Религиозные основы средневекового искусства

Его могли изображать как уязвимое, трогательное дитя и неземного принца (см. приложение Г). Смерть Сына Божьего на кресте стала поворотным моментом в истории человечества, а земное поражение обернулось небесной победой. В Христе видели и Спасителя, ведущего человечество к вечному блаженству, и грозного Судию. Акценты со временем менялись. Так, в XII веке образ Распятия являл свидетельство добровольной жертвы (см.

приложение Д); позже благодаря расцвету мистики с ее обостренным психологизмом и стремлением к эмоциональному самораскрытию человеческого «я» тема Распятия стала драматически острым выражением агонии измученного человеческого тела. Культ Богоматери вырос на протяжении Средних веков настолько, что в сознании простых людей она стала едва ли не четвертым лицом в триединой сущности христианского Бога. Мадонна считалась самой милосердной и самой могущественной в небесной иерархии святых заступников, и количество ее образов, в том числе чудотворных, значительно превышает число изображений остальных святых. Ее жизнь: от скромной, тихой девочки (см. приложение Е) до скорбящей матери, которой судьба уготовила пережить смерть сына, — притягивала верующих сходством с их собственной жизнью. Но она также была Царицей Небесной, могучей заступницей за всех людей. Ранние образы Богоматери похожи на холодных жриц, которым недоступно открытое выражение чувств.

Позже Дева Мария стала воплощением мягкой человечности (см. приложение Ё) и живой души, сломленной невыносимым горем. Живопись романского периода представлена гобеленом из Байе (между 1066 и 1077 годами). Ткань почти 70 метров длиной, вышитая цветной шерстью. Показательно, что это единственное крупное живописное произведение той эпохи посвящено военным делам. Его тема — завоевание Англии норманнами, начиная с подготовки к походу: «Повествование медлительное, подробнейшее, но и сколь занимательное, причудливое, столь и правдивое. Тут и приготовления к походу, и сцены боев, корабли, воины (их изображения дают нам точное представление о снаряжении, одежде и оружии тех времен), и кони, то вздыбленные, то падающие прямо на голову с высокоподнятыми копытами» [, с. 50].

В Средневековье соборы считались «Библией для бедных»: неграмотные горожане и крестьяне познавали Священное писание через многочисленные статуи, украшавшие соборы. Например, в Реймском соборе (там, где по традиции короновали французских королей) было около 2500 статуй. Среди массы статуй, украшающих готические соборы, почетное место отводилось военным. Например, в большинстве книг по истории средневекового искусства воспроизводится парная скульптура графа Экхарта и его супруги Уты из Наумбургского собора (XIII век) [, с. 62]. Граф изображен вооруженным тяжелым мечом, большое внимание уделил скульптор и щиту графа (см.

приложение Ж).Наряду со значительным развитием скульптуры собственно изобразительное искусство в европейской средневековой культуре почти не развивалось. Живопись была представлена главным образом росписями алтарей и книжными миниатюрами. Лишь на закате средневековья появился станковый портрет, и зародилась светская монументальная живопись.

2.3. Развитиемузыки, литературыи театра в средневековье.

Для эпохи раннего Средневековья характерно деление музыки на церковную и народную. При монастырях открывались школы церковного пения и кафедральные соборы. Ученики участвовали в литургической драме, любимыми эпизодами которой были евангельские рассказы о поклонении пастухов и появление волхвов с дарами младенцу Xриста, о преступлении Ирода, который приказал убить всех новорожденных детей, а также рассказы о воскресении Иисуса Xриста. Первый расцвет светской музыки наблюдался в Провансе с XII в. До нас дошли сведения о странствующих музыкантов.

Это жонглеры, менестрели, шпильманы, которые стали единственными представителями светской музыкальной культуры своего времени. На основе их музыки складывались ранние формы светской лирики XII-XIH ст. Зрелое Средневековье — эпоха формирования европейских национальных литератур. Начинаются они с записи героического эпоса, повествующих о мудрых королях, храбрых воинах, походах, военных советах и т. д.

В отличие от языческих мифов и сказок они разрабатывали сюжеты, взятые из исторических преданий. Патриотические мотивы частично выступают в форме противопоставления христиан «неверным».Весьма значительным явлением в литературном творчестве средневековой Европы была поэзия ватангов (от лат. vagary — бродить), родиной которой считается Франция. Вместе с появлением нецерковных школ в XII в. и возникает данная субкультура — в форме поэтического творчества учащихся этих школ, бродивших по городам и весям. Особенностью творчества ватангов была его яркая антиклерикальная направленность, что, безусловно, вызывало ответные репрессивные меры со стороны церкви. Французская литература начинается с описания войн Карла Великого против арабов в Испании в «Песне о Роланде» (лучшая из дошедших редакций записана в середине XI века).Немецкая литература берет свои истоки из «Песни о Нибелунгах», созданной в начале XIII века (рассказ о войнах германцев с гуннами — их король Этцель это исторический Аттила).

Сохраняются в поэме и сказочные элементы: шапка-невидимка, кровь убитого дракона. Весьма популярен в современном киноискусстве древнеанглийский эпос «Беовульф» (его сохранившуюся рукопись специалисты относят примерно к 1000-му году, но формировалась поэма еще раньше — в конце VII или первой трети VIII века). Важную роль в развитии европейской культуры сыграли рыцари (от немецкого слова Ritter — всадник) — профессиональные военные, наиболее массовая прослойка господствующего класса той эпохи — феодалов. Само понятие «рыцарь» в современном языке стало символом высоконравственного человека. Это урок, или пример того, как можно сохранить часть себя, хотя твое оружие давно устарело. Идеальный образ рыцаря складывался из следующих черт и качеств: происходить из хорошего рода (или получить рыцарское звание за подвиги); обладать красотой и привлекательностью; быть сильным, мужественным; заботиться о славе; проявлять щедрость; соблюдать безусловную верность своим обязательствам; находиться в состоянии влюбленности. К числу семи рыцарских искусств, то есть обязательных умений рыцаря, относилось стихосложение (причина — командир должен владеть красивой и образной речью).Наряду с религиозным искусством было и светское, однако оно не определяло характер культуры этого периода. Чувство любви приобрело такой степени интенсивности и продолжение, которых не знала человек античности. Рыцарская любовь создала куртуазный рыцарский роман, рыцарскую поэзию. Рыцарям обязаны своим существованием два больших литературных жанра Средневековья — рыцарский роман и рыцарская поэзия. Из первого жанра примечательны, например, «Тристан и Изольда», «Роман о розе», романы о поисках святого Грааля и др.

Наиболее известен цикл произведений о короле Артуре и волшебнике Мерлине, ныне на его мотивы сняты десятки кинофильмов и написано много романов. Основными темами рыцарской поэзии были: воспевание своей профессии (то есть воинских подвигов) и культ прекрасной дамы. Самый известный представитель Бертран де Борн (XIII век) — один из наиболее блестящих представителей рыцарства и поэт. Особое явление рыцарской культуры — музыкально-поэтическое творчество трубадуров, труверов, миннезингеров. Так назывались исключительно благородные рыцари, сеньоры Прованса, севера Франции, Германии, писали стихи и песни. Центрами их творчества были не дворцы, не монастыри и соборы, а именно замки позднего Средневековья.

В целом тематика и философия их поэзии, лежали за пределами религиозных идей, переживаний, церковного искусства. Общепризнанным вкладом средневекового искусства в мировую культуру считается искусство театра. Хронологически первыми возникли театрализованные представления, сопровождающие церковную службу, — литургическая драма, разъяснявшие и иллюстрировавшие события Священного писания. Параллельно с этим в творчестве бродячих исполнителей формировались начала светского театрального искусства, которое впоследствии в период позднего средневековья реализовалось в жанре площадного фарса. Начиная с X века театральное представление стало продолжением литургии, доступным пониманию простого народа. Тем не менее, его подъем, и массовое распространение относятся к XIV веку и идут параллельно с распространением проповеди. &#.

171;Приуроченные к двум главным христианским праздникам, Рождеству и Пасхе, а также к дню святого покровителя города или цеха, бесчисленные «sacrerappresentazioni» — мистерии, разыгрывались в итальянских братствах в виде картин, которые, постепенно оживая, смешивались с процессиями." [, с. 249]. Они начинали отличаться все более умелой постановкой, на сцене звучал диалог, появлялась музыка, декорации. Речь здесь шла об упражнениях, к которым допускались лишь члены религиозного братства и которые должны были способствовать их особому духовному росту и вызывать особый отклик в их сознании. Изображая страдания Христа, легче было понять все значение Его жертвы, отождествить себя с Ним. Религиозная и светская линии особым образом соединились в трех театрализованных формах средневековья — моралите, миракле и мистерии. Аллегорические фигуры моралите и чудесные истории миракля имели ярко выраженный дидактический характер. И хотя эти жанры не были прямым образом связаны с христианскими сюжетами, в них отразились основные христианские представления о добре и зле, о добродетели и пороке, о божественном провидении, решающем судьбу человека. В XIII—XIV вв.

появляется новый жанр средневековой театрального представления — миракль (драматическая интерпретация библейских легенд о святых и Деве Марии). Миракль (чудо) — это литургическая драма на сюжеты Священного писания. Одно из известных произведений этого жанра — «Миракль о Феофил».Другим популярным видом театрального действа были моралите — самостоятельные пьесы установочного поучительного характера, диспут в лицах, который играли на подмостках. Ставили притчи о «Праведнике и подлеце». Общим знаменателем моралите является идея о том, что страдания и сдержанность вознаграждаются на небе, а жестокость и алчность ведут в ад. [, 311]. Вершиной средневекового театра мистерия (примерно XV в.). Вершиной же театрализованных представлений средневековья стали мистерии — грандиозные представления, проходившие в дни празднеств, в подготовке и создании которых участвовал практически весь город.

Мистерия выступала как образец площадного действа, обращенного к большой аудитории, выражала и народные, земные ценности, и систему религиозных взглядов. Вершина театрального Средневековья — мистерия. В ней участвовало почти все население города — одни в качестве актеров (от 300 и более человек), другие — зрителей. Спектакли приурочивались к ярмарок, торжественных праздников. Сюжеты заимствовались из Библии и Евангелия. Действие происходило с утра до вечера в течение нескольких дней.

Небо, земля и ад составляли один мир, а человек в этом мире была и перчинкой, и центром. Наиболее распространенными были мистерии Арнауля.

Гребаня. Своеобразным рубежом между культурами Средних веков и Возрождения является «Божественная комедия» Данте. Она остается наиболее яркой и полной формой художественного отражения христианской картины мира (Ад, Чистилище, Рай)… Данте Алигьери первым систематически описал загробный мир: Ад, Чистилище и Рай. В аду было девять кругов. В каждом последующем кругу мучения становились все более ужасными. В круге первом ада у Данте находятся многие известные язычники (Гомер, Гораций, Овидий, Лукан, Гектор, Эней, Цезарь, мать Гракхов, Сократ, Платон, Демокрит, Диоген, Фалес, Анаксагор, Зенон, Эмпедокл, Гераклит, Сенека, Эвклид, Гиппократ, Гален и многие другие): у них фактически нет мучений, лишь печаль. Там же находятся мусульмане Саладдин, Авиценна, Аверроэс. Сравните участь «обитателей» последующих кругов, в том числе многих известных деятелей христианского Средневековья, вплоть до кардиналов и даже римских пап. В круге восьмом уже двадцать лет горят ноги у папы Николая III, Николай ждет смены — пап Бонифация VIII и Климента V. В самом конце восьмого круга вмерзли в озеро Коцит папский легат Тезауродеи.

Беккерия и архиепископ Руджеридельи.

Убальдини.Почему многие ученые считают Данте поэтом, воплощающим собой начало перехода от Средних веков к Возрождению? Данте наиболее четко обрисовал религиозную картину мира, он — вершина средневековой мысли. Однако Саладдин, образцовый воин, идеальный властитель, но иноверец (мусульманин), на том свете только тоскует, а некоторые главы католической церкви горят в огне по много лет. Достоинство человека определяется не формальной религиозностью, а его личными качествами, отношению к обществу, поведению на войне и пр. Тут Данте уже человек Возрождения.

Заключение

.

Эпоха Средневековья сыграла важную роль в культурном развитии Европы. В этот период начали создаваться европейские нации и национальные языки, возникали города, вместе с ними — ремесла, торговля, создавалась многогранная цивилизация, которая сформировала лицо современной европейской и общемировой культуры. Характерных черт средневековая культура приобрела с X в. В этот период в обществе создается развитая социальная структура: развиваются города, а вместе с ними — ремесла, торговля, школы и университеты, искусство во всех основных его видах. В культуре Средневековья можно выделить религиозно-церковную, светскую и народную субкультуры. В период западноевропейского Средневековья культура находилась под влиянием католической церкви, которая играла, кроме религиозной, еще и политическую, социальную, военную, хозяйственную и, разумеется, культурологическую роль, претендуя на превосходство над светской властью. Христианство, распространяясь навсе сферы жизни средневекового человека, естественно определяло направление и содержание художественного творчества, ограничивало искусство своими догматами. Художественное творчество не могло распространяться за их пределы. Оно было существенно ограничено иконографической традицией. Основной целью творчества было сохранение и возвышение христианского учения. Вся средневековая культура была подчинена единственной реальности — Богу.

Бог обладает подлинной субъективностью; устремленный к идеалу человек, изображенный в произведениях искусства, должен подчинить свою волю Богу. Все в Боге: судьба определяется Богом, мир объясняется Богом. Главные черты средневекового искусства и культуры:

Религиозность — важнейшая черта культуры — опора сознания средневекового человека;

Традиционализм, обращенный в прошлое: новации толкуются как проявление гордыни (а это, по Библии, — главный смертный грех человека). Это объясняет анонимность средневековых произведений, в зависимости творческого человека от традиции;

Каноничность — опора на труды отцов церкви и на канон в широком смысле слова;

Символизм, связанный с возможностью различных толкований Библии как мировоззренческой основы культуры Средних веков;

Дидактизм, что обусловливает внимание к таким формам интеллектуальной деятельности, как дискуссии, проповеди. Христианство определяло предпочтительные темы и формы искусства. Главная тема в искусстве — Христос и его учение. В литературе излюбленный жанр — жития святых; в скульптуре — изображения Христа, Богоматери, святых; в живописи — икона; в архитектуре — собор. Широко распространены также темы рая, чистилища и ада. Художник должен был в своих произведениях запечатлеть красоту божественного миропорядка, согласовав свое видение с представлениями христианского духовенства. Творчество человека относительно, ограничено и поэтому должно быть подчинено воле Бога. Вне Бога творчества быть не может. Список использованной литературы:

Дюби Ж. Время соборов: Искусство и общество 980−1420 — М.: Ладомир, 2002. — 379 с. Жильсон, Э. Философия в средние века: От истоков патристики до конца XIV века — 2-е изд. — М.: Культурная революция, Республика, 2010. -.

678 с. Эмиль Маль Религиозное искусство XIII века во Франции. Изд-во: Институт философии, теологии и истории св. Фомы Аквинского, 2008. -.

552 с. Эко Умберто. Искусство и красота в средневековой эстетике. — СПб.: Алетейя, 2003.

— 256 с. Эко Умберто. Отсутствующая структура.

Введение

в семиологию / пер. с итальянского: В. Резник, А.

Погоняйло. — СПб.: Simposium, 2006. -.

544 с. Ле Гофф Ж. Цивилизация средневекового Запада — Екатеринбург: У-Фактория, 2005 — 560 с. Любимов, Л. Д. Искусство Западной Европы: средние века. Возрождение в Италии. /.

Л. Д. Любимов. -.

3-е изд., испр. — М: Просвещение, 1996. — 318 с. Мартиндейл, Э.

Готика / Эндрю Мартиндейл; Пер.: А. Н. Богомякова. — М.: Слово, 2001. — 286 с. Роберт Бартлетт (ред.)Панорама Средневековья.

Энциклопедия средневекового искусства, М: Интербук-бизнес, 2002, — 337 с. Фролов И. Т.

Введение

в философию: учеб.

пособие для вузов. 3-е изд., перераб. и доп. М.: Республика, 2003, -623с.Насыбуллина Р. А.

Архитектура естественного света / Вестник гражданских инженеров. 2014. № 1(42).

С. 22−27.Нуреев Р. М. Феодальное общество как высшая и последняя стадия традиционной экономики. Христианский тип культуры // Пространство экономики. 2011.

№ 3 С.95−140.Шестаков А. А., Насыбуллина Р. А. Метафизика света и ее рецепция в архитектуре // Вестник ТВГУ. Серия «Философия». 2015. № 2. С.

73−84.Интернет источники:

Голдинг Уильям. Шпиль / bookre.org [Электронный ресурс] Условия доступа:

http://bookre.org/reader?file=116 148 (дата обращения: 16.

03.2017)Панофский Э. Аббат Сюжер и аббатство Сен-Дени. Богословие в культуресредневековья. Перевод и комментарии: Панасьев А. Н. С изд.: ErwinPanofsiky. Abbot Suger of St.-Denis. In: Meaning in the Visual Arts. N.Y., 1957 // [Электронныйресурс] - Условиядоступа:

http://krotov.info/history/14/pigol/panof3.html (датаобращения: 16. 03.2017).Приложения:

А церковь Святой Марии Магдалины вВезле.

БАббатство Сен-Дени в Париже.

ВТимпан портала церкви в Конке, Страшный Суд Г Спаситель мира (Salvatormundi). Испания, XIII век. Д Распятие. Италия, начало XII века. Е Симоне Мартини. Благовещение. 1333.

Дева Мария кажется испуганной внезапным появлением архангела Гавриила. Ё Мадонна с младенцем. Витраж. Англия, 1330−1340.ЖМакграф.

Экехард II и маркграфиня.

Ута.