Разработка коллекции одежды в венецианском стиле

Изготовлением одежды люди занимались с глубокой древности. Но искусство изготовления костюма достигло высочайшего уровня только в XVI в.

Ремесло портного было потомственным и достаточно уважаемым, в это же время наметилась специализация портных: одни шили плащи, другие — мужские костюмы, третьи — женские платья. Вся одежда изготавливалась только на заказ. В наше время, устоявшееся массовое производство обеспечивает население всех стран одеждой всех видов. Одежда на заказ шьется в большинстве случаев для торжеств, будь то выпускной бал или свадьба. Создание современной модной, композиционно грамотной одежды является важной задачей легкой промышленности и сферы услуг.

Значимость высокого художественного уровня создаваемой одежды в современных экономических условиях велика, рынок предлагает конкуренцию, конкурентоспособные вещи прибыльны, что обуславливает процветание предприятиям, фирмам, частным предпринимателям, и ведет за собой достойную оплату рабочим и служащим, дополнительные рабочие места.

При создании коллекции или единичного изделия необходимо предположить, а еще лучше точно определить, чего хочет публика? А публика требует хлеба и зрелищ. А что может быть зрелищней эпатажа? Пожалуй, это лучший вариант.

1. Обоснование выбора творческого источника

При выборе творческого источника были изучены исторические материалы, статьи из различных журналов, газет и интернета, рассказывающие о творчестве различных художников и дизайнеров. Выбор пал на Италию, а точнее ее столицу — Венецию. Хочется праздника, если позволите. Тема разрабатываемой коллекции: «Венецианский карнавал», что в повседневной жизни выступает эпатажно. Именно эпатаж охватил меня в свои сети. Публика требует зрелищ. Итак, место встречи — Венеция, остановка — карнавал. Венецианский карнавал.

Венеция — город грез, тайн и желаний, загадочных масок и невероятных облачений и обликов.

Коллекция от — кутюр что минимум 70% изделия изготавливается вручную, и выполняется из дорогих изысканных тканей.

При выборе творческого источника взгляд остановился на карнавале в целом, архитектуре, «цветовой погоде» Венеции. Основные цвета выбраны в соответствии с флагом Италии — зеленый, белый, красный.

2. Информационно-аналитическая часть

Происхождение слова карнавал однозначно не выяснено, предполагается связь либо с итальянским словом «carne» — (мясо), либо с «carrus» — (повозка). Первая теория предполагает христианское происхождение, а вторая — языческое.

В 1990; е гг. Италия вышла на первое место среди европейских стран по экспорту модной одежды, в 1990 — гг. позиции итальянской моды еще более упрочнились, крупные Дома моды превратились в настоящие «империи моды» — Армани", «Версаче», «Гуччи», «Прада». Высокая мода Италии, напротив, переживала не лучшие времена — римская «альта мода» играла все менее значительную роль, утрачивая завоеванные 1950;1960;е гг. позиции. Самая крупная величина «альта мода» международного масштаба Валентино в 1989 г. Перенес свои показы в Париж и стал в 1996 г. членом корреспондентом синдиката высокой моды. Зато в области промышленной моды у Италии нет равных — ее успех основывается не только на оригинальных идеях стилистов, но и на передовой технологии и превосходстве в производстве высококачественных материалов, которые воплощают самые необыкновенные замыслы дизайнеров.

Сторонники происхождения от «carne» указывают на варианты этого слова в итальянских диалектах, утверждая, что источником являются слова carne levare «удалять мясо», запрещенное в пост. Существует версия происхождения от римского названия фестиваля Навигум Исидис — «carrus navlis». Народная этимология — происхождение слова от carne vale (прощание с мясом).

Стремясь приспособить дохристианские традиции к новой вере, церковь использовала старинный праздник для подготовки христиан к самому длинному посту — великому посту перед Пасхой. Первое документальное упоминание о карнавале в Венеции относится к 1094 г, а в1296 г Сенат Венецианской республики официально провозгласил последний день перед великим постом — праздничным днем. Вплоть до конца 18 века венецианский карнавал оставался главным событием в жизни города.

Истоки венецианского карнавала лежат в древне-римских Сатурналиях — ежегодных праздниках в честь бога Сатурна, которые справлялись после уборки урожая во время зимнего солнцестояния и сопровождались массовыми гуляньями, отсюда же ведут происхождение карнавальные маски: во время Сатурналий рабам разрешалось сидеть за одним столом с хозяевами, и чтобы сословные предрассудки не испортили веселья, все прятали свои лица под масками.

Маски символ венецианского карнавала, делаются из кожи или папье-маше, первые маски были очень просты и часто имели символическое или практическое значения. Современные маски разрисовывают от руки, с добавлением грунта и сусального золота, их украшают перьями и драгоценностями.

Многие маски Венецианского карнавала, это варианты масок итальянской комедии дель арте, особого вида уличного театрального представления, к ним относятся такие персонажи как: арлекин, коломбина, педролино, пульчинелла и другие. Классическими масками связанными с театром считаются Баута, Венецианская дама, кот, доктор Чумы (лекарь чумы, medico Della Peste) и вольто.

Доктор Чумы (лекарь чумы, medico Della Peste) — в старину одним из самых страшных бедствий для Венеции была чума, которая посещала город несколько раз и уничтожала огромное кол-во жизней маску medico Della Peste, в обычное время не носили, но во время эпидемии ее надевали доктора, посещая пациентов. В ее длинный клювообразный нос, помещали различные ароматические масла и другие вещества, считалось что они предохраняют о заражения чумой, поверх одежды врач носил темный длинный плащь из льняной или вощеной материи, из-за чего изрядно походил на зловещую птицу, а в руке держал специальную палку чтобы не прикасаться к зачумленному руками, отсюда название — лекарь чумы (маска с длинным носом и длинными ноздрями, могут быть очки, свободный берет, воротник как у пьеро).

3. Структурная характеристика творческого источника

Структура — геометрическая характеристика формы. Форму костюма характеризует силуэт.

Сравнительная характеристика в соответствии с современными и перспективными тенденциями новых силуэтных форм по творческому источнику показывает, что предпочтение отдается свободным силуэтам, не сковывающим движения, завышенная линия талии, платья на одно плечо, воротники всевозможных конструкций и видов, многие дизайнеры отдали предпочтения легким летящим, воздушным словно безе платьям, и отметили что в летне-весеннем гардеробе делать акцент на яркие цвета не стоит, видимо надоели за два сезона. Принт сезона — крупный белый горох, так же цветные коллажи изображения зверей, деревьев, графические принты в виде глаз и капель — слезинок. Из геометрических форм — треугольник.

Что касается, общего образа то дизайнеры, совместили элементы 50 — х с современным минимализмом. Нотку мужественности вносят графические линии и перфорированная кожа, а присутствие басок и бретелей оставляют женщин сексуальными.

Юбки и брюки 70-х годов с завышенной линией талии, в тренде следующего сезона, словно сошедшие со страниц модных каталогов 1970;х, модели на подиуме облачились в жаккардовые юбки с крупными узорами и шифоновые брюки, крой так же свободный и силуэтный, длинна как макси так и мини, что обеспечивает свободу выбора. Среди форм юбок преобладают тюльпаны, карандаши и колокола. А вот плиссированные юбки в следующем сезоне — моветон! В моду торжественно входит, А — «стиль», такая юбка плотно облегает бедра и расклешивается в нижней части.

Цвет от небесно — голубого до цвета фуксии и красного. В фаворитахбелый, синий и песочный. Приветствуется и сочетание цветов. Впрочем, диктата одного цвета в сезоне не будет, так что полная свобода действий!

Ткань: натуральный трикотаж с вкраплением целлофана.

Основные ткани трикотаж, шелк, хлопок и даже плетенка с добавлением целлофана. Сексуальность женщины предлагается подчеркнуть с помощью прозрачных тканей и приталенных силуэтов, возможно сочетание с грубой кожей.

Плащевка остается актуальной в сезоне 2014. Но главной фишкой станет гофрированная ткань, позволяющая вещам отлично держать форму.

4. Композиционное обоснование графического моделирования форм

На этом этапе продолжается работа по основным формообразующим принципам композиции костюма. От формы костюма зависят его образно-выразительные характеристики. Форма изделия должна соответствовать его внутренними содержанию. Костюм — это объемно пространственная структура, облаченная в свою форму. Костюм включает в себя обувь, дополнения, прическу и грим. При создании коллекции учитывались основные свойства формообразования (геометрический вид, величина (размеры), масса, силуэт, фактура, цвет), соразмерность элементов между собой, подчинение второстепенных элементов композиционному центру.

В графической подаче при разработке коллекции желательно вводить черный и белый цвета — композиция получит большую выразительность.

5. Композиционный поиск материалов для моделирования, описание моделей

При разработке коллекции учитывались факторы, влияющие на характер материалов, которые могут быть использованы для каждой модели. Так как разработанная коллекция демисезонного ассортимента, то в комплект материалов в комплексе идут: материал верха, бортовые прокладки, отделочные материалы, фурнитура.

Правильный выбор уровней требований к материалам определенного назначения и выявление их свойств обеспечивает высокое качество изделий и их надежность. Требования к текстильным материалам различны и изменяются в зависимости от назначения и модели изделия от сезона, возраста, пола, профессии населения и т. д. Условно их можно разделить на следующие группы: эстетические, технологические, экономические и эксплуатационные. Для изготовления швейных изделий высокого качества, необходимо правильно провести конфекционирование.

Эстетические требования определяют силуэт, покрой, целевое решение, фактуру материалов, вид отделочных деталей и в целом тектонику, т.к. соответствие формы конструкции и материала. Эстетические показатели предопределяют информационную выразительность изделия, целостность композиции и совершенство производственного исполнения.

Конструкторско-технологические требования определяют свойства, которые оказывают влияние на особенности конструкции изделия и технологии его изготовления.

Эргономические требования связаны с обеспечением комфортности «человек-изделие» в пододёжном слое, в удобстве эксплуатации. В эту группу входят две подгруппы требований: гигиенические и комфортности.

Требования надежности, характеризующие способность материалов сохранять внешний вид, размеры и формы изделия.

Экономические требования необходимы для обеспечения эффективности производства и возможности достижения приемлемой для заказчика стоимости изделия.

Образцы рекомендуемых материалов при комплектовании пакета представлены следом за рабочим эскизом. Ниже приведено описание разработанных моделей.

В разрабатываемой коллекции предлагаются ткани шелкового ассортимента, пестротканые, с печатным рисунком и набивные, трикотажные полотна, а так же мех натуральный и искусственный, натуральные и искусственные кожи.

Модель 1. Женское платье для младшей возрастной группы, для торжественных случаев, приталенного силуэта, с цельнокроеным покроем рукава.

Конструктивная форма создана за счет боковых швов, вертикального членения юбки, жесткого каркаса юбки.

Перед отрезной по линии талии.

Спинка отрезная по линии талии. В боковом шве расположена потайная застежка на тесьму-молнию.

Рукава цельновыкроенные, длиной выше линии локтя на 10 см.

Низ платья прямой. Платье длиной выше колен на 15 см.

Рекомендуемые размеры: Рост (Р) 164−176,

Обхват груди (Ог3) 88−96,

Обхват бедер (Об) 92−100,

Полнотная группа вторая.

Модель 2. Женский костюм для женщин младшей возрастной группы, состоит из платья и летнего пальто, для повседневной носки.

Лиф платье без бретелей, полуприлегающего силуэта.

Конструктивная форма создана за счет боковых швов, нагрудных и таливых вытачек.

Перед отрезной на уровне талии, с таливыми и нагрудными втачками, переведенными в шов притачивания вставки. На переде расположена вставка на уровне линии талии.

Спинка отрезная на уровне талии, со средним швом, со шлицей, с таливыми и нагрудными вытачками. В среднем шве расположена потайная застежка на тесьму-молнию. На спинке расположена вставка на уровне линии талии. Тесьма-молния длиной выше линии бедер на 10 см.

Низ платья ровный. Платье длиной ниже уровня колен на 10 см.

Летнее пальто прямого силуэта, с цельнокроенным покроем рукава.

Конструктивная форма создана за счет боковых швов.

Перед с косым срезом борта, с завышенной глубокой горловины. Застежка центральная выше линии груди на 15 см., на одну пуговицу и одну обметанную петлю.

Спинка со средним швом.

Рукава цельновыкроенные, длиной до линии запястья.

Низ пальто рваный. Пальто длиной ниже линии колен на 10 см.

Рекомендуемые размеры: Рост (Р) 164−176,

Обхват груди (Ог3) 88−96,

Обхват бедер (Об) 92−100,

полнотная группа вторая.

Модель 3. Женское платье для женщин младшей возрастной группы, для повседневной носки, полуприлегающего силуэта, с втачным покроем рукава.

Конструктивная форма создана за счет боковых швов, таливых вытачек.

Перед отрезной по линии талии, с талиевыми вытачками. В нижней части расположен разрез от линии колен до низа изделия.

Спинка отрезная по линии талии, со средним швом, с талиевыми и плечевыми вытачками. В среднем шве расположена потайная застежка на тесьму-молнию. Тесьма-молния длиной выше лини бедер на 10 см.

Рукава втачные, длиной до линии запястья.

Низ платья ровный.

Платье длиной до ниже линии колен на 25 см.

Рекомендуемые размеры: Рост (Р) 164−176,

Обхват груди (Ог3) 88−96,

Обхват бедер (Об) 92−100,

полнотная группа вторая.

Модель 4. Женский костюм для женщин младшей возрастной группы состоит из двух маек и шорт, для повседневной носки.

Верхняя майка прямого силуэта, с углубленной проймой, с расширенной горловиной.

Конструктивная форма создана за счет боковых швов.

Низ майки косой. Майка длиной до линии бедер.

Нижняя майка полуприлегающего силуэта, с цельнокроеным покроем рукава.

Конструктивная форма создана за счет боковых швов.

Рукава цельновыкроенные, длиной выше линии локтя на 7 см.

Низ майки ровный. Майка длиной ниже линии талии на 10 см.

Шорты клеш.

Шорты к низу расширяются.

В боковом шве расположена потайная застежка на тесьму-молнию.

Низ шорт ровный. Шорты длиной до линии колен.

Рекомендуемые размеры: Рост (Р) 164−176,

Обхват груди (Ог3) 88−96,

Обхват бедер (Об) 92−100,

полнотная группа вторая.

Модель 5. Женский костюм для женщин младшей возрастной группы состоит из рубашки типа «кимано», топа и брюк, для повседневной носки.

Рубашка типа «кимано» прямого силуэта, с цельнокроеным покроем рукава.

Конструктивная форма создана за сет боковых швов.

Перед с планкой по срезу борта, со смещенной застежкой на одну пуговицу и одну обметанную петлю.

Горловина обработана планкой.

Рукава целновыкроенные, широкие, длиной до линии запястья.

Рубашка длиной ниже линии бедер на 15 см. Низ рубашки ровный.

Топ. конструктивная форма создана за счет боковых швов, нагрудных и таливых вытачек.

Перед с таливым и нагрудными вытачками, переведенными в срез низа.

Спинка с таливыми вытачками, с потайной застежкой на тесьму-молнию.

Низ топа ровный.

Топ длиной до линии талии.

Брюки клеш.

В боковом шве расположена потайная застежка на тесьму-молнию.

Брюки к низу расширяются. Брюки длиной до линии щиколоток.

Рекомендуемые размеры: Рост (Р) 164−176,

Обхват груди (Ог3) 88−96,

Обхват бедер (Об) 92−100,

полнотная группа вторая.

Модель 6. Женский костюм для женщин младшей возрастной группы состоит из жакета, топа и юбки, для повседневной носки.

Жакет прямого силуэта, с втачным покроем рукавов.

Конструктивная форма создана за счет боковых швов.

Перед со смещенной застежкой на две пуговицу и на две обметанные петли.

Спинка со средним швом.

Рукава втачные, длиной до линии запястья.

Жакет длиной до линии бедер. Низ жакета ровный.

Топ. Конструктивная форма создана за счет боковых швов, нагрудных и таливых вытачек.

Перед с таливыми и нагрудными вытачками, переведенными в срез низа.

Спинка с таливыми вытачками, со средним швом, с потайной застежкой в среднем шве на тесьму-молнию.

Топ длиной до линии талии. Низ топа ровный.

Юбка. Конструктивная форма создана за счет боковых швов и таливыми вытачек.

Переднее полотнище с таливыми вытачками.

В боковом шве расположена потайная застежка на тесьму-молнию.

Заднее полотнище со средним швом, со шлицей в среднем шве, с таливыми вытачками.

Низ юбки ровный и обработан планкой.

Юбка длиной ниже линии колен на 15 см.

Рекомендуемые размеры: Рост (Р) 164−176,

Обхват груди (Ог3) 88−96,

Обхват бедер (Об) 92−100,

полнотная группа вторая.

Модель 7. Женский костюм для женщин младшей возрастной группы состоит из жакета, топа и брюк, для повседневной носки.

Жакет прямого силуэта, с втачным покроем рукава. Конструктивная форма создана за счет боковых швов и нагрудных вытачек.

Перед с нагрудными вытачками.

Спинка с плечевыми вытачками, со средним швом.

Рукава втачные, длиной ¾, низ рукавов обработан планкой.

Низ жакета прямой.

Жакет длиной ниже линии бедер на 20 см.

Топ полуприлегающего силуэта. Конструктивная форма создана за счет боковых швов, нагрудных и таливых вытачек.

Перед с таливыми и нагрудными вытачками, переведенными в срез низа.

Спинка с таливыми вытачками, со средним швом, с потайной застежкой в среднем шве на тесьму-молнию.

Низ топа ровный. Топ длиной до линии талии.

Брюки. Конструктивная форма создана за счет боковых швов и таливых вытачек.

Передняя половина брюк с таливыми вытачками.

Задняя половины с таливыми вытоками.

Брюки на притачном поясе.

Застежка брюк на тесьму-молнию в среднем шве передних половины и одну прорезную петлю и одну пуговицу.

Брюки умеренного объема, длиной до линии щиколоток.

Низ брюк ровный.

Рекомендуемые размеры: Рост (Р) 164−176,

Обхват груди (Ог3) 88−96,

Обхват бедер (Об) 92−100,

полнотная группа вторая.

6. Характеристика художественно-графического оформления коллекции

форма моделирование платье коллекция Неотъемлемой частью художественного графического оформления коллекции является владение материалами и инструментами (техническими средствами), применяемыми в графике. Оперативность и рациональность их использования соединяются здесь с повышенным вниманием к красоте приема и виртуозности внесения цвета в создаваемую композицию. Чем больше навыков в этой области, тем шире его возможности в использовании всей палитры средств художественной выразительности.

Основные понятия

Эскиз — художественное произведение вспомогательного характера.

Графика (от греч. grapho — пишу, рисую) — один из видов изобразительных искусств. Графикой называют рисунок и отпечаток на листе бумаги (в древности — на папирусе, на пергаменте). Существует станковая графика (рисунок, эстамп, лубок), книжная графика (иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, титул, авантитул, переплет, обложка, суперобложка), журнальная и газетная графика, миниатюра (вариант книжной графики), промышленная графика, экслибрис, плакат, шелкография, линогравюра.

Графика связана с изображением на плоскости. Белая или цветная бумага, являющаяся основой графики, играет роль фона, на котором большую выразительность обретают линия, штрих, пятно.

По способу исполнения и возможностям воспроизведения (тиражирования) графику делят на уникальную и печатную.

Коллаж (фр. collageприклеивание, наклейка) — техника создания художественного произведения, когда различные материалы (фрагменты газет, обоев, цветной бумаги, отделочных материалов, тканей, проволоки, дерева, веревок, металла) крепятся на основу и воспринимаются как фрагмент реальности.

Заключение

В результате курсовой работы доказана актуальность, значимость и необходимость решения коллекции в перспективном направлении. Представлен анализ творческого источника. Представлена структура изображаемых им видов одежды и проектируемой коллекции, приведен сравнительный анализ. Композиционно обоснована графическая подача, представлены эскизы, фактуры, цветовая гамма. Приведен ассортимент тканей, который можно применить при создании проектируемой коллекции. Обоснован выбор художественного оформления коллекции, приведены варианты коллажа.

Эскизы коллекции, фактуры, коллекции, структура источника и коллекции, поиск материалов, многофигурная композиция представлены в приложении.

Библиографический список

1. Лисихина Т. И., Матрос Т. В. Композиция костюма. Методическое пособие.- РТИСТ ЮРГУЭС: Ростов-на-Дону. 2007;12с.

2. Андросова Э. М. Основы художественного проектирования костюма. Пособие для ВУЗов/Э.М.Андросова, Челябинск, 2004 г.183с.

3. Основы теории проектирования костюма: Учеб. для вузов/ Под ред. Т. В. Козловой. — М.:Легпромбытиздат, 1988.-352 с.

4. Пармон Ф. М. Композиция костюма [Текст]: Учебник для вузов. — М.: Легпромбытиздат, 1997 — 318с.

5. Козлова Т. В. Костюм. Теория художественного проектирования. (При участии Заболотской Е. А. (часть VI). Рыбкиной Е. А. (часть VIII) [Текст]. Учебник для вузов. — М.: МГТУ им. А. Н. Косыгина, 2005.-380с.

6. Композиция костюма: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. Заведений [Текст]/ Г. М. Гусейнов, В. В. Ермилова, Д. Ю. Ермилова и др. — М.: Издательский центр «Академия», 2003. — 432 с.

7. Иттен И. Искусство цвета. /И. Иттен. — М.: издатель Д. Миринов, 2006 — 287 с.

8. Моделирование и художественное оформение одежды: Учеб. пособие для вузов /Т. В. Козлов — М.: Издательский центр академия, 1982 — 235 с.