Специфика объектов мебельного искусства итальянского Ренессанса в связи с изменениями моделей жилой среды в эту эпоху

Подобное радушие нередко становилось сюжетом фривольных ренессансных новелл. В самых бедных городских и деревенских домах спали прямо на полу или на нарах. Слуги довольствовались охапкой соломы.

Две английские кровати из Музея Виктории и Альберта заслуживают отдельного описания. «Одна из них, датированная 1593 г., украшена гербом семьи Куртене из Девона и богатой резьбой, в основном на необычно высокой спинке изножья. Другой экземпляр является наиболее известным образцом английской мебели периода Тюдоров. Балясины изножья покоятся на сквозных цоколях, которые состоят из пяти колонок с кубическими базами; спинка изголовья украшена двумя арками и скульптурами по углам. Подобная конструкция и форма были нередки в эпоху Возрождения. Более удивительным было то, что эта кровать с 1453 по 1765 г. стояла в придорожной гостинице «

Корона" в Уэре, где, ввиду ее ширины (3,4 м), в нее укладывали сразу по шесть постояльцев. В «Двенадцатой ночи» Шекспира говорится о листе бумаги столь огромном, что им можно было бы покрыть уэрскую кровать".

Как раз в это время большое распространение приобретают уже упоминавшиеся сборники гравюр с рисунками моделей мебели, из которых самые известные принадлежат Жаку Андруэ Дюсерсо (1550 г.) и голландцу Гансу Вредеману де Вриесу (1572 г.). Эти сборники свидетельствуют о богатой фантазии художников-декораторов и о склонности к орнаментальному излишеству.

Столярное дело к концу XV в. достигает высокого уровня. С изобретением станка для изготовления тонких листов древесины (фанеры) широко распространяются техника фанерования, украшение мебели способом интарсии: сначала двухцветной (черное и белое дерево), а затем полихромной. Мастерами интарсии были Баччо д’Аньоло, Джованни ди Верона, Бенедетто да Майано. Способом интарсии выполняли декоративные мотивы: вьющийся стебель, акантовый лист, музыкальный инструмент, городской вид, натюрморт, а позднее — фигурные композиции, гротеск, орнамент в виде арабески.

Примерно к середине XVI в. усложняются формы мебели: появляются шкафы с архитектурными мотивами: пилястрами, карнизами, консолями и кронштейнами; высокие кровати с высоким изголовьем, балдахином или занавесями.

Разнообразна по назначению и форме мебель для сидения. Дощатый стул, переднюю опору и спинку которого часто покрывают резьбой, повторяющей древнеримский орнамент на камне, по форме происходит от сиденья — емкости, в котором конструкция освобождается от всех лишних плоскостей. Оставлены только сиденье и частично спинка — и перед нами схема стула, утвердившегося на века. Чтобы сохранить жесткость, которую обеспечивали сплошные боковые стенки, каркас спинки соединяют теперь поперечными связями, а ножки — проножками.

Известны два типа Х-образных кресел: одно — на восьми соединенных металлическими стержнями опорах; другое — на четырех. Верхние концы опор соединены с подлокотниками, что придает необходимую жесткость конструкции. Сиденьем служит ткань или кожа, закрепленная в четырех точках. Спинка иногда украшена вышивкой и бахромой. Использование в мебельных изделиях ткани и кожи вызвало изменение композиционного построения. С пластическими средствами (резьба, усложненный силуэт и т. д.) сочетается крупный, сложный и броский мотив обивки сиденья и спинки.

Более скромные кресла обивают кожей, два ряда гвоздей с большими латунными шляпками создают своеобразное украшение.

«В типах и формах столов эпохи Возрождения наблюдается перекрещивание и одновременно развитие принципов раннего средневековья и античности: гладкая столешница покоится на массивных боковинах, как у прямоугольных столов из Помпеи, но скульптурность опор выражена гораздо энергичнее, чем в античном прообразе». Из эпохи средневековья перешел длинный трапезный стол на нескольких опорах, связанных с подстольем. Появились столы на четырех ножках с выдвигающимся одним или двумя ящиками.

В северных провинциях сказывается влияние готики, в Венеции и Умбрии — византийского искусства; в Риме — античных памятников. В Болонье мебель украшали крупной декоративной резьбой, в Ломбардии и Венеции — инкрустацией из слоновой кости в виде геометрических узоров, известной под именем чертозианской мозаики (Чертоза Павийская — монастырь около Милана).

Основным центром мебельного искусства Италии в XV в. становится провинция Тоскана с главным городом Флоренцией. В последней четверти XV в. начинают славиться столы Болоньи с точеными в виде балясин ножками.

Заключение

В заключение необходимо подвести краткие итоги и сделать общие выводы.

В Западной Европе в эпоху Возрождения (15—16 века) совершенствование быта и тяга к комфорту обусловили дальнейшее развитие мебельных типов. Вошли в употребление 2-ярусные шкафы, кабинеты (ларец с маленькими ящичками на подстолье) для хранения документов и драгоценностей, кровати рамной конструкции под балдахином, сундуки со спинкой и локотниками — «кассапанка» (типично итальянская форма), кресла, обитые тканью или кожей. Самым важным предметом мебели была кровать. Вторым после кровати предметом обстановки, как и в прежние времена, оставался сундук. Итальянский сундук-кассоне, который одновременно служил для хранения вещей и в качестве сиденья, традиционно составлял принадлежность приданого невесты и размещался в супружеской спальне. В XV в. в Италии появились кассоне меньших размеров — кассета, а также сундучки для хранения шкатулок, кошельков, парфюмерии.

Из сундука постепенно сформировался предмет мебели, напоминающий современный диван: ларь со спинками и подлокотниками. Сундуки богато украшались росписью, рельефами, обивались серебром. Слесари изощрялись в изготовлении всевозможных металлических скреп, ключей, замков, в том числе и потайных.

Шкафы для одежды еще не изобрели, и вместо них использовались сундуки, выдвижные ящики под высокой кроватью или вешалки. Зато появились посудные шкафы и секретеры. Первый развился из поставца, на котором хозяева хранили самую ценную в доме посуду и выставляли ее ни обозрение гостям во время праздничных трапез. Секретер, или кабинет, появившийся в XVI в., представлял собой маленький шкафчик со множеством выдвижных ящиков и двойными дверцами. Они богато инкрустировались.

Столы и стулья, сохраняя утвердившиеся ранее формы (прямоугольную, на х-образных перекладных или четырех ножках) меняли свой облик за счет более тщательной и изысканной отделки. Но традиционный стол — тяжелые доски, положенные на прочные козлы, а также лавки продолжают пользоваться популярностью в различных социальных слоях.

Изготовляемая преимущественно из ореха, легко поддающегося обработке, мебель (главным образом Италии) отличалась архитектонической ясностью пластически законченных композиций, гармоничным сочетанием элементов архитектурного ордера (членения в форме пилястр, карнизов, тяг) и заполняющих плоскости филёнок рельефных или живописных композиций (на религиозные, мифологические и другие темы).

Список литературы

Бартенев И.А., Батажкова В. Н. Очерки истории архитектурных стилей. М., 1993.

История культуры стран западной Европы в эпоху Возрождения. М., 1999.

Мак-Коркодейл Ч. Убранство жилого интерьера от античности до наших дней. М., 1990.

Мирецкие Н.В. и Е. В. Культура эпохи Возрождения. 1996.

Моран А. История декоративно-прикладного искусства. М., 1982.

Мак-Коркодейл Ч. Убранство жилого интерьера от античности до наших дней. М., 1990.

Мирецкие Н.В. и Е. В. Культура эпохи Возрождения. 1996.

Моран А. История декоративно-прикладного искусства. М., 1982.

Бартенев И.А., Батажкова В. Н. Очерки истории архитектурных стилей. М., 1993.

Мирецкие Н.В. и Е. В. Культура эпохи Возрождения. 1996.

Моран А. История декоративно-прикладного искусства. М., 1982.

Мак-Коркодейл Ч. Убранство жилого интерьера от античности до наших дней. М., 1990.