Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Метатекст протестантского хорала в пространстве музыкальной культуры

ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Реконструируя Метатекст, мы, в конечном счете, исследуем семантику текста, т.к. Метатекст заключает в себе память жанра. Феномен Метатекста направляет нас не только к истокам происхождения лексики, но также и в «обратном» направлении: как та или иная лексема постепенно входит в его парадигматику и получает распространение в музыке различных исторических периодов. Семантичность текста находится… Читать ещё >

Метатекст протестантского хорала в пространстве музыкальной культуры (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

  • ГЛАВА. L СПЕЦИФИКА МЕТОДОЛОГИИ ИССЛЕДОВАНИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ ТЕКСТОВ
    • 1. 1. Теории прочтения текста в современной гуманитаристике
    • 1. 2. Теории исследования музыкального текста в отечественном Искусствознании
    • 1. 3. Роль риторики и гомилетики в формировании Метатекста протестантского хорала
  • ГЛАВА I. L КУЛЬТУРНО-ИСТОРИЧЕСКИЙ КОНТЕКСТ ЭПОХИ НЕМЕЦКОЙ РЕФОРМАЦИИ КАК ИНФОРМАТИВНЫЙ КОД
    • 2. 1. Условия формирования семантической парадигмы протестантского хорала и его юль в пространстве культуры
    • 2. 2. Жанр протестантского хорала как форма трансляции религиозного опыта
  • ГЛАВА. HL ПАМЯТЬ ЖАНРА ЧЕРЕЗ МЕТАТЕКСТ ХОРАЛА
    • 3. 1. Протестантский хорал как Метатекст
    • 3. 2. Канонические и эвристические механизмы деривации
    • 3. 3. Функционирование Метатекста протестантского хорала в пространстве музыкальной культуры

Актуальность темы

исследования. Изучение духовного наследия, представленного различными церковными жанрами, способствует сохранению общечеловеческих культурных ценностей. Религиозный гимнэто проводник идеи, определенного духовного состояния. Хоральные темы в музыкальной практике нередко выступают в роли символов, заключая в себе информационные коды, которые ведут к культурно-историческим контекстам прошлого. Кроме этого они могут осуществлять коммуникативную функцию в интертекстуальном пространстве последующих эпох.

Протестантский хорал эпохи Реформации занимает особое место в западноевропейской художественной традиции — это важная веха в многовековом музыкальном наследии Западной Европы, сфера творчества, где происходило формирование европейского музыкального мышления XVIXVIII вв. Созданный на материале народной песни (преимущественно немецкой), он лег в основу музыкального творчества последующих столетий.

Вместе с тем в отечественной искусствоведческой литературе этот жанр не был объектом глубокого исследования. Во многом проблема заключается в том, что протестантский хорал — это лютеранский богослужебный жанр. Он был рожден в Германии в XVI веке в период немецкой Реформации и является национальным достоянием немцев. В науке получили освещение вопросы, связанные с созданием протестантских гимнов, строением их музыкальных форм, генезисом мелодики, значением протестантских мелодий в творчестве И. С. Баха.

Автор диссертации видит необходимость в семантическом исследовании протестантского хорала. В ходе исторического процесса, 3 постепенно выйдя за рамки чисто церковного жанра, мелодии протестантских гимнов превратились в музыкальные эмблемы, которые могли быть процитированы и узнаны. За ними стоит свой мир переживаний, свой мир смыслов. Музыкальный облик такой эмблемы и «свернутое» в ней содержание дают возможность для существования различных музыкально-композиционных решений (дериватов).

Деривационные процессы в музыкальном тексте — это достаточно большая и самостоятельная область исследований. Она имеет соприкосновение со многими другими проблемами, например, с проблемами структурных единиц, с синтаксисом, формообразованием, с психологией творческого процесса и др. Для диссертационного исследования она важна в связи с изучением текстопорождающих механизмов парадигматики и интертекстуальности.

Круг этих проблем в настоящее время весьма актуален для искусствоведения. Музыкальные лексемы-символы (парадигмы), входят в новые музыкальные произведения. Это так называемые мигрирующие музыкальные формулы с семантическим контекстом музыкальной темы (Л.Шаймухаметова), которые в дериватах выступают в качестве Метатекста.

Выявление Метатекста протестантских гимнов и исследование его миграции может получить значение методологии изучения музыкальной семантики других церковных жанров (григорианского хорала, древнерусских песнопений и др.).

Объектом исследования является протестантский хорал эпохи немецкой Реформации.

Предмет исследования — функционирование Метатекста ряда протестантских гимнов в пространстве музыкальной культуры (с конца XVI по 80-е гг. XX вв.).

Степень научной разработанности проблемы. Среди исследований, выявляющих семантическую сторону протестантских хоральных тем, следует назвать статью Н. Эскиной «Принцип «комментирования» и хоральная обработка Барокко"1 и диссертацию 6. Носиной «Символика музыки И. С. Баха и ее интерпретация в «Хорошо темперированном клавире""2. В этих работах хорал рассматривается в русле современных исследовательских тенденций, обозначившихся в современной гуманитаристике в последние десятилетия XX века. Эти тенденции связаны со стремлением проникнуть в глубинные структуры музыкальных текстов, постичь генезис жанров и музыкальных явлений.

Среди тех, кто в настоящее время разрабатывает теории текста в сфере музыкознания, — М. Арановский, В. Медушевский, Е. Назайкинский, В. Холопова, Л. Шаймухаметова, И. Волкова-Стогний, Л. Акопян, Л. Казанцева, М. Шинкарева и другие.

Материалом исследования послужил круг музыкальных лексем3 протестантских хоралов, которые зафиксированы в обиходном сборнике4, а.

1 Эскина Н. Принцип «комментирования» и хоральная обработка Барокко /Проблемы теории западно-европейской музыки (XII — XVII вв.): Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. — М., 1983. -Вып. 65.-С. 113−132.

2 Носина В. Символика музыки И. С. Баха и ее интерпретация в «Хорошо темперированном клавире». — М.: ГМПИ им. Гнесиных, 1991. — 25 с.

3 Лексема (от греч. lexis — «слово», «выражение», «оборот речи»). Словарная единица, рассматриваемая во всей совокупности своих соотносительных и взаимосвязанных друг с другом форм и значенийслово как структурный элемент языка (Словарь-справочник лингвистических терминов. -М., 1976).

4 Evangelisches Kirchengesangbuch: Ausgabe fur evangelisch-litherisclien Kitchen Nidersachsens. Mit Lektions (Hannover, 1958. — 814 S.).). Это уникальный нотный документ, в котором собраны практически все распространенные в эпоху Реформации хоралы, в том числе и хоралы, принадлежащие перу самого МЛютера. Сборник был издан в Ганновере в 1958 году и содержит свыше пятисот старинных духовных песнопений XVI, XVII, XVI11 веков на немецком так же в творчестве С. Кальвизиуса, М. Преггориуса, И. С. Баха, Ф. Мендельсона-Бартольди, Р. Вагнера, М. Регера, А. Берга, Р.Щедрина.

Цель исследования — выяснить принципы функционирования Метатекста протестантского хорала в пространстве музыкальной культуры: в исследовании рассматривается, как та или иная лексема входит в парадигматику Метатекста хорала и получает распространение в музыке того или иного исторического периода.

В соответствии с поставленной целью в работе решаются следующие задачи:

1. Представить современные теории прочтения текста, которые могут быть актуализированы в исследовании протестантского хорала.

2. Осуществить апробацию теории Метатекста, выдвинутой М. Г. Арановским, на материале протестантского хорала.

3. Изучить роль теорий риторики и гомилетики в формировании образного строя Метатекста протестантского хорала.

4. Выявить на основе историко-генетического метода семантическую парадигматику хоральных лексем в условиях исторически меняющегося культурного контекста музыки.

5. Рассмотреть условия формирования семантической парадигмы протестантского хорала через его инципитарную фразу.

6. Путем сравнения музыкальных дериватов выявить Метатекст протестантского хорала.

7. Выяснить роль канонического и эвристического в построении Метатекста на уровне механизмов деривации. языке. Сборник включает также Краткий катахизис доктора М. Лютера (Der Kieine Kalhechismus Dr. Martin Luthers) и справочник с историческими сведениями о Реформации и об авторах гимнов. 6.

8. Рассмотреть принципы интертекстуальной коммуникации Метатекста протестантского хорала.

Методология исследования. В качестве основной методологической базы для настоящей диссертации послужили работы отечественных исследователей, сделанные в области музыкальной семантики и относящиеся к 90-м годам XX века. Среди них книги В. Холоповой «Музыка как вид искусства"5, J1. Акопяна «Анализ глубинной структуры музыкального текста"6, МАрановского «Музыкальный текст: Структура и свойства"7, Шаймухаметовой «Мигрирующая интонационная формула и семантический контекст музыкальной темы"8, а также сборник «Семантика музыкального языка» РАМ им. Гнесиных9.

Основанием для этих исследователей в свою очередь являются современные разработки, связанные с проблемами прочтения текстов. В область музыковедения активно проникает новейшая терминология из лингвистики, литературоведения, психологии и других областей научного знания, что многими признается исключительно плодотворным (См.: Валькова 92, с. 40).

Музыковедческая лексика за последние десятилетия уходящего XX века значительно пополнилась новыми терминами, например: текст (категория, включающая в себя такие важные реалии музыки как структура и.

5 Холопова В. Музыка как вид искусства. — М, 1994. — 262с.

6 Акопян JI. Анализ глубинной структуры музыкального текста. — М., 1995. — 256с.

7 Арановский М. Музыкальный текст: Структура и свойства — М., 1998. — 344 с.

8 Шаймухаметова JI. Мигрирующая интонационная формула и семантический контекст музыкальной темы. /Автореф. дне. канд. искусствоведения. — М., 1994. — 46 с.

9 Семантика музыкального языка. Материалы научной международной конференции 27−28 февраля 2002 года /РАМ им. Гнесиных. — М., 2004. — 283 с. ее смысл, текст10, контекст11, контекстуальность12, символика13, семантика14, парадигматика, метатекст, деривация, и др., разработанные в сфере музыкознания последних лет.

Для настоящей диссертационной работы понятие парадигматики необходимо в связи с выяснением структурно-семантических образований, которые способны перемещаться в интертекстуальное музыкальном пространстве. Парадигма (от лат. paradeigma — «пример», «образец») — это, во-первых, система флективных изменений, являющихся образцом формообразования для данной части речиво-вторых, совокупность форм словоизменения одного и того же слова. Парадигматика — это рассмотрение.

10 «Текст. понимается как пространство, где идет процесс образования значений, то есть процесс означивания. текст подлежит наблюдения не как законченный, замкнутый продукт, а как идущее на наших глазах производство, „подключенное“ к другим текстам, другим кодам (сфера интертекстуальности), связанное тем самым с обществом, с Историей, но связанное не отношениями детерминации, а отношениями цитации» (Р. Барт — Цит. по: Арановский 1998, с. 15). u Контекст (лат. contextus — тесная связь, соединение). Условие употребления данной языковой единицы в речи (языковое окружение, в широком смысле — ситуация речевого общения (См.: Розентель, Теленкова 1976, с. 115).

12 Контекстуальность, то есть зависящий от контекста, связанный с контекстом (Розентель, Телешова).

13 Символика (символ от греч. оицЭоХоу — знак, опознавательная примета). В искусстве универсальная эстетическая категория, раскрывающаяся через сопоставление со смежными категориями художественного образа, с одной стороны, знака и аллегории — с другой. В широком смысле можно сказать, что символ — это образ, взятый в аспекте своей знаковое&trade-, и что он есть знак, наделенный всей органичностью и неисчерпаемой многозначностью образа. Предметный образ и глубинный смысл выступают в структуре символа как два полюса, немыслимый один без другого, но и разведенные между собой и порождающие символ. Переходя в символ, образ становится «прозрачным»: смысл «просвечивает» сквозь него, будучи дан именно как смысловая глубина, смысловая перспектива Структура символа направлена на то, чтобы дать через каждое частное явление целостный образ мира. (С.Аверинцев).

14 Семантика, раздел логики (или металогики) и семиотики, посвященный анализу комплекса связанных между собой понятий, центральными из которых являются понятия значения и смысла (В.Финн). единиц языка как совокупности структурных единиц, связанных отношениями противопоставления, но сопоставляемых друг с другом15. Понятие относится к тем случаям, когда язык является носителем идеи выбора. В исследовании оно проявляет себя через Метатекст.

Понятие «Метатекст» предложил отечественный искусствовед М. Арановский в своей книге «Музыкальный текст: Структура и свойства» в качестве аналога лингвистическому понятию «большой Текст», введенному в употребление Р. Бартом. Барт утверждал, что основой текста является не его внутренняя структура, а межтекстовые отношения, чем подчеркивал их важность в построении теории текста По мнению М Арановского, термин «Метатекст» более подходит для музыкального искусства, так как учитывает его специфику: музыкальные тексты (произведения) не продолжают (как в литературе), а повторяют друг друга. При этом, каждый раз повторяется не предыдущее произведение, не предшествующий текст, а единый для всех них паттерн16 (родовые признаки). Опираясь на него, автор реализует его предписания. Этот паттерн обеспечивает Метатексту узнаваемость в процессе его продвижения в музыкальном пространстве культуры.

Интертекстуальная лексика, внедряясь в текст, играет важную роль в развертывании семантических процессов. Феномен Метатекста с его тенденцией к образованию лексической парадигматики является реальностью музыкального мышления. Метатекст формируется в музыкально-исторической практике в самой музыкальной речи. Он складывается постепенно на протяжении десятилетий или даже веков из лексем реальных текстов, которые приобрели по разным причинам типизированную форму. Со временем, вследствие многократных повторений.

15 Словарь-справочник лингвистических терминов 1976, С. 203.

16 Паттерн от лат. pater — «отец», «род" — pattern — «образец» (Словарь иностранных слов, 1988, С. 114). первоначальное значение закрепляется за ними и, в дальнейшем в других текстах, они начинают выполнять уже функцию музыкальной эмблемы.

При исследовании феномена Метатекста имеет смысл обращать внимание на деривационные процессы. Термин «деривация» был введен известным польским лингвистом Е. Куриловичем для обозначения процессов словообразования, а также возникновения новых предложений на основе предыдущих. В лингвистике деривация рассматривается как порождение текста. В музыке деривация важна как механизм, который приводит к росту текста и который является причиной его становления во времени.

Процессы деривации отражают художественное мышление индивидуального авторского стиля или стиля целой эпохи. Деривация это общий принцип, на котором основывается рост текста. Его изучение открывает новые перспективы в разработке аналитических методов, которые требуют включения элементов текстологического анализа, в том числе и документов творческого процесса.

В.Холопова в своей книге «Музыка как вид искусства» (1994), говоря о важных семантических процессах в музыке, дает обоснование таких важных составляющих искусства как канон и эвристика. В связи с этим автором диссертации было рассмотрено, как каноническое и эвристическое выступает на уровне механизмов деривации Метатекстов ряда протестантских гимнов.

Метатекст — понятие достаточно глубокое и ёмкое. В его качестве может выступать любая структурная единица, которая способна заключать в себе определенную семантику, а также перемещаться во временном пространстве из одного музыкального текста в другой, выполнять важную коммуникативную функцию. Теория Метатекста способна объяснить интертекстуальные процессы, а также механизмы построения новых текстов на его основе. Именно в этом направлении, автор диссертации рассматривается такое культурно-художественное явление как протестантский хорал.

Практическая ценность работы.

Результаты исследования используются в курсе «История искусств» в высшем учебном заведении. Они могут быть также применены при изучении курса «Теория и история культуры», «Музыка как вид искусства», «Анализ музыкальных произведений» и др.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Синтез современных концепций прочтения текста, разработанных в теории культуры является перспективной методологией исследовании музыкальных текстов.

2. Теория Метатекста, выдвинутая МГ. Арановским, открывает новый подход в исследовании протестантских гимнов.

3. Протестантский хорал построен по законам классического риторического канона. Риторика и гомилетика принимают непосредственное участие в формировании семантического строя его Метатекста.

4. Историко-генетический метод способствует выявлению семантической парадигматики хоральных лексем в условиях исторически меняющегося культурного контекста музыки.

5. Начальная (инципитарная) фраза гимна является важным музыкально-семантическим образованием, транслирующим память жанра.

6. Методом сравнения хоральных дериватов удается выделить музыкальное образование Метатекста хорала.

7. Канонические и эвристические механизмы деривации на примере протестантского хорала вскрывают специфику художественного мышления в рамках стиля эпохи и индивидуального авторского стиля.

8. Интертекстуальная коммуникация Метатекста хорала реализуется через узнавание его музыкально-лексической парадигмы в пространстве музыкальной культуры.

Научная новизна исследования:

1. Предложен новый подход в исследовании протестантских хоралов через феномен Метатекста в русле современных теорий прочтения текста. Он может быть также применен при изучении любых церковных жанров.

2. В качестве механизмов деривации рассмотрены канонические и эвристические факторы музыкального искусства: канон рассмотрен как фактор, сохраняющий коренные жанровые признаки дериватов, определяющих логику структурирования музыкальной ткани и самого Метатекста, эвристика рассмотрена как фактор, определяющий трактовку образного содержания Метатекста.

3. Автором самостоятельно установлено авторство гимна «О Ewigkeit, du Donnerwort», где автором мелодии является Иоганн Шоп (Johann Schop, 1642), автором текста — Иоганн Крюгер (Johann Criiger, 1653). В музыкальной литературе гимн известен под названием «Es ist genung» и его авторство основные источники ошибочно приписывают И. С. Баху.

Апробация работы.

Результаты исследований докладывались на научно-практических конференциях:

— международная конференция «Новое видение культуры мира в XXI веке» (Владивосток, 2003);

— III Региональная научная конференция «Актуальные проблемы образования и культуры в контексте XXI века» (Владивосток, 2003);

— студенческий форум «Полисемантическое пространство искусства XXI века» (Владивосток, 2004);

— XLII международная научная студенческая конференция «Студент и научно-технический прогресс» (Новосибирск, 2004);

— III Российская научно-практическая конференция «Музыкальное содержание» (Уфа, 2004);

— научно-методическая конференция «Вологдинские чтения» (Владивосток, 2004),.

— основные результаты работ были заслушаны на заседаниях кафедры истории музыки ДВГАИ и кафедры искусствоведения ДВГТУ.

— материалы диссертации опубликованы в 5-ти статьях общим объемом 1,7 п. л.

Структура и объем диссертации

обусловлены поставленными задачами, содержанием и общей концепцией исследования. Диссертационная работа объемом 160 страниц состоит из введения, трех глав, каждая из которых включает по три параграфа, заключения, списка литературы и нотного приложения.

Вывод:

Реконструируя Метатекст, мы, в конечном счете, исследуем семантику текста, т.к. Метатекст заключает в себе память жанра. Феномен Метатекста направляет нас не только к истокам происхождения лексики, но также и в «обратном» направлении: как та или иная лексема постепенно входит в его парадигматику и получает распространение в музыке различных исторических периодов. Семантичность текста находится в прямой зависимости от парадигматики Метатекста, который отделившись от самого хорала, перемещается в пространстве музыкальной культуры. Его функционирование осуществляет важнейшую коммуникативную функцию, которая реализуется через узнаваемость инвариантных элементов хоральной лексемы в музыкальной ткани ее дериватов.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

В диссертационной работе предлагается новый подход в изучении жанра протестантского хорала эпохи немецкой Реформации. Исследование осуществляется в русле современных научных тенденций, связанных с проблемами прочтения текста. На материале протестантских гимнов автором настоящей диссертационной работы решались задачи, касающиеся вопросов специфики методологии исследования музыкальных текстов, роли культурно-исторического контекста в формировании семантического поля Метатекста хоралов, через что транслируется память жанра и осуществляется интертекстуальная коммуникация.

В исследовании автор опирается на семиотические методы, которые базируются на синтезе теорий прочтения текста, на искусствоведческие разработки в области музыкальной семантики и терминологию М. Арановского, Л. Шаймухаметовой, В. Холоповой, Э. Федосовой, Л. Акопяна и др., на историко-генетический метод.

Новизна работы заключается в семантическом подходе к жанру протестантского хорала, который в отечественном искусствоведении не имел до сих пор полного и глубокого изучения.

На материале ряда музыкальных лексем протестантских гимнов, зафиксированных в лютеранском обиходном сборнике — Evangelisches Kirchengesangbuch: Ausgabe fftr evangelisch — litherischen Kirchen Nidersachsens. Mit Lektions (EKB 1958), а так же в творчестве С. Кальвизиуса, М. Преториуса, И. С. Баха, Ф. Мендельсона-Бартольди, Р. Вагнера, М. Регера, А. Берга, Р. Щедрина были исследованы условия функционирования Метатекста в интертекстуальном пространстве.

В результате были выдвинуты следующие выводы:

1. Теории прочтения текста современных лингвистов и литературоведов могут быть использованы как теоретическая база в других областях научного гуманитарного знания, в частности, искусствоведении. Разработанные французскими структуралистами методы и пути исследования могут применяться по отношению к художественным объектам. При этом обращение к лингвистической и литературоведческой терминологии, которая, как показывает практика, достаточно удобна и убедительна, возводит искусствоведение в круг вопросов актуальных для культуры в целом.

2. Протестантский хорал, выходя за рамки культового жанра, выступает в музыкальной культуре как Метатекст. Несмотря на ограниченное звуковое пространство, он охватывает обширное интертекстуальное пространство — от XVI века до наших дней. Хоральные темы во все времена и в условиях любого художественного стиля сохраняют конкретный глубокий морально-этический смысл. Они являются музыкальными символами целой мировоззренческой системы. Метатекст протестантского хорала сформирован инвариантом начальной темы, которая подвергается определенным деривационным процессам в каждом новом тексте. Механизмы деривации на основе Метатекста хорала могут быть различными: они могут определяться условиями стиля эпохи или же особенностями индивидуального авторского стиля. При их изучении следует обращаться к уже существующим аналитическим методам, которые объясняют логику построения музыкальной ткани, а также вскрывают особенности художественного мышления.

3. При изучении протестантских хоралов следует опираться на механизмы риторики и гомилетики как важные факторы, влияющие на композицию вербального текста, а также на формирование Метатекста. Главный тезис заключен в первой фразе гимна, лексема которой в процессе передвижения в пространстве музыкальной культуры вычленяется из гимна и превращается в музыкальный символ-эмблему. Построенный при помощи символов, церковный хорал впоследствии сам становится символом, как для своей эпохи, так и для последующих столетий. На примере лютеровского гимна «Ein Feste Burg ist unser Gott» обнаружено, что формирование Метатекста осуществляется через сопряжение текста и мелодии первой фразы. Автором диссертации были также рассмотрены более 50-и хоральных текстов, которые свидетельствуют о том, что протестантский хорал построен по закону классического риторического канона.

4. Идейная направленность Реформации транслируется через вербальные тексты протестантских хоралов. Вследствие широкой популярности протестантских гимнов распространялись главные идеи и доктрины Реформации. Важное место в формировании идейно-тематической основы текстов принадлежит М.Лютеру. Опираясь на уже существовавшие традиции религиозного пения, он модернизировал формы церковного богослужения и пения.

5. Протестантский хорал стал формой трансляции религиозного мировоззрения, сформировавшегося в период коренных преобразований в Германии первой половины XVI века Историко-генетический метод, примененный в исследовании, позволяет заключить, что идейное содержание и тематика текстов оказали непосредственное влияние на формирование семантического фона Метатекста Первая фраза гимна концентрирует в себе главный тезис. Впоследствии Метатекст, отделившись от хорала и богослужебной практики, становится носителем того идейно-образного строя в музыкальном пространстве культуры, который закрепился за ним.

6. Сравнение примеров, построенных на материале одного и того же протестантского гимна, является основой метода выявления его Метатекста. Исследование деривационных процессов на материале хоральной темы позволяет выкристализовать ее самые характерные элементы. В результате выясняется, что в качестве Метатекста выступает не сама хоральная тема, а музыкально-лексическая парадигма В ее музыкально-интонационном комплексе закодирована память хорала.

7. Через исследование механизмов деривации выявлены канонические и эвристические факторы, влияющие на процесс построения музыкального текста: где и в чем диктуют свои условия те или иные жанровые каноныкак эвристика, направляющая развитие музыкальной мысли в процессе построения музыкального текста, отражает индивидуальные качества авторского стиля. Эти факторы имеют свою специфическую направленность: каноническое влияет на структурирование музыкальной ткани, оформление тематического материалаэвристическое влияет на трактовку образа, заключенного в главной теме, его развитие, а также на драматургию произведения в целом.

8. Реконструкция Метатекста, конечном счете, расшифровывает семантику текста Феномен Метатекста направляет нас не только к истокам происхождения лексики, но также и в «обратном» направлении: как та или иная лексема постепенно входит в его парадигматику и получает распространение в музыке различных исторических периодов. Семантичность текста находится в прямой зависимости от парадигматики Метатекста, который отделившись от самого хорала, перемещается в пространстве музыкальной культуры. Его функционирование осуществляет важнейшую коммуникативную функцию, которая реализуется через узнаваемость инвариантных элементов хоральной лексемы в музыкальной ткани ее дериватов.

Показать весь текст

Список литературы

  1. Акопян 1995: Акопян Л. Анализ глубинной структуры музыкального текста. М.: Практика, 1995. — 256с.
  2. Алексеева 2001: Алексеева Г. Проблемы византийско-древнерусской музыкальной палеографии. Владивосток: Издательство Дальневосточного государственного технического университета, 2001. — 64 с.
  3. Арановский 1969: Арановский М. Мелодика Прокофьева. Л.: Музыка, 1969.-232 с.
  4. Арановский 1987: Арановский М. Структура музыкального жанра и современная ситуация в музыке // Музыкальный современник. М.: Музыка, 1987. -Вып. 6.-С.
  5. Арановский 1991: Арановский М. Синтаксическая структура мелодии. М., 1991.
  6. Арановский 1998: Арановский М. Музыкальный текст: Структура и свойства. -М.: Композитор, 1998.-344 с.
  7. Артамонов, Самарин 1958: Артамонов С., Самарин Р. История зарубежной музыки XVII века. М.: Госучпедиздат, 1958. — 360 с.
  8. Асафьев 1971: Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Л.: Музыка, 1963. — 378 с.
  9. Аугсбургский Символ Веры 2004: Аугсбургский (лютеранский) Символ Веры //http://inokinf.by.ru/docs/symbols/augsburg.html 30.06.2004.
  10. Барт 1989: Барт Р. Избранные работы: Семиотика: Поэтика: Пер. с фр. /Сост., общ. ред. и вступ. ст. Г. Косинова. М.: Прогресс, 1989. — 616 с.
  11. Бах 1982: Бах И. С. Искусство фуги. М: Музыка, 1982. — 112 с.
  12. Бах 1989: Бах И. С. Органные хоральные прелюдии. М.: Музыка, 1989.-48 с.
  13. Бах 1990: Бах И. С. Хорошо темперированный клавир / Ред. Б. Муджеллини. М.: Музыка, 1990. — Т. 1 — 120 с.
  14. Бахтин 1979: Бахтин М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1979. — 423 с.
  15. Бахтин 2000: Бахтин М. М. Автор и герой: к философским основам гуманитарных наук. СПб.: Азбука, 2000. — 336 с.
  16. Белецкий 2004: Белецкий И. «Лулу», сюита из оперы // info@melody/ru 30.06.2004.
  17. Берг 1977: Берг А. Концерт для скрипки с оркестром./ Партитура. М.: «Музыка», 1977. -160 с.
  18. Библия 1999: Библия. Книги Священного Писания Ветхого и Нового завета (канонические) в русском переводе с параллельными местами и словарем. М.: Российское Библейское общество, 1999. -1237 с.
  19. Бидерман 1996: Бидерман Г. Энциклопедия символов: Пер с нем. / Общ. ред. и предисл. И.Свенцицкой. М.: Республика, 1996. — 335 с.
  20. Большая советская энциклопедия 1978: Эмблема. // Большая советская энциклопедия. Т.ЗО. М., 1978. — С. 158.
  21. Брокгауз, Ефрон 1997: Брокгауз Ф. А., Ефрон И. А. Гомилетика // Малый энциклопедический словарь. Репринтное воспроизведение издания. — М.: Терра Книжный клуб, 1997.
  22. Булучевский, Фомин 1996: Месса // Булучевский Ю., Фомин В. Старинная музыка: словарь. -М., Музыка, 1996. С. 129−132
  23. Буряков 2004: Буряков Д. Рихард Вагнер //http://www.mlib.da.ru/30.06.2004.
  24. Валькова 1992: Валькова М. Музыкальный тематизм и мифологическое мышление // Музыка и миф: Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. М., 1992. — Вып. 118. — С. 40 — 61.
  25. Васина-Гроссман 1978: Васина-Гроссман В. Музыка и поэтическое слово. Интонация. Композиция. М: Музыка, 1978. — 366 с.
  26. Вебер 2003: Вебер М. Протестантская этика и дух капитализма. М.: Прогресс, 2003. — 256 с.
  27. Владышевская 1985: Владышевская Т. Система подобное в древнерусском церковном искусстве (по материалам старообрядческой традиции) // Musica Antique. VII: Acta scientifica / Ed. E. Harendarska. -Bydgoszcz, 1985. 739−740 S.
  28. Гачев 2003: Гачев Г. Ментальности народов мира. — М.: Из-во Эксмо, 2003.-544 с.
  29. Гервер 1992: Гервер JI. К проблеме «миф и музыка» // Музыка и миф: Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. М., 1992. — Вып. 118. — С. 4−21.
  30. Герцман 1988: Герцман Е. Византийское музыкознание. Л.: Музыка, 1988.-256 с.
  31. Голубкин 1992: Голубкин Ю. А. Вступительная статья // Лютер Мартин. Время молчания прошло: Избранные произведения 1520−1526 гг. -Харьков, 1992.
  32. Григорианский хорал 1998: Григорианский хорал: Научные труды МГК им. Чайковского. Сборник 20 /Сост. Т. Кюрегян. М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1998.-221 с.
  33. Григорьев, Платек 1987: Григорьев Л., Платек Я. Аннотация к комплекту пластинок А10 229 001. Родион Щедрин. Музыкальное приношение. Мелодия, 1987.
  34. Григорьев 2002: Григорьев Б. В. Герменевтика и теория интерпретации. Владивосток, ДВГУ, 2002. — Вып. 13. — 148 с.
  35. Григорьев, Чумакова 2002: Григорьев Б. В., Чумакова В. И. Лексикон семиологии. Теория знаков в терминах, понятиях, именах. Владивосток, ДВГУ, 2002. — 156 с.
  36. Григорьев 2003: Григорьев Б. В. Семиология: Теория и практика знаковой деятельности. Владивосток, ДВГУ, 2003. — Вып. 14. — 200 с.
  37. Грубер 1959: Грубер Р. История музыкальной культуры. Т. II. Ч. 2. — М.-Л.: Музгиз, 1959. 414 с.
  38. Гуалтиери 2003: Гуалтиери Т. Max Reger String Quartet in E flat major & Clarinet Quintet in A major /Интеллектуальный форум/ www.msu.edu/user/gualtie 18.07.2003
  39. Гуревич 1991: Гуревич Е. Л. Музыкальное воспитание и образование на немецких землях: от средневековья к XXI столетию. М.: Музыка, 1991.-78 с.
  40. Дабаева 1985: Дабаева И. Анализ поэтического текста как необходимый компонент целостного анализа вокального произведения: Автореф. дис.. канд. искусствоведения. -М., 1985. -17 с.
  41. Деррида 2000 А: Деррида Ж. О грамматологии / Пер. с фр. и вступ. ст. Н.Автономовой. М.: AD MARGINEM, 2000. — 511 с. — (Коллекция «Философия по краям»).
  42. Деррида 2000 Б: Деррида Ж. Письмо и различие / Пер. с фр., под ред В.Лапицкого. СПб.: Академ, проект, 2000. — 432 с.
  43. Друскин 1976: Пассионы и мессы И. С. Баха. Л.: Музыка, 1976. — 88 с.
  44. Друскин 1982: Друскин М. С. Иоганн Себастьян Бах. М.: Музыка, 1982.-383 с.
  45. Дубровская 1996'. Дубравская Т. Музыка эпохи Возрождения // История полифонии: В 7 вып. Вып. 2-Б — М.: Музыка, 1996. — 413 с.
  46. Дьячкова 1986: Дьячкова Л. Мелодика: Учеб. пособие по курсу «Мелодитка» (специальность № 17.00.02 «Музыковедение»), — М.: ГМПИ им. Гнесиных, 1986. — 96 с.
  47. Евдокимова 1989: Евдокимова Ю Музыка эпохи Возрождения XV в. // История полифонии: В 7 вып. Вып. 2-А — М.: Музыка, 1989. — 414 с.
  48. Евдокимова, Симакова 1982: Евдокимова Ю. К., Симакова Н. А. Музыка эпохи Возрождения. М.: Музыка, 1982. — 252 с.
  49. Ефимова 1998: Ефимова Н. Раннехристианское пение в Западной Европе VIII-X столетий (К проблеме эволюции модальной системы средневековья). -М.: МГК, 1998. 284 с.
  50. Жданова 2000: Жданова А. Гимны Св. Амвросия Медиоланского в аспекте анализа музыкально-выразительных средств. Новосибирск: НТК им. М. Глинки, 2002. — 75 с.
  51. Жирмунский 1975: Жирмунский В. Теория стиха. Л.: Советский писатель, 1975.-663 с.
  52. Зарубежная музыка XX века 2004: Зарубежная музыка XX века //http://scit.boom.ru/music/ZarubegnaimusicaXxveka.htm 30.07.2004.
  53. Зассе 1994: Зассе Г. На том стоим. Кто такие лютеране./ Перевод с англ. К.Комарова. СПб.: «Андреев и согласие», — 1994. — 231 с.
  54. Захарова 1975: Захарова О. Музыкальная риторика XVII-первой половины XVIII в. // Проблемы музыкальной науки. М., Музыка, 1975. — Вып. З.-С. 345−378.
  55. Ивашкин 1978: Ивашкин А. В. Канон в музыке как эстетический принцип. Кандидатская диссертация. М., 1978. — с.
  56. Ивашкин 1990: Ивашкин А. В. Чарлз Айвз и музыка XX века.
  57. Инструментальная музыка барокко 2004: Инструментальная музыка барокко: И. С. Бах, фуга ми-минор //http://music.edii/ni/catalog.asp7cat ob по =12 844&ob по=12 487 30.07.2004.
  58. История Европы 1993: История Европы с древнейших времен до наших дней: В 8 т. Т. 3: От средневековья к новому времени (конец XV -первая половина XVII в. М: Высшая школа, 1993. — 647 с.
  59. История зарубежной музыки 2001: История зарубежной музыки начала XX века середина XX BeKa.Bbin.Vl. / Учебник для музыкальных вузов. — СПб.: «Композитор», 2001. — 470 с.
  60. Каверин 2001: Каверин Н. Второй ватиканский собор и богослужебная реформа. http://www.moskvam.ru/blessedjBre/72 001/kaver.htm
  61. Карцовник 1985: Карцовник В. Гимнографические элементы средневекового хорала (Опыт жанровой типологии):: Автореф. дис.. канд. искусствоведения. JI., 1985. -16 с.
  62. Кершнер 1965: Кершнер JI. Немецкая народная музыка. — М.: Музыка, 1965.-92 с.
  63. Киселева 1993: Культура Западной Европы от Возрождения до Реформации // Запад и Восток: традиции и современность. М., 1993.
  64. Козлов 2001: Козлов М. Курс лекций по сравнительному богословию. — http://psylib.ukrweb.net/books/kozlmO 1 /txt 19. htm
  65. Краснова 1992: Краснова О. О соотносимое&trade- категорий мифопоэтиче-ского и музыкального // Музыка и миф: Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. -М, 1992. -Вып. 118. С. 22−39.
  66. Культурология 2001: Культура Нового времени. Культура Западной Европы XIX в. // Культурология для технических вузов. Ростов-на-Дону: Феникс, 2001.
  67. Кюрегян 1998: Кюрегян Т. Форма в музыке XVII—XX вв. М.: ТЦ Сфера, 1998.-343 с.
  68. Кюрегян 1982: Кюрегян Т. Хорал // Музыкальная энциклопедия. М., 1982.-Т. 6.-Кол. 42−44.
  69. Лаврентьева 1967: Лаврентьева И. Вокальные формы в курсе анализа музыкальных произведений. М.: Музыка, 1967. — 79 с.
  70. Левинас 1999: Левинас Э. Гуманизм другого человека / Пер. с фр. А. В. Парибка. СПб.: Высш. религ. — филос. шк., 1999. — 265 с.
  71. Леконцева 2004: Леконцева Н. А. Литургические циклы А. Архангельского, АЛикольского, П. Чеснокова через феномен метатекста: Дипломная раб. / Научный рук. Г. В. Апексеева. Владивосток, ДВГАИ, 2004. -86 с.
  72. Либман 1964: Либман М. Искусство Германии XV и XVI веков. М.: Искусство, 1964. — 247 с.
  73. Либман 1972: Либман М. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV-первой половины XVI в. — М.: Искусство, 1972. — 240 с.
  74. Либман 1980: Либман М. Немецкая скульптура. 1350−1550. М.: Искусство, 1980. — 405 с.
  75. Либман 1991: Либман М. Очерки немецкого искусства позднего средневековья и эпохи Возрождения. М.: Советский художник, 1991. -208с.
  76. Ливанова 1980: Ливанова Т. Н. История западно-европейской музыки до 1789 года Т. 1. -М.: Музыка, 1983. 696 с.
  77. Ливанова 1983: Ливанова Т. Н. Музыкальная драматургия И. С. Баха и ее исторические связи. Ч. П. М.: Музыка, 1980. — 287 с.
  78. Лобанова 1990: Лобанова М. Музыкальный стиль и жанр: история и современность. М.: Советский композитор, 1990. — 312 с.
  79. Лобанова 1994: Лобанова М. Западно-европейское музыкальное барокко: проблемы эстетики и поэтики. М.: Музыка, 1994. — 317 с.
  80. Лосев 1970: Лосев А. Символ // Философская энциклопедия. М., 1970. -Т. 5.-С. 10.
  81. Лосев 1973: Лосев А. О понятии художественного канона //Проблема канона в древнем и средневековом искусстве Азии и Африки. М., 1973.
  82. Лотман 2002: Лотман Ю. М. Каноническое искусство как информационный парадокс // Лотман Ю. М. Статьи по семиотике культуры и искусства/С ост Р. Г. Григорьева СПб.: Академический проект, 2002. — С. 314 — 321. (Мир искусства).
  83. Лукьянова 1975: Лукьянова Н. Об одном принципе формообразования в хоральных обработках из кантат И. С. Баха //Проблемы музыкознания. Вып.2, М., Музыка, 1975.
  84. Лютер 1992: Лютер Мартин. Время молчания прошло: Избранные произведения 1520−1526 гг. Харьков, 1992.
  85. Лютер 1995: Лютер М. 95 тезисов. Диспут о прояснении действенности индульгенций // http://www.hist.msu.ru/ER/sources.htm
  86. Лютер 1995: Лютер M. Свобода христианина /http://www.hist.msu.ru/ER/sources.htm
  87. Лютеранский приход 2004: Лютеранский приход (Информационная справка о Лютеранской церкви) //http://terijoki. spb. ru/lutheran/luth about. php
  88. Мозель 1986: Мазель Л. Строение музыкальных произведений. М.: Музыка, 1986. — 528 с.
  89. Мазель, Цуккерман 1966: Мазель Л., Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. М.: Музыка, 1966. — 752 с.
  90. Маленькая Католическая Энциклопедия: Маленькая Католическая Энциклопедия // http://www.mtunet.ru/encyclopaedicula/supelserv.htm
  91. Марченко 1994: Марченко О. Риторика как норма гуманитарной культуры: Учебное пособие для вузов. М.: Наука, 1994. — 191 с.
  92. Медушевский 1976: Медушевский В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. — М. :Музыка, 1976. с.
  93. Месса 2004: Месса // Современная энциклопедия //http://www.announcement.ru/encword/messa197036.html
  94. Месса: Месса //Энциклопедия «Кругосвет» //http:/Avww.krugosvet.ru/ articles/52/1 005 201/1005201al.htm
  95. Мещанинов 1990: Мещанинов П. Прикасаясь к Баху, мы заставляем звучать весь объем нашей музыкальной истории // Интерпретация клавирных сочинений ИС. Баха: Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. М., 1990. — Вып. 109. -С. 158−179.
  96. Музыкальная коммуникация 1996: Музыкальная коммуникация: Сб. научных трудов /РИИИ / ред.- сост. Л. Березовчук. СПб., 1996. — Вып. 8. -276с.
  97. Музыкальная эстетика 1966: Музыкальная эстетиказападноевропейского средневековья и Возрождения /Сост. текстов и общ. ступ. ст. В. П. Шестакова. -М.: Музыка, 1966. 382 с.
  98. Мясоедова 2002: Мясоедова Ю. Жанровая панорама искусства трубадуров, труверов и миннезингеров: Дипломная работа / Научный рук. В. А. Федотов. Владивосток, 2002. -106 с.
  99. Немецкая месса 1526: Немецкая мессаhttp://reformed.ru/download.html
  100. Неф 1938: Неф К. История западно-европейской музыки: Пер. с фр. Б. Асафьева. М.: Музгиз, 1938. — 303 с.
  101. Назайкинский 1972: Назайкинский Е. О психологии музыкального восприятия. -М.: Музыка, 1972. 387 с.
  102. Назайкинский 1982: Назайкинский Е. Логика музыкальной композиции. М.: Музыка, 1982. — 319 с.
  103. Назайкинский 1988: Назайкинский Е. Звуковой мир музыки. М.: Музыка, 1988. — 254 с.
  104. Новый энциклопедический словарь 2002: Новый энциклопедический словарь. М., 2000. — 1456 с.
  105. Норт 1993: Норт Джеймс. История церкви. М.: Протестант, 1993.
  106. Носина 1991: Носина В. Символика музыки И. С. Баха и ее интерпретация в «Хорошо темперированном клавире». — М.: ГМПИ им. Гнесиных, 1991.-25 с.
  107. Орлов 1973: Орлов Г. Семантика музыки // Проблемы музыкальной науки. М.: Музыка, 1973. — Вып. 2. — С. 434 — 479 с.
  108. Оуэн 1997: Оуэн С. У. Словарь библейских символов: Пер. с англ. СЕгорова. СПб.: Изд-во ХО «Библия для всех», 1997. — 166с.
  109. Пащенко 2001: Пащенко А. «Познать знание незнаемое». О символико-эмблематическом смысле музыки И. С. Баха: Дипломная раб. / Научный рук. О. М. Шушкова. Владивосток, 2001. — 65 с.
  110. Пилипенко 2002: Пилипенко А. Слово и музыка в песнях Франца Шуберта: опыт образно-смысловой интерпретации: Автореф. дис.. канд. искусствоведения. М., 2002. — 23 с.
  111. Постмодернизм 2001: Постмодернизм: Энциклопедия. — Мн.: Ингерпрессервис- Книжный Дом, 2001. 1040 с. — (Мир энциклопедий).
  112. Протестантский хорал 1978: Протестантский хорал // Музыкальная энциклопедия. М., 1978. — Т. 4.-Кол. 467−469.
  113. Протестантский хорал 2004: Протестантский хорал //http:dic.academic.ru 30.06.2004.
  114. Протопопов 1980: Протопопов В. Из истории форм инструментальной музыки XVI XVIII веков: Хрестоматия. — М.: Музыка, 1980. — 240 с.
  115. Протопопов 1999: Протопопов В. «Рождественская оратория» И. С. Баха (О некоторых аспектах формообразования) // Старинная музыка. 1999. № 4. — С. 12−15.
  116. Прюньер 1937: Прюньер А. Новая история музыки. Т. 1: Средние века Возрождение / Пер. и комм. С. Лопащева. — М.: Музгиз, 1937. — 243 с.
  117. Пуришев 1974: Пуришев Б. Лирическая поэзия средних веков // Поэзия трубадуров. Поэзия миннезингеров. Поэзия вагантов. М., 1974. — 5 — 28.
  118. Разломова 2002: Разломова Ю. Теоретические проблемы христианской монодии и методы ее анализа: Дипломная раб. / Научный рук. В. А. Федотов. -Владивосток, 2002. -120 с.
  119. Регер 2004 А: Регер М. Фантазия для органа на тему хорала «Ein feste Burg». Соч.27 //http://regermusic.narod.ru
  120. Регер 2004 Б: Регер М. Фантазия для органа на тему хорала «Straf mich nicht in deinem Zorn». Соч.40 № 2 //http://mlib, boorn, ru
  121. Регер 2004 В: Регер M. Фантазия для органа на тему хорала «Wie schdn leuchtet der Morgenstern». Соч.40 № 1 //http://mlib, boom, ru
  122. Ремпель 1973: Ремпель Л. И. Изобразительный канон и стилистика формы на Среднем Востоке // Проблема канона в древнем и средневековом искусстве Азии и Африки. М., 1973.
  123. Рождественский 1997: Рождественский Ю. Теория риторики. М.: Добросвег, 1997. — 600 с.
  124. Розенталь, Телешова 1976: Розенгаль Д., Теленкова М. Словарь-справочник лингвистических терминов. М, 1976.
  125. Розеншток-Хюсси 1999: Розеншток-Хюсси Ойген. Великие революции: Автобиография западного человека, СПб.: Hermitage publishers, 1999.-652 с.
  126. Ройтерштейн 1973: Ройтерпггейн М. Граф и матрица как инструменты ладового анализа // Музыкальное искусство и наука. М.: Музыка, 1973. — Вып. 2. — С. 175−189.
  127. Рубцов 1991: Рубцов Н. Н. Символ в искусстве и жизни: философские размышления. -М.: Наука, 1991. -176 с.
  128. Ручьевская 1977: Ручьевская Е. А. Функции музыкальной темы. Л., 1977.
  129. Савельев 2004: Савельев Л. П. Протестантизм как феномен европейской цивилизации. Программа спецкурса/ http://www.isu.ru/hist/mimo/index.html. 30.06.2004
  130. Семантика музыкального языка 2004: Семантика музыкального языка. Материалы научной международной конференции 27−28 февраля 2002 года / РАМ им. Гнесиных. М., 2004. — 283 с.
  131. Симакова 1985: Симакова Н. Вокальные жанры эпохи Возрождения: Учебное пособие. М.: Музыка, 1985. — 360 с.
  132. Словарь иностранных слов 1988: Словарь иностранных слов. М.: Просвещение, 1988.-215 с.
  133. Современная западная философия 1991: Современная западная философия: Словарь /Сост. В. С. Малахов, В. П. Филатов. — М.: Политиздат, 1991.-414 с.
  134. Современные проблемы интерпретации крупных свободных органных сочинений Макса Регера 1997: Современные проблемы интерпретации крупных свободных органных сочинений Макса Регера. -СП.: «Композитор», 1997. 128 с.
  135. Соколов 1973: Соколов С. Н. К вопросу о структуре и форме канона в классической живописи Дальнего Востока // Проблема канона в древнем и средневековом искусстве Азии и Африки. М., 1973.
  136. Тави: Тави П. Музыка Реформации /http://www.istra.ru/~dvatni/tavi 1 art. htmi
  137. Тальберг 1991: Тальберг Н. История христианской церкви. Репринт, воспроизведение. — М.: СП «Интербук" — Нью-Йорк: Астра, 1991. — 142 с. (Религия в жизни общества).
  138. Фаусель 1995: Фаусель Г. Мартин Лютер. Жизнь и дело: Биографический очерк и источники к биографии Лютера: В 2-х тома. Т. 1: 1483−1521: Пер. с нем. Ю. Голубкина Харьков: Майдан, 1995.
  139. Фаусель 1996: Фаусель Г. Мартин Лютер. Жизнь и дело: Биографический очерк и источники к биографии Лютера: В 2-х тома. Т. 2: 1522−1546: Пер. с нем. Ю. Голубкина Харьков: Майдан, 1996.
  140. Федоровская 2003: Федоровская Н. А. Развитие риторики на Руси в условиях устно-письменной культурной традиции // Новое видение культуры мира в XXI веке. Материалы международной научн. конф. Владивосток: изд-во ДВГТУ, 2003. С. 114−117.
  141. Философский энциклопедический словарь 1989: Религия. // Философский энциклопедический словарь: 2-е изд. М., 1989.
  142. Ханнанов 2001: Ханнанов И. Риторика в Барокко и в Романтизме: позиционирование субъекта. /http:www.ruthenia.ru
  143. Холопов 1971: Холопов Ю. Принцип классификации музыкальных форм и жанров // Теоретические проблемы музыкальных форм и жанров. -М.: Музыка, 1971.-С.
  144. Холопов 1976: Холопов Ю. Мелодия // Музыкальная энциклопедия. -М., 1976. -Т. 3.-Кол. 511−529.
  145. Холопов 1978 А: Холопов Ю. Метрическая структура периода и песенных форм // Проблемы музыкального ритма. — М.: Музыка, 1978. С. 105−163.
  146. Холопов 1978 Б: Холопов Ю. Форма музыкальная // Музыкальная энциклопедия. М, 1981. — Т. 5. — Кол. 875−906.
  147. Холопов 1985: Холопов Ю. К проблеме музыкального анализа // Проблемы музыкальной науки. Вып.6. М.: Советский композитор, 1985. — С.130−151.
  148. Холопов 1990: Холопов Ю. Три предмета три науки // Советская музыка. — 1990. № 2. — С. 85−98.
  149. Холопова 1969: Холопова В. О композиционных принципах Скрипичного концерта А. Берга // Музыка и современность. Вып.6. М., Музыка, 1969. — с.
  150. Холопова 1994: Холопова В. Музыка как вид искусства. М.: Научно-творческий центр „Консерватория“, 1994. — 262 с.
  151. Холопова 1999: Холопова В. Формы музыкальных произведений: Учебное пособие. СПб.: Лань, 1999. — 496 с.
  152. Хорал 1978: Хорал // Музыкальная энциклопедия. — М., 1978. Т. 6. -Кол. 42- 44.
  153. Хорал 2004: Хорал. http://www.krugosvet.ru
  154. Хоральная обработка 1978: Хоральная обработка // Музыкальная энциклопедия. М., 1978. — Т. 6. — Кол. 42- 52.
  155. Царёва, Леонтьева 1976: Царёва Е., Леонтьева О. Немецкая музыка // Музыкальная энциклопедия. -М., 1976. Т. 3. — Кол. 940−958.
  156. Цуккерман 1980: Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений: Общие принципы развития и формообразования в музыке. Простые формы. -М.: Музыка, 1980. 296 с.
  157. Чистович 1997: Чистович И. А. История перевода Библии на русский язык. Репринтное воспроизведение издания 1899 г. — М.: Российское Библейское Общество, 1997. — 347 с.
  158. Чубрик: Чубрик А. Мендельсон Ф. http://classic. chubrik.ru/Mendelssohn/
  159. Шаймухаметова 1994: Шаймухаметова Л. Мигрирующая интонационная формула и семантический контекст музыкальной темы. /Автореф. дис.. канд. искусствоведения. -М., 1994.-46 с.
  160. Швейцер 1965: Швейцер А. Иоганн Себастиан Бах. М.: Музыка, 1965. -723 с.
  161. Шестаков 1975: Шестаков В. От этоса к аффекту: История музыкальной эстетики от античности до XVIII века. М.: Музыка, 1975. -351с.
  162. Шостакович 1980: Шостакович Д. Д. Симфония № 14 // Собрание сочинений. Т.8, /Партитура. М.: Музыка, 1980. 238 с.
  163. Шнитке 1990: Шнитке А. Полистилистические тенденции в современной музыке // Холопова В., Чигарева Е., Шнитке А. М., Музыка, 1990.- с. j Щедрин 2004: Щедрин Родион, //info@belcanto.ru
  164. Эскина 1983: Эскина Н. Принцип „комментирования“ и хоральная обработка Барокко // Проблемы теории западно-европейской музыки (XII -XVn вв.): Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. М., 1983. — Вып. 65. — С. 113 132.
  165. Якобсон 2004: Якобсон. Два аспекта языка и два типа афатических нарушений. //http//www.durov.com/linguisticsl/jakobson-90.htm
  166. Ян Гус 1995: Ян Гус, Мартин Лютер, Жан Кальвин, Торквемада, Лойола: Библиографические очерки. С.: Республика, 1995. — 384 с.
  167. A Guide to Byzantine hymnography 1978, 1979: A Guide to Byzantine hymnography. A Classified Bibliography of Texts and Studies I, II by Joseph SzOverffy. Brookline, mass, and Leyden Classical Folia Editions, 1978. 183 p./ 1979.-313 p.
  168. J.S. 1970: Bach J.S. Kantate № 9 „Es ist das Heil uns kommen her“. -Leipzig: Breitkopf & Hartel Musikverlag, 1970. 30 S.
  169. J.S. 1970: Bach J.S. Kantate zum Tag Mariae Verkundigung № 1 „Wie schOn leuchtet der Morgenstern“. Leipzig: Breitkopf & Hartel Musikverlag, 1970.-42 S.
  170. J.S. 1970. Bach J.S. Kantate zum 24. Sonntag nach Trinitatis № 60 „О Ewigkeit, du Donnerwort“ (2.Vertonung). Leipzig: Breitkopf & Hartel Musikverlag, 1970.-20 S.
  171. J.S. 1970: Bach J.S. Kantate zum I Advent № 62 „Nun komm, der Heiden Heiland“. Leipzig: Breitkopf & Hartel Musikverlag, 1970. — 24 S.
  172. J.S. 1972: Bach J.S. Kantate zum Reformationsfest № 80 „Ein feste Burg ist unser Gott“. Leipzig: Breitkopf & Hartel Musikverlag, 1972. — 18 S.
  173. Chadwick 1970: Chadwick O. The Reformation. USA,"PENGUIN BOOKS», 1970.-463 P.
  174. EKB1958: Evangelisches Kirchengesangbuch: Ausgabe fur evangelisch=li-therischen Kirchen Nidersachsens. Mit Lektions. Hannover, 1958. — 814 S.
  175. Mendelssohn-Bartholdy: Mendelssohn-Bartholdy F. Simphoniers (1−5). -arranges pour piano a 4 mains par F.X.Chwatal. Ргорп&-ё de l’Editeur. Braunschweig. Henry LitolfFs Verlag.
  176. Schering 1931: Schering A. Aufflihrungspraxis der alten Musik. Leipzig, 1931.-53 S.
Заполнить форму текущей работой