Творчество Луиса Салливена
Его критика становится все более ядовитой, стиль все более эпиграмматическим и в то же время все более сложным и насыщенным метафорами, напоминая медлительные ритмы прозы Г. Мелвилла. Чаще всего Салливен адресуется к архитектурной молодежи. Однако теоретические высказывания архитектора не менее значительны, чем его постройки. Все в природе, говорит Салливен, имеет свой облик, другими словами… Читать ещё >
Творчество Луиса Салливена (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
В своей книге «Беседы о детском саде / Kindergarten Chats» Луис Салливен писал «…любая вещь выглядит тем, чем она является, как и наоборот, что она является тем, чем выглядит… Все — форма, все — функция…». салливен архитектура аудиториум Одним из первых небоскребов Салливана, который прославил своего создателя, стал Wainwright Building в Сент-Луисе (США), построенный в 1891 году. Конечно, сейчас кажется смешным называть небоскребом 10-этажное здание. Однако в данном случае ключевую роль играет не высотность, а особенность технологии возведения, ведь здание имеет сплошной стальной каркас. Конструктивная скупость строения выдавала стремление Салливана к рационализму в архитектуре, однако богатый декоративный фриз доказывал верность автора модернизму.
Рисунок 1 — Wainwright Building в Сент-Луисе (США).
Аудиториум — крупнейший в США театральный зал (4237 зрительских мест), заключенный в оболочку из десятиэтажных корпусов отеля и офисов. Работая над проектом, Салливен отошел от пассивного подражания европейским образцам, следуя примеру Ричардсона. Композиция многоярусной каменной аркады, образующей фасады, почти повторяет сурово-романтичный облик складов оптовой торговли Маршалла Филда, построенных в Чикаго Ричардсоном, но в решении дизайна интерьера зала, громадное пространство которого расчленено арочными диафрагмами, организующими акустику, Салливен проявил себя как самостоятельный мастер, сочетающий рациональную логику с буйной фантазией декоратора.
Рисунок 2 — Аудиториум в Чикаго.
Здание Аудиториума в Чикаго было разработано Салливаном совместно с архитектором Данкмаром Адлером, который долгие годы был его компаньоном.
Аудиториум вошел в архитектурные хрестоматии как один из первых многофункциональных высотных зданий.
Снаружи здание вполне соответствует провозглашенному Салливаном принципу «форму определяет функция», поэтому оно практически лишено внешнего декора. Но зато интерьер здания был отделан поистине роскошно — все поверхности покрывала гипсовая отделка с позолотой.
При разработке своих высоток Салливан следовал сформулированным им пяти принципам строительства небоскребов. Во-первых, небоскребу нужен подземный технический этаж с бойлерными и силовыми установками. Во-вторых, первый этаж должен быть отдан банкам, магазинам и иным заведениям, которым необходимо большое пространство и легкий доступ с улицы. В-третьих, второй этаж должен иметь не меньше света и простора, чем первый, поскольку он легко достижим с помощью лестниц. В-четвертых, между вторым этажом и самым верхним должны располагаться офисные помещения, которые могут ничем не отличаться друг от друга по планировке. И, наконец, пятое — верхний этаж, как и подземный, должен быть техническим и предназначаться для систем вентиляции.
Земельные спекуляции привели к громадному росту стоимости участков в деловом центре Чикаго. Их порождением стал новый тип здания небоскреб. Его развитие в высоту обеспечивалось применением металлического каркаса и пассажирского лифта, изобретенного в середине XIX века. Чикагские архитекторы Уильям Ле Барон Дженни, Д. Х. Бернхем и Дж.У. Рут сумели ясно и правдиво выразить новизну конструкции и внутренней организации построек. Салливен пошел еще дальше, стремясь соединить рациональность с эмоциональным выражением напряженности, концентрации урбанистической среды. Параллельно с экспериментами в строительстве небоскребов, складывалась его архитектурная теория. Высотные здания, спроектированные Салливеном, свидетельствуют о стремлении синтезировать законы композиции, идущие от традиций парижской Школы изящных искусств, и новое каркасное решение, новые пропорции и ритм, продиктованные ячеистой структурой конторского здания.
Впрочем, авторству Салливана принадлежат не только проекты небоскребов. Он внес свою лепту в развитие православного зодчества. Так, в Чикаго в 1903 году был построен Троицкий собор — кафедральный храм епархии Среднего Запада и Чикаго Православной церкви в США.
Рисунок 4 — Троицкий собор — кафедральный храм епархии Среднего Запада и Чикаго Православной церкви в США.
Рисунок 5 — Национальный фермерский банк в Оватонне (штат Миннесота, США).
Первое десятилетие XX века было для Салливена нелегким. Его последние произведения невелики по объему. Они более лиричны; своеобразное сочетание богатого орнамента с крупной монументальной формой целого их примечательная особенность. Из его поздних построек наиболее интересен Национальный фермерский банк в Оватонне (штат Миннесота, США).
Здание построенное в 1908 году, является визитной карточкой уникального архитектурного стиля Салливана. Функциональность и простота в конструкции строения, выполненного по сути в виде коробки из красного кирпича, гармонично сочетается с декоративным шиком модерна в декоре. Кстати, именно в этом здании архитектор создает свой самый лучший интерьер.
Рисунок 6 — Витраж в здании Национального торгового банка в Гриннелле.
Скупая простота рационализма в работах Салливана всегда каким-то удивительным образом сочеталась с его любовью к эстетству. Архитектор постоянно придумывал новые орнаменты.
Рисунок 7 — здание Народной федеральной сберегательной и кредитной ассоциации в поселке Сидни (штат Огайо, США).
На закате карьеры архитектору приходилось отстаивать свои творения едва ли не с боем. Так, проект эффектного здания Народной федеральной сберегательной и кредитной ассоциации в поселке Сидни (штат Огайо, США) изначально был отвергнут заказчиком. Но Салливан категорически отказался переделывать его, и в итоге здание было построено по исходным чертежам (1917 год). За это Салливан лишился приличной части гонорара.
Мало загруженный практической работой, Салливен в 1901 — 1902 годах создает большую часть своего литературного наследия. В это время была написана книга «Беседы в детском саду», текст которой в течение целого года публиковался еженедельником Интерстэйт аркитект энд билдер. Для более живой передачи своих мыслей Салливен избрал здесь форму диалога между учителем и детьми. Название книги отражала мнение автора что лишь простота общения в детском саду может считаться плодотворной. Он противопоставляет ее традиционным методам академической школы.
Неудовлетворенность, болезненные ноты становятся все более отчетливы в работах, написанных Салливеном после 1900 года.
Его критика становится все более ядовитой, стиль все более эпиграмматическим и в то же время все более сложным и насыщенным метафорами, напоминая медлительные ритмы прозы Г. Мелвилла. Чаще всего Салливен адресуется к архитектурной молодежи. Однако теоретические высказывания архитектора не менее значительны, чем его постройки. Все в природе, говорит Салливен, имеет свой облик, другими словами, имеет форму, внешнее выражение, которые раскрывают нам их сущность и то, чем они отличаются друг от друга и от нас самих. Сравнение с природой приводит автора к выводу, что цель архитектурного решения должна заключаться в том, чтобы придать каждому сооружению ему одному свойственный неповторимый облик. Будь то парящий орел или цветущая яблоня, везущая груз ломовая лошадь или ветвистый дуб, извилины реки или гонимые ветром облака, восходящее или заходящее солнце, форма всегда отвечает функции это закон. И, подчеркивая эту мысль, он заканчивает словами: Если не меняется функция, не меняется и форма.
С 1908 года Салливен мало строил и ничего не писал. В 1918 году он окончательно разорился лишился мастерской и возможности получать заказы. В последние годы жизни он написал «Автобиографию идеи» (1922 — 1923 гг), в которой пытался воскресить в памяти свою юность и наиболее плодотворные годы своей работы в содружестве с Адлером. Архитектор скончался 14 апреля 1924 года, всеми забытый, в номере бедного чикагского отеля.