Период 50-60-х гг. и его влияние на песенное творчество А.Н. Пахмутовой

50−60-е годы — период, в котором советская песня получила наибольшее распространение, поэтому, говоря о творчестве А. Пахмутовой необходимо его отметить. В этот период в стране стали происходить духовные перемены. В литературе и искусстве начался поиск определённых средств выразительности для отображения современности, которая отмечалась активным развитием науки и интеллектуального уровня людей.

После ХХ съезда КПСС, в 1956 году, на котором был разоблачён культ личности Сталина, в сознании людей стали меняться взгляды на действительность, появилось желание и стремление к образованию. Появился огромный интерес к книгам, фильмам, походам в театры, где отображался новый взгляд на события действительности. Навязанный обществу догматический взгляд был разрушен.

В искусстве всё чаще прослеживается мысль о неповторимости и индивидуальности судьбы каждого человека. И, как следствие всех этих преобразований, авторы старались и в песне освещать внутренний мир человека, всё чаще обращаться к личности. Жанр песни стал, как бы, «пропускать через себя», посредством чувств отдельного человека, образы, раскрывающие общественные идеалы. То есть её смысл, образ, отныне, обращён к каждому человеку в отдельности. Композиторами и поэтами создаются, предпочтительно, лирические произведения. Очень часто можно встретить среди жанровых характеристик такие понятия, как песня-мольба, песня-монолог, песня-размышление, песня-признание.

Что касается поэзии ХХ века, то она несомненно оказала своё влияние на жанр песни. Речевая выразительность становится насыщеннее. Усиливаются моменты, связанные со смысловым развитием и психологическими нюансами стихотворного текста. Каждое слово приобретает отдельное значение, вес и определённую интонацию.

Песни Александры Пахмутовой в начале 60-х годов завоевали огромный успех и были близки абсолютно каждому человеку. Это песни о людях героических профессий, песни о Родине, о Советской армии, о труде, и даже детские сочинения. В советские годы композиторы очень часто обращались к героическому прошлому нашего народа, к событиям гражданской и Великой Отечественной войн. Александра Николаевна, наш «главный комсомольский композитор», как называл её Д. Б. Кабалевский, в 1958 году написала для кинофильма по роману Виктора Кина «По ту сторону» «Песню о тревожной молодости» (на стихи Льва Ошанина). Действие происходит на Дальнем Востоке, во время гражданской войны. Александра Николаевна очень глубоко прониклась этой песней, но написать музыку на уже готовые стихи у неё не получалось. Была красивая музыка, очень подходящая по мысли, но по ритму совершенна другая, нежели стихи. Пришлось Льву Ошанину написать слова заново, в которых раздумье о Родине и романтический рассказ о человеческой судьбе и порывах человеческого сердца:

" И снег, и ветер,

И звёзд ночной полёт

Меня моё сердце

В тревожную даль зовёт.

Пока я ходить умею,

Пока я глядеть умею,

Пока я дышать умею,

Я буду идти вперёд."

Лев Ошанин говорил так: «Я написал слова, в которых, как мне показалось, удалось передать замысел.» Викторов В., М. Садовский// Звонкие судьбы., М., 1980.С.137 Здесь нет интонаций приказа (не «ты», а «я» буду идти), навязывания и повторения истин. Ведь главная задача песни такого характера — открыть человеку возможность подвига.

Суть героического художественного образа определяется содержательностью и музыкальной эмоциональностью. «В этой песне, — говорит А. Пахмутова, — мне хотелось рассказать о том поколении, о котором так хорошо сказано в стихах Эдуарда Багрицкого:

" Нас водила молодость в сабельный поход,

Нас бросала молодость на кронштадтский лёд,

Боевые лошади уносили нас,

На широкой площади убивали нас." Лойтер Е. Чьи песни ты поешь: Александра Пахмутова// Музыка, М., 1965.С.56.

Эта песня стала главной музыкальной характеристикой героев этого фильма. Она звучит в нём три раза: первый — когда комсомольцы Юрий и Антон едут сражаться с врагами на Дальний Восток, мечтая о светлом будущем; второй — песня сопровождает сцену трагического прощания товарищей: Антон тяжело ранен, Юрий должен уйти с партизанским отрядом; и третий — когда Антон был расстрелян, тем самым символизируя бессмертие героического подвига Антона. Вслушиваясь в эти строки, нельзя не обратить внимание на такие качества, как сочетание мужественности и сердечной проникновенности:

" Забота у нас простая,

Забота наша такая:

Жила бы страна родная, —

И нету других забот." .

" Песня о тревожной молодости" обрела большую популярность. До сих пор её поют люди разных поколений, школьники, взрослые. «Романтическая полётность припева рождается из неповторимо „пахмутовских“, вылепленных крупными длительностями фраз, контрастирующих своей песенной ширью с маршевой мерностью аккомпанемента.» Иванова Л. И. Советская песня //Отечественная музыкальная литература 1917;1985., М., 1996., С. 98.

" Песню о тревожной молодости" поют на всех континентах, поют в больших залах и в маленьких кафе, в студенческих клубах. Александра Николаевна помнит такой случай — по улице шёл незнакомый парень и тихо напевал — так, как поют для себя. «Я шла за ним два квартала, шла и слушала…» Квасникова Л. А. Дорогами песен Александры Пахмутовой//Музыка. М., 1979.С.21.

К какому-то определённому жанру отнести эту песню очень сложно. Музыкально-поэтический образ здесь очень масштабен. В ней есть и черты гимна, и лирический монолог, и песня-кредо. Интонационно она напоминает старинные русские песни — крестьянские и городские, а также песни революции и гражданской войны. Можно провести параллель с такими, как «Ой, да ты калинушка», «Там, вдали за рекой». У А. Пахмутовой удивительная способность придавать этим интонациям новые краски. «Отчётливо разделяясь на два построения, мелодия, тем не менее, представляет собой единую линию, поступательно восходящую в направлении кульминационной вершины» .Добрынина Е. А. Александра Пахмутова //Советский композитор, М., 1973. С. 119.

Таким образом, перевернувшееся сознание общества в советский период, проявившийся интерес к искусству, разрушение догматических взглядов — всё это дало толчок к обращению песенного жанра к внутреннему миру человека, его личности. У А. Пахмутовой получилось создать такие произвеления, которые были написаны и понятны для всех, но и, одновременно, относились непосредственно к личности каждого в отдельности. И самые главные критерии, незаменимые для композитора, — искренность и правдивость — то, что помогало её песням коснуться души и сердец слушателей.