Зарубежный опыт. 
Креативный город: творческие индустрии и развитие городов

Великобритания. Экономическая и социальная нестабильность в Великобритании в 80-х гг. требовала от властей скорейшего решения назревших проблем. Ключевым моментом последовавших преобразований явился перенос акцента на человеческий ресурс и расширение объекта культурной политики. Ставка Правительства была сделана на творческие и культурные ресурсы, в результате, сегодня Великобритания поставляет на мировой рынок не сталь и текстиль, а «творческий» или «интеллектуальный» продукт: предметы дизайна, книги, фильмы, мультимедиа технологий и т. д.

Большая часть полномочий и задач по развитию творческих индустрий возложены на региональный и местный уровни. Успешное решение задач по развитию творческих индустрий привело к преображению городского пространства и возникновению понятия «креативный город». Индустриальные центры прошлого стали самыми яркими подтверждениями успешности государственной культурной политики на пути улучшения экономической и социальной ситуации в этих городах. То, что еще «вчера» считалось бедным районом с заброшенными заводами и фабриками, с высоким уровнем социальной нестабильности, сегодня становится развитым и облагороженным районом с развитой инфраструктурой.

Джон Хокинс в своей книге «Креативная экономика» подробно рассматривает 15 кластеров творческих индустрий и определяет объем рынка по каждому из них. По его данным, в Великобритании 25 лучших рекламных агентств зарабатывают 4, 5 млрд долларов на внутреннем рынке в год, доход британских архитекторов составил 3, 5 млрд фунтов стерлингов, Лондон является одним из мировых лидеров по продажам через аукционы и галереи на рынке изобразительных искусств, британская Atkins входит в топ-5 фирм мировой индустрии дизайна, рынок моды оценивается в 1 млрд фунтов стерлингов, кино — в 4, 1 млрд фунтов стерлингов, музыки — в 3, 4 млрд долларов, исполнительских искусств — в 1, 5 млрд фунтов стерлингов, издательского дела — в 2, 7 млрд фунтов стерлингов, игрушек и игр — в 22 млрд долларов (около 40% мирового рынка), телевизионный — в 10, 5 млрд фунтов стерлингов, видеоигр — в 2 млрд фунтов стерлингов (все данные приведены по состоянию на 2005 г.)^[6].

Эти данные позволяют заключить, что заявленная Правительством Великобритании программа развития страны под названием «Creative Britain» принесла свои плоды в виде ее лидирующих позиций в данной отрасли.

Германия. Министерство экономики и технологий (Federal Ministry of Economics andTechnology) по инициативе Федерального Правительства Германии ежегодно публикует отчет о деятельности культурных и творческих индустрий на территории страны (Cultureand Creative Industries in Germany. Monitoring of Selected Economic Key Data on Culture and Creative Industries. Research Reports). Согласно этому отчету, вклад творческих индустрий в ВВП страны составил: в 2007 году — 63 млрд евро, в 2008 году — 65 млрд евро, в 2009 году — 63 млрд евро. Для сравнения, в 2007 году вклад творческих индустрий в общий объем ВВП составил 2, 6%, в то время как этот показатель по автомобилестроению был 3, 2%, а по химической промышленности 2, 2%. В 2009 году в секторе было занято 787 тысяч человек, это 2, 9% от всего числа работающих. Интересно, что число занятых в автомобилестроительном секторе и в химической промышленности в кризис сократилось на 1% и 3, 5% соответственно, только пищевая промышленность и сектор творческих индустрий показали позитивную динамику, уровень занятости в них вырос на 1, 3% и 1, 7% соответственно. В общей сложности, несмотря на кризис, в 2009 году число фрилансеров и организаций в сфере творческих индустрий выросло на 1, 7%^[7].

Таблица 1. Экономические показатели культурных и творческих индустрий в Германии, 2008 г. 8]

Кроме того, согласно отчету «Creative Industries in Berlin. Development and Potential», опубликованному в 2008 году мэрией Берлина, на территории города расположено около 6775 предприятий, занятых в этом секторе экономики. Все эти показатели и сам отчет наглядно демонстрируют отношение властей Германии к творческим индустриям, речь уже даже не идет о признании их потенциала или важности поддержки. Творческие индустрии в Германии — это полноправный сектор в экономике, по многим показателям опережающий по темпам развития традиционные виды индустрий (табл. 1).

Китай. В своей статье «Why China wants creativity?» Майкл Кейн, автор книг о развитии медиа и креативности в Китае и Азии, говорит, что Олимпиада 2008 года в Пекине и Всемирная Выставка 2010 года в Шанхае стали результатом масштабной государственной программы развития творческих индустрий^[10].

«В октябре 2000 года съезд Коммунистической партии Китая включил развитие творческих индустрий в перечень рекомендаций к пятилетнему плану развития страны»^[11]. Но в Китае целью развития творческих индустрий является не увеличение числа рабочих мест или «восстановление» городов, а создание инноваций. Основной акцент в развитии творческих индустрий делается на программное обеспечение, мультимедиа, 3D-технологии, рекламу и другие виды интеллектуальных продуктов.

Примечателен и тот факт, что сегодня в Шанхайском университете работает автор концепции «креативная экономика» Джон Хокинс, основавший там Центр креативной экономики Джона Хокинса и определивший китайский рынок творческих индустрий активно развивающимся (табл. 2).

Таблица 2. Креативная экономика — объем рынка Китая (млрд долларов США, 2005)[12]