Способы взаимодействия искусства и бизнеса в современном мире

Бизнес и искусство — это противоположные области. Отсюда и сложный характер их взаимодействия, вытекающий при «вхождении» искусства в экономическую сферу. Когда творческое наследие приобретает экономическую стоимость, его можно называть объектом для сферы бизнеса, в которой существуют особенные способы взаимодействия с творческим миром. По мнению экспертов из информационно-аналитического агентства «Урал Бизнес Консалтинг» выделяются 6 распространенных типов взаимосвязи бизнеса и арт-сферы [28]:

1. Культура как бизнес.

Используя такую тактику, компании рассматривают искусство как творческое произведение, способное принести прибыль. Это коммерческая деятельность, целью которой является извлечение дохода. Ценности предлагаемого искусства внимание почти не уделяется. Примером является современный шоу-бизнес, где наблюдается аномальное количество музыкантов со схожими песнями. Такой подход ориентирован на массового потребителя, который обеспечит спрос на продукт. Но нельзя впадать в крайность и утверждать, что массовость создает уничижительный общий вкус. Она создает вкус усредненный, потому что к ней относится и классическая литература, которую в 50-е годы XX века читали рабочие люди в метро. Еще один важный момент здесь — это «культурное производство», выражающееся в билетах на мероприятия, дисках и концертах. Именно оно формирует стоимость искусства, способную принести максимальную прибыль, а общедоступность продаваемого материала упрощает процесс ведения дел в фирме.

2. Инвестиции в искусство.

Покупка предметов искусства — это способ вложения денег с целью заработать больше через перепродажу. Особым интересом пользуется антиквариат, наглядным его примером могут стать виниловые пластинки, которые не используются повсеместно, но дорого стоят. Также с помощью эксклюзивных коллекций увеличивается символический капитал их владельцев, которые начинают восприниматься обществом как ценители редкого, элитарного искусства. Этот метод имеет некоторые сложности, в частности, за антиквариатом необходимо должным образом ухаживать, к тому же инвестиции в искусство не формируют окончательную стоимость товара, они создают лишь возможность для этого, но такие взаимоотношения бизнеса и искусства пользуются популярностью.

3. Аукционный бизнес.

Аукционы — это самостоятельная экономическая сфера, где окончательно формируется стоимость произведений искусства. Она не производит предметы творческого наследия, а создает площадку для бизнес-операций в сфере искусства. Этапами, определяющими итоговую стоимость того или иного шедевра, являются: предварительная оценка, верификация и торги. Достоинством аукциона считается получаемая на выходе объективная цена, посчитанная экспертами из культурологического сообщества. За неадекватность оценки аукционные дома могут понести юридическую ответственность.

4. Коллекционирование.

Этот вариант взаимодействия бизнеса и культуры схож со вторым, инвестициями в искусство. Однако его отличие заключается в покупке предмета искусства с последующим нежеланием продавать. Коллекционирование также формирует рыночную стоимость произведений искусства за счет договоров купли-продажи между коллекционером и автором работы. Часто такие коллекции выставляются для бесплатного показа массовому зрителю или завещаются музеям, потому что причина создания эксклюзивных собраний, например, картинных галерей — личные эстетические чувства коллекционера.

5. Меценатство.

Под меценатством (спонсорством) подразумевается бескорыстная помощь творческим организациям для развития культурной сферы. При таком взаимодействии бизнеса и культуры происходит сдвиг внимания с конкретного произведения искусства на людей и предприятия, которые участвуют в процессе донесения искусства в массы. Никакой материальной выгоды меценат не получает, однако, через причастность к творческому миру он создает собственный хороший социальный образ, готовый поддержать молодое культурное творение. Можно рассматривать такое взаимодействие как PR-ход со стороны спонсора, получается, выигрывают обе стороны. С другой стороны, меценат будет спонсировать только интересные ему проекты, поэтому меценатство — еще один способ выразить свои эстетические вкусы. Обычно в подобной поддержке нуждаются произведения «немассового», элитарного характера, которым сложно самоокупиться.

6. Культура как PR.

Как говорилось ранее, такой способ взаимодействия бизнеса и искусства может быть свойственен меценатам. Как правило, подобное поведение демонстрируют бизнесмены, не имеющие профессионального веса в своей среде. Но участие в культурной сфере как выгодный PR-ход чаще используют компании, которые предлагают уникальное коммерческое предложение через подогрев интереса аудитории. С большей вероятностью покупатели приобретут товар у компании, торговые точки которой оформлены работами талантливого малоизвестного художника, чем у обыкновенного предприятия, потому что каждому хочется быть причастным к интеллигентной среде. Ярким примером такого подхода является компания, производящая напитки Red Bull. Она повышает доверие к своему бренду экстремальными фестивалями, в результате чего возникает устойчивая ассоциация с определенным культурным проектом, который не раздражает покупателей и добавляет уникальность обыкновенному энергетику.

Вышеперечисленные способы взаимодействия бизнеса и искусства за основной критерий оценки отношений принимают деньги, что объяснимо особенностью арт-рынка. Шесть данных возможностей «общения» творческого и материального можно упростить до 3-х базовых вариантов:

• · Использование искусства для продажи и перепродажи — 1−2-3;
• · Искусство как выражение собственного эстетического вкуса — 4−5;
• · Искусство как дополнительная ценность — 5−6.