За всем этим стоит огромный труд и тонкое чувство природы, которое Паустовский называл «шестым чувством». С природой нерасторжимо связан весь мир художника. Он уходил в природу, и она давала ему все, помогала забыть горечь и усталость, обиды и неудачи, тяжесть потерь и болезнь. Она дарила ему минуты тихой радости.
Природа ответила Левитану взаимностью. Она радуется и страдает на полотнах художника, она раскрывается в самых обыденных и простых, много говорящих, дорогих каждому родных мотивах. И сколько их уже навсегда соединяются у нас с его именем. «Левитановский пейзаж» — это понятие прочно вошло в нашу жизнь. Эти пейзажи живут в нашем сознании неотъемлемо, как родная земля.
Левитан блистательно продолжил дело основоположников русского реалистического пейзажа, добился необычайной изысканности и душевности выражения — особой левитановской красоты. Его одухотворенный пейзаж исполнен огромной лирической силы, пробуждающей и возвышающей любовь к родной земле.
В русском пейзаже на рубеже XIX — XX веков реалистична традиция второй половины XIX века, переплетаются с влиянием «импрессионизма» и «модерна». Близкие к левитановскому пейзажу настроения, но более камерны по духу произведения В. А. Серова, Л. В. Турканского, изображающие преимущественно скромные, лишённые внешний эффектности виды отличающиеся этюдной непосредственностью композиции и колорита. Соединение лирических интонаций с повышенной звучностью цвета, характерны для творчества К. А. Коровина и в особенности И. Э. Грабаря. Национально-романтические черты присущи произведениям А. А. Рылова и пейзажно-жанровым композициям К. Ф. Юона; фольклорный, исторический или литературный момент играл важную роль у А. М. Васнецова, М. В. Нестерова, Н. К. Рериха. В кругу мастеров «Мира искусства» культивировался пейзаж — воспоминания, возникают элегические историко-архитектурные виды (А.Н. Бенуа, Е, Е. Лансере, А.П. Остроумова-Лебедева).
В послереволюционный период, пейзаж проникнут духом нового времени. В 20-е годы, зарождается индустриальный пейзаж (Б. Яковлев, В.К. Бялыницкого-Бируля). В 30−50-е годы преимущественное распространение получает пейзаж-картина, основанная на тщательном переосмыслении этюдного материала (А. Дейнека, Г. Нисский). В их произведениях сквозь черты какой-либо конкретной местности всё чаще проступает синтетический образ родины.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Тысячелетиями исчисляется развитие пейзажного жанра в Китае, известного как одно из величайших достижений мирового искусства. Китайский пейзаж не похож на русский. Их отличает не только разница формы картины, традиционной техники исполнения, изображаемые сюжеты. В первую очередь значимое отличие в длительности развития пейзажной живописи. Китайский пейзаж «Шань-шуй», т. е. «горыводы», сложился и достиг необыкновенного расцвета уже в средние века к VII — VIII векам нашей эры, положив начало всей дальневосточной пейзажной живописи, тогда как пейзаж в России выделяется в отдельный жанр только в XIX веке.
В русском пейзаже мир, изображенный художником, словно увиден им из окна. Это часть природы, сельской местности или города, которую может охватить глаз живописца и где человек, даже если его и нет на картине, всегда чувствует себя как бы хозяином.
Китайский художник воспринимает пейзаж как часть необъятного и просторного мира, как грандиозный космос, где человеческая личность ничто, она как бы растворена в созерцании великого, непостижимого и поглощающего её пространства.
Таким образом, можно сделать вывод о двух пейзажных школах, уникальных и самобытных. Настолько явно определившихся в своем стилевом решении, что и китайские, и русские пейзажи хорошо узнаваемы.
Китайская живопись: [альбом]. — Ростов-на-Дону: Феникс, 2006. — 159 с.
Мальцева Ф. С. Мастера русского пейзажа: Вторая половина XIX века / Ф. С. Мальцева. — М.: Искусство, 2001. — 55 с.
Слово о живописи из Сада с горчичное зерно: [О китайской живописи: Пер. и коммент. Е. В. Завадской]. — М.: Шевчук, 2001. — 507 с.
Федоров-Давыдов А. А. Русский пейзаж: XVIII — начала XIX века. — М.: ЦЕНТРПОЛИГРАФ, 2005. — 492 с.
Китайская живопись: [альбом]. — Ростов-на-Дону: Феникс, 2006.
Слово о живописи из Сада с горчичное зерно: [О китайской живописи: Пер. и коммент. Е. В. Завадской]. — М.: Шевчук, 2001.
Китайская живопись: [альбом]. — Ростов-на-Дону: Феникс, 2006.
Слово о живописи из Сада с горчичное зерно: [О китайской живописи: Пер. и коммент. Е. В. Завадской]. — М.: Шевчук, 2001.
Китайская живопись: [альбом]. — Ростов-на-Дону: Феникс, 2006.
Мальцева Ф. С. Мастера русского пейзажа: Вторая половина XIX века / Ф. С. Мальцева. — М.: Искусство, 2001.
Федоров-Давыдов А. А. Русский пейзаж: XVIII — начала XIX века. — М.: ЦЕНТРПОЛИГРАФ, 2005.
Мальцева Ф. С. Мастера русского пейзажа: Вторая половина XIX века / Ф. С. Мальцева. — М.: Искусство, 2001.
