Истрия и основные характеристики танца Джайв

Танцы, как всегда, следовали за музыкой. Одно из движений популярного в 1920;х танцевального стиля «Ballin' the Jack» также называлось Буги-вуги, а вскоре после угасания этого танцевального стиля и появления Линди Хопа и его разновидностей, термином Буги-вуги начали называть любой свинговый танец, который исполняется в быстром темпе. В 1938 году, в ревю Кэба Кэллоуэя для «Cotton Club», «Whitey's Lindy Hoppers» исполнили свой танцевальный стиль под названием Буги-вуги, музыкальным сопровождением которому послужила композиция «A Lesson in Jive» — на самом деле это был Линди Хоп, а звучное название Буги-вуги было прилеплено к нему для создания у публики ощущения новизны. (Кстати, в тот же вечер и в той же программе состоялась знаменитая «Битва степистов» между Братьями Берри и Братьями Николас).

После того, как американские солдаты и развлекательные команды USO (американская организация, которая занималась проведением концертов на военных базах для американских войск) завезли East Coast Swing в Европейские страны в период Второй Мировой Войны, европейские жители переработали эту форму в основу того танца, который сейчас мы называем буги-вуги. Основной период развития этого танцевального стиля приходится на конец сороковых — начало пятидесятых годов. После появления танцевального стиля рок-н-ролл в моду вошел боп, хотя Буги-вуги еще продолжали танцевать некоторое время. С появлением твиста Буги-вуги был окончательно забыт всеми, кроме профессиональных исполнителей танца. Мутациями Буги-вуги в европейских странах стали соревновательные формы — акробатический рок-н-ролл и танцевальный стиль джайв.

В наши дни Буги-вуги называется европейская версия свинговых танцев, которая относится к подгруппе таких танцевальных стилей как Ceroc, LeRoc и Jive, и не имеет прямого отношения к Линди Хопу, помимо, только лишь, базы, которая была заимствована из East Coast Swing, который является разбавленной водой версией Линди Хопа. Существуют две основные версии — «social», то есть просто танцевальный стиль для удовольствия, и «acrobatic» — требующий почти спортивной подготовки. Если когда-либо Олимпийская программа будет включать в себя танцы, то в нее войдет именно соревновательно-акробатическая версия Буги-вуги. Хотя изначально Буги-вуги был быстрым танцевальным стилем, на сегодняшний день существует и медленная версия.

С течением времени Буги-вуги был полностью поглощен акробатическим танцевальным стилем рок-н-ролл, а сам танцевальный стиль стал невероятно сложным, с большим числом обязательных элементов — по сути, он перестал быть танцевальным стилем и стал видом спорта, некой гимнастикой для двоих под музыку, его стало невозможно танцевать с социальными целями, даже если вы и были хорошим танцором. Поэтому в начале восьмидесятых у ряда европейских исполнителей танца возникло желание добраться до корней, посмотреть, как же этот танцевальный стиль выглядел на самом деле, в те времена. Поиски кинопленок, старых записей и очевидцев оказались плодотворными, и в итоге в 1984 году в Мюнхене был проведен первый чемпионат по Буги-вуги в той вариации, которую мы можем видеть сейчас, а сразу же за Германией увлеченные этим танцевальным стилем появились в Италии и Швейцарии. В течение последующего десятилетия танцевальный стиль Буги-вуги оставался уделом профессиональных исполнителей танца, но начавшееся в Соединенных Штатах возрождение свингового танцевального стиля побудило европейцев также обратиться к этой культуре и вновь открыть для себя Буги-вуги как одну из наиболее европеизированных частей этой культуры. Итог — налицо.

Рок-н-ролл, как музыкальный стиль и танец, возник на заре 50-х годов. И с танцевальным стилем, по мере развития цивилизации, творилось то же, что и с музыкой: он видоизменялся, впитывал в себя элементы иных культур.

Костюмы для танцевального стиля рок-н-ролл

Почти тридцать лет назад Европейские страны и вовсе «встали на уши», добавив к этим зажигательным ритмам сальто-мортале и другие интересные акробатические элементы. В России такое стало допустимым только после перестройки. В 1991 году была зарегистрирована Федерация акробатического танцевального стиля рок-н-ролла СССР (позже она распалась на несколько республиканских федераций). Этот этап дал официальную возможность для проведения союзных турниров (нелегально они устраивались уже довольно давно) и возможности танцевать на состязаниях международного уровня.

Российская Федерация, в которой акробатический танцевальный стиль рок-н-ролл только что начал свое существования, сразу же опередила всю планету. Этот факт подтвердил чемпионат мира 1998 года в Санкт-Петербурге, а именно: в двух возрастных категориях все призовые места заняла Российская Федерация, слегка поделившись с Украиной. Западные специалисты растерялись такому прогрессу, который был обусловлен скорее всего тем, что наша страна не привыкла щадить себя. Правила, которые были утверждены отечественной федерацией, — были гораздо жестче, чем в Европейских странах.

На Западе, как правило, существует ряд ограничений в трюках для разных возрастных групп, а именно: если танцору не исполнилось 17 лет — он не имеет права переходить к усложненной тренировочной программе. Хотя морально и физически он может быть вполне к ней готов. Но национальный метод России более мудрен и трудоемок. На сегодняшний день многие из русских юниоров танцевальному стилюют на грани «высшего пилотажа». Говоря научным языком, они овладевают техникой класса A (сообразно международным стандартам) задолго до своего спортивного «совершеннолетия». Впереди остается только класс M. Что уже кульминация: на грани между танцевальным стилем и акробатикой фактически исчезают — все сливается в одно гармоничное и виртуозное действо.

Словом, после «домашних» чемпионатов международная арена для Российская Федерациян — цветочки.

Как вид спорта акробатический танцевальный стиль рок-н-ролл в мировой практике признан с 1977 года и в настоящее время является одним из самых популярных во Италии, Франции, Германии, Словакии, Швейцарии, Чехии, России и других государствах. Чемпионаты и Кубки Мира и Европы собирают многотысячные аудитории поклонников и транслируются по таким известным спортивным каналам как, «Евроспорт» и «DSF» (немецкий спортивный канал). спонсорами Всемирной Конференции Танцевального стиля рок-н-ролл (Word Rock-n-Roll Confederation-BPPK) в различные годы были такие известные фирмы как, «Кока-Кола», «Пепси-Кола», «Ситроен», «Макдональдс», «Нестле» («Нескафе»).

Акробатический танцевальный стиль рок-н-ролл в России как вид спорта существует с 1987 года, когда прошел первый турнир по акробатическому танцевальному стилю рок-н-ролл.

В этом году танцевальному стилю рок-н-ролл исполнилось пятнадцать лет. За это пятнадцатилетие российский танцевальный стиль рок-н-ролл добился значительных успехов. На сегодняшний день три российские пары входят в десятку самых сильных пар мира, а пара Ирина Кустова — Олег Кустов вторые в мировой практике по рейтингу. Российские пары являются постоянными финалистами и призерами международных турниров серии «Мастерс» и Чемпионатов Европы и Мира. Юниорские пары также добились большого успеха. Пара из Санкт-Петербурга Валентина Воронович — Виталий Воронович являются Чемпионами Европы 1995 года и Чемпионами Мира 1997 года, пары Агата Кельманова — Александр Демченко (г. Москва) и Ирина Сомик — Вячеслав Фролов (г. Москва) являются серебряными призерами Чемпионата Европы 1997 года в младшей и старшей возрастных категориях. Пара Третьякова Ирина — Кустов Олег («А» класс) являются «Бронзовыми» призерами Чемпионата Мира-98 и первыми в мировом рейтинге пар акробатического танцевального стиля рок-н-ролл.

Костюмы для акробатического танцевального стиля рок-н-ролл

На сегодняшний день танцевальный стиль рок-н-ролл представлен в 15 регионах России. Наиболее развит в Москве, Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону и Калининграде.

В России регулярно проходит 5−6 крупных турниров, это Чемпионаты городов Москва и Санкт-Петербург, Кубок Дона (г. Ростов -на-Дону), Чемпионат и Кубок России, в каждом из которых принимает участие более 100 пар.

Заключение

Таким образом, на основании проделанной работы можно сделать следующие выводы.

Сейчас в разговоре зачастую можно услышать такие слова, как «винтаж» и «ретро». Книги и фильмы о тех временах, когда из репродукторов доносились мелодии рок-н-ролла, а молодежь в клубах отплясывала под задорные ритмы буги-вуги, неизменно пользуются большой популярностью. Интерес к «эпохе свингового танца» вполне понятен — трудно отыскать в истории моды, танцевального стиля и прически столь же яркие, бурные, красочные десятилетия.

20-е годы XX века — время совершенно особое, переломное. Коко Шанель, немое кино, трикотаж, юбки выше колена, стиль «ля гарсон» — именно тогда привычный уклад жизни людей кардинально изменился. Женская эмансипация набирала свои обороты, канули в прошлое тяжелые платья, корсеты и степенные салонные танцы. Прически «под мальчика», яркий макияж, оголенные плечи и свобода — вот что пришло на смену чопорному XIX веку.

И танцевальный стиль — искусство самое живое и воприимчивое — отразил все эти перемены, как зеркало. Клубы засхлестнуло повальное увлечение свинговым танцевальным стилем. Этот ритмичный, акробатический парный танцевальный стиль стал символом своего времени и породил множество различных стилей: буги-вуги (boogie-woogie), чарльстон, джайв, танцевальный стиль рок-н-ролл (rock 'n' roll). Все они обладали своими особенностями. Но и веселый boogie-woogie, и немного агрессивный rock 'n' roll бросали вызов скуке, порядку, правилам. Люди, которые выбирали свинговый танец, оставляли позади условности и реверансы. Вместе с модой на молодость, спорт, активный стиль жизни изменилось отношение к танцевальному стилю — энергичность потеснила с пьедестала плавную упорядоченность.

На смену веселым 20-м годам пришли куда более суровые 30-е — наступило время Великой депрессии. Кризис сильно повлиял на моду — красавицы уже не могли позволить себе тщательно выбирать и часто менять наряды. Куда большее внимания теперь уделялось аксессуарам — платкам, шляпкам, перчаткам. Чем меньше становилось денег, тем длиннее были юбки. Вошла в моду скромная элегантность. Несмотря на тяжелые времена — а, может быть, вопреки им — свинговый танцевальный стиль развивался, усложнялся, совершенствовался. Появились новые танцевальные стили, которые требовали от исполнителей танца немалого искусства: бальбоа, линди хоп, Каролина Шаг.

Чуть позже, в 40−50-х годах, появился еще один жанр танцевального стиля — джаз-модерн (modern jazz), уникальное слияние классических, новаторских и этнических танцевальных стилей. Джаз-модерн, как и свинговый танец, старался уйти от строгих ограничений, которые накладывала на танцора традиция. Главным стало не правильное повторение движений, а выражение индивидуальности, инстиктивное чувство музыки. Modern jazz — это невероятный микс: здесь и классика балетных па, и рок-н-ролльная акробатика, и чувственная ритмичность латиноамериканских танцев.

Джайв-танцевальный стиль — искрометный латиноамериканский танец, который собрал в себе лучшие черты рок-н-рола и джатербага. Jive появился в конце XIX-го века в Соединенных Штатах. Постепенно танцевальный стиль Джайв-танцевальный стиль переместился в Европейские страны, тем не менее, из-за используемых в танце разнообразных поддержек и прыжков при общем высоком темпе, Джайв-танцевальный стиль не получил широкого распространения на танцевальных площадках. В основном Джайв-танцевальный стиль исполняется на соревнованиях. Из пяти танцевальных стилей латиноамериканской программы Джайв-танцевальный стиль всегда идет последним и является апофеозом соревновательной программы. Он позволяет парам продемонстрировать не только техническое мастерство, но и показать свою физическую подготовку.

Танцевальный стиль и музыка были популярны среди афроамериканского населения Нью-Йорка и Чикаго. Этот зажигательный афроамериканский танцевальный стиль с энергичной музыкой резко контрастировал с ограниченным и строгим танцевальным стилем верхних белых классов Великобритании и Соединенных Штатов. Если человек любит рок-н-ролл, то джайв-танцевальный стиль — это как раз то, что придется ему по душе. Не менее зажигательный, чем ча-ча-ча или самба, который сходен по темпу и основным движениям с танцевальным стилем рок-н-ролл, джайв-танцевальный стиль пришел в Европейские страны во время Второй Мировой войны и был несколько упрощен. В итоге такого эксперимента появилось несколько танцев, которые активно исполнялись на танцевальных площадках середины ХХ века, в том числе, и невероятно популярный рок-н-ролл.

Сейчас джаз-модерн, буги-вуги, бурлеск не потеряли своей популярности. Эти танцевальные стили, такие разные, схожи в одном — они полны энергией и жизнелюбием. Научиться стилю жизни в ритме 20−50-х годов не так уж трудно.

Безуглая Г. А., Анализ балетной и танцевальной музыки. Учебное пособие. СПб.: Изд-во Политехн. ун-та, 2009.

Журнал «Звезды над паркетом». 2004, № 14, 15, 16, 17.

Крюкова В. Музыкальная педагогика. — Ростов н/Д: Феникс, 2002. — 280 с.

Совершенствование системы подготовки в танцевальном спорте: материалы XIV Всероссийской научно-практической конференции. — М.: ФГБОУ ВПО «РГУФКСМиТ», 2014. — 90 с.

Современный бальный танцевальный стиль / Под. ред. В. М. Стриганова, В. И. Уральской. — М., 1987. — 430 с.

Соколовский Ю. Г. Основы педагогики бальной хореографии: Учеб. пособие. — М.: Просвещение, 1999. — 298 с.

Безуглая Г. А., Анализ балетной и танцевальной музыки. Учебное пособие. СПб.: Изд-во Политехн. ун-та, 2009.

Современный бальный танцевальный стиль / Под. ред. В. М. Стриганова, В. И. Уральской. — М., 1987. — 430 с.

Соколовский Ю. Г. Основы педагогики бальной хореографии: Учеб. пособие. — М.: Просвещение, 1999. — 298 с.

Крюкова В. Музыкальная педагогика. — Ростов н/Д: Феникс, 2002. — 280 с.

Совершенствование системы подготовки в танцевальном спорте: материалы XIV Всероссийской научно-практической конференции. — М.: ФГБОУ ВПО «РГУФКСМиТ», 2014. — 90 с.

Журнал «Звезды над паркетом». 2004, № 14, 15, 16, 17.