Изображение мифологических животных в архитектурных и скульптурных памятниках Санкт-Петербурга

Федеральное агентство по образованию

Государственное образовательное учреждение

Высшего профессионального образования

«Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна»

ИНСТИТУТ БИЗНЕС-КОММУНИКАЦИЙ КАФЕДРА РЕКЛАМНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ Курсовая работа Тема: «Изображение мифологических животных в архитектурных и скульптурных памятниках Санкт-Петербурга»

Овчинниковой Кристины

1 курса 1-СД-1

Руководитель Богданова Е.И.

Санкт-Петербург

• Введение
• 1. Сфинксы
• 1.1 Сфинксы у академии художеств
• 1.2 Сфинксы египетского моста
• 1.3 Сфинксы — памятники жертвам политических репрессий
• 2. Грифоны
• 2.1 Грифоны банковского моста
• 2.2 Грифоны на Университетской набережной
• 3. Драконы
• 3.1 Дома с драконами в Санкт-Петербурге
• 3.2 Дом купца Тупикова
• 4. Атланты и Кариатиды
• 4.1 Атланты Нового Эрмитажа
• 4.2 Дворец князей Белосельских-Белозерских
• 4.3 Атланты и кариатиды особняка Демидова
• 4.4 Доходные дома
• 4.5 Дворец Строгановых
• 4.6 Дом Департамента уделов
• Заключение
• Список использованной литературы

В ряду общепризнанных шедевров мирового градостроительного искусства Санкт-Петербург занимает одно из достойнейших мест как город неповторимой красоты. По существу, вся центральная часть города, с которой и начиналась его застройка, представляет собой уникальный культурно-исторический комплекс, характеризующий развитие архитектурно-художественных идей и стилей мирового зодчества на русской почве на протяжении 18−19 — х веков.

На протяжении трехвекового развития архитектурно-декоративного облика Петербурга зодчие, скульпторы и живописцы широко использовали весь арсенал наиболее выразительных художественных средств, доводя уровень их совершенства до степени истинных произведений искусства.

Петербург «населяет» немалое количество львов, медведей, коней, быков, орлов, сов, змей и многих других представителей животного мира, а также мифических существ: сфинксов, грифонов, фантастических обитателей водного царства… Их скульптурные изображения, исполненные в камне и металле, украсили подъезды зданий, гранитные спуски к Неве, мосты, фасады домов, скверы и парки.

Меня заинтересовала тема изображения мифологических животных и существ в архитектурных и скульптурных памятниках Санкт-Петербурга, ведь проживая в одном из красивейших городов мира невозможно остаться равнодушным к таким необычным произведениям искусства. Поэтому главная цель моей работы — продемонстрировать как можно больше разнообразных мифологических существ нашего города. Ведь даже коренные петербуржцы имеют весьма смутное представление об истинном множестве доставшихся нам в наследство скульптурных и архитектурных памятниках с мифологическими существами. А между тем стоит лишь немного отклониться во время прогулок по Петербургу в сторону от привычных маршрутов, от широких магистралей, пройти по небольшим улицам и переулкам, — и каждого ожидают внезапные встречи с атлантами и кариатидами, сфинксами и грифонами.

Я считаю рассматриваемую тему довольно актуальной в наше время, когда интерес молодежи к культурному наследию города довольно мал. Поэтому одна из главных задач, поставленных мною — это привлечение внимания моих однокурсников к архитектуре нашего города. Чтобы они не только узнали о различных мифологических существах, «населяющих» наш город, но и захотели сами прогуляться по городу и посмотреть на них вживую.3

1. Сфинксы

Сфинкс — мифическое чудовище, существо с головой женщины, лапами и телом льва и крыльями орла. Санкт — Петербург населяет множество таких мифологических существ.

Каждому петербуржцу знакомы сфинксы, стоящие на набережной Невы, перед Академией художеств. Это единственные «настоящие», древнеегипетские сфинксы — из Фив, столицы древнего Египта. Все другие сфинксы (всего их 14, считая двух новых «Шемякинских», напротив знаменитой петербургской тюрьмы «Кресты»), даже установленные раньше сфинксов у Академии художеств, — как четыре гранитных сфинкса на Полюстровской набережной (установлены в 1790-е годы, украдены в середине XIX века, вновь воссозданы в 1958 году), или четыре чугунных у Египетского моста через Фонтанку и два точно таких же на набережной Малой Невки на Каменном острове (все отлиты в 1826 году), — все другие сфинксы созданы петербургскими мастерами, известными или безвестными.

А самый маленький в нашем городе сфинкс восседает на шлеме богини мудрости Минервы, венчающий аттик главного фасада здания Российской национальной библиотеки. Его даже трудно заметить с земли. Скульптура исполнена В.И. Демут-Малиновским.

1.1 Сфинксы у академии художеств

Набережную Невы у величественного здания Академии художеств украшают две необычные скульптуры — торжественные и печальные египетские сфинксы, изваянные из красного полированного гранита. Каждый, кто проходит мимо, невольно задерживается здесь и начинает всматриваться в их бесстрастные лица, любоваться необыкновенным изяществом фигур. Если внимательное присмотреться к сфинксам, то можно увидеть, что в некоторых местах они повреждены. Первое, что приходит в голову — это следы военных обстрелов блокадного Ленинграда. Но это не так: во время войны сфинксы были надежно укрыты, и свои «ранения» они получили гораздо раньше.

История петербургских сфинксов удивительна. В 1820 году греческий историк, живший в Египте, начал раскопки возле древних Фив и обнаружил две прекрасные скульптуры сфинксов. Поскольку раскопки велись на деньги английского консула в Египте, тот потребовал, чтобы сфинксы стали его собственностью. Одного из сфинксов консул отправил в Александрию, надеясь выгодно продать. Удивительная находка попалась на глаза русскому путешественнику, будущему писателю Андрею Муравьеву. Сфинкс так понравился Муравьеву, что он решил купить обоих сфинксов для России. Но чтобы найти нужную для покупки сумму, пришлось вести долгую переписку сначала с русским послом в Константинополе, а затем ждать личного разрешения Николая I. За это время сфинксов уже выторговали французы. Но, в конце концов, Муравьеву повезло: Франция неожиданно отказалась от покупки, и сфинксов купили для России. Теперь появилась новая проблема: как доставить ценный груз в Петербург? Ведь вес скульптур составлял 46 тонн, и не каждое судно могло их перевезти. Даже для того, чтобы их погрузить, пришлось соорудить специальную плавучую пристань с подъемным краном из пальмовых бревен. В конце концов, за сфинксами пришел специальный корабль, в котором, чтобы разместить ценный груз, пришлось даже выпилить часть балок палубы и межпалубных перекрытий. При погрузке одного из сфинксов произошло неожиданное: кран не выдержал тяжести, веревка, которой крепилась скульптура, сдвинулась, и сфинкс ударился о палубу. От удара откололись куски гранита с правой стороны головы, от шеи до макушки скульптуры прошла глубокая борозда.

Второго сфинкса погрузили благополучно, а затем обе громадные каменные фигуры закрепили бревнами, словно посадили в клетку, чтобы в пути по морю скульптуры не упали во время качки.

мифологическое животное архитектурный петербург В отдельных ящиках ехали гранитные короны сфинксов и кусок гранита, купленный специально для того, чтобы исправить повреждения.

Сфинксы плыли почти год — сначала по Средиземному морю, потом вдоль берегов Франции и Англии в Балтийское море, и, наконец, в 1832 году прибыли в Петербург. Их решили установить на набережной Невы перед зданием Академии художеств. Для этого по проекту архитектора Тона начали сооружать специальную гранитную пристань, и пока шли строительные работы, скульптуры почти два года простояли во дворе Академии. В 1834 году пристань была готова, сфинксы заняли свои места на высоких гранитных постаментах по обе ее стороны. На постаментах высекли надпись: «Сфинкс из древних Фив в Египте перевезен в град Святого Петра в 1832 году». Если присмотреться, то на основании фигур можно рассмотреть еще и высеченные иероглифы. Перевод этой надписи сообщает всем, что сфинксы изображают фараона Аменхотепа III.

Тысячелетние египетские сфинксы удивительно быстро «сроднились» с Петербургом. Кажется, что их бесстрастные лица созвучны неяркой северной природе, строгому и торжественному облику Санкт-Петербурга. Невских сфинксов не раз писали русские художники, воспевали поэты. Всякий раз хочется повнимательнее вглядеться в лица этих удивительных каменных существ, словно они знают об этом мире и об этой жизни что-то такое, чего никогда не постичь людям.

С самого начала древние сфинксы стали излюбленным сюжетом произведений поэтов, писателей и, конечно, художников Петербурга. Стали популярными персонажами темного мира мрачных городских легенд. Своей загадочностью их улыбка может поспорить и выиграть у улыбки Моны Лизы и Чеширского кота. В этом секрет их обаяния. В неразрешимой тайне тысячелетий.

1.2 Сфинксы египетского моста

9 августа 1825 года началось строительство цепного моста через реку Фонтанку в створе современного Лермонтовского проспекта. Он был спроектирован инженерами Треттером и Христиановичем.

Рядом с мостовыми устоями на чугунных пьедесталах были установлены чугунные сфинксы работы академика П. П. Соколова. На головах у сфинксов крепились шестигранные фонари. Чугунные порталы моста были украшены росписями в египетском стиле и иероглифами. Отдельные элементы орнамента были позолочены. Благодаря такому оформлению переправа приобрела соответствующее название — Египетский мост. Интересно, что автор сфинксов Павел Петрович Соколов является автором и других известных петербургских мостовых скульптур — грифонов Банковского моста и львов моста Львиного. Все эти переправы строились примерно в одни и те же годы. Металлические конструкции и скульптуры были изготовлены на заводе К. Н. Берда.

20 января 1905 года через Египетский мост проходил кавалерийский эскадрон, а навстречу ему — 11 саней с возницами. Мост затрещал и рухнул. В воде оказались все кроме двух всадников и трёх лошадей. Подоспевшие пожарные помогли пострадавшим выбраться на берег. После аварии на месте Египетского моста остались гранитные мостовые устои и сфинксы на пьедесталах. В 1954;1956 годах инженером В. В, Демченко, архитекторами В. С. Васильковским и П. А. Арешевым был построен новый Египетский мост. Его сдали в эксплуатацию 30 декабря 1955 года, а временную деревянную переправу в 1956 году разобрали. Чугунные сфинксы на мостовых устоях были сохранены, к ним добавили стилизованные торшеры-обелиски.

В 1989 году один из сфинксов был сбит в воду машиной. Фигуру отреставрировали и поставили на место. В 2004 году прошла реставрация одной и ремонт остальных скульптур. Выяснилось, что головы сфинксов ранее были вызолочены. В ходе реставрации позолота сфинксов была восстановлена. Торжественное открытие скульптур после реставрации произошло 27 мая 2004 года.

1.3 Сфинксы — памятники жертвам политических репрессий

Самые молодые сфинксы в Санкт-Петербурге находятся на набережной Робеспьера. Весной 1995 года на набережной, между Потемкинской улицей и проспектом Чернышевского, появились два бронзовых сфинкса. Они уселись напротив друг друга, своими очертаниями немного напоминая сфинксов из древних Фив, что украшают Университетскую набережную у Академии художеств.

Но если те изваяния были установлены для украшения набережной и напоминания о высоком мастерстве древних каменотесов, то последние петербургские сфинксы имеют, главным образом, символическое значение.

У сфинксов работы скульптора Михаила Шемякина (архитектор В.Б. Бухаев), возлежащих на гранитных постаментах, по два разных профиля. Один, традиционный женский, обращен к домам на набережной. Другой, в виде черепа, обращен к Неве и стоящей на противоположном берегу тюрьме «Кресты». Между сфинксами на парапете набережной — стилизованное окно тюремной камеры с решёткой. По периметрам гранитных постаментов — медные таблички, на которых выгравированы строки из произведений Н. Гумилёва, О. Мандельштама, А. Ахматовой, Н. Заболоцкого, Д. Андреева, Д. Лихачёва, И. Бродского, Ю. Галанскова, А. Солженицына, В. Высоцкого, В. Буковского.

С необычайной и вполне узнаваемой «шемякинской» пластикой сделаны эти сфинксы. Поражает не только высочайшее мастерство скульптора, но и сама идея памятника. Так уместны эти сфинксы в Санкт-Петербурге и так уместен этот метафизический символ по отношению к тому времени, когда половина страны жила по официальной версии в обычном «счастливом мире», а другая половина мучилась и погибала в каком-то безумном кошмаре, в безвести и тайне. И многие из этой «счастливой» половины даже не подозревали о существовании второй — Архипелага ГУЛАГ.

Скульптуры сфинксов и текстовые доски — бронза. Архитектурная часть — розовый гранит.

2. Грифоны

Грифоны являются одним из символов Санкт-Петербурга.

Грифон, гриф (франц. griffon, лат. gryphus, от греч. grэps) — в мифологии некоторых народов Древнего Востока фантастическое чудовище с туловищем льва, крыльями орла и головой орла или льва с острыми когтями и с белоснежными крыльями

Изображения грифона широко распространены в искусстве народов Древнего Востока, в античном искусстве. В искусстве более поздних эпох — это декоративный или геральдический мотив. В мифах и легендах разных традиций грифон выступает в роли стража. Он, подобно дракону, охраняет пути к спасению, располагаясь рядом с Древом Жизни либо иным подобным символом. Он стережёт сокровища или сокровенное, тайное знание.

В древнеегипетской традиции грифон объединил в своем образе льва, олицетворяющего царя и сокола, который был символом бога неба Гора. В эпоху Древнего царства грифон являлся символом победоносного властителя, который шагает по трепещущим телам своих врагов. Грифон в Среднем царстве: его изображение, подвешенное перед повозкой, ведёт солдата к победе. В поздний период грифон считался «могущественным животным» и символом воздаваемой справедливости; в эпоху Птолемеев и Рима в образе грифона изображались боги Гор и Ра.

В Греции грифон символизировал могущество, уверенное в своей силе, но при этом проницательное и бдительное. Грифон фигурирует в качестве животного, наездником которого выступает Аполлон. Эти чудовищные быстрые птицы также были впряжены в колесницу богини возмездия Немесиды, что символизирует быстроту воздаяния за грехи. Будучи воплощением Немесиды, они вращали колесо судьбы.

В средние века грифон стал излюбленным геральдическим зверем, где он символизирует объединенные качества орла и льва — бдительность и отвагу. Бёклер (1688 г.) расшифровывает грифона так: «Грифоны изображаются с туловищем льва, головой орла, длинными ушами и когтистыми орлиными лапами, что должно значить соединение ума и силы»

2.1 Грифоны банковского моста

В Санкт-Петербурге сохранилось несколько уникальных по своей конструкции мостов — висячих. Рядом с Казанским собором через канал Грибоедова перекинут пешеходный мост, построенный в 1825—1826 гг. (начало постройки 13 июля 1825 года, открыт для пешеходов 25 июля 1826 года) по проекту инженера Г. Треттера.

Цепи висячего моста закреплены в конструкциях, скрытых в грифонах. Для укрепления металлических цепей, поддерживающих мост, служат чугунные консоли, скрытые внутри полых фигур.

Скульптуры грифонов созданы П. П. Соколовым по рисункам Г. Треттера и отлиты на Александровском чугунолитейном заводе. Крылья грифонов покрыты сусальным золотом. По преданью, грифоны считались хранителями сокровищ. А позолоченные крылья и фонари над головой делают их фигуры особенно фантастическими. По моделям этого же ваятеля было отлито еще четыре льва. Они украсили Львиный мост, переброшенный через канал Грибоедова против Малой Подъяческой улицы.

Банковский и Львиный мосты придали своеобразие облику канала.

В 1949;1952 гг. мост был реставрирован, при этом решетке возвращен прежний вид, созданный по рисункам того же автора. Ажурные решетки с крупным рисунком в виде веера были восстановлены по проекту архитектора-реставратора А. Л. Рогача. Позолота выполнена в 1967 году.

Свое название мост получил в связи с тем, что расположен как раз напротив здания Ассигнационного банка (сейчас там расположен Университет экономики и финансов).

2.2 Грифоны на Университетской набережной

Эти бронзовые крылатые львы разместились по сторонам гранитной пристани напротив здания Академии художеств почти у самой воды. Прижав к голове уши и злобно оскалив рты, они охраняют вход на полукруглые площадки с гранитными скамьями. Грифоны, как и установленные тут же бронзовые светильники, были отлиты в 1834 году по моделям мастера бронзовых дел П. П. Геде. В дальнейшем крылатые львы таинственно исчезли. На фотографиях пристани 1918 года их уже нет.

Научному сотруднику реставрационных мастерских И. Г. Блэк в библиотеке Академии художеств удалось обнаружить литографию картины М. Н. Воробьева — художника 30−40-х годов XIX века. На ней совершенно ясно были видны эти бронзовые грифоны.

В 1959 году крылатые львы вернулись на свои старые места. Проект воссоздания их принадлежит архитекторам И. Н. Бенуа и А. Е. Полякову. Отлиты же они были по моделям мастера научно-реставрационных производственных мастерских Г. Ф. Цыганкова в литейной мастерской Академии художеств.

Львы — грифоны вместе со светильниками античного типа, каждый из которых поставлен на четыре львиные лапы, как нельзя лучше дополняют впечатляющий и цельный по художественному замыслу ансамбль набережной Невы.

Существует предание, что если положить руку в пасть грифона, а потом погладить его по голове, то можно загадать желание, которое непременно исполниться.

3. Драконы

Дракон — чудовище которое существует пожалуй во всех известных мифологических системах, это существо состоящие из туловища пресмыкающегося, иногда в сочетании с частями тела других животных, птиц, рыб.

Частными признаками дракона являются способность к полёту, наличие нескольких голов или хвостов, огненное дыхание и разумность. Для европейцев дракон — традиционно носитель злого, порою сатанинского начала.

3.1 Дома с драконами в Санкт-Петербурге

" Пале-Рояль" - дом на Пушкинской, 20

" В конце Пушкинской улицы, за маленькой площадью, на которой стоит крошечный Пушкин, возвышается огромное здание, похожее на цейхгауз…"

Пушкинская улица — одна из красивейших улиц Санкт-Петербурга. У каждого здания — своя уникальная история, свое неповторимое лицо. Дом № 20 — не исключение. Построен он был в 1876 архитектором А. В. Ивановым (в Москве Иванов построил гостиницу «Националь») по заказу некой А. П. Рот как гостиница. Свое название дом получил от открытых аркад в первом этаже (сейчас они застеклены, и там магазины), напоминавших парижский «Пале-Рояль» .

Здание должно было выглядеть пышно снаружи и быть разделенным на небольшие, но функциональные комнаты внутри. Архитектор с этой задачей справился и поставил великолепных и в то же время забавных драконов поддерживать главный и единственный эркер. C 1876 года дом почти не изменился, но заметно обветшал и утратил чугунные украшения своих фасадов. Эркерные драконы когда-то держали в лапах чугунные кружевные фонари.

Дом считался богемным. Зинаида Гиппиус пишет:

На Пушкинской Улице в Петербурге был громадный, пятиэтажный дом, — гостиница не первоклассная, но и не так чтобы очень затрапезная. Ее почему-то возлюбили литераторы и живали там, особенно несемейные, по месяцам, а то и по годам…

Немало интересных собраний повидали на своем веку номерки этого «Палэ-Рояля», скромные, серым штофом перегороженные. Там … бывал Розанов, эстеты «Мира искусства» …

Сейчас в доме — большие коммунальные квартиры.

3.2 Дом купца Тупикова

Петербургские здания, как правило, богато декорированы разнообразными скульптурными украшениями — кариатидами, маскаронами, горельефами. Среди мифологических чудовищ на фасадах зданий можно встретить и драконов. Многочисленные драконы, раскинув крылья, поддерживают полуколонны великолепного здания на углу Литейного проспекта и улицы Пестеля. Дом построен в 1876 году по проекту архитектора Юлия Осиповича Дютеля для купца Тупикова.

Имя Ю. О. Дютеля (1824−1908) не так хорошо известно, как имена других прославленных зодчих Петербурга, вместе с тем в нашем городе он построил 16 значительных зданий, а на Урале по его проектам построено множество церквей, жилых зданий, крупный торговый центр и Концертный зал. За проект «Кладбище для воинов, павших под Севастополем» ему присудили звание академика архитектуры.

Огромное здание на углу Литейного проспекта и улицы Пестеля построено в 1876 году. Здание привлекает внимание пышностью отделки фасадов — здесь и эркеры, и полуколонны, и башенки, и богатый орнамент.

В 1850 Дютель окончил Императорскую Академию художеств, получил звание художника и продолжил образование в Европе. В Европе Дютель работал в Испании над созданием художественных копий знаменитого дворца Альгамбра, памятника мавританской культуры. В справочных изданиях написано: «Для творчества Дютеля характерны свободное владение композиционными приемами разных стилей, высокий проффесиональный уровень архитектурных решений» .

4. Атланты и Кариатиды

Атламнт — в европейской архитектурной традиции скульптура в виде мужчины, выполняющая декоративную либо функциональную роль в поддержке перекрытия здания, балкона, карниза, проч. Может находиться на месте колонны либо пилястра. Слово произошло из греческой мифологии, где Атлант был титаном, поддерживающим небесный свод и обращенным в камень. Позже атланты были использованы во многих культурах и играли важную роль в архитектуре барокко. Самый известный пример скульптур атлантов находится у входа в музей Эрмитаж.

Кариатида — статуя одетой женщины, введённая в употребление древнегреческим зодчеством для поддержки антаблемента и, следовательно, заменявшая собой колонну или пилястру.

Среди всего многообразного комплекса декоративной скульптуры рассматриваемой тематики, доставшегося Петербургу от прежних мастеров, особое место занимают кариатиды.

4.1 Атланты Нового Эрмитажа

В 1837 году было принято решение на угловом участке, ограниченном Миллионной улицей и Зимней канавкой, построить первое в России здание, предназначенное специально для хранения и экспонирования художественных коллекций — Нового Эрмитажа. Строительство, длившееся с 1839 по 1852 год, осуществлялось под руководством мюнхенского архитектора Лео фон Кленце и при творческом участии петербургских архитекторов В. П. Стасова и Н. Е. Ефимова.

Чтобы фасад Нового Эрмитажа не потерялся на фоне Зимнего дворца и Малого Эрмитажа, центр здания оформлен портиком, украшенным десятью великолепными изваяниями атлантов. В нишах и на консолях установлены статуи выдающихся художников прошлого, окна оформлены гранитными гермами и терракотовыми украшениями.

Имеющиеся архивные документы позволяют проследить творческий процесс формирования скульптурного образа атлантов. На чертеже Кленце представлена композиция портика, в которой изваяния атлантов величественны и спокойны. Фигуры с запрокинутыми за головы руками плотно прислонены к пилонам и словно слились с ними в застывших позах.

Работы по изготовлению скульптур атлантов и оформлению портика были поручены скульптору А. И. Теребеневу. В течение года была изготовлена полномасштабная глиняная модель, за которую Теребенев получил звание академика. Скульптуры атлантов изготавливались три года и 1 сентября 1848 года были установлены в портике. После этого почти год шли работы по укреплению статуй и окончательной полировке. В реальном портике Тербенев создал композицию не только пространственную, но и динамичную.

Позы атлантов, обхвативших архитрав могучими руками, как бы представляют лишь один момент борьбы с тяжестью исполинского груза. Заменив предложенные Кленце длинные накидки изваяния шкур набедренными повязками, скульптор смог усилить художественную выразительность пластических образов путем более полной и последовательной проработки всех мышц и мускулов атлетических тел, напряженных борьбой с силой земного тяготения. Скульптуры выполнены из сердобольского гранита, камня очень твёрдого, добываемого в Карелии, на берегу Ладожского озера. До Теребенева никто ранее не высекал скульптуру из этого камня.

Теребенев сам размечал каждый монолит по глиняной модели, затем к работе приступали мастера-каменотёсы. Причём среди мастеров была специализация: один отделывал торс, другой ноги, а лица скульптур выполнял сам Теребенев. Высота скульптуры 5 метров. Создаётся полное впечатление, что они действительно держат на себе весь портик. Работа скульптора стала настоящим архитектурным шедевром. Атланты настолько гармонируют со всем комплексом, что стали символом музея.

В дни блокады Ленинграда наиболее ценные скульптуры были защищены от разрушения. Были построены защитные укрытия для Египетских сфинксов у Академии художеств, для «Медного всадника», кони Клодта с Аничкова моста были закопаны в землю. Но этого нельзя было сделать с атлантами. И они выстояли под бомбёжками и артобстрелами.". Их свет дневной не радует, им ночью не до сна. Их красоту снарядами уродует война. «

Сейчас рядом с атлантами кипит обычная городская жизнь. Каждые 5 минут подъезжают автомобили с новобрачными, фотографируются на фоне портика, пьют шампанское.

Красота и художественная выразительность этого архитектурно — декоративного шедевра неизменно привлекали внимание петербуржцев и всех последующих поколений. Атланты настолько гармонируют с эрмитажным комплексом, что стали своеобразным символом музея.

4.2 Дворец князей Белосельских-Белозерских

В конце 18 века на углу Фонтанки и Невского проспекта стоял небольшой дом, принадлежавший семье Нарышкиных. Он был куплен княгиней А. Г. Белосельской и вскоре после этого перестроен архитекторами Т. де Томоном и Ф. И. Демерцовым. Однако свой сегодняшний облик это здание приобрело только в середине 19 века, когда его капитальной перестройкой занялся А. И. Штакеншнейдер. По заказу князя К.В. Белосельского-Белозерского он полностью изменил внешний вид фасадов, пристроил два новых флигеля и щедро украсил особняк декоративными элементами в стиле барокко: атлантами и кариатидами, колоннами, пилястрами и рельефными наличниками. Фигуры атлантов и кариатид были созданы по моделям скульптора Д. И. Иенсена.

Оба фасада дворца (по Невскому проспекту и набережной Фонтанки) украшены на уровне второго этажа колоннами и пилястрами. Колонны поддерживаются поясными фигурами атлантов с обнаженными торсами. Полусогнутыми, закинутыми над головой руками они стараются уменьшить нагрузку на плечи.

Фигуры атлантов изготовлены из терракоты по моделям скульптора Д. И. Иенсена.

Весьма интересен усложненный рисунок расположения скульптур (и колонн) на здании. На фасаде по Невскому проспекту установлено восемь атлантов, по набережной Фонтанки — шесть; на скошенном углу здания, ориентированном на Аничков мост, стоят еще два атланта. Если на некотором удалении от здания выбрать точку обзора, позволяющую видеть сразу оба его фасада вместе с решеткой набережной Фонтанки, то формируется ритмический архитектурно — скульптурный образ, включающий три ведущие в перспективу линии: центральную — из скульптурных фигур атлантов, нижнюю — решетка набережной Фонтанки — и верхнюю, создаваемую колоннадой второго этажа дворца.

4.3 Атланты и кариатиды особняка Демидова

На Большой Морской улице стоит богато оформленное небольшое здание, неизменно привлекающее внимание необычным для Петербурга видом фасада.

Этот трехэтажный особняк был возведен по проекту архитектора О. Монферрана, разработанному в 1836 году, для заводчика — миллионера П. Н. Демидова.

На уровне второго этажа установлен массивный и обширный мраморный балкон, поддерживаемый шестью полуфигурами атлантов и кариатид, выполненными из белого мрамора. Интересно и необычно образное и композиционное решение многофигурной группы, позволившее избежать впечатления однообразия. По углам балкона установлены две пары фигур — атлант и кариатида, развернутые на 90 градусов на обе стороны каждого из углов. Остальные две скульптуры размещены фронтально, фланкируя центральный въезд во двор здания. Разнообразие скульптурной композиции достигается также тем, что каждая фигура не является повторением другой, а имеет свое образное решение. Если бородатый атлант, стоящий слева от центрального въезда, изображен в спокойной, довольно раскованной позе, помогая поддержке балкона правой, запрокинутой за голову рукой, то левый, угловой атлант отличается большой напряженностью мускулов, он вынужден преодолевать давящие силы с помощью двух закинутых за голову рук. И, наконец, совсем иначе решена скульптором фигура правого углового атланта: его силы уже на исходе, голова склоняется к левому плечу, двумя полуопущенными руками за спиной он еще пытается удержать непосильную ношу; и поза, и лицо его выражают усталость. Отлично выполненные из благородного материала крупные фигуры, вносят основную лепту в формирование выразительного облика центральной части фасада. В последующие годы художественные решения декоративного оформления особняка Демидова принимались за образец для многих новых построек.

4.4 Доходные дома

Ускоренный прогресс России во второй половине 19 века, связанный с бурным развитием промышленности, коммерческой деятельности и ростом культурных потребностей населения крупных городов, сопровождался интенсивным строительством зданий общественного назначения в скульптурном убранстве которых использовались мотивы атлантов и кариатид.

Характерными примерами могут служить такие здания как здание Санкт-Петербургского общества взаимного кредита, построенного в 1888—1890 годах на Екатерининском канале по проекту П. Ю. Сюзора.

На боковых ризалитах на уровне второго этажа установлены массивные балконы, которые поддерживаются с первого этажа мощными поясными фигурами бородатых атлантов. Под каждым балконом размещены по две скульптуры атлантов. Скульптурное убранство выполнено скульпторами Д. И. Инсеном и А. М. Опекушиным.

На улице Марата расположено четырехэтажное здание доходного дома, построенное в конце 1850 года по проекту К. К. Андерсона. Центральная часть фасада на уровне второго и третьего этажей украшена четырьмя колоннами. На четвертом этаже над каждой колонной установлена поясная фигура атланта.

Выделенные белым цветом на общем кремовом фоне фасада они привлекают внимание и позволяют оценить их роль в общей декоративной композиции здания.

Сюда же можно отнести здания на Итальянской улице, д. 31, дом № 13 по Саперному переулку, доходный дом В. В. Корелина (д.4), жилой дом (№ 7) на Введенской улице, дом В.А. Рачкова-Рожнова на Кирочной улице (д.32−34), жилой комплекс на улице Некрасова (бывшая Бассейновая) дом 58−60, дом 23 на Захарьевской улице и т. д.

4.5 Дворец Строгановых

Наиболее ранними скульптурными изображениями кариатид из числа дошедших до наших дней являются фигуры, установленные на фасаде дворца графа С. Г. Строганова. Дворец был построен по проекту Ф. — Б. Растрелли в 1752—1754 годах на пересечении Невской «першпективы» и набережной реки Мойки, его первоначальный вид почти полностью сохранился до наших дней.

Ризалит декорирован мощными пучками колонн установленных на сильно выдвинутых из стены высоких рустованных постаментах. Между пучками колонн размещены центральное окно 2-го этажа и люкарни 3-его этажа, обрамленные сложной культурной декорацией. В составе этой декорации выделяются фигуры кариатид, развернутые в профиль, лицом от окна. В сочетании с другими видами лепных украшений (львиные маски, медальоны, орнаментальные мотивы) эти скульптуры создают монументальный и торжественный образ своего строения.

4.6 Дом Департамента уделов

Одним из первых зодчих вернувших Петербургу после долгого перерыва образы кариатид, был архитектор и разносторонний художник Г. Э. Боссе. В 1841—1844 годах он построил на Литейном проспекте 2-х этажное крупное здание (дом 39) для штаб-ротмистра И. В. Пашкова. В 1848 году дом был куплен графом А. М. Орловым, и в 1857 году продан Департаменту уделов. Именно про этот дом, живший на другой стороне улице Некрасов Н. А., написал свое знамени тое стихотворение «Размышление у парадного подъезда». Фасад дома решен в форме Ренессанса. Знаменитый парадный подъезд, размещенный в центральной части фасада сформирован 4-мя прямоугольными столбами, служащими постаментами для 43-х скульптурных фигур кариатид, поддерживающих протяженный балкон. Статуи исполнены в полный рост 2-мя полусогнутыми над головой руками, они удерживают довольно мощный груз, при этом их позы спокойны.

Художественные особенности этого здания довольно высоко оценивали современники. В одном из журналов его архитектура характеризовалась как отличающаяся чувством меры и спокойствия, правильностью и изящностью отделки фасадов и превосходными до бесконечности разнообразными внутренними украшениями.

Заключение

В заключении хочется отметить, что невозможно полностью рассмотреть все скульптурные и архитектурные памятники интересующей нас темы, которыми располагает

Санкт-Петербург, поэтому здесь рассмотрены лишь наиболее интересные архитектурные объекты.

В своей курсовой работе я рассмотрела многие скульптурные и архитектурные изображения мифологических животных и существ, таких как сфинксы, грифоны, драконы, атланты и кариатиды. Также были описаны истории создания, внешний облик и местоположения интересующих нас объектов. В итоге поставленные цели и задачи были реализованы.

Надеюсь, что моя курсовая работа вызвала интерес к архитектуре Санкт-Петербурга. Ведь живя в таком красивом городе надо знать не только его достопримечательности, но гордиться ими и охранять их.

1. Андросов С. О. Античные мифы в камне и бронзе / С. О. Андросов. — СПб.: Искусство;

СПб, 2003. — 189с.

2. Иванов А. В. // http://walkspb.ru/pam/sphynx.html

3. Лисовский В. Г. Академия художеств: Ист. — искусствоведческий очерк / В. Г. Лисовский. — Л.: Лениздат, 1982. — 224с.

http://www.opeterburge.ru

4. Матвеев П. Н. Атланты и кариатиды Петербурга / П. Н. Матвеев. — Спб.: Искусство;

СПб, 2001. — 227с.

5. Нестеров В. В. Львы стерегут город / В. В. Нестеров — СПб.: Искусство-СПб, 2001. — 396с

6. Тарасова Л. А. К истории создания атлантов портика Нового Эрмитажа / Л. А. Тарасова. — Л.: Искусство-СПб, 1983. — 171c.