Эффективность педагогической системы, основанной на взаимодействии и интеграции искусств

Выделяются следующие типы взаимодействия искусств:

1. Межпредметные связи в пределах традиционной учебной программы.

2. Сочетание предметов обязательного порядка с занятиями различных видов искусства в системе дополнительного образования, что расширяет возможности художественного воспитания учеников.

3. Преподавание отдельных видов искусства на полихудожественной основе — с привлечением стимулов и аналогов из других видов искусства.

4. Комплексный подход к полихудожественному образованию учеников, характеризующийся определенным взаимодействием видов искусств по своему содержанию и продолжительности таких занятий в каждой группе и на каждом возрастном этапе.

На одном занятии названные приёмы могут сочетаться, комбинироваться. Содержательная форма — это сущностное единение видов искусства на художественно-образной основе.

Художественное образование как дополнение в основной программе опирается не только на общедидактические принципы педагогической теории, но имеет и свои специфические принципы. В то же время, общность таких педагогических принципов определяет сходство педагогических методов и приёмов в технологии эстетического образования. Поэтому взаимодействие видов искусства, рассматриваемое как системное и теоретически оправданное средство, в художественном образовании подтверждает свою эффективность. Такая эффективность педагогической технологии основанная на взаимодействии видов искусства, осуществляется в совокупности организационной, дидактической и содержательной форм.

Кроме того, использование взаимодействия различных видов искусства в сочетании с личностно-ориентированным обучением является отличительным от традиционных методов и предполагает сотворчество преподавателя с каждым из учеников, а учеников между собой. Усвоение как отдельных видов искусства, так и взаимодействие видов искусства на уроках влияет на развитие креативности, синестезии и художественных способностей учеников, развивает эстетическую грамоту, мастерства учащихся и их коммуникативность. Параллельные занятия музыкальной культурой и изобразительным искусством литературой способствуют формированию духовных и культурных потребностей учеников. Пути дальнейшей работы над проблемой внедрения педагогических программ, основанных на взаимодействии и интеграции искусств и их доказанная эффективность предполагает необходимость создания новых моделей таких школ, программ.

Это обеспечивает не только многогранное культурное развитие учащихся с возможностью заниматься различными видами искусства по выбору на эстетическом и гуманитарном уровнях, но и дает возможность их дальнейшему развитию. Для этого необходимо дальнейшее исследование проблемы и внедрение программ интегрированного обучения детей.

В таких педагогических программах акцентируется внимание на воспитание, развитие и повышение уровня эстетического отношения к действительности у учащихся. А в зависимости от цели при проектировании интегрированного обучения в педагогической программе осуществляется целенаправленный отбор его содержания, то есть методическими рекомендациями педагогов, психологов, дидактов.

«Социальное назначение искусства заключается в том, что оно через отражение своего предмета целостно, универсально воздействует на человека. В искусстве воплощены универсальность и совершенство человека, оно несет в себе социально-духовные ценности, создает образно-эмоциональную картину совершенного мира. Искусство формирует гуманистические принципы, отвечая тем на самые сокровенные вопросы человеческого бытия (о смысле жизни, смерти, счастье, долге, подвиге), и общение с ним позволяет человеку развернуть богатство его духовного мира. Поэтому искусство не только отражает результаты развития общества, но и воздействует на атмосферу социально-духовной жизни в целом».

Глава III. Мероприятия, направленные на осмысление духовного и художественного наследия прошлого На примере русской художественной культуры ХІХ века как время ее расцвета, по праву вошедшей в историю мировой литературы под названием «золотого века», рассмотрим ту его составляющую, которая привнесет в контекст обучения как развивающий, так и духовно-эмоциональный характер осмысления и усвоения наследия прошлого.

Творчество художников прошлого «есть единство эмоциональной и интеллектуальной сторон его личности, сплавленных в практическом действии — его труде. Художественный труд с особой наглядностью выступает как игра физических и интеллектуальных сил». В этом отношении, творчество художника приобретает подлинно эстетический смысл, когда его замысел пронизан идеей. Ученикам предоставлена возможность сопереживать, впитывать, преобразовывать и соотносить со своими чувствами и эмоциями то мировоззрение и мироощущение художников далекого прошлого, которое являлось смыслом их жизни и творчества.

Литературные произведения русских писателей IXX века россыпью разнообразных талантов заставляют восхищаться своим величием. В отличие от более ранних периодов, русская литература XIX века целиком повернулась к народу и встала на самостоятельный путь. Классическая русская литература этого периода поражает глубиной проникновения в реальность, отражением целостности и многообразия мира и разнообразностью подходов к ее описанию: здесь и пушкинская лирика, и христианский максимализм Достоевского, и романизм Льва Толстого, и политическая угнетенность Чернышевского, и чувственность Сергея Есенина.

Тонкости сюжетных переплетений и стилистических особенностях каждого из литературных представителей этой великой эпохи, направляют умственную деятельность учеников на осмысление философских, политических, морально-нравственных, религиозных, эчтетических, этических идей человека того времени.

Музыкальная культура IXX века также передает прогрессивность и значительность художественного творчества позапрошлого века. Например, в развитии русской музыки Глинка сыграл такую роль, которая во многом аналогична принадлежащей Пушкину в развитии русской литературы. Также как Пушкин, Глинка широчайшим образом воспринял и претворил различные элементы современной ему художественной культуры с позиции мировоззрения, миропонимания и мировосприятия человека той эпохи. Глинка преодолевает их ограниченность своих предшественников и достигает полноты содержания, огромного богатства и совершенства художественного воплощения, что передается в процессе освоения его произведений ученикам. По своей необыкновенной внутренней уравновешенности, идеальной гармонической цельности и законченности его творчество оказывается для сегодняшнего молодого поколения таким же неоспоримым образцом и классической нормой, как и пушкинская поэзия.

Тайный язык живописи IXX века показывает не только фигуративное искусство, которое преобладало и в котором через реальные предметы действительности, фигуры людей доносилась основная идея живописного произведения, но и своими замечательные пейзажами. В фигуративной живописи IXX века провозглашались новые художественно-эстетические принципы, пропагандировались индивидуализм, свобода. Наряду с этим реалистические воззрения передвижников передавали красоту и традиции русской национальной культуры.

Таким образом, мировоззренческие позиции художников прошлого во многом определяет и его воздействие на сознание человека, особенно на подрастающее поколение. Преемственность, диалектика традиции и новаторства в искусстве — необходимые составляющие художественно-эстетического освоения мира, осуществляющие себя через разные типы и уровни художественной интеграции в учебный процесс. Творя собственный мир, искусство упорядочивает восприятие окружающего мира, помогая подрастающему поколению ориентироваться в нем. Каждая эпоха по-своему осуществляла «онтологическое вбрасывание» в искусство своей сущности собственного содержания. Вырабатываемые искусством культурные составляющие обладают непреходящей значимостью. Актуализировать их в современных педагогических системах, основанных на взаимодействии и интеграции искусств, на уровне индивидуального и группового сознания — одна из важнейших задач педагогической работы с художественным наследием. Поэтому особую значимость приобретает художественное наследие прошлого, хранящее в себе духовный опыт мирового культурно-исторического развития. Именно художественное наследие дает возможность ученику открыть и осмыслить взаимодействие ключевых измерений художественного творчества. Наследие культуры и искусства позволяет увидеть и осознать непреходящие свойства художественного творчества, открыть его временные и вневременные особенности.

Заключение

1. В условиях, характеризующихся морально-нравственной и духовной деградацией, особенно актуальной становится проблема формирования личности ребенка и в этом процессе искусству должно отводится особо значительное место.

2. Актуальной задачей современной педагогики является поиск путей для максимальной реализации созидательного потенциала личности ребенка, формирующегося и проявляющегося в таком виде деятельности, как искусство.

3. Педагогическая система, основанная на взаимодействии и интеграции искусств, представляется особенно эффективной, благодаря неразрывности понятий нравственности и эстетического образа мышления личности.

4. Должна присутствовать доминантность процесса создания художественного образа в воображении ученика над процессом получения практических знаний и навыков, так как на первое место здесь выступает именно первоначальное восприятие и усвоение категорий мышления, а уж затем это преобразуется в деятельность.

5. Культурно-гуманистические функции, осуществляемые в процессе педагогической деятельности основанной на интеграции искусств, выражаются в развитии духовных сил, создания условий для саморазвития творческой индивидуальности и раскрытия духовных потенций, и даже способностей и умений, позволяющих человеку преодолевать жизненные препятствия. Постоянную же ценность будут иметь те психические преобразования и новообразования, которые сформировались именно в процесс усвоения таких знаний, которые основываются на эстетическом мировоззрении.

6. Средства искусства, основанного на художественном наследии прошлого, с помощью литературы, музыки, живописи, рисунка, рассматриваются нами как духовная художественная культура, где средствами искусства являются непреходящие эталонные ценности многих поколений, выступающие в качестве культурного наследия.

7. Одной из важнейших педагогических задач заключается в том, чтобы через взаимодействие совокупности разнообразных видов искусства научить детей видеть и общие основы, и целое. Взаимодействие является средством, обеспечивающим взаимосвязь, взаимовлияние, взаимопроникновение различных видов искусства, а также переложением одного художественного события на язык другого. И в этом заключается сущность взаимодействия и интеграции искусств в педагогической деятельности. Интеграция предполагает разнообразные уровни взаимоотношений между этими элементами, в том числе и такие уровни, которые образуют комплекс, как некое образование, некую целостность, которую можно отнести к одному из уровней интеграции.

8. Руководство педагогом художественно-творческой деятельностью учеников должно быть направлено на обогащение эмоциональной сферы, развитие у них эмоциональной отзывчивости и эмоционального сопереживания, так как сильным эмоционально-образным воздействием на ребенка в процессе художественного восприятия обладают произведения искусства, отражающие всю полноту и разнообразие явлений.

9. В процессе творческой активности реализуется потребность детей в творческой самореализации, что может помогать самораскрываться, а значит, помогает становиться более открытым и в общении.

10. Именно художественное наследие дает возможность ученику открыть и осмыслить взаимодействие ключевых измерений художественного творчества. Наследие культуры и искусства позволяет увидеть и осознать непреходящие свойства художественного творчества, открыть его временные и вневременные особенности.

Список литературы

Яковлев Е. Г. Эстетика: Учебное пособие. — М.: Гардарики, 1999. — 464 с.

Мудрик А. В. Социальная педагогика: Учеб. для студ. пед. вузов /

Под ред. В. А. Слестенина. -

М.: Издательский центр «Академия», 1999. — 184 с.

Шевандрин Н. И. Социальная психология в образовании: Учеб. пособие. Ч.

1. Концептуальные и прикладные основы социальной психологии. — М.: ВЛАДОС, 1995.

— 544 с.

Рубинштейн С. Л. Основы общей психологии — СПб.: Питер Ком, 1999. — 720 с.

Амосов Н. Наука и жизнь // Огонёк. Декабрь. 1998 г. № 14

Пешкова В. Е. Педагогика. Ч. 5. Педагогические технологии в начальном образовании. Курс лекций: (Учебное пособие).

— Майкоп, 2010. — 288 с.

Фромм Э. Душа человека: Перевод. — М.: Республика, 1992. — 430 с.

Практическая психология. Под ред. д-ра психол. наук, проф., акад. БПА М. К. Тутушкиной. 3- изд. перераб., допол. -

Изд. «Дидактика Плюс», 2000. — 335 с.

№ 47(2006) Гуманитарные науки. Выпуск 12. Конференции. Электронный адрес: izvestia@usu.ru

10. Москвина Г. М. Развитие воображения и творчества на уроках композиции. //Искусство в школе. М., 1995, № 1. С. 38−43.

11. М. С. Каган.

Введение

в историю мировой культуры. Книга первая. Историографический очерк, проблемы современной методологии.

Закономерности культурогенеза, этапы развития культуры традиционного типа — от первобытности к Возрождению. Санкт-Петербург: ООО «Издательство «Петрополис», 2003 — 368 с. Второе издание Психология. под ред. А. А. Крылова — М.: «Проспект», 1999.

— 584 с.

Психология процессов художественного творчества. Сост. Б. М. Мейлах и Н. А. Хренов. М., 1980. — 368 с.

Тарасов Г. С. О психологии искусства // Вопр. психол. 1992. № 1 — 2.

Рубинштейн С. Л. Принципы и пути развития психологии. М., 1959. -567 с.

Яковлев Е. Г. Эстетика: Учебное пособие. — М.: Гардарики, 1999., стр. 123

Мудрик А. В. Социальная педагогика: Учеб. для студ. пед. вузов / Под ред.

В. А. Слестенина. — М.: Издательский центр «Академия», 1999., стр. 139−140

Шевандрин Н. И. Социальная психология в образовании: Учеб. пособие.

Ч. 1. Концептуальные и прикладные основы социальной психологии. — М.: ВЛАДОС, 1995., стр. 206−207

Яковлев Е. Г. Эстетика: Учебное пособие. — М.: Гардарики, 1999., стр. 123−124

Рубинштейн С. Л. Основы общей психологии — СПб.: Питер Ком, 1999., стр. 532

Амосов Н. Наука и жизнь // Огонёк. Декабрь. 1998 г. № 14

Рубинштейн С. Л. Основы общей психологии — СПб.: Питер Ком, 1999., стр. 532

Сумерки богов/ сост. и общ. ред. А. А. Яковлева: Перевод. — М.: Политиздат, 1990., стр. 160

Яковлев Е. Г. Эстетика: Учебное пособие. — М.: Гардарики, 1999., стр. 44

Пешкова В. Е. Педагогика. Ч. 5. Педагогические технологии в начальном образовании. Курс лекций: (Учебное пособие). ;

Майкоп, 2010., стр. 152

Фромм Э. Душа человека: Перевод. — М.: Республика, 1992., стр. 371

Практическая психология. Под ред. д-ра психол. наук, проф., акад. БПА М. К. Тутушкиной. 3- изд. перераб., допол. -

Изд. «Дидактика Плюс», 2000., стр. 141−142

Мудрик А. В. Социальная педагогика: Учеб. для студ. пед. вузов /

Под ред. В. А. Слестенина. — М.: Издательский центр «Академия», 1999., стр. 141

Яковлев Е. Г. Эстетика: Учебное пособие. — М.: Гардарики, 1999., стр. 144

№ 47(2006) Гуманитарные науки. Выпуск 12. Конференции. Электронный адрес: izvestia@usu.ru

Яковлев Е. Г. Эстетика: Учебное пособие. — М.: Гардарики, 1999., стр. 113

Практическая психология. Под ред. д-ра психол. наук, проф., акад. БПА М. К. Тутушкиной. 3- изд. перераб., допол. -

Изд. «Дидактика Плюс», 2000., стр. 143−144

№ 47(2006) Гуманитарные науки. Выпуск 12. Конференции. Электронный адрес: izvestia@usu.ru

Яковлев Е. Г. Эстетика: Учебное пособие. — М.: Гардарики, 1999., стр. 93−94

Яковлев Е. Г. Эстетика: Учебное пособие. — М.: Гардарики, 1999., стр. 244