Сравнительная характеристика ремесленного производства древнего мира (Египет, Греция, Рим)

Древняя история и культура развивалась не только во времени — она перемещалась и в пространстве. То один, то другие народы становились носителями человеческого прогресса на века, а, иногда, на тысячелетия. Потом новые подхватывали эстафету развития, а очаги старых цивилизаций угасали. В ту эпоху человек стал создавать «вторую природу»: он возводит ирригационные сооружения, обрабатывает металлы, путешествует по морям, составляет карту звездного неба, закладывает основы медицины и математики. Он начинает осознавать себя венцом природы, а не ее игрушкой. Но переход к цивилизации не только раскрепостил человеческие силы — он принес и порабощение человека человеком. Монарх, жрецы, и малочисленная знать составляли верхушку общества, пользующуюся неограниченными правами. Царь считался собственником всей земли и государства, властелином жизни и смерти своих подданных. Непрерывные завоевательные походы доставляли ему рабов, черную рабочую силу. Каждый царь объявлялся сыном бога, высшим существом, царем царей, покорителем земли.

Культуры Древнего Египта, Древней Греции и Древнего Рима взаимовлияли друг на друга. Религия и искусство Египта питали собой религию и искусство Греции, Ассирии, Финикии, Иудеи. Греция же, в свою очередь, во многом повлияла на развитие италийской культуры.

Если в зодчестве греки сумели быстро освободится от восточного влияния (с этим связано изобретение особых способов постройки — дорического, архейско-ионического и коринфского), то в изобразительном искусстве и в изготовлении различного рода утвари это происходило гораздо медленнее. В зодчестве они не могли долго оставаться простыми подражателями тем образцам, которые предлагала им культура Востока. Все принятое извне они перерабатывали согласно своим собственным воззрениям. Иначе было с греческими ремеслами. Изготовление разной утвари, как и одежды, уже издавна было доведено на Востоке до совершенства в техническом и орнаментальном отношении, и греки, уже давно строившие храмы богам и жившие в укрепленных городах с каменными домами, все еще считали финикийцев и египтян лучшими мастерами во всех ремеслах. Первые из дошедших до нас скульптур еще явно отражают влияние Египта. Фронтальность и вначале робкое преодоление скованности движений — выставленной вперед левой ногой или рукой, приложенной к груди.

Развитию культуры на западе Италии способствовали греческие колонии, появившиеся в землях латинов вскоре после переселения дорийцев. Принеся с собой знание многих полезных ремесел и более развитую культуру, дорийцы прочно обосновались среди окружавшего их полудикого населения. С приходом греков все население Южной Италии и Сицилии вскоре перешло на греческий язык и приняло греческие обычаи. Благодаря грекам римляне ближе узнали их искусство и науку, близко познакомились с греческой культурой и национальным духом, К концу IVв. до н.э. утвердилось господство Рима над остальными городами Италии. Постепенно все племена подчинились силе римского меча. С превращением Рима в главный город Италии в его гражданах пробудилось стремление к широкой столичной жизни со всеми ее удобствами и соответствующей обстановкой. Римляне заимствовали у греков только то, что считали для себя полезным или заманчивым. Они охотно населяли свой Олимп греческими богами и смешивали, сами того не сознавая, греческие пороки со своими национальными добродетелями. Поддавшись греческому влиянию, они далеко ушли от прежней строгости нравов. Это не могло не отразиться на политическом положении римлян: последствия этого внутреннего разлада ослабили силы, объединявшие общество.

Несмотря на то, что ремесленные производства Древнего Египта, Древней Греции и Древнего Рима весьма различны, мы можем выделить некоторые общие черты. Например, то, что ремесленники и художники принадлежали к низшим, служебным сословиям. В основном они состояли из чужеземцев, рабов, пленных. В Греции, к примеру, к ремеслам было довольно сложное отношение. Коринф считался во всей Элладе родиной многих искусств и ремесел, потому что эти искусства и ремесла были очень рано занесены из Западной Азии благодаря торговле, и промышленность Коринфа находилась еще под непосредственным влиянием ближнеазиатской. В Спарте правителями были запрещены всякие ремесленные занятия как вредящие свободному развитию тела (занятия гимнастикой, забота о телесной красоте и гармонии движений приобрели у спартанцев национально-политическое значение), и этим было унижено само положение ремесленного класса. Занятие ремеслами было предоставлено побежденным племенам. Сами спартанцы презрительно относились к произведениям отечественной промышленности, хотя многие изделия (обувь, одежда, оружие, посуда, мебель, земледельческие орудия и т. д.) приобрели большую известность за пределами Спарты. В Афинском государстве ремесла пользовались покровительством законов. Хотя и здесь ремесленное сословие занимало сравнительно низкое положение по отношению к другим, оно было признано законодательством Солона равноправным с ними. Подобное покровительство ремеслам при полной свободе в выборе рода занятий должно было способствовать успехам ремесленной техники, а быстро возраставшая в Афинах потребность в развитии ремесел держала ремесленников в постоянном напряжении. Это привело к тому, что греческая промышленность попала под влияние западноазиатской. Для поощрения ремесел Солон постановил, что неполноправные поселенцы, занимающиеся ремеслами, могут приобретать гражданские права и, внося умеренную пошлину, быть под покровительством законов. Вследствие этого Афины наполнились ремесленниками из разных восточных племен (лидян, фригийцев, сирийцев, финикийцев). Даже в тех случаях, когда знатные и богатые граждане занимались ремесленным производством за свой собственный счет, что не было редкостью, они поручали ведение дела и надзор за рабочими, рабами и наемными рабочими чужеземным мастерам (1).

В Риме было учреждено цеховое ремесленное сословие. Предполагается, что римляне в него не входили, так как единственными промыслами, которые римляне считали не унизительными и на которые по закону они имели исключительное право, были земледелие, скотоводство и сбыт товаров за море. Всякая мелкая промышленность и ремесла были строго запрещены всем римлянам вообще, как патрициям, так и плебеям. Кроме того, все силы Рима (особенно в первые века его существования) были направлены на развитие и упрочение военного могущества, и мирные занятия должны были отойти на второй план. Само цеховое ремесленное сословие (музыканты, столяры или плотники, красильщики, сапожники, горшечники, кожевники, золотых и бронзовых дел мастера и др.) состояло если и не из одних этруссков, то из клиентов, рабов и отпущенников, свободных римлян в них не было. Впоследствии в цеха стали вступать, очевидно, и бедные плебеи, а еще позднее они пополнялись переселенцами из Греции и Малой Азии.

Со времени войн Рима на Востоке, в Греции и Малой Азии, особенно после завоевания Греции, все предметы роскоши и художественные изделия стали поступать непосредственно из этих земель. В самом Риме они изготавливались иностранными (греческими) художниками и мастерами. В результате местные ремесла ограничивались производством предметов первой необходимости, но подобные производства были маловыгодны и непочетны, поэтому они перешли в руки рабов, которых для этой цели покупали и обучали. Работать за деньги стало считаться позорным делом.

Металлические изделия римлян находились под сильным влиянием этрусского производства. Большие предметы обычно не отливали, а чеканили, пластические орнаменты к ним вытачивали резцом. Произведения камнерезного искусства позднего времени, например большие камеи эпохи императоров, находящиеся в Париже, Вене и Нидерландах, не оставляют никакого сомнения в том, что древняя камнерезная техника использовала те же средства, что и нынешняя: колесо, алмазную пыль для полирования и сверления камней и резец с алмазным острием. Из деревянных поделок не уцелело почти ничего, но то, что столярное мастерство было доведено у римлян до совершенства, доказывают, с одной стороны, сохранившиеся изображения различной деревянной утвари, по-видимому с металлическими и другими инкрустациями, а с другой — заслуживающие доверия свидетельства древних авторов о дорогой мебели, вошедшей в моду у знатных римлян со времени открытия морской торговли (1, с.703−704). Особенно выдающихся успехов достигли ремесленники в производстве стекла и стеклянных изделий. К началу эпохи империи они умели не только окрашивать стекло во всевозможные цвета, так что его трудно было отличить от цветных камней, но и смешивать разноцветные стеклянные сплавы (под цвет опала или агата) или накладывать слоями один на другой. До какой степени была усовершенствована обработка стекла, свидетельствует рассказ о том, что в царствование Тиберия был изобретен род ковкого стекла, за что император, опасаясь, чтобы новое стекло не обесценило благородные металлы, велел казнить изобретателя. Историки приводят также описание стеклянного кратера, украшенного виноградными кистями. Красное вино, наливаемое в него, входило в эти кисти постепенно, так что они краснели и будто бы созревали.

Техника каменного ваяния была принесена в Италию греческими художниками. До этого этрусские скульпторы работали с мягким песчаником, пеперином и алебастром, хотя мрамор был у них под рукой. Кроме того они редко высекали фигуру целиком, а прибегали к более легкому приему, составляя ее из отдельных фрагментов (точно так же поступали они с рельефом, который сначала был плоским и только на поздних работах, например на урнах, стал более выпуклым). С введением греческой техники ваятелям стали доступны все породы камней (мрамор, порфир, гранит и т. д.). Это доказывают многочисленные статуи и различная каменная утварь: столы, кресла, канделябры и т. д.

В керамике этруски были мастерами уже в глубокой древности и в отношении техники не уступали греческим горшечникам. Они тоже употребляли стеку, гончарный станок и деревянные и глиняные формы, умели сушить и обжигать свои изделия, расписывать их, покрывать глазурью и особенным составом вроде лака, обеспечивающим их прочность.

Еще одной общей чертой развития ремесленного производства Египта, Греции и Рима является то, что все ремесленное производство находилось под непосредственным влиянием восточной культуры. Войны египтян с народами Ближней Азии, большинство из которых для первых закончились удачно, обогатили государство. Сокровищницы были переполнены данью покоренных народов. Сюда стекались богатства из Эфиопии и Азии, как природные, так и искусственные: металлы, драгоценные камни, слоновая кость, богатые сосуды, роскошно убранные колесницы и оружие. Все это не могло не отразиться на памятниках эпохи. Костюмы стали более пышными и роскошными, нисколько не похожими на одежду более раннего периода. В образе жизни и в обычаях египтян начинает проявляться азиатская утонченность. Возьмем, к примеру, ткацкое ремесло. Египтяне научились выделывать ткани, не уступающие по своим качествам тюлям и тончайшим батистам. Совершенствовалась и технология покраски материи. В древнейшие времена ткани красили в красный, голубой или зеленый цвета. Позднее стали использовать и все другие цвета. Это положило начало украшению одежды разноцветными узорами и металлическими вышивками. Хотя несмотря на это во все времена существования египетского царства натуральная белизна полотна оставалась любимым цветом египтян. Азиатское влияние проявлялось также и в манере одеваться. Например, в древнейшие эпохи требовалось, чтобы женщины закрывали свое тело полнее чем мужчины. Это было тканое платье, плотно прилегающее к телу и закрывающее его от груди до ступней (иногда оно покрывало и грудь, и плечи). И только когда египетская культура попала под влияние азиатской, в женском костюме появились отклонения от старинного обычая. Танцовщицы и актрисы, вероятно, заехавшие в Египет из Азии, стали публично показываться одетыми либо только в короткие дутые юбки, либо в тонкие прозрачные сорочки. Тогда знатные египетские женщины стали носить тонкие прозрачные материи.

Влияние восточной культуры на образ жизни египтян нигде так не очевидно, как в умножении и усовершенствовании различных предметов комфорта и роскоши. На протяжении всего периода Древнего царства, как видно из надписей и изображений на памятниках той эпохи, египтяне ограничивались в домашней обстановке только самым необходимым. Занятые преимущественно возделыванием земли для обеспечения своего существования, они не имели времени заботиться об удобствах. Только после того как им удалось обработать свои земли, упрочить их плодородие и доходность, они обратились к ремесленным занятиям. Этому дала толчок меновая торговля, которую египтяне вели с Ближней Азией. Но масштабная ремесленная деятельность развернулась в Египте только к концу Древнего царства. По некоторым барельефам и росписям можно говорить о том, что в Египте существовали различные производства, а так же сословие ремесленников. Однако неизвестно до сих пор какие ремесла принадлежали туземцам, а какие перешли к египтянам от других народов. Позднейшие египтяне приписывали изобретение многих ремесел Исиде и Осирису. Изображения различных производств предметов роскоши встречаются впервые на памятниках, относящихся к Новому царству (кроме золотых дел мастерства, которое попадается и на древнейших памятниках). Здесь мы уже видим столяров, писцов, живописцев, камнетесов, колесничников, а также башмачников и т. п., тогда как ранее на барельефах были представлены только ткацкое, валяльное, кожевенное, горшечное и другие простые ремесла. Некоторые из них повторены и на новейших памятниках, но уже в усовершенствованном виде, как, например, литейное и ювелирное и, особенно, ткацкое, развившееся до изготовления тонких тканей и материй для одежды.

Несмотря, однако, на развитие, которого достигла египетская промышленность перед падением Древнего царства, она ограничивалась производством одних только предметов первой необходимости. Большинство предметов роскоши, которыми блистали дворцы и казнохранилища фараонов, жилища знатных и богатых в эпоху Нового царства, поступали из Азии, большей частью в виде дани от побежденных египтянами народов. Например, отношения с Ближней Азией познакомили египтян с красивой и удобной мебелью (первоначально древнейшими и простейшими сиденьями были камышовые циновки или толстые подстилки и кубической формы стулья — массивные или связанные из тростника). Появились низкие металлические табуреты, разных форм стулья с подушками и фигурными ножками, кресла с высокой спинкой, покрытые золотой резьбой, эмалью и богато вышитыми подушками. Важную статью дани составляло также оружие и военные колесницы роскошной отделки.

В Древней Греции (особенно в эпоху ее процветания) существовала тесная связь между искусством и жизнью. По мере развития искусства все бытовые отношения облагораживались привнесением в них художественного элемента, выставленные публично изваяния развивали эстетическое чувство народа. Например, скульптуры в какой-то степени служили образцами изящной манеры носить одежду, располагать ее складки и т. п.

Когда ткацкое ремесло получило самостоятельное развитие как отрасль промышленности и особенно когда оно достигло совершенства, начала развиваться и домашняя выделка одежды. Оставляя неизменным старый покрой одежды, для нее стали выделывать более разнообразные ткани, используя как образец знаменитые ткацкие изделия. Вследствие этого одежда стала наряднее, чему, вероятно, способствовали и красильщики, которые начали раскрашивать материи узорами, притом в азиатском стиле. Хотя белые полотняные и шерстяные одежды продолжали считаться самыми престижными у европейских греков, тем не менее и они полюбили пестрые материи, клетчатые, с мелкими узорами и т. п. Это положило начало особому искусству отделки одежды рисованными, вытканными, вышитыми или нашитыми орнаментами. Развиваясь вместе с усовершенствованием эстетического вкуса, это искусство постепенно отошло от своих прежних азиатских образцов и затмило их самостоятельно изобретенными изящными формами орнамента. Такие орнаменты в виде узких оторочек на подоле, рукавах, вороте были приняты даже высшими классами, когда те носили только белые одежды. Но когда вошли в моду тяжелые, дорогие материи и одежда больших размеров, масса ее складок увеличилась, изменился и прежний характер орнаментов: они стали тяжелее, шире и массивнее.