Музыка Ц. А. Кюи, слова А. Н. Плещеева «Осень»
Алексей Николаевич Плещеев (1825−1893) — Русский писатель, поэт, переводчик; литературный и театральный критик. Поэт родился 22 ноября в Костроме в дворянской семье, принадлежавшей к старинному роду. В 1846 году первый же сборник стихов сделал Плещеева знаменитым в революционной молодёжной среде; как участник кружка Петрашевского он был в 1849 году арестован, и некоторое время спустя отправлен… Читать ещё >
Музыка Ц. А. Кюи, слова А. Н. Плещеева «Осень» (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
ГБОУ СПО «Пермский Музыкальный Колледж»
Дирижерско-хоровое отделение Общий исполнительский анализ Музыка Ц. А. Кюи, слова А. Н. Плещеева «Осень»
Выполнила:
Студентка 1-го курса гр.106
Атепаева Екатерина Преподаватель:
Николаева Нина Борисовна Пермь, 2012 г.
Содержание Введение
1. Об авторах литературного и музыкального текстов
2. Разбор произведения Ц. Кюи «Осень»
Заключение
Список литературы Введение Романс, занимающий в области музыкальной литературы наших дней весьма выдающееся положение, представляет один из родов или видов музыкального сочинения, с которым пришлось считаться большинству современных композиторов всех стран и которому их творчество принесло значительную дань поклонения. Своею родоначальницею романс может считать простую песню, представительницу эпохи и переходившею из поколения в поколение. Из простейшего вида песни безыскусственной стал выделяться новый вид песни культурной, в значительной степени подчиненной художественным требованиям поэзии и музыкального искусства.
В романсах Кюи может быть назван продолжателем Глинки и Даргомыжского: он расширил выразительность мелодии первого и декламацию второго, он вместе с тем обогатил романс разнообразием и замечательною красотою гармонического фона. В его романсах, как и в прочих вокальных произведениях, прежде всего, заметно глубокое и неизменное стремление к выражению правды в музыке, к полному слиянию текста с музыкой, к совершенной осмысленности и выразительности поэтического текста, к самостоятельности и самобытности музыкальной мысли без всякого стеснения её условными рамками формы.
1. Об авторах литературного и музыкального текстов Цезарь Антонович Кюи (1825−1893) — русский композитор и музыкальный критик, член «Могучей кучки» и «Беляевского кружка». Музыкой начал заниматься с 10 лет. В 1850 некоторое время брал уроки у С. Монюшки (теория музыки и композиция). В том же году переехал в Петербург, с 1851 учился в Главном инженерном училище, затем в Военно-инженерной академии, по окончании которой (1857) был оставлен при ней репетитором (с 1878 адъютант-профессор, с 1891 заслуженным профессор). В музыкальном развитии Кюи решающую роль сыграло его знакомство с М. А. Балакиревым, А. С. Даргомыжским и В. В. Стасовым. Кюи становится одним из активных участников Балакиревского кружка, поборником передового новаторского движения в русской музыке. Как композитор дебютировал в конце 50-х гг. (в 1859 в концерте РМО под управлением А. Г. Рубинштейна исполнялось «Скерцо» Кюи для оркестра). Как композитор Кюи был больше связан с западным романтизмом, чем с русскими национальными традициями. В его творчестве влияния Р. Шумана, отчасти Ф. Шопена и французской оперной школы совмещаются с известной близостью к Даргомыжскому (отсюда особое внимание к поэтическому слову, забота о верной музыкальной декламации). Наиболее ценной частью обширного творческого наследия Кюи составляет камерная вокальная лирика. Лучшие из его романсов (например «Царскосельская статуя» и «Сожжённое письмо» на слова А. С. Пушкина, «О чём в тиши ночей», «Эоловы арфы» и «Истомлённая горем» на слова А.Н. Майкова) отличаются поэтичностью настроения, тонким изяществом отделки. Выходя за пределы созерцательного лиризма, композитор нередко впадал в мелодраматический пафос или поверхностную салонную чувствительность (романсы на слова французских поэтов А. Мюссе, В. Гюго, Ж. Римпена).
В ряду других лирических романсов Кюи могут быть выделены в отдельную группу те из них, в которых настроение иллюстрируемой природы отвечает, а в иных случаях противополагается настроению души и чувства. В таких романсах описательный элемент в музыке Кюи очерчен большею частью немногими, но весьма яркими и талантливыми штрихами. В эту группу романсов входит серия маленьких жемчужин, под названием «13 маленьких картинок» Op. 15. Все 13 пьесок по своей грации и задушевности производят очаровательное впечатление, в особенности же «Зайка», «Май» и «Осень». Каждая из этих прелестных миниатюр по содержанию текста приноровлена к детскому миросозерцанию. Подобные произведения музыки, очерчивающие детский мир, доступны пониманию лишь взрослых людей.
Алексей Николаевич Плещеев (1825−1893) — Русский писатель, поэт, переводчик; литературный и театральный критик. Поэт родился 22 ноября в Костроме в дворянской семье, принадлежавшей к старинному роду. В 1846 году первый же сборник стихов сделал Плещеева знаменитым в революционной молодёжной среде; как участник кружка Петрашевского он был в 1849 году арестован, и некоторое время спустя отправлен в ссылку, где провёл на военной службе почти десять лет. По возвращении из ссылки Плещеев продолжил литературную деятельность; пройдя через годы бедности и лишений, он стал авторитетным литератором, критиком, издателем, а в конце жизни и меценатом. Многие произведения поэта (особенно стихи для детей) стали хрестоматийными, считаются классикой. На стихи Плещеева известнейшими русскими композиторами написаны более ста романсов.
Тем не менее, существует мнение, что автором стихотворения «Осень», на которое написан хор Кюи, является Анатолий Геннадьевич Баранов. Такие выводы можно сделать на основе просмотра ряда более ранних учебных хрестоматий, в одном из которых впервые было опубликовано стихотворение «Осень наступила, высохли цветы…» под его именем. Стихотворение Баранова «Осень» входило и в другие издания. Так же Баранов включил стихотворение «Осень» в учебное руководство «Русский букварь с материалом для первоначального чтения, заучивания наизусть и письменных упражнений». Ещё один альбом, в котором встречается стихотворение «Осень» , — «Детское веселье: Сборник песен для детей школьного возраста», композитор И. С. Ходоровский. Именно он первым приписал авторство теста Плещееву, и после этого, возникает традиция публиковать стихотворение «Осень», как принадлежащее А. Н. Плещееву.
Цезарь Антонович Кюи Алексей Николаевич Плещеев
2. Разбор произведения Ц. Кюи «Осень»
кюи плещеев хор осень Произведение Ц. А. Кюи «Осень» на слова А. Плещеева написано для детского и женского хора с сопровождением, тональность d-moll. В произведении «Осень» автор хотел показать пейзажно-лирическую зарисовку, в которой чувствуется наступление пасмурных и серых дней осени. Данное осеннее настроение перекликается с душевным состоянием человека.
Для произведения «Осень» характерна прозрачность хоровой фактуры, её так же можно встретить и других произведениях Ц.Кюи. Произведение начинается с фортепианного вступления, унисон ноты ля (1-ой октавы), который постепенной расширяется до аккорда ми-соль-ля (1-ой октавы). До конца всей первой части в аккомпанементе будет происходить это текстурное расширение. Бас в аккомпанементе на протяжении всей первой части будет постепенно опускаться от ля 1-ой октавы до до-диез большой октавы.
По структурным пропорциям — это классический период, т. е. (16+16). Является однотональным. Особенности формы: двухчастная, репризная, но во 2 части в развитии мы наблюдаем присутствие вариантности.
Следует заметить, что ровное звучание хора, ясная музыкальная фразировка способствует овладению дирижёрским жестом legato. Необходимо добиться четких снятий на второй доле такта. Вершина 1-ой части приходятся на слова «Вянет и желтеет…». Кульминация всего произведения в целом приходятся на слова «Зашумели воды…» .
При разучивании этого произведения с хором, главная трудность возникает при выстраивании унисона, который сохраняется на протяжении всего произведения. Так же следует добиться выразительности фраз. Диапазон хора от до первой 1-ой октавы до ми 2-ой октавы. Дыхание пофразное. Звуковедение — legato (связное). Дикция-осмыслённая, декламация (выразительность). Атака звука-мягкая. Характеристика звука-прозрачный, мягкий, красивый. Исполнительская характеристика — спокойно, тоскливо, тонко.
Заключение
В результате проведённой работы я могу сказать, что творчество Ц. А. Кюи занимают хоровые произведения для различных составов (детского, смешанного, однородного, ансамблей), а так же вокальная музыка, которая всегда влекла его к себе гораздо сильнее, чем музыка исключительно инструментальная. Основная тема его творчества — пейзажная лирика.
Это произведение будет доступно и интересно детям. Несложное по содержанию, оно будет хорошей основой для приобретения начальных певческих навыков.
1. А. Ф. Назаров «Цезарь Антонович Кюи». Издательство «Музыка», М., 1989 г.
2. Веймарн. П «Цезарь Антонович Кюи, как романсист». Муз. Очерк.- Спб 1896 г.-16 с.
3. «Музыкальная энциклопедия», том 3. Издательство «Советская энциклопедия», М., 1982 г.
4. Материалы с сайта http://ru.wikipedia.org