Джон берримен — творческий путь

Джон Бэрримен (1914;1972) писал короткие стихи-песни и сонеты. Именно он первый ввел глубокие переживания в драматических ситуациях в своих стихах и открыл новые вариации их воплощения, которые так изумляли других авторов.

Кажется, что страдание и постоянные поиски были предопределены Берримену самой судьбой. Когда мальчику было 12 лет, его отец, банкир, застрелился у него на глазах. Это самоубийство преследовало Берримена до конца жизни, и в конечном итоге он сам свел с ней счеты подобным образом.

Джон Берримен (который от рождения был Джоном Смитом) взял фамилию своего отчима, который также как и его отце был банкиром. В детстве семья поэта часто переезжала с места на место: 10 лет они прожили недалеко от МакАлестера в Оклахоме; затем Тампа во Флориде, а после смерти отца они переместились сначала в Массачусетс, а затем в Нюь-Йорк Сити. Второе замужество матери тоже оказалось неудачным: оно закончилось разводом. Однако отчим посылает Берримена в частную школу, расположенную в Коннектикуте. В 1936 году будущий поэт заканчивает учиться в Колледже Коломбиа и получает степендию в Кэмбридже.

Позднее он скажет о себе: «Я только выдаю себя за писателя. В действительности. Я — ученый». Всю свою жизнь он преподавал: сначала в Гарварде (1940;1943), затем время от времени в Принстоне, и с 1955 года до своей смерти в университете Миннесоты. Для обучения он избрал литературу и «историю цивилизации». Берримен заявлял, что это позволяеет ему производить углубленные исследования [Шпак В.К., 5, с.128−130].

Смесь книжности и необузданности характеризуют все его творчество: за напряженностью и глубокими переживаниями в поэме «Homage to Mistress Bradstreet» стоят пять лет исследований и кропотливой работы, тогда как личные обиды Генри, героя поэмы «The Dream Songs» — это результат его профессиональной неловкости и выражения эксбиционизма.

В своей поэзии Берримен стремится к заимствованию личностей. В своем первом большом сборнике стихов «The Dispossessed», вышедшем в 1948 году, он экспериментирует с различными драматическими голосами: «Песнь сумасшедшего священника» («The Song of the Demented Priest»), «Песнь профессора» («A Professor’s Song»), «Песнь истязаемой девушки» («The Song of the Tortured Girl»). «Отчуждение» в заглавие книги имеет для него два противоположных и необходимых значения: «печальное» — «брошенный сам по себе» и открытое — «спасенный».

Возможно, именно в этом духе он вступает в вымышленный диалог с пуританской поэтессой Анной Бредстрит. «Наши миры отвернулись от нас», заявляет поэт, проводя параллели между собой и своей вымышленной собеседницей.

Берримен также заимствовал литературные приемы и от другого поэта прошлого, Стефана Грейна, о котором он написал огромную критическую статью в 1950 году. Он говорил о том, что стихи Грейна имеют характер мечта, кое-что всегда рассматривается в новом отношении [Арнольд И.В., 1, с.14−16]. Привязанность Берримена к поэзии, которая «похожа на мечту», проявилась в его собственном произведении «The Dream Songs». Берримен заявлял, что оно было составлено на основе «величайшей американской поэмы Уитмана «Songs of Myself», в которой говорящий — это вечноизменяющаяся личность. Книга Уитмана выросла во «всеобщую» биографию человека нового времени, человека, вступившего на путь самопознания и освобождения. «Что такое человек? И что я? И что вы?» В этих вопросах — исток и пафос всей поэзии Уитмена.

В «Песни о себе» (1855) герой входит через своеобразный лирический зачин: из пыльной духоты комнат он бежит на вольный берег реки, чтобы там сбросить с себя одежду — тесный и тягостный «наряд» условностей и догм:

«…Я пойду на лесистый берег, Я разденусь и стану голым, Я до безумия рад, что воздух прикасается ко мне…» [Уитман У., 6, с.27].

Упоенный простором, светом и свежестью, человек счастлив, он как будто растворяется в природе: в слитном потоке образом неотделимы человеческое дыхание, и влажные клубы тумана, и рябь на воде от ветерка; биению сердца отвечает лесное эхо, звук голоса отлетает, подхваченный шумом листвы. Из нежных и страстных объятий природы герой выйдет в поэму, как будто выкупавшись в живой воде, — обновленным:

«Дружелюбный и кроткий дикарь, кто же он?

Ждет ли он цивилизации, или уже превзошел ее И теперь господствует на ней?" [Уолт Уитмен, 7, с.28−29].

В «варварском визге» уитменовского героя звучит отнюдь не призыв к первобытной вольнице. «Естественное» состояние у Уитмена противостоит не «цивилизованному», «общественному» (притом именно его конкретным, современным, то есть буржуазным, проявлениям). Уродливые порядки, лживые законы, как стены тюрьмы, отгородили человека от жизни; предметы и явления доходят до него через вторые-третьи руки, он смотрит на мир чужими глазами, в то время как собственные «пятками прикрыты». Только воссоединившись с природой, живой и вольной, не признающей авторитетов и границ, человеческая сущность обретает свободу и полноту развития.

Природа — первое и главное, относительно чего уитменовский человек, герой «Песни о себе», себя определяет. В своих записных книжках поэт писал, что вопрос о природе, если его рассматривать широко, включает в себя вопрос об эстетическом, эмоциональном, о вере и о счастье.

Сборник стихов Берримена был опубликован в 1964 году.

Некоторые исследователи проводят параллели между Джоном Беррименом и так называемыми писателями-исповедниками: Робертом Лоуэллом, Сильвией Плаф, Анной Секстон. В 40-е-начале 50-х годов доминирующее положение в американской поэзии занимала элиотовская поэтическая традиция с ее стремлением к «надличностности» поэтического творчества. В противовес ей молодые поэты выдвинули принцип поэзии открыто личностной и эмоциональной, чем и объясняются соприкосновения таких разных поэтов, которые были упомянуты выше. Анализ их стихов показывает, что на основе «исповеди» они создают модернистский, солипсистски замкнутый образ действительности. С выходом в свет «Страниц жизни» (1959) Роберта Лоуэлла американские литературоведы связывают утверждение в американской поэзии так называемого «исповедального направления», основывающегося на принципе открытой автобиографичности.

Однако определенный автобиографический дух сборника «The Dream Songs» — это своего рода психологический водевиль; лирический герой часто представляет себя в разных видах, переходящих из одного стиха в другой.

Берримен был дважды женат до 1970 года. Затем он женился в третий раз, но его пристрастие к алкоголю и временное помешательство разрушили и этот брак.

В октябре 1972 года Джон Берримен заканчивает жизнь самоубийством, спрыгнув с Миннеапольского моста.