Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Типический маскулинный образ в эллинистическом изобразительном искусстве

ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Так на основе реального вида (эйдоса) македонского царя был создан его иконический портрет (образ) — представление об идеальное человеке мужественного типа — герое, который стал новым тропом — «общим местом» пластического языка эпохи. В Новое время подобный процесс называют «идеализацией», однако по отношению к античности этот термин не может быть признан удовлетворительным. Идеализация… Читать ещё >

Типический маскулинный образ в эллинистическом изобразительном искусстве (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

  • Глава I. Теоретико-методологические основы типизации в античной физиогномике
    • 1. 1. Античная физиогномика и ее применение в истолковании произведений изобразительного искусства
    • 1. 2. Физиогномические методы обобщения действительности
    • 1. 3. Оппозиция «мужской / женский» в античной физиогномике
  • Понятие «типический маскулинный образ»
  • Глава II. Изображения Александра Великого как типический маскулинный образ
    • 2. 1. Иконический образа человека-«льва» в свете семиотики и общей риторики
    • 2. 2. Изображения Александра Великого — пластический коррелят типического маскулинного образа
    • 2. 3. Imitatio Alexandri в портретном искусстве эллинизма и Древнего
  • Рима
  • Глава III. Типический маскулинный образ в структуре Большого фриза алтаря
  • Зевса в Пергаме
    • 3. 1. Портрет Александра Великого и образы молодых богов и гигантов Большого фриза Пергамского алтаря: проблема иконографической идентификации
    • 3. 2. Большой фриз алтаря Зевса как «музыкальная» система. Модуляция типического маскулинного образа
    • 3. 3. Мифологический аспект модуляции маскулинного образа-типа в
  • Гигантомахии Пергамского алтаря

Данная работа посвящена проблеме физиогномической типизации по тендерным (маскулинным) признакам в эллинистическом изобразительном искусстве на примере тех из сохранившихся изображений Александра Великого, которые принято возводить к утерянным оригинальным статуям Лисиппа, и образов молодых гигантов горельефа Большого фриза Пергамского алтаря.

Актуальность исследования.

Актуальность диссертации определяется активностью и остротой обсуждения специалистами, занимающимися изучением античной культуры, места и роли искусствоведения в кругу гуманитарных наук, которые призваны исследовать древние памятники. Успехи археологии и значительный скепсис самих археологов по отношению к теоретическим обобщениям историков искусства привели к тому, что все более возрастает разрыв между огромным объемом эмпирических данных о памятниках и «небольшой, сравнительно с этим объемом, степенью упорядоченности данных"1. Между тем перманентные споры искусствоведов с археологами имеют свою положительную сторону: преодолевая скептицизм и описательный позитивизм коллег, историки искусства берут на вооружение новые методы исследования, нередко заимствуя их у смежных наук, и добиваются результатов, заслуживающих общественного признания и интереса.2.

Одним из таких успешных методов является: тендерный подход, актуальность которого обусловлена как пристальным вниманием современного постиндустриального общества к проблемам равенства полов, тендерной идентификации, смены пола и т. п., так и заметной тендерной стратификацией антич.

1 Таруашвили Л. И. Искусство Древней Греции: Словарь. М., 2004. С. 13.

2 О спорах археологов с искусствоведами см.: Ridgway В. S. The Study of Classical Sculpture at the End of the 20th Century // AJA. 1994. Vol. 98, № 4. P. 759−772. В этой же чрезвычайно важной с методологической точки зрения статье Б. Риджуэй пишет о новых методах исследования античных памятников, включая семиотику и тендерный подход. О методах см. также: Stewart A. Greek Sculpture // The Oxford Histoty of Western Art / Ed. by M. Kemp. Oxford, 2002. P. 12. ного общества, что находило явное отражение в общественном сознании в целом и в искусстве в частности. Как известно, современная цивилизация многим обязана Древней Греции и Риму и, по-видимому, пришло время проследить истоки тендерной проблематики, а также способы ее проявления и разрешения в античной культуре.

В диссертации тендерный подход реализован через призму античных физиогномических теорий, которые сложились на основе богатой физиогномической практики древних. В современном мире физиогномика как технология распознавания характера человека по его внешности остается необычайно популярной на бытовом уровне, в обыденном сознании, — вал публикаций прикладных руководств на эту тему производит весьма сильное впечатление.1 Однако неоспоримо и непрекращающееся влияние физиогномических воззрений на образно-художественное освоение действительности. Проявление этого влияния, как и прежде, фиксируют произведения литературы и искусства. В области художественного творчества приемы физиогномической типизации отнюдь не устаревают и требуют к себе пристального внимания искусствоведов: их изучение позволит приблизиться к лучшему пониманию процесса типизации о в искусстве вообще. А в узком смысле античные физиогномические трактаты -«это бесценный и до сих пор мало использованный источник для реконструкции семиотики эллинистического портрета или византийской иконы"4 (курсив мой. — А. С.).

Степень разработанности проблемы.

Тендерная идентификация в античности была теснейшим образом связана с физиогномическими воззрениями древних и находила свое выражение повсюду: в обыденной жизни, произведениях литературы и искусства, наконец, в.

3 Краткий обзор использования физиогномики в интерпретации искусства и культуры тех эпох, когда она процветала, см.: Barton Т. S. Power and Knowledge: Astrology, Physiognomies, and Medicine under the Roman Empire. Ann Arbor, 1994. P. 95−96.

4 Аверинцев С. С. Предварительные заметки к изучению средневековой эстетики // Древнерусское искусство. Зарубежные связи. М., 1975. С. 392. (Прим. 59). С. С. Аверинцев отмечал, что практика изобразительного искусства древности и средневековья явно руководствовалась физиогномическими теориями этих эпох. теоретических трактатах, ряд которых сохранился. Изучение античной физиогномики в Новое время, по нашему мнению, прошло несколько стадий.

I стадия может быть названа текстологической: она продолжалась с эпохи Возрождения до конца XIX века и имела своей главной задачей собирание и реконструкцию физиогномических текстов, т. е. текстологическое изучение античной физиогномики. Здесь необходимо отметить большой вклад немецких филологов-классиков Г. Г. Фюллеборна (1797), В. Розе (1864) и, особенно, Р. Фёрстера (1884). Важной вехой на этом пути стала публикация в 1893 году Фёрстером дошедших до нас в том или ином виде античных физиогномических трактатов. Двухтомник Фёрстера отличается исчерпывающей полнотой и превосходными комментариями и поэтому до сих пор не потерял своей научной ценности.

Издание текстов Р. Фёрстером положило начало II стадии изучения античной физиогномики — феноменологической (описание и классификация фактов и изучение связей между ними), поскольку дало импульс широким поискам физиогномических описаний в античной литературе и их изучению как феномена литературного текста относительно типологии субъекта: Дж. Майсенер (1923, 1924), Й. Меск (1932), Э. Эванс (1935, 1941, 1945, 1948, 1950), Р. Пэк (1941), Ж. Куссэн (1953), А. Уордмэн (1967), А. Ф. Лосев (1975), Д. Сэнсоун (1980), А. Лунд (1988), К. Деру (1990), А. Георгиаду (1992), Ф. Сток (1992, 1993, 1995, 1998), В. Н. Илюшечкин (1998). С другой стороны, вслед за филологами историки искусства стали предпринимать с середины прошлого столетия попытки нащупать связи между физиогномикой и изобразительным искусством.

С точки зрения теории литературы следует особо отметить введенное Дж. Майсенер (1924) в научный оборот филологов-классиков понятие «икони-ческий портрет» как основной формы физиогномического описания. Американская исследовательница Э. Эванс проработала практически все дошедшие до нас произведения древнегреческой и латинской литературы разнообразных жанров, отыскивая в них физиогномические характеристики. Итогом ее многолетнего труда стала большая монография «Физиогномика в античном мире» (1969). А. Ф. Лосев включил подробный анализ «Физиогномики» Псевдо-Аристотеля в соответствующий том своей фундаментальной «Истории античной эстетики» (1975), считая этот трактат наиболее эстетическим из всего, что дошло до нас под именем Аристотеля.

У археологов и историков искусства античная физиогномика в течение долгого времени не вызывала особого доверия в качестве средства интерпретации памятников изобразительного искусства. Ученые считали ее беспорядочным и бессистемным сводом многочисленных внешних деталей: X. Поллнов (1928). Появлявшиеся время от времени физиогномические комментарии к изображениям имели исключительно прикладной и дискретный характер. Многие известные исследователи античного искусства и портрета в частности, начиная с Э. К. Висконти (1811), шли и идут этим путем, лишь иногда, при удобном случае, вспоминая о физиогномике: X. П. Лоранж (1947), П. Гепэн (1964), Э. Шварценберг (1967, 1976), Т. Хёлыпер (1971), Л. Джулиани (1986), Дж. Дж. Поллитт (1986), Б. С. Риджуэй (1990), П. Цанкер (1995), А. А. Трофимова (1998, 2007). Такой удобный случай предоставляли, в частности, изображения Александра Великого, портреты которого, по мнению указанных ученых, стояли в начале формирования типического образа правителя эллинистической эпохи.

В недрах истории философии и литературоведения сформировался взгляд на древнюю физиогномику с точки зрения используемых ею методов обобщения многообразного эмпирического материала, содержащегося как в специфических трактатах, так и в античной литературе в целом: А. МакК. Армстронг (1958), Р. Мегов (1963), Б. П. Реардон (1971), Ж. Андрэ (1981), И. М. Нахов (1987), М. М. Сасси (1988/2001), В. Лоран (2005), А. Зюкер (2006). Результатом действия различных методов обобщения является ряд физиогномических типов, одним из которых выступает мужской тип в сопряжении с противоположным ему женским. Таким образом, познание античной физиогномики вступило в новую, III стадию — теоретическую (объяснение фактов), сущность которой состоит в осмыслении физиогномики как способа типизации в литературе и изобразительном искусстве.

В возрождении пристального внимания к античной физиогномике в наши дни особенно велика заслуга итальянской исследовательницы М. М. Сасси, в монографии которой «Наука о человеке в Древней Греции» (1988/2001) физиогномические взгляды древних органично встроены в систему античной антропологии. Заслуживают пристального внимания труды М. Глисон (1989, 1994), посвященные теме тендерной и, в частности, маскулинной физиогномики в античной литературе. В конце прошлого века появились работы, в которых физиогномика рассматривается как форма семиотического знания: Дж. Манетти (1987/1993), Т. Бартон (1994). Буквально в последние годы (2003;2007) в разных направлениях активно развивает свой проект «Физиогномика» французский университетский Центр исследования и изучения обществ и древних культур Средиземноморья (CRESCAM): Ж. Вильго (2005).

Среди исследований по эллинистическому изобразительному искусству выделяется полноценная физиогномическая интерпретация жанровой пластики у X. П. Лаубшера (1982) и, особенно, скульптур Атталова дара в одной из последних книг Э. Стюарта (2004). Что касается вопроса, поставленного в настоящей диссертационной работе, то имеются публикации Б. Фэра (1979), Р. Смита (1988), Б. Килерих (1988, 1997), Э. Стюарта (1993), Н. Бормана (1994), где типический образ правителя эпохи эллинизма рассматривается, помимо прочего, и через призму античной физиогномики, причем в основе физиогномической ипостаси этого «царского образа» лежат характерные признаки «львиного», т. е. мужского типа. При этом в центре внимания исследователей вновь оказываются изображения Александра Великого, целостный физиогномический облик которого трактуется функционально, как особое высказывание, обращенное к окружающим. Однако процессы образования и дальнейшего развития этого высказывания в эллинистическом искусстве остаются невыясненными, что и стало предметом настоящей работы.

Итак, данное диссертационное исследование призвано рассмотреть проблему физиогномической типизации по тендерным (маскулинным) признакам на примере художественного образа-типа правителя в эллинистическом изобразительном искусстве, чтобы окончательно соединить уже достаточно хорошо разработанный стилистический анализ античного типического портрета и семиотику античной физиогномики.

Материалами исследования послужили:

1. Дошедшие до нас памятники эллинистического изобразительного искусства:

1.1. Портреты Александра Великого маскулинного типа, которые принято связывать с именем скульптора Лисиппа, а также подобные изображения богов, мифологических героев и реальных людей (правителей).

1.2. Образы молодых гигантов и бога Гелиоса с Большого фриза Пергамского алтаря.

2. Античные физиогномические трактаты (Псевдо-Аристотель, Полемон Jlao-дикейский, Адамантий, латинский аноним).

3. Физиогномические описания из сохранившихся произведений античной литературы («Сравнительные жизнеописания» Плутарха, «Об удаче и доблести Александра» его же, «Повесть о рождении и победах Александра Великого» Псевдо-Каллисфена, «Жизнь двенадцати цезарей» Светония и др.).

4. Античные риторики (Аристотель, Дионисий Галикарнасский, Квинтилиан, трактат неизвестного автора «О возвышенном» и др.).

5. Искусствоведческие, археологические, культурологические, литературоведческие и музыковедческие исследования, посвященные эллинизму.

Объект исследования: эллинистическое изобразительное искусство. Предмет исследования: формирование и функционирование типического маскулинного образа в изобразительном искусстве эпохи эллинизма.

Цель работы: изучение физиогномики школы Аристотеля как способа типизации в античном изобразительном искусстве по тендерным (маскулинным) признакам.

Для достижения указанной цели были поставлены следующие задачи:

1. Определить предмет античной физиогномики и показать обычный способ ее применения в интерпретации произведений изобразительного искусства.

2. Рассмотреть методы обобщения действительности, свойственные античной физиогномике.

3. Сформулировать дефиницию понятия типический маскулинный образ применительно к эллинистической эпохе в ходе анализа одной из основных физиогномических оппозиций «мужской / женский».

4. Исследовать формирование иконического образа человека-«льва» как визуальной метафоры, используя правила семиотики и неориторики — науки об убеждающей коммуникации вообще.

5. Установить проявление типического маскулинного образа в виде человека-«льва» в жизнеописаниях Александра Великого и его иконографии в трактовке скульптора Лисиппа.

6. Проследить функционирование маскулинного образа-типа в искусстве эллинистической и римской эпох в качестве парадигмы лисиппова портрета Александра (феномен imitatio Alexandri, т. е. подражание Александру).

7. Осветить проблему иконографической идентификации портрета Александра Великого и образов молодых гигантов Большого фриза Пергамского алтаря.

8. Рассмотреть композицию Гигантомахии Пергамского алтаря как «музыкальную» систему, в которой имеет место модуляция типического маскулинного образа.

9. Определить роль маскулинного образа-типа в мифологическом контексте Гигантомахии алтаря Зевса в Пергаме.

Гипотеза исследования определяется рядом предположений: • Античная физиогномика, помимо прочего, представляла собой инструмент художественного освоения действительности в виде формирования типических образов на основе явлений реального мира.

• Между античной физиогномикой и пластическими искусствами существовала тесная взаимосвязь, которая позволяет интерпретировать дошедшие до нас древние изображения посредством физиогномических описаний.

• Типические образы, сформировавшиеся в лоне античной физиогномики и в ходе изобразительной деятельности древних художников, обладали качествами целостной художественной формы, которая в дальнейшем развивалась по своим собственным законам.

Методы исследования: использованы как не утратившие значения традиционные (историко-художественный анализ, иконографическое описание, формально-стилистический анализ), так и новые для изучения античного изобразительного искусства тендерный подход, семиотический и структурный анализы, применение которых в антиковедении стало приносить ощутимые плоды уже в конце прошлого столетия.

В ходе исследования автор также использовал следующие теоретические подходы:

• Учение М. М. Бахтина о диалоге культур, в том числе о вечном диалоге с античной культурой, и принцип вненаходимости современного исследователя в таком диалоге стали философско-методологическим основанием данной работы.

• Теория метафоры из общей риторики — одного из направлений современной неориторики — так называемой «Группы р> (Ж. Дюбуа, Ф. Пир, А. Тринон и др.) использована для выявления формообразующей роли риторики в античной физиогномике как способе типизации в литературе и искусстве.

• Раздел семиотики об тонических знаках в интерпретации У. Эко и Э. Стюарта использован для выяснения знаковой природы образа Александра Великого.

• Функциональная теория лада, которая была разработана в античном музыкознании и поддается реконструкции благодаря сохранившимся музыкально-теоретическим памятникам, применена для анализа восприятия во времени композиции Гигантомахии Большого фриза Пергамского алтаря. Античное музыкальное мышление, основу структуры которого составлял диатонический тетрахорд, представлено в интерпретации Е. В. Герцмана. • Структурный анализ К. Леви-Строса, восходящий к лингвистике и доказавший свою эффективность в сфере действия бессознательного (дорефлек-тивного) в культуре, использован для выяснения связи планов формы и содержания в структуре Большого фриза Пергамского алтаря.

Кроме того, при разработке темы использовались такие общенаучные методы, как наблюдение, сравнение, анализ, синтез, абстрагирование, индуктивный и дедуктивный методы, обобщение.

Научная новизна исследования.

Впервые детально прослежена на уровне конкретных художественных произведений эллинистического изобразительного искусства взаимосвязь между античной физиогномикой и скульптурой, что делает возможным не только рассматривать древние изображения в свете физиогномических описаний, но и находить в обеих областях адекватные феномены.

Впервые обосновано и введено в научный оборот понятие «типического маскулинного образа» как художественной формы, которая возникает в эллинистическом изобразительном искусстве под влиянием личности молодого македонского царя, а затем автономно функционирует в художественной культуре эллинизма и Древнего Рима.

Впервые физиогномическое истолкование маскулинного типа на примере определенных изображений Александра Великого, ставших у наследников его империи образцами для подражания, получило объяснение на уровне механизма, с помощью которого создавались эти своеобразные риторические высказывания. В ходе исследования были выявлены конкретные способы формирования иконических образов в эллинистическом искусстве на основе законов риторики, действующих в отношении визуальных метафор.

Впервые типический маскулинный образ не только выявлен в горельефе Большого фриза Пергамского алтаря, но с помощью функциональной теории лада античной музыкальной системы описана его функция в композиции, которая здесь в свою очередь подчинена законам риторического высказывания. Произведенный анализ позволяет говорить о синтезе искусств и поставить вопрос о риторике как основополагающем способе связи содержания и выражения в эллинистическом искусстве.

Теоретическая значимость диссертационного исследования состоит в том, что разработан понятийный аппарат и создана аналитическая модель по использованию античной физиогномики как инструмента интерпретации древних изображений. Примененный в данном исследовании структурный анализ процесса типизации с помощью теории метафоры может быть использован при создании методики функционально-семиотического анализа произведения изобразительного искусства, созданного в «эпоху рефлектирующего традиционализма» (С. С. Аверинцев) под эгидой и с использованием инструментария неориторики.

Практическая значимость диссертационного исследования заключается в том, что материалы диссертации могут быть включены в историю античного искусства, использованы в педагогической практике при создании методических и учебных пособий по вопросам искусствоведения, при подготовке лекционных курсов, в разработке учебных программ и проведении семинарских занятий по античной культуре и изобразительному искусству, а также в музейной деятельности.

Положения, выносимые на защиту.

1. Античная физиогномика рассматривается как отражение художественного освоения действительности в типических образах литературы и изобразительного искусства, формируемых по тендерным (в том числе мужским, или маскулинным) признакам с привлечением зоофизиогномики.

2. Процесс типизации в античной физиогномике осуществлялся по законам логики Аристотеля путем образования референциальных метафор (в терминологии общей риторики «Группы /i») — в пластических искусствах референциаль-ной метафоре изоморфна визуальная метафора.

3. Понятие «типический маскулинный образ» сформулировано и разработано на основе античной физиогномической теории школы Аристотеля и рассмотрено на примере хрестоматийных памятников эллинистической эпохи: изображений Александра Великого и молодых гигантов Большого фриза Пергамского алтаря. Такой образ-тип приобретал качества самостоятельной художественной формы, развиваясь и функционируя в дальнейшем по собственным правилам, причем эти правила, в конечном счете, также подчинены законам риторики.

4. Риторика как инструмент порождения высказываний (= неориторика, общая риторика) является уникальным средством, позволяющим эффективно использовать современные научные подходы для восстановления смысла и воздействия памятников, которые были созданы в «эпоху рефлектирующего традиционализма». Создатели древних произведений искусства вкладывали в них определенный смысл и предполагали определенное воздействие на их потребителей (заказчиков, зрителей), ожидания которых, в свою очередь, оправдывались благодаря принятым в данном социуме кодам узнавания.

5. Изучение античной физиогномики в Новое время прошло три этапа: 1) текстологический (эпоха Возрождения — конец XIX в.), 2) феноменологический (первая половина XX в.) и 3) теоретический (вторая половина XX в.), который продолжается.

Апробация результатов исследования.

Основные результаты исследования: — были изложены на I Международных философско-культурологических чтениях «Язык и текст: Онтология и рефлексия» (Санкт-Петербург, 1992), на межвузовской научной конференции «Художественное воспитание и проблемы искусствознания» (Екатеринбург и Магнитогорск, 1992), на VII и IX научных конференциях, посвященных члену-корреспонденту Академии наук СССР, профессору М. В. Доброклонскому, в Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (1994 и 1996), на научной конференции, посвященной юбилею доктора искусствоведения, профессора Н. Н. Калитиной, в Санкт-Петербургском государственном университете (1996), на конференции, посвященной итогам научно-исследовательской работы за 1997 год, и на Международном научно-практическом семинаре «Экология визуальности и изобразительное искусство» (2006) в Русском музее, на заседании круглого стола «Александр Великий. Жизнь образа в мировой культуре» в Государственном Эрмитаже (2007);

— воплощены в процессе преподавания истории античного изобразительного искусства в Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина и на филологическом факультете Санкт-Петербургского государственного университета, а также в педагогической работе в Российском государственном педагогическом университете имени А. И. Герцена;

— опубликованы в научных изданиях по вопросам искусства и музейной педагогики.

Структура работы.

Диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, списков использованных источников и литературы, а также списка принятых сокращений, приложения и отдельно переплетенного альбома иллюстраций. Объем диссертационного исследования составляет 130 страниц.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

Анализ античной физиогномики школы Аристотеля с точки зрения применения заложенных в ней способов обобщения действительности к процессу формообразования и функционирования типического маскулинного образа как художественной формы позволил обнаружить один из базовых принципов, лежавших в основе типизации в изобразительном искусстве эллинистической эпохи, — это поэтика «общего места», т. е. риторика. Риторика пронизывала все «тело» эллинизма, была инструментом плодотворной интерпретации наследия предыдущей эпохи классического эллинства и ферментом для новых представлений, новых культурных феноменов. Иконический образ Александра Великого — человека-«льва» — один из особо впечатляющих результатов этого синтеза.

В диссертационном исследовании удалось на примерах сохранившихся изображений Александра и его подражателей — эллинистических и древнеримских правителей — наглядно показать, что античная физиогномика действительно представляла собой инструмент художественного освоения действительности в виде формирования типических образов на основе явлений реального мира. При этом формирование типического маскулинного образа, одним из изводов которого является Лисиппов Александр Великий, осуществлялось по законам образования референциальной (визуальной) метафоры, которые в данном случае не противоречат ни логике, ни риторике Аристотеля, а напротив, согласуются с его правилами для данных наук.

Физиогномика, выраставшая из сравнения-аналогии — первого, наиболее простого способа осмысления мира, являлась своеобразным накопителем рождаемых риторической традицией художественных образов. Она оформлялась по закону риторического кода, структура которого включала в себя смысловую и материальную определенность образуемой пары. Смысловая часть тяготела к непосредственно языковому выражению в виде понятийной метафоры, что прорывалось уже в рамках самой дисциплины (см., например, описание льва) — материальная существовала в тексте как референциальная метафора и свободно могла стать ее пластически реализованной формой. Таким представляется принцип образования физиогномического знака. Обозначаемое им — характер существа, доминирующее качество его души. Оно могло быть выражено двумя способами: определяющим («лев благороден» — статический «портрет-маска», обладающий джентльменским набором довольно четких физиогномических признаков) и действующим («лев ринулся» — динамический «портрет-пафос», где изобразительная метафора легко могла достичь своей полной формы, то есть замены одного существа другим, например, человека — львом, и, таким образом, слиться с метафорой понятийной). Оба эти способа использовались при изображении Александра Великого.

Так на основе реального вида (эйдоса) македонского царя был создан его иконический портрет (образ) — представление об идеальное человеке мужественного типа — герое, который стал новым тропом — «общим местом» пластического языка эпохи. В Новое время подобный процесс называют «идеализацией», однако по отношению к античности этот термин не может быть признан удовлетворительным. Идеализация подразумевает наличие индивидуальностиавтономной личности, но эллинизму, как показывает и наша работа, было чуждо подобное представление о человеке. Это выразилось, в частности, и в самом способе фиксации действительности только методом внешнего (эйдетического) обобщения, а не в отражении субъективного внутреннего мира. Поэтому вид (эйдос) фиксировался не в индивидуальном портрете, а именно в типе, а тип в свою очередь становился «общим местом». Подобным образом подошла античность и к запечатлению Александра вроде «нового Ахилла». Личность македонского царя подверглась известному нивелированию, была совершенно безболезненно принесена в жертву этому идеалу героя.

Как самостоятельная художественная форма типический маскулинный.

224 образ оказался включен в «кривую движения смыслообраза» героя, наказанного смертью за богоборчество, — в гущу пергамской Гигантомахии. «Испол.

224 Выражение Я. Э. Голосовкера: Голосовкер Я. Э. Логика мифа. М., 1987. С. 47−48. нить" же вариации на заданную тему, используя пространственно-временное поле изображения фриза, была вновь призвана риторика в ее, если можно так сказать, музыкальной форме. В композиции Большого фриза было воплощено свойство музыки «. иметь последовательное иерархическое строение и разлагаться на дискретные элементарные компоненты, сконструированные для данной конкретной цели (ad hoc), но в строгом соответствии с определенными мо.

ЛОГ делями." Роль такой модели сыграла функциональная система античного музыкального лада, соотнесенная со структурой мифа о противоборстве богов с гигантами. Так, на примере образов молодых гигантов Большого фриза Пер-гамского алтаря, которые представляют собой вариации маскулинного образа-типа, нам удалось обнаружить формально мусическое и риторическое основание их включения в композицию Гигантомахии. Это основание согласуется не только с указанными теоретическими установками античной музыки, но и античной риторики в форме разнообразия — метаболы — термина, общего и для музыкальной теории, и для элоквенции.

Такой синтез эллинистического искусства был обусловлен, по-видимому, двумя причинами: с одной стороны, еще не утерянными связями с дорефлек-тивными мифологическими представлениями, и с другой — дидактической установкой на убедительность риторики и проникновенность музыки. Пластика в этой ситуации, словно оправдывая свое положение молчаливого искусства, внимала своим разговорчивым и, видимо, более зрелым сестрам, училась у них, причем, не без помощи физиогномики, занимавшей промежуточное положение между временными и пространственными искусствами. Взаимодействие физиогномики и пластики, доказанное нами, позволяет интерпретировать произведения изобразительного искусства посредством физиогномических представлений древних, опираясь при этом на богатый арсенал референциальных метафор, имеющийся в античных физиогномических трактатах.

225 Якобсон Р. К вопросу о зрительных и слуховых знаках // Семиотика и искусствометрия. M., 1972. С. 85.

Показать весь текст

Список литературы

  1. Александр Великий в легендах и исследованиях Востока и Запада / Сост. Е. В. Колобова. М.: Алетейа, 2000. — 384 с.
  2. Античная музыкальная эстетика / Вступ. очерк и собрание текстов проф. А. Ф. Лосева М.: Гос. муз. изд-во, 1960. — 304 с.
  3. Античные риторики / Под ред. А. А. Тахо-Годи М.: Изд-во МГУ, 1978. -352 с.
  4. Античные теории языка и стиля / Под общ. ред. О. М. Фрейденберг. МЛ.: Гос. соц.-экон. изд-во, 1936. — 341 с.
  5. Аристотель. История животных / Пер. с древнегреч. В. П. Карпова- Под ред. и с примеч. Б. А. Старостина. М.: Российск. гос. гуманит. ун-т, 1996.-528 с.
  6. Аристотель. Сочинения: В 4 т. М.: Мысль, 1983. — (АН СССР. Ин-т философии. Филос. наследие).
  7. Ю.Арриан. Поход Александра. СПб.: Алетейа, 1993. — 367 с. — (Античная библиотека).
  8. Гесиод. Подстрочный перевод с греческого / Вступ., пер. и примеч.
  9. Диоген Лаэртский. О жизни, учениях и изречениях знаменитых философов / Ред тома и авт. вступ. ст. А. Ф. Лосев- Пер. М. Л. Гаспарова.- 2-е изд., испр. М.: Мысль, 1986. — 571 с. — (Филос. наследие).
  10. Квинт Курций Руф. История Александра Македонского. С приложением сочинений Диодора, Юстина, Плутарха об Александре / Отв. ред. А. А. Вигасин. М.: Изд-во МГУ, 1993. — 464 с.
  11. М. Ф. Двенадцать книг риторических наставлений: В 2 ч. / Пер. А. Никольского. СПб.: Рос. акад. наук, 1834. — Ч. 1. — 486 е.- Ч. 2. -522 с.
  12. Ксенофонт. Сократические сочинения. СПБ.: Комплект, 1993. -415 с.-(Античная библиотека).
  13. Плиний Старший. Естествознание. Об искусстве / Изд. подгот. Г. А. Таронян. М.: Ладомир, 1994. — 941 с.
  14. Плутарх. Исида и Осирис. Киев: «УЦИММ-ПРЕСС», 1996. — 250 с.
  15. Повесть о рождении и победах Александра Великого / Пер. с лат. и ст.-фр., сост., вступ. ст. и коммент. Н. Горелова. СПб.: Азбука-классика, 2004. — 256 с.
  16. Фрагменты ранних греческих философов / Отв. ред. и авт. вступ. ст. И. Д. Рожанский. М.: Наука, 1989. — (Памятники философской мысли). -Ч. I.: От эпических теокосмогоний до возникновения атомистики. — 575 с.
  17. Цицерон. Философские трактаты / Отв. ред., сост., авт. вступ. ст. Г. Г. Майоров. М.: Наука, 1985. — 382с. — (Памятники философской мысли).
  18. Апопуте Latin. Traite de physiognomonie / Texte etabl., trad, et commente par J. Andre. Paris: Societe d’edition «Les Belles Lettres», 1981. — 155 p. -(Collection des Universities de France).
  19. Aristides Quintilianus. De musica libri III / Ed. A. Jahn. Berlin: S. Calvary & Co, 1882.-98 p.
  20. Aristides Quintilianus. On music: In Three Books / Transl., with Introd., Comment, and Annot. by Th. J. Mathiesen. New Haven and London: Yale University Press, 1983. — 217 p.112
  21. Scriptores Physiognomonici Graeci et Latini: In 2 vol. / Rec. R. Foerster. -Lipsiae: Teubner, 1893.
  22. С. С. Плутарх и античная биография. К вопросу о месте классика жанра в истории жанра. М.: Наука, 1973. — 278 с.
  23. С. С. Предварительные заметки к изучению средневековой эстетики // Древнерусское искусство. Зарубежные связи. М.: Наука, 1975.-С. 371−397.
  24. Александр Великий. Путь на Восток. Каталог выставки. Государственный Эрмитаж. СПб.: Изд-во Гос. Эрмитажа, 2007. 512 с.
  25. М. В. Художественные проблемы искусства Древней Греции. -М.: Искусство, 1987. 222 с.
  26. Ю.Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества / Примеч. С. С. Аверинцева, С. Г. Бочарова. 2-е изд. — М.: Искусство, 1986. -444 с.
  27. П.БелМ., БрайсенН. Семиотика и искусствознание / Пер. с англ. Е. и Г. Ревзиных // Вопросы искусствознания. 1996. — № 9 (2/96). — С. 521— 559.
  28. В. В. Эстетика поздней античности. II III века. — М.: Наука, 1981.-325 с.
  29. О. Ф. Лисипп. Берлин: Гос. изд-во РСФСР, 1923. — 47 с.
  30. О. Ф. Этюды по истории античного портрета. Часть 2. Л — М.: ОГИЗ — ИЗОГИЗ, 1938. — 296 с.
  31. И. И. История искусства древности. Малые сочинения / Изд. Подготовил И. Е. Бабанов. СПб.: Алетейя, Государственный Эрмитаж, 2000. — 800 с.
  32. М. Л. Античная риторика как система // Гаспаров М. Л. Об античной поэзии: Поэты. Поэтика. Риторика. СПб.: Азбука, 2000. — С. 424−472.
  33. Г. В. Ф. Феноменология духа / Пер. с нем. Г. Шпета. СПб.: Наука. С.-Петербургское отд-ние, 1992. — 443 с. — (Слово о сущем).
  34. ГерцманЕ. В. Античное музыкальное мышление. Л.: Музыка. Ленингр. отд-ние, 1986. — 224 с.
  35. ГерцманЕ. В. Пифагорейское музыкознание. СПб.: ИЦ «Гуманитарная Академия», 2003. — 384 с. — (Серия «Studia classica»).
  36. Голова Ахилла (фрагмент статуи) // Шлиман. Петербург. Троя. Каталог выставки в Государственном Эрмитаже, Санкт-Петербург, 19 июня 18 октября 1998 года. — СПб.: АО «Славия», 1998. — Каталог, № 78. — С. 223 225.
  37. В. Н. Античная физиогномика // Человек и общество в античном мире. М.: Наука, 1998. — С. 441−465.
  38. К. Нагота в искусстве: Исследование идеальной формы / Пер. с англ. М. Куренной, И. Кытмановой, А. Толстовой. СПб.: Азбука-классика, 2004. — 480 с. — (Художник и знаток).
  39. Леви-Строс К. Мифологики: В 4 т. Т. 1: Сырое и приготовленное / Пер. с фр. — М.- СПб.: Университетская книга, 1999. — 406 с. — (Книга света).
  40. Леви-Строс К. Структурная антропология / Пер. с фр. М.: Наука, 1983. -536 с. — (Этнографическая библиотека).
  41. А. Ф. История античной эстетики: Ранний эллинизм. М.: ООО «Издательство ACT», 2000. — 960 с. — (Вершины человеческой мысли).
  42. Ю. М. Риторика // Труды по знаковым системам. Тарту: Тартуский гос. ун-т. — 1981. — Вып. 12. — С. 8−28. — (Ученые записки Тартуского университета- Вып. 515).
  43. А. В. Из истории характера // Человек и культура: Индивидуальность в истории культуры. М.: Наука, 1990. — С. 43−72.
  44. О. Я. Иконография Митридата VI: феномен портретной глиптики эллинизма // Мировая культура: Традиции и современность / Сост. Т. Б. Князевская. М.: Наука, 1991. — С. 149−157.
  45. О. Я. К иконографии Митридата Евпатора // ТГЭ. Л.: Искусство. Ленингр. отд-ние, 1972. — Т. 13. — С. 110−118. — (Культура и искусство античного мира- 4).
  46. О. Я. Митридат и Александр: к иконографии Митридата VI // СА. 1971. -№ 2. — С. 86−95.39.0бщая риторика / Пер. с фр. / Ж. Дюбуа, Ф. Пир, А. Тринон и др.- общ. ред. и вступ. ст. А. К. Авеличева. М.: Прогресс, 1986. — 392 с.
  47. В. М. Искусство Греции: Древний мир. М.: Искусство, 1970. -328 с.
  48. Л. И. Тектоника визуального образа в поэзии античности и христианской Европы: К вопросу о культурно-исторических предпосылках ордерного зодчества. М.: Языки русской культуры, 1998. — 376 с.
  49. В. Античная эстетика / Пер. с польск. Предисл. А. Сикоры. -М.: Искусство, 1977. 327 с.
  50. Тахо-Годи А. А. О древнегреческом понимании личности на материале термина soma // Вопросы классической филологии. М., 1971. — Вып. 3−4.-С. 273−297.
  51. А. А. Александр Великий и гиганты Пергамского фриза (еще раз о голове пергамского стиля из собрания Эрмитажа) // Эрмитажные чтения памяти Б. Б. Пиотровского (14.11.1908 15.Х.1990): Тезисы докладов. — СПб.: Гос. Эрмитаж, 1995. — С. 52−55.
  52. А. А. Жизнь мифа в античном искусстве: судьба Ахилла // Шлиман. Петербург. Троя. Каталог выставки в Государственном Эрмитаже, Санкт-Петербург, 19 июня 18 октября 1998 года. — СПб.: АО «Славия», 1998.-С. 180−195.
  53. А. А. Лицо, обращенное к небу // Александр Великий. Путь на Восток. Каталог выставки. Государственный Эрмитаж. СПб.: Изд-во Гос. Эрмитажа, 2007. — С. 19−28.
  54. Трофимова A. A. Imitatio Alexandri в искусстве эпохи эллинизма // Эллинистические штудии в Эрмитаже. СПб.: Гос. Эрмитаж, 2004. — С. 62−73.
  55. А. Р. Знак иконический (или Иконичность) Электронный ресурс. // Культурология: теория, школы, история, практика: [Электронная б-ка].
  56. З.Фрейд енберг О. М. «Характеры» Теофраста // Серия филологических наук. Л.: Ленинградский гос. ун-т. — 1941. — Вып. 7. — С. 129−164. -(Ученые записки Ленинградского гос. ун-та- Вып. 63).
  57. Н. Последовательность самых ранних портретов Александра Македонского // Мировая культура: Традиции и современность / Сост. Т. Б. Князевская. -М.: Наука, 1991. С. 157−167.
  58. ХодзаЕ. Н. Две терракоты из собрания Эрмитажа в контексте эллинистического портрета // Эллинистические штудии в Эрмитаже. -СПб.: Гос. Эрмитаж, 2004. С. 74−92.
  59. М. Некоторые проблемы семиотики визуального искусства. Пространство изображения и средства создания знака-образа / Пер. с англ. // Семиотика и искусствометрия. -М.: Мир, 1972. С. 136−163.
  60. М. Стиль / Пер. с англ. // Советское искусствознание-24. М.: Советский художник, 1988. — С. 385−425.
  61. В. П. Античность П Шестаков В. П. От этоса к аффекту. История музыкальной эстетики от античности до XVIII века. М.: Музыка, 1975. — Ч. 1. — С. 11−68.
  62. Эко У. Отсутствующая структура. Введение в семиологию / Пер. с итал.
  63. В. Г. Резник и А. Г. Погоняйло. СПб.: «Симпозиум», 2004. — 544 с. бО. Якобсон Р. К вопросу о зрительных и слуховых знаках / Пер. с англ. //
  64. Amberger-Lahrman М. Anatomie und Physiognomie in der hellenistischen Plastik: Dargestellt am Pergamonaltar. Stuttgart: Franz Steiner, 1996. — 61 S. — (Abh. der Akad. der Wiss. u. Lit., Geistes u. Sozialwissenschaftliche Kl.- Jahrg. 1996, Nr. 10).
  65. AmelingW. Alexander und Achilleus. Eine Bestandsaufnahme // Zu Alexander dem GroBen. Festschrift G. Wirth zum 60. Geburtstag am 9.12.86: In 2 Banden. Amsterdam: Adolf M. Hakkert, 1988. — Bd. 2. — S. 657−692.
  66. Andronicos M., Rhomiopoulou K., Yalouris N. The Search for Alexander. An Exhibition. New York: Graphic Society Boston, 1980. — 192 p.
  67. Armstrong A. MacC. The Methods of the Greek Physiognomists // Greece and Rome. 1958. — Vol. 5. — P. 52−56.
  68. Barton Т. S. Power and Knowledge: Astrology, Physiognomies, and Medicine under the Roman Empire. Ann Arbor: The University of Michigan Press, 1994. — 254 p. — (The Body, in Theory: Histories of Cultural Materialism).
  69. Bernoulli J. J. Die erhaltenen Darstellungen Alexanders des GroBen. Ein Nachtrag zur griechischen Ikonographie. Munchen: Verlagsanstalt F. Bruckmann A.-G., 1905. — 156 S.
  70. Bieber M. Alexander the Great in Greek and Roman Art. Chicago: Argonaut Inc. Publishers, 1964. — 98 p.
  71. BieberM. The Portraits of Alexander // Greece and Rome. 1965. — Vol. 12, № 2.-P. 183−188.
  72. Bieber M. The Sculpture of the Hellenistic Age. Rev. ed. — New York: Columbia University Press, 1961. — 232 p.
  73. Bohm C. Imitatio Alexandri im Hellenismus: Untersuchungen zum politischen Nachwirken Alexanders des Grofien in hoch- und spathellenistischen Monarchien. Munchen: V. Florentz, 1989. — 232 S. — (Quellen und Forschungen zur antiken Welt- Bd. 3).
  74. Borrmann N. Kunst und Physiognomik: Menschendeutung und Menschendarstellung im Abendland. Koln: DuMont, 1994. — 240 S.
  75. Breckenridge J. D. Likeness: A Conceptual History of Ancient Portraiture. -Evanston: Northwestern University Press, 1968. 293 p.
  76. Brilliant R. Gesture and Rank in Roman Art: The Use of Gestures to Denote Status in Roman Sculpture and Coinage. New Haven: Connecticut Academy of Arts & Sciences, 1963. — 238 p. — (Memoirs of the Connecticut Academy of Arts & Sciences- Vol. 14).
  77. BrownB. R. Royal Portraits in Sculpture and Coins: Pyrrhos and the Successors of Alexander the Great. New York: Peter Lang, 1995.- 121 p. -(Hermeneutics of Art- Vol. 5).
  78. Brunn H. v. Uber die kunstgeschichtliche Stellung der Pergamenischen Gigantomachie // Jahrbuch der Koniglich Preussischen Kunstsammlungen. -1884. Bd. 5, H. 3. — S. 231−292.
  79. BurnL. Hellenistic Art: From Alexander the Great to Augustus. Los Angeles: The J. Paul Getty Museum, 2004. — 190 p.
  80. Coussin J. Suetone physiognomoniste dans les Vies des XII Cesars II REL. -1953.-Vol. 31.-P. 234−256.
  81. Dagron G. Image de bete ou image de dieu: La physiognomonie animale dans la tradition greque et ses avatars byzantins // Poikilia. Etudes offertes a Jean-Pierre Vernant. Paris: Editions de l’Ecole des hautes tudes en sciences sociales, 1987.-P. 69−80.
  82. Dihle A. Studien zur griechischen Biographie. Gottingen: Vandenhoeck & Ruprecht, 1956. — 121 S. — (Abh. der Akad. der Wiss. in Gottingen, Philosophisch-hist. Kl.- 3. Folge, Nr 37).
  83. Evans E. C. Galen the Physician as Physiognomist // ТАРА. 1945. — Vol. 76.- P. 287−298.
  84. Evans E. C. Literary Portraiture in Ancient Epic // HSCP. 1948. — Vol. 58−59.-P. 189−217.
  85. Evans E. C. Physiognomies in the Ancient World. Philadelphia: American Philosophical Society, 1969. — 101 p. — (Transactions of the American Philosophical Society. New Series. — Vol. 59, P. 5).
  86. Evans E. C. Roman Descriptions of Personal Appearance in History and Biography // HSCP. 1935. — Vol. 46. — P. 43−84.
  87. Evans E. C. A Stoic Aspect of Senecan Drama: Portraiture // ТАРА. 1950. -Vol. 81.-P. 169−184.
  88. Evans E. C. The Study of Physiognomy in the Second Century A. D. // ТАРА.- 1941. Vol. 72. — P. 96−108.
  89. FehrB. Bewegungsweisen und Verhaltensideale: Physiognomische Deutungsmoglichkeiten der Bewegungsdarstellung an griechischen Statuen des 5. und 4. Jhs. v. Chr. Bad Bramstedt: Moreland Editions, 1979. — 143 S.
  90. Fittschen K. Pathossteigerung und Pathosdampferung: Bemerkungen zu griechischen und romischen Portrats des 2. und 1. Jahrhunderts v. Chr. // AA. -1991.-H. 2. S. 253−270.
  91. Foerster R. De Apulei quae fertur physiognomonia recensenda et emendanda // JclPh. 1887. — Suppl., Bd. 15, H. 8. — S. 557−590.
  92. Foerster R. De Loxi physiognomonia // RhM. Neue Folge. 1888. — Bd. 43. -S. 505−511.
  93. Foerster R. De Polemonis physiognomonicis dissertatio. Kiel: Schmidt und Klaunig, 1886.-27 S.
  94. Fowler В. H. The Hellenistic Aesthetic. Bristol: Bristol Press, 1989. — 213 p.
  95. Frel J. Alexander with the Lance // Lysippe et son influence: Etudes de divers savants / reunies par J. Chamay et J.-L. Maier. Geneve: Association Hellas et Roma, 1987. — P. 77−79. — (Hellas et Roma- Vol. 5).
  96. Fuelleborn G. G. Abrifi einer Geschichte und Literatur der Physiognomik // Beitrage zur Geschichte der Philosophic. Zullichau und Freystadt: Bey Friedrich Frommann, 1797. — Stuck 8. — S. 1−188.
  97. Fuelleborn G. G. Zusatze zu meiner Geschichte der Physiognomik im 8. Stuck der Beitrage // Beitrage zur Geschichte der Philosophic. Jena und Leipzig: Bey Friedrich Frommann, 1798. — Stuck 9. — S. 164−169.
  98. M. D. «Der Stil der NachahmerA Brief Historiography of Stylistic Retrospection // Ancient Art and Its Historiography / Ed. by A. A. Donohue and M. D. Fullerton. Cambridge: Cambridge University Press, 2003. — P. 92 117.
  99. Gebauer K. Alexanderbildnis und Alexandertypus // AM. 1938/1939. — Bd. 63/64. -S. 1−106.
  100. Georgiadou A. Idealistic and Realistic Portraiture in the Lives of Plutarch // ANRW. Geschichte und Kultur Roms im Spiegel der neueren Forschung. -1992. Т. II. — Bd. 33, 6. Teilband. — S. 4616−4623.
  101. Giuliani L. Bildnis und Botschaft: Hermeneutische Untersuchungen zur Bildniskunst der romischen Republik. Frankfurt am Main: Suhrkamp, 1986. -335 S.
  102. Gleason M. W. Making Men: Sophists and Self-presentation in Ancient Rome. Princeton, N. J.- Chichester: Princeton University Press, 1994. -193 p.
  103. Guepin J. P. Leonine Brows and the Shadow of Pyrgotelos // BABesch. 1964. — Jg. 39.-P. 129−139.
  104. HannestadN. Imitatio Alexandri in Roman Art // Alexander the Great. Reality and Myth / Carlsen J. a. o., edd. Roma: „L'Erma“ di Bretschneider, 1997. — P. 61−69. — (Analecta Romana Instituti Danici- Suppl. 20).
  105. Heres H. Griechisches Erbe in der pergamenischen Kunst // Hellenische Poleis: Kriese Wandlung — Wirkung. — Berlin: Akademie Yerlag, 1974. — Bd. 3.-S. 1589−1608.
  106. HimmelmannN. Herrscher und Athlet. Die Bronzen vom Quirinal. -Milano: Olivetti, 1989. 247 p.
  107. HolscherT. Alexander der GroBe: ein personlicher Riickblick. Politisches Image und anthropologische Rolle: Vortrag am 07.06.1999 // Athene. Blatter der Deutsh-Griechischen Gesellschaft Berlin. 1999. — Jg. 4, H. l.-S. 33−35.
  108. HolscherT. Ideal und Wirklichkeit in den Bildnissen Alexanders des GroBen. Heidelberg: Winter, 1971. — 59 S. — (Abh. der Heidelberger Akad. der Wiss., Philosophisch-hist. Kl.- Jahrg. 1971, Nr 2).
  109. JohnsonF. P. Lysippos. Durham, N. C.: Duke University Press, 1927. -334 p.
  110. KiilerichB. The Public Image of Alexander the Great // Alexander the Great. Reality and Myth / CarlsenJ. a. o., edd. Roma: „L'Erma“ di Bretschneider, 1997. — P. 85−92. — (Analecta Romana Instituti Danici- Suppl. 20).
  111. KiilerichB. Physiognomies and the Iconography of Alexander // SO. -1988.-Vol. 63.-P. 51−66.
  112. Kleiner G. Das Bildnis Alexanders des GroBen // Jdl. 1950−1951. -Bd. 65−66. — S. 206−230.
  113. Kleiner G. Bildnis und Gestalt des Mithridates // Jdl. 1953. — Bd. 68. -S. 73−95.
  114. Kleiner G. Das hellenistische Herrscherbild // Studies in Classical Art and Archaeology. A Tribute to P. H. von Blanckenhagen / Ed. by G. Kopcke and M. B. Moore. Logust Valley, N. Y.: J. J. Augustin Publisher, 1979. — P. 129−137.
  115. Koepp F. Uber das Bildnis Alexanders des Grossen. Berlin: Druck und Verlag von Georg Reimer, 1892. — 33 S. — (52. Programm zum Winckelmannfeste der Archaologischen Gesellschaft zu Berlin).
  116. А. Характер // Hermes. 1929. — Bd. 64, H. 1. — S. 69−86.
  117. Krahmer G. Nachahmung des 5. Jahrhunderts in pergamenischen Statuen // RM. 1925. — Bd. 40. — S. 67−106.
  118. KrienG. Der Ausdruck der antiken Theatermasken nach Angaben im Polluxkatalog und in der pseudoaristotelischen „Physiognomik“ // OJh. 1955. -Bd. 42.-S. 84−117.
  119. KunzeM. Der groBe Marmoraltar von Pergamon: Seine Wiederentdeckung, Geschichte und Rekonsruktion. Berlin: Staatliche Museen: die Antikensammlung, 1988. — 48 S.
  120. Laubscher H. P. Fischer und Landleute: Studien zur hellenistischen Genreplastik. Mainz am Rhein: Philipp von Zabern, 1982. — 134 S.
  121. LauterH. Alexanders wahres Gesicht // Zu Alexander dem GroBen. Festschrift G. Wirth zum 60. Geburtstag am 9.12.86: In 2 Banden. -Amsterdam: Adolf M. Hakkert, 1988. Bd. 2. — S. 717−743.
  122. Leimbach R. Plutarch iiber das Aussehen Alexanders des GroBen // AA.- 1979.-H. 2.-S. 213−220.
  123. Lichtenberg G. C. Uber Physiognomik wider die Physiognomen. Zu Beforderung der Menschenliebe und Menschenkenntnifi. 2. vermehrte Aufl.- Gottingen: Bei Johann Christian Dieterich, 1778. 93 S.
  124. Lichtenberg G. C. Versuch eines Beweises iiber die physiognomischen KenntniB der Pferde. Frankfurt am Main: In der EBlingerischen Buchhandlung, 1778. — 42 S.
  125. Loeschke G. Relief aus Messene // Jdl. 1888. — Bd. 3. — S. 189−193.
  126. L’Orange H. P. Apotheosis in Ancient Portraiture. Oslo: H. Aschehoug & Co.- Cambridge, Mass.: Harvard University Press, 1947. — 156 p. -(Instituttet for sammenlignende kulturforskning. Serie B: Skrifter- Vol. 44).
  127. Lund A. A. Physiognomica in der „Germania“ des Tacitus // RhM. -1988.-Bd. 131, H. 3−4.-S. 358−369.
  128. Manetti G. Theories of the Sign in Classical Antiquity / Transl. from the Italian by Chr. Richardson. Bloomington and Indianapolis: Indiana University Press, 1993. — 197 p.
  129. MegowR. Antike Physiognomielehre // Altertum. 1963. — Bd. 9. — S. 213−221.
  130. Mesk J. Die Beispiele in Polemons Physiognomonik // Wiener Studien. -1932.-Bd. 50.-S. 51−67.
  131. Mette H.-J. Der „GroBe Mensch“ // Hermes. 1961. — Bd. 89, H. 3. — S. 332−344.
  132. Michel D. Alexander als Vorbild fur Pompeius, Caesar und Marcus Antonius: Archaologische Untersuchungen. Bruxelles: Latomus. Revue des Etudes Latines, 1967. — 139 p. — (Coll. Latomus- Vol. 94).
  133. Misener G. Iconistic Portraits // CP. 1924. — Vol. 19. — P. 97−123.
  134. Misener G. Loxus, Physician and Physiognomist // CP. 1923. — Vol. 18.-P. 1−22.
  135. author>Nielsen A.M. ». fecit et Alexandrum Magnum multis operibus". Alexander the Great and Lysippos // Acta Archaeologica. 1987. — Vol. 58. -P. 151−170.
  136. Nielsen A.M. The Mirage of Alexander a Minimalist View // Alexander the Great. Reality and Myth / CarlsenJ. a. o., edd. — Roma: «L'Erma» di Bretschneider, 1997. — P. 137−144. — (Analecta Romana Instituti Danici- Suppl. 20).
  137. Onians J. Art and Thought in the Hellenistic Age: The Greek World View 350−50 В. C. London: Thames and Hudson Ltd., 1979. — 192 p.
  138. Pack R. A. Artemidorus and the Physiognomists // ТАРА. 1941. — Vol. 72.-P. 321−334.
  139. PfannerM. Bemerkungen zur Komposition und Interpretation des GroBen Fries von Pergamon // AA. 1979. — H. 1. — S. 46−57.
  140. PicardCh. Lysippe: l’oeuvre et Г influence // Manuel d’archeologie grecque: La sculpture: IV. Periode classique IVе siecle (deuxieme partie). -Paris: Editions A. et J. Picard et Cie, 1963. — Chap. 10. — P. 423−753.
  141. Pollitt J. J. The Ancient View of Greek Art: Criticism, History, and Terminology. New Haven and London: Yale University Rress, 1974. — 281 P
  142. Pollitt J. J. Art in the Hellenistic Age. Cambridge- New York: Cambridge University Press, 1986. — 329 p.
  143. PollnowH. Historisch-kritische Beitrage zur Physiognomik // Jahrbuch der Charakterologie. 1928. — Bd. 5. — S. 157−206.
  144. Radt W. Der 'Alexanderkopf in Istanbul. Ein Kopf aus dem Grossen Fries des Pergamon-Altars // AA. 1981. — H. 4. — S. 583−596.
  145. Reardon B. P. Courants litteraires grecs des IIе et IIIе siecles apres J.-C. -Paris: Les Belles Letres, 1971. 464 p. — (Annales litteraires de l’universite de Nantes. Fasc. 3).
  146. Ridgway B. S. Hellenistic Sculpture I: The Styles of ca. 331−200 В. C. -Bristol: Bristol Classical Press, 1990. 288 p.
  147. Ridgway В. S. Hellenistic Sculpture II: The Styles of ca. 200−100 В. C.- Madison: The University of Wisconsin Press, 2000. 374 p.
  148. Ritter H. W. Die Bedeutung des Diadem // Historia. 1987. — Bd. 36. -S. 290−301.
  149. Robertson M. A History of Greek Art: In 2 vol. Cambridge: Cambridge University Press, 1975. — 835 p.
  150. Roisman J. The Rhetoric of Manhood: Masculinity in the Attic Orators.- Berkeley and Los Angeles: University of California Press, 2005. 275 p.
  151. SalisA. v. Der Altar von Pergamon: Ein Beitrag zur Erklarang des hellenistischen Barockstils in Kleinasien. Berlin: Georg Reimer, 1912. — 177 S.
  152. Sansone D. Plutarch, Alexander, and the Discovery of Naphtha // GRBS. -1980.-Vol. 21.-P. 63−74.
  153. Sassi M. M. The Science of Man in Ancient Greece / Transl. from the Italian by P. Tucker- with a foreword by Sir G. Lloyd. Chicago and London: The University of Chicago Press, 2001. — 224 p.
  154. Schmidt E. Der Grofle Altar zu Pergamon. Leipzig: VEB E. A. Sumann Verlag, 1961.
  155. Schmidt J. Physiognomik // RE. 1941. -Bd. 20. — Sp. 1064−1074.
  156. Schreiber Th. Studien iiber das Bildnis Alexanders des GroBen. -Leipzig, 1903. (Abhand. der philolog.-hist. Klasse der Konigl. Sachsischen Ges. der Wiss.- Bd. 21).
  157. Schwarzenberg E. From the Alessandro Morente to the Alexandre Richelieu // JWCI. 1969. — Vol. 32. — P. 398−405.
  158. Schwarzenberg E. Der lysippische Alexander // BJb. 1967. — Bd. 167. -S. 58−118.
  159. Schwarzenberg E. The Portraiture of Alexander // Alexandre le Grand. Image et realite / Fondation Hardt pour 1'Etude de l’antiquite classique. Entretiens. Geneve, 1976. — Vol. 22. — P 223−267, 268−278 (discussion).
  160. Schwarzenberg E. Zum Alexander Rondanini oder Winckelmann und Alexander // Wandlungen: Studien zur antiken und neueren Kunst. Ernst Homann-Wedeking gewidmet. Waldsassen-Bayern: Stiftland-Verlag, 1975. -S. 163−188.
  161. Simon E. Augustus: Kunst und Leben in Rom um die Zeitenwende. -Munchen: Hirmer, 1986. 279 S.
  162. Simon E. Pergamon und Hesiod. Mainz am Rhein: Philipp von Zabern, 1975.-63 S.
  163. Smith R. R. R. Hellenistic Royal Portraits. Oxford: Clarendon Press, 1988.- 196 p.
  164. Smith R. R. R. Hellenistic Sculpture. London: Thames and Hudson, 1991.-287 p.
  165. Smith R. R. R. Kings and Philosophers // Images and Ideologies: Self-definition in the Hellenistic World / Ed. by A. Bulloch, E. S. Gruen, A. A. Long, and A. Stewart. Berkeley- Los Angeles- Oxford: University of California Press, 1994. — P. 202−211.
  166. Stamatiou A. Alexander the Great as a Lion Hunter // Практика тov XII Aiedvovg owedptov кАааькщ apxaioAoyiac-, AQrjvati 4−10 Еетецррюу 1983. 1988.- Тоцос- В.-P. 209−217.
  167. Stewart A. Alexander in Greek and Roman Art // Brill’s Companion to Alexander the Great / Ed. by J. Roisman. Leiden: Brill, 2003. — P. 31−68.
  168. Stewart A. Attalos, Athens, and the Akropolis: The Pergamene «Little Barbarians» and Their Roman and Renaissance Legacy / With essay on the pedestals and the Akriopolis South Wall by M. Korres. Cambridge: Cambridge University Press, 2004. — 358 p.
  169. Stewart A. Faces of Power: Alexander’s Image and Hellenistic Politics. Berkeley and Los Angeles: University of California Press, 1993. — 545 p. -(Hellenistic Culture and Society- Vol. 11).
  170. Stewart A. Greek Sculpture // The Oxford History of Western Art / Ed. by M. Kemp. Oxford: Oxford University Press, 2002. — P. 12−23.
  171. Stewart A. Greek Sculpture. An Exploration: In 2 vol. New Haven and London: Yale University Press, 1990. — Vol. 1.-380 p.- Vol. 2.-881 p.
  172. Stewart A. Narration and Allusion in the Hellenistic Baroque // Narrative and Event in Ancient Art / Ed. by P. J. Holliday. Cambridge and New York: Cambridge University Press, 1993. — P. 130−174. — (Cambridge Studies in New Art History and Criticism).
  173. Stock F. Physiognomonica Maniliana // Manilio: Fra poesia e scienza: Atti del convegno: Lecce, 14−16 maggio 1992 / A cura di D. Liuzzi. -Galatina: Congedo, 1993.-P. 169−184.
  174. Stock F. II prologo del De Physiognomonica / Prefazioni, prologhi, proemi di opere tecnico-scientifiche latine: In 2 vol. / A cura di C. Santini e N. Scivoletto. Roma: Herder editrice e libreria, 1992. — Vol. 2. — P. 501−517.
  175. Stock F. Ritratti fisiognomici in Svetonio I I Biografia e autobiografia degli antichi e dei moderni / A cura di I. Gallo e L. Nicastri. Napoli: Edizioni scientifiche italiane, 1995. — P. 109−135.
  176. Thiersch H. Lyssips Alexander mit der Lanze // Jdl. 1908. — Bd. 23. -S. 162−169.
  177. Thomas R. Hellenistische Wurzeln romischer Herrscherikonographie: Zur Alexanderangleichung des Augustus // Jdl. 1995. — Bd. 110. — S. 367 403.
  178. Traite du signe visuel: pour une rhetorique de l’image / Groupe (i (F. Edeline, J.-M. Klinkenberg, P. Minguet). Paris: Seuil, 1992. — 504 p.
  179. Visconti E. Q. Iconographie greque: En 3 vol. Paris: De Pimprimerie de P. Didot l’Aine, 1811. — Vol. 1.-322 p.- Vol. 2. — 374 p.- Vol. 3.-334 p.
  180. Vorster Chr. Die Bildnisse Alexanders des Grossen // Die Geschichte der antiken Bildhauerkunst: 2. Klassische Plastik / Hrsg. von P. C. Bol. Mainz am Rhein: Philipp von Zabern, 2004. — S. 409−412.
  181. Wardman A. E. Description of Personal Appearance in Plutarch and Suetonius: the Use of Statues as Evidence // CQ. New Series. 1967. — Vol. 17.-P. 414−420.
  182. WeippertO. Alexander-Imitatio und romische Politik in republikanischer Zeit. Inaug. Diss. Augsburg: Julius-Maximilianus-Universitat zu Wurzburg, 1972. — 259 S.
  183. WillersD. Zwei Lowenjagdgruppen des vierten Jahrhunderts v. Chr // Hefte des Archaologischen Seminars der Universitat Bern. 1979. — Bd. 5. -S. 21−26.
Заполнить форму текущей работой