Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Русская антиминсная гравюра XVII — XIX веков

Диссертация: Русская антиминсная гравюра XVII — XIX веков
ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Антиминсная гравюра — особая область русской графики. Специфика данных произведений, принадлежащих одновременно декоративно-прикладному искусству и искусству гравюры, обусловлена функциональным назначением и символическим содержанием антиминсного алтарного покрова, для оформления которого они создавались. Антиминс, вместе со срачицей и индитией (нижней и верхней одеждами престола) составляющий… Читать ещё >

Русская антиминсная гравюра XVII — XIX веков (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

  • Глава I. Антиминсная гравюра XVII века
    • I. 1. Антиминс епископа Сильвестра 1612 г... — 20 I. 2. Антиминс патриарха Никона и его повторения
    • I. 3. Антиминсная гравюра на Украине
    • I. 4. Московская антиминсная гравюра конца
    • XVII. века
  • Глава II. Антиминсная гравюра XVIII века
    • II. 1. Московская синодальная типография середины-конца XVIII в
    • II. 2. Тобольский антиминс 1743 г. и украинская антиминсная гравюра XVIII века
    • II. 3. Антиминсы фабрики М. М. Артемьева и русская антиминсная гравюра второй половины XVIII в
  • Глава III. Антиминсная гравюра XIX века
    • III. 1. «Екимовская» группа антиминсных гравюр
    • III. 2. «Плаховская» группа антиминсных гравюр
    • III. 3. Антиминсные гравюры по рисунку Ф. Г
  • Солнцева

Антиминсная гравюра — особая область русской графики. Специфика данных произведений, принадлежащих одновременно декоративно-прикладному искусству и искусству гравюры, обусловлена функциональным назначением и символическим содержанием антиминсного алтарного покрова, для оформления которого они создавались. Антиминс, вместе со срачицей и индитией (нижней и верхней одеждами престола) составляющий комплекс алтарных покровов, имеет равное значение с алтарем и является жертвенником, на котором совершается таинство евхаристии. Во время литургии, когда на антиминс ставятся святые .дары, он символизирует собой гробницу. С другой стороны, освященный архиереем антиминс служит свидетельством разрешения со 1 вершать в храме богослужение. Функциональное назначение антиминса определило форму и размеры гравюр, получение оттиска на ткани < полотне или шелке). Связь печатных антиминсов с группой произведений прикладного искусства, участвующих в литургии < покровцы, воздухи, плащаницы), проявилась и в использовании антиминсными гравюрами присущих им некоторых принципов организации изображений, в частности, приемов сочетания фигуративной и декоративной композиций. Евхаристическая символика антиминса ограничила изобразительную программу гравюр двумя иконографически близкими сюжетами: «Оплакиванием» и «Положением во гроб» .

Однако, прежде всего, печатные антиминсы, несмотря на прикладной характер их применения, это — самостоятельные произведения гравюры, и как таковые они неотделимы от истории русского гравировального искусства. Содержание и особенности структуры данного круга графических памятников позволяют выделить их в самостоятельную группу русского искусства гравюры. Более того, антиминсные гравюры XVII в. стоят у истоков отечественного эстампа. Учитывая малочисленность сохранившихся произведений ранней русской листовой графики, печатные антиминсы дополняют картину ее становления. Создание антиминсных гравюр, традиция которых утвердилась в результате церковных реформ, находилось под контролем верховной духовной власти, носило централизованный характер, и хотя с XVIII в. ведущее положение занимают светские жанры, гравированные антиминсы, принадлежащие официальному искусству, остаются в кругу «столичной» графики и, следовательно, не могли находиться в стороне от ее проблем. К исполнению антиминсных гравюр, связанных местом создания с крупнейшими центрами гравирования Москвы и Петербурга, не раз привлекались из2 вестные русские и иностранные мастера. В то же время, часть антиминсных досок выполнялась вне официальных учреждений, благодаря чему устанавливаются контакты этой области графики с искусством «народной гравюры» и с частным предприниматель3 ством в области гравирования. Таким образом, антиминсная гравюра XVII—XIX вв. в некотором отношении отражает основные этапы эволюции отечественной листовой гравюры за эти столетия даже полнее, чем, например, светский эстамп или народная картинка.

Литература

посвященная антиминсной гравюре весьма малочисленна, хотя изучение данной группы памятников началось еще во второй половине XIX в. Уровень развития науки прошлого столетия, свойственный ей историко-археологический подход, а также узкая сфера бытования антиминсной гравюры обусловили то, что она стала объектом изучения прежде всего историков церкви, рассматривавших антиминсные гравюры как ценные исторические документы. Именно такой характер имеет первая и до сих пор единственная обобщающая работа по истории антиминсной гравюры XVII—XIX вв. — книга священника петербургской Успенской церкви К. Никольского «Об антиминсах православной 4 русской церкви», изданная в 1872 г. Классифицируя известные ему печатные антиминсы XVII—XIX вв., автор выделил 18 «рисунков». Иконографический принцип, понимаемый как единство сюжета, помешал Никольскому увидеть не только художественные особенности, но даже визуальные отличия гравюр, что нередко приводило его к ошибочным выводам. Так, иногда не улавливая индивидуальных признаков отдельных антиминсов, отпечатанных 5 с разных досок, он считал их оттисками только с одной. Издержки иконографического метода XIX в. особенно сильно сказались при описании К. Никольским гравюр XVII в. Проявляются они и при разборе антиминсов XVIII—XIX вв. Если бы не «снимки» с гравюр XVII—XVIII вв., прилагаемые к монографии, не всегда представлялось бы возможным понять, о какой гравюре в данный момент автор ведет речь. Церковно-археологический аспект исследования и отношение автора к антиминсам как памятникам, способным «составить собою своего рода церковную ле-6 топись», сказалось и в том, что К. Никольского не занимали особенности техники и творческой манеры исполнителй рассматриваемых произведений, художественный анализ ограничивался назывным обозначением принадлежности некоторых гравюр к той или иной стилистической группе. Однако недостатки книги К. Никольского во многом искупаются тем, что, в отличие от чисто описательных работ церковно-археологической литерату -7 ры, автор, наравне с подробным разбором символики антиминсного покрова, опубликовал исторические свидетельства, позволяющие проследить некоторые этапы становления традиции печатных антиминсов в России. К тому же, используя архивные материалы, К. Никольский впервые атрибутировал часть гравюр

XVIII в. и выяснил историю создания некоторых произведений 8.

XIX в.

Все это делает исследование К. Никольского капитальным трудом, не потерявшим своего значения и по сей день.

Список выявленных К. Никольским антиминсных гравюр был дополнен Д. А. Ровинским в «Русских народных картинках» произве9 дениями украинских мастеров. Д. А. Ровинский, как и другие исследователи XIX в., рассматривал русскую гравюру XVII—XVIII вв.еков, в том числе и антиминсную, прежде всего с этнографической точки зрения. Классифицируя памятники по сюжетному признаку, ученый отнес антиминсные гравюры к «духовным листам» и при их весьма схематичном описании применял иконографический принцип, отмечая «перевод» в шесть, восемь и так далее «лиц». Д. А. Ровинский не останавливался на особенностях изобразительной стороны антиминсных гравюр. В этом проявилась свойственная XIX столетию недооценка старой русской гравюры, поэтому и редкие характеристики художественного уровня памятников носят негативный характер — «грубо выгра.

10 вированный", «плохой работы на меди». Однако включение Д. А. Ровинским антиминсных гравюр в общий поток «народной картинки» представляет, в отличие от позиции К. Никольского, значительный шаг вперед в признании печатных антиминсов самостоятельной областью русского искусства гравюры.

В определенной мере сочетание обоих подходов к антиминс ной гравюре характеризует статью священника Арсения 1916 г.

Вологодский антиминс 1612 года", которую можно рассматривать как завершение первого периода изучения данных памятников. Для автора вологодский антиминс — это прежде всего любопытный документ эпохи Смутного времени. И все же, при описании гравюры Арсений не ограничивается только иконографией, но уделяет внимание и технике исполнения, выказывая при этом несомненное понимание предмета. Существенным вкладом Арсения в историю изучения антиминсной гравюры является то, что он впервые задался вопросом о причинах, приведших к возникновению в России традиции печатных антиминсов. Арсений справедливо связал появление гравированных антиминсов с изменениями в обрядовой практике русской церкви в результате реформ патриарха Никона и со стремлением к наглядному выражению сакрального смысла храмового действа.

После публикации 1916 г. в изучении антиминсной гравюры наступает почти полувековой перерыв. За это время в литературе встречаются только единичные упоминания о печатных антиминсах, не содержащие ни нового взгляда на них, ни новой информации. Так, в связи со старым лубком о существовании среди «духовных листов» XVII в. антиминсных гравюр говорит.

А. А. Федоров-Давыдов. Классифицируя «картинки» по их принадлежности и первоначальному бытованию, автор исключает гравированные антиминсы как из разряда гравюр, ориентированных на высшие классы, так и из круга «народных», отказывая им, по-существу, в какой-либо значимости в истории русской гравюры.

А. А. Сидоров ограничивается простой констатацией факта существования в России гравюр на ткани С антиминсов и «учи.

13 тывая полную изученность" их, не видит необходимости останавливаться на них подробнее. Очевидно, ученый и. мел в виду работы К. Никольского и Д. А. Ровинского.

Но даже при такой установке антиминсные гравюры, остававшиеся немым грузом музейных хранилищ, не могли не вызывать хотя бы кратковременного интереса специалистов. Первым сви детельством этого стала атрибуция Т. Н. Кедровой двух анти.

14 минсных гравюр из Загорского музея. Сопоставив изложенные К. Никольским факты с имеющимися в музее памятниками и проведя дополнительные исследования в архивах, Т. Н. Кедрова пополнила представления о малоизученном синодальном периоде творчества А. П. Антропова, введя в научный оборот гравюры для антиминсов, выполненные по рисункам мастера. Таким образом, стена молчания была разбита, стало ясно, что эти гравюры на ткани могут быть интересным объектом исследования. Но подлинное открытие антиминсной гравюры принадлежит М. А. Алексеевой, крупнейшему специалисту в области русской гравюры 15.

XVIII в.

М. А. Алексеева, выявив не замеченные К. Никольским доски XVII и XVIII вв. и уточнив сделанные им атрибуции, значительно увеличила список известных первым исследователям отечественных печатных антиминсов. Помимо стилистического анализа антиминсных гравюр XVII—XVIII вв. М. А. Алексеева сделала достоянием научной общественности некоторые особенности техники гравирования в России, описав редкий в художественной гравюре процесс отливки досок из металла и выявила в связи с антиминсами неизвестные факты ранних опытов цветной печати в России.

Главное, М. А. Алексеева впервые связала эволюцию печатных антиминсов XVII—XVIII вв. с процессами, происходившими в русской культуре этого периода, разрушив укоренившиеся представления об антиминсной гравюре как однообразной и малоинтересной. Указав на место печатных антиминсов в ряду первых русских листовых гравюр, М. А. Алексеева убедительно продемонстрировала на их примере, что перерождение средневекового искусства в искусство Нового времени не представляло резкой смены одной художественной системы другой. Антиминсы XVIII столетия позволили исследователю обрисовать изменения ситуации в области частного гравирования в России.

Собственно статьями И. А. Алексеевой литература, посвященная русской антиминсной гравюре и исчерпывается. Важнейшим источником по истории антиминсной гравюры остаются архивные материалы: хранящиеся в РГИА документы Синода и в РГАДАМосковской синодальной типографии. Фонд Синода (РГИА, Ф. 796) отражает все сферы деятельности центральной церковной организации России, в том числе, и деятельность по снабжению епархий печатными антиминсами. Здесь наиболее интересную информацию содержит переписка с синодальными типографиями, которая раскрывает историю заказа антиминсных гравюр, нередко подробно фиксируя весь процесс создания антиминсной доски, от переговоров с граверами до утверждения Синодом пробных оттисков. Помимо имен авторов история заказа антиминсных гравюр заключает немало любопытных деталей, касающихся чисто технических требований, которые предъявлялись граверам, и характера эстетических критериев заказчика — Синода. Отчеты Московской и Петербургской синодальных типографий позволяют представить принципы организации их работы, а ежегодно направлявшиеся в Синод ведомости о служителях и мастеровых заключают биографические сведения о мастерах, выполнявших антиминсные гравюры, что серьезно дополняет, а нередко и корректирует имеющиеся в литературе данные.

Существенным недостатком синодального архива является нарушение в конце XIX в. комплектации документов, в результате чего из дел были изъяты и введены в специально выделенный фонд иллюстративных материалов (РГИА, Ф. 835) рисунки и пробные оттиски антиминсных гравюр. Хотя «вырванные из контекста» оттиски не всегда/легко соотнести с «родными» им делами, они служат наглядным свидетельством тех перипетий, что претерпевали рисунки и гравюры при утверждении. Некоторые оттиски несут следы карандашных правок и пометок с указаниями необходимых переделок. К тому же среди этих гравюр есть, может быть, единственные сохранившиеся оттиски досок, которые так и не были использованы для печати антиминсов, что расширяет круг известных памятников данного типа.

Правда, далеко не все оттиски дошли до наших дней. К счастью, в делах Московской синодальной типографии < РГАДА, Ф. 1184) сохранилась в непотревоженном виде часть дел с оттисками гравюр XIX в., благодаря чему стала возможной атрибуция самой большой группы антиминсов XIX в. одного рисунка. Помимо этого из документов Московской типографии можно почерпнуть более полную информацию, связанную с обстоятельствами создания антиминсных гравюр, так как большинство их во второй половине XVIII и в XIX в. выполнялись в Москве. Богатый материал для изучения постановки гравировального дела в типографии, судьбе и сроке службы антиминсных досок содержат чисто хозяйственные документы — описи типографского имущества, отчеты смотрителей над художественными мастерскими о выполненных работах и успехах учеников.

Изучение архивных материалов и коллекций антиминсных гравюр Государственного музея истории религии, Государственного Русского музея и Государственного Исторического музея стало наиболее значимым для настоящей работы, цель которой состоит в том, чтобы рассмотреть антиминсную гравюру как целостное явление и попытаться реконструировать ее историю за три столетия с момента ее возникновения.

Достижение поставленной цели потребовало решения ряда задач. В первую очередь, проанализировать и обобщить имеющиеся сведения о причинах и обстоятельствах рождения в России традиции печатных антиминсов. С целью определения отличительных особенностей русской традиции представляется необходимым сопоставить русскую и украинскую антиминсные гравюры. Сравнительный анализ русских памятников с аналогичными произведениями других регионов православного мира ограничивается Украиной, поскольку южнорусская, антиминсная гравюра оказала непосредственное воздействие на отечественную традицию, а затем сама испытала ответное влияние.

Белорусская антиминсная гравюра до сих пор, по-видимому, не стала объектом изучения специалистов, так как сведений об этой группе памятников обнаружить не удалось. Политическая ситуацая, сложившаяся после Брестской унии 1598 г., активизация католической и униатской экспансии привели к резкому сокращению в XVII в. белорусского книгопечатания на национальном языке, и переходу многих местных художников и граверов на Украину в поисках более благоприятных условий для ра-16 боты. Данные обстоятельства, а также то, что православная церковь Белоруссии подчинялась киевским митрополитам, общность исторических судеб, социальных и культурно-бытовых условий обоих славянских народов позволяют предполагать, что печатные антиминсы Белоруссии и Украины были явлением одного художественного порядка.

Не удалось отыскать сведений и об антиминсной гравюре.

Балканских стран, кроме Сербии. Однако первые упоминания о сербских печатных антиминсах и дошедшие до наших дней памятники этого типа здесь относятся к началу XVIII в. Сербские гравюры представляют собой близкие повторения украинских и русских антиминсов XVII в. Уже во второй половине XIX в., в 1860—1870-х годах антиминсы для Сербии и Черногории < как одно из проявлений помощи церкви России борющимся за независимость православным народам) печатали в Московской сино.

19 дальной типографии .

Основываясь на фактах прямого участия Украины в восстановлении в XVII в. книгопечатания на территории валашско.

20 молдавских княжеств, можно предположить, что и здесь анти-минсные гравюры следовали малороссийским образцам.

О греческой антиминсной гравюре также можно строить только предположения, основываясь на косвенных фактах, которые будут рассмотрены ниже, в основном тексте работы.

Таким образом, значимость русских и украинских антиминсных гравюр для соседних народов и, прежде всего, предполагаемые в данной работе временные границы рассмотрения развития русских печатных антиминсов, охватывающие три столетия, обусловили сопоставление отечественной традиции только с пересекающейся с ней южнорусской традицией.

Следующей задачей данной работы, учитывая специфику анти-минсных гравюр, является выделение эталонных произведений и рассмотрение этапов эволюции образца в данной области русской гравюры. Почти полная неизученность памятников XIX в. потребовала анализа и классификации по группам произведений данного периода, выяснения истории их создания и атрибуции. И наконец, представлялось важным попытаться определить наиболее существенные черты антиминсной гравюры в основные периоды ее истории.

Материал рассматривается в хронологической последовательности, что обусловило подразделение работы на три главы, тем более, что временные рамки основных этапов эволюции антиминсной гравюры XVII—XIX вв. совпадают с границами указанных столетий. Главы имеют членение по параграфам в соответствии с рассматриваемыми в них отдельными вопросами.

Введение

в научный оборот новых произведений антиминсной гравюры и архивных материалов, а также уточнение некоторых аспектов предшествующих исследований поможет составить более полное представление о феномене антиминсной гравюры, обогатив тем самым и общую историю отечественной графики. Принимая во внимание те обстоятельства, что печатные антиминсы, имеющиеся в собраниях многих музеев страны, остаются на сегодняшний день по-прежнему мало востребованными экспонатами (особенно это касается памятников XIX в.), и тот интерес, который в последнее десятилетие вызывают различные стороны церковной культуры, подобное исследование представляется необходимым.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

В результате исследования русской антиминсной гравюры XVII—XIX вв. было установлено., что в отличие от спонтанного рождения русской листовой гравюры < к ранним памятникам ее принадлежат печатные антиминсы XVII в.) и столь же свободного появления украинской антиминсной гравюры, возникновение традиции этого типа графики в России было вызвано реформами патриарха Никона, направленными на унификацию церкви.

Введение

правила развертывать антиминс во время литургии, свойственное русскому искусству данного периода стремление к наглядному выражению символико — догматического содержания, а также существование фигуративных антиминсов у «греков» обусловили смену рукописных антиминсов печатными с композицией «Оплакивание». Таким образом, утверждение в богослужебной практике гравированных антиминсов носило сознательный характер, создание их являлось, no-существу, делом государственным и было строго централизовано.

Данные обстоятельства в значительной степени обусловили характерные черты русской антиминсной гравюры, выявить которые позволило сопоставление с аналогичными произведениями Украины, ранее исследователями не предпринимавшееся. Помимо сознательного рождения новой традиции в оформлении антиминс-ного покрова и централизованного создания предназначавшихся для него гравюр, .русские памятники на протяжении XVII—XIX вв. отличает верность одному типу, выработанному в самом начале. Причем данный тип антиминсного изображения — фигуративная композиция в окружении декоративного обрамления, включающего текстовые картуши и медальоны с символами евангелистов, позднее замененными образами самих легендарных авторов, в отличие от украинских антиминсов, сложился сразу.

При разработке программы и конструкции печатного антиминса, как и в остальной ранней листовой гравюре, был применен принцип аналогии, использовались уже существовавшие решения в других видах искусства: иконописи, книжной графике, прикладном искусстве. Если для русской антиминсной гравюры главными источником послужила иконография лицевых плащаниц, то украинские памятники в значительной мере ориентировались на западноевропейскую гравюру. В то же время обеим традициям было присуще заимствование некоторых элементов оформления старых рукописных антиминсных покровов. В России при организации всех составляющих в единую фигуративно — декоративную композицию был использован опыт как лицевого шитья, так и книжной гравюры.

Постоянство принципов конструкции произведений данного типа гравюры сочетается и с постоянством следования одному иконографическому сюжету, в отличие от Украины, где их одновременно использовалось несколькопричем интерпретации каждого свойственно большое разнообразие. В русской традиции только однажды произошла смена иконографии,. Приняв в конце XVII в., под влиянием южнорусских образцов, вместо t сцены и.

Оплакивания" композицию «Положения во гроб», русские печатные антиминсы ей уже не изменяли.

Стабильность типа русского печатного антиминса во многом объяснялась священным значением алтарного покрова. С другой стороны, созданный в самом начале тип был настолько функционально и художественно оправдан, что не изменился и при переходе к новой художественной системе. Непрерывавшаяся связь с наследием древнерусского искусства способствовала, пока шло освоение новой художественной концепции и изобразитель ного языка, окончательному утверждению типа антиминсной гравюры, так что предложенная в середине XVIII в. Э. Гриммелем иная конструкция антиминсного изображения не получила дальнейшего развития. Структура антиминсной гравюры XIX столетия приобретает черты застывшей схемы.

Еще одна характерная особенность антиминсной гравюры, выделяющая ее среди других областей официальной графикиприсутствие произведений как «профессиональных», так и «народных» мастеров. Роль профессиональных мастеров в эволюции антиминсной гравюры XVII—XIX вв. была ведущей. Уже в XVII веке, искусство которого представляло единый поток, московские антиминсные гравюры, входившие в сферу дворцовой культуры, тяготевшей к западным «новинам», существенно отличались от провинциальных антиминсов, принадлежавших искусству посада, и являлись для них образцами. Провинциальным антиминсам, как и другим «народным» листам свойственна контурная манера гравирования, расчитанная на раскраску, тогда как в московских — заметен интерес к достижению «цвета» чисто графическими средствами: использованием напряжения черного пятна невы-бранного дерева, штриховкой, сочетанием «темных», благодаря обилию орнаментального рисунка, участков и «светлого» пространства. Провинциальная гравюра XVIII в. представлена тобольским антиминсом 1743 г., манера исполнения которого напоминает раннюю гравюру на металле, а образное решение-" народную картинку". В «столичном» же антиминсном эстампе XVIII в., наравне с произведениями профессиональных граверов важное значение имели работы мастеров частных гравировальных предприятий. Характерную систему подряда, которая существовала в этой среде демонстрирует история создания «обронной» доски 1783 г. Более того, руководство Московской синодальной типографии привлекло в качестве «надзирателя над художествами» владельца гравировальной фабрики М. Артемьева. Этот факт не только еще раз демонстрирует изменение отношения государства к «народной картинке» ., но свидетельствует в пользу близости на данном этапе художественных установок «официальной» и «частной» антиминсной гравюры. В XIX столетии четко сформировавшееся противопоставление профессионального искусства и ремесленной художественной деятельности обусловило преимущественный заказ антиминсов профессиональным граверам, «лучшим по своей части» .

История «профессиональной» антиминсной гравюры XVII — XIX веков показывает, что эта область графики далеко не всегда находилась на периферии отечественного эстампа. На рубеже XVII—XVIII вв. в ней несколько ранее, чем в светской гравюре происходит обращение к новой стилистике («Большой фряжский антиминс» 1890-х годов). Большинство памятников XVIII в. вполне соответствует уровню произведений ведущих жанров гравюры. Работы И. Ф. Зубова, кроме того, отразили существование двух школ гравирования: «западной» — петербургской и московской, развивавшей в новых условиях богатые традиции древнерусского искусства. В XIX столетии на фоне общего падения значения резцовой гравюры печатные антиминсы не представляют большого художественного интереса. Однако и здесь в середине века, переосмыслив старые образцы, появляются произведения высокого уровня.

Система образца в антиминсной гравюры на протяжении рассматриваемого периода не оставалась неизменной. В XVII веке господствовал характерный для средневекового искусства принцип постоянного воспроизведения «образца». В Новое время «образец» превращается в «оригинал», переработка которого, даже кардинальная, отнюдь не возбранялась. Если в XVII веке существовал только один образец — «никоновский» антиминс, ставший своего рода каноном, то в XVIII в. их было уже три: «большой» и «средний» антиминсы И. Ф. Зубова и антиминс 1761 года фабрики М. И. Артемьева. В XIX столетии, правда, количество «оригиналов» сокращается до двух: гравюра А. П. Екимова 1803 г. и гравюры Н. Плахова 1814 г. (работы Плахова в виду их идентичности могут рассматриваться как один образец). «Оригиналы» свободно интерпретировались, так что наравне с повторениями создавались разнообразные варианты, которые нередко становились новыми «оригиналами». Наибольшей популярностью среди гравюр первой половины XVIII и почти всего XIX века пользовался «большой» антиминс И. Ф. Зубова, являвшийся переработкой «Большого фряжского» антиминса 1690-х годов. Гравюру конца XVII в., таким образом, можно рассматривать как прототип. Другим — являлся «средний» антиминс И. Ф. Зубова. К нему, через гравюру 1756 г., восходят все антиминсы второй половины XVIII в.

Однообразие антиминсной гравюры XIX в., воспроизводившей, не считая «екимовской» группы, один рисунок, напоминает ситуацию XVII в. Подобное внешнее сходство, так как восприятие образца, естественно, было иным, объяснялось, с одной стороны, соображениями экономии казны при значительном росте тиража антиминсных гравюр, а с другой — позицией Синода, предпочитавшего уже апробированные временем композиционные решения, но переработанные соответственно новым художественным пристрастиям. Позиция Синода диктовалась охранительной политикой государства данного периода. В середине столетия в связи со всеобщим увлечением «древностями» и стремлением возродить церковное искусство, ориентируясь на традиции византийского и древнерусского художественного наследия, старый образец приобретает черты археологического памятника. Пример этих поисков — история создания антиминсной гравюры 1856 г. по рисунку Ф. Г. Солнцева, при утверждении которой была привлечена подборка печатных антиминсов XVII — первой трети XIX в.

Отчетливая смена одного образца другим в антиминсной гравюре XIX в. отличается особой наглядностью, так как образец порождал ряд повторений или, в лучшем случае, повторение — вариант, что позволило легко подразделить произведения данного периода на три группы. Первую образуют повторения гравюры А. П. Екимова 1803 г., вторую — десять досок, воспроизводящих две гравюры Н. Плахова 1814 г., в третью — входят антиминсы по рисунку Ф. Г. Солнцева. Классификация по группам антиминсных гравюр XIX в. и проведенная атрибуция составляющих их произведений выявила ранее неизвестные исследователям памятники, пополнив тем самым сведения о творчестве целого ряда отечественных мастеров.

Атрибуция, определение отличительных особенностей типа антиминсной гравюры, исследование в нем роли и эволюции образца позволили охарактеризовать наиболее существенные черты антиминсной гравюры в основные периоды ее истории.

В печатных антиминсах XVII в. отчетливо выявляется связь с соседними областями искусства — декоративно-прикладным искусством и книжной гравюрой. Более детальное, по сравнению с предыдущими исследованиями, сопоставление антиминсов и книжной гравюры XVII в. дало возможность выявить точки соприкосновения между ними, указать на конкретные заимствования в антиминсных гравюрах декоративных мотивов книжного оформления и приемов графической разработки доски, найти дополни тельное доказательство в пользу того, что создателями антиминса 1678 г. были Иоасаф и Паисий.

Одна из наиболее ярких черт антиминсной гравюры в XVIII столетии — это ее вариативность, свобода в обращении с образцом. В тоже время в создании произведений данной области эстампа участвовали как «профессиональные» мастера, так и ремесленники. Пути «официальной» и «народной» гравюры, таким образом, еще окончательно не разошлись, поскольку связи с древнерусским искусством были живы не только в низовой культуре (достаточно вспомнить «средний» антиминс И. Ф. Зубова). Это «сотрудничество» уходящих в прошлое и новых ухдожествен-ных концепций — еще одна характерная черта антиминсной гравюры в XVIII в.

В XIX столетии отличительными особенностями антиминсной гравюры стала тенденция привлекать к ее созданию художников—профессионаловги ориентация на выработанные ранее композиционные решения.

Существенной частью истории антиминсной гравюры является эволюция ее техники в XVII—XIX вв., отразившая основные этапы развития искусства гравирования в России. В конце XVII в. в этом типе эстампа совершается переход от техники высокой печати к углубленной гравюре на металле, с середины XVIII в. авторский офорт с доработкой резцом сменяет резцовая гравюра по офортной подготовке. Однако необходимость получения большого числа оттисков и забота о долгой службе досок вызывала время от времени появление антиминсов, выполненных в технике, непривычной для эстампной гравюры. XVII век наравне с ксилографиями и гравюрами, вырезанными на олове, дает пример техники отливки доски из олова с последующей доработкой резьбой (доска на олове 1690-х годов). Эта техника была широко распространена в декоративно-прикладном искусстве, однако изредка применялась также в книжной гравюре, поэтому «оловянный» антиминс конца XVII в. — пример достаточно обычный в культуре средневековой России. В XVIII столетии в художественной гравюре техника отливки печатной формы была почти забыта. Исполнение подобным образом «обронной» медной антиминсной доски, даже, если учесть не полную ясность в вопросе, как именно она была выполнена — резьбой или отливкой, представляется явлением исключительным. С данным памятником тесно связано и появление в русской графике XVIII в. необычной ксилографии (доска-матрица И. Мешенникова), «подражавшей» резцовой гравюре. Только в XIX в. Л. А. Серяков удивлял современников подобными имитациями. Именно этому мастеру антиминсная гравюра обязана использованием гальванопластики, техники, еще не получившей в художественном эстампе России 1860-х годов широкого применения.

Изучение в процессе работы музейных собраний Государственного Исторического музея, Государственного музея истории религии и Государственного Русского музея дополнило описанные в литературе состояния досок XVII века новыми, доказало, что «никоновский» антиминс был составным, кроме того было уточнено время службы гравюр XVII—XVIII вв.

В ходе исследования в научный оборот введено около тридцати архивных документов, раскрывающих историю создания произведений XIX в. и одной работы XVIII в., а также материалы, содержащие сведения о постановке гравировального дела в Московской синодальной типографии и биографии ее мастеров. Помимо этого впервые рассмотрен новый иллюстративный материал, ранее только упоминавшийся в литературе. Выло атрибутировано 17 антиминсных гравюр XIX в., выявлена и атрибутирована одна гравюра конца XVIII столетия, о существовании которой прежде не было известно, представлено дополнительное доказательство в пользу выдвинутой М. А. Алексеевой датировки «Большого фряжского» антиминса И. Щирского, указаны не отмеченные исследователями изобразительные источники ряда антиминсных гравюр XVIII века — произведения западноевропейских мастеров.

Показать весь текст

Список литературы

  1. Н. И. Русская гравюра XVIII-начала XX века. .// Очерки по истории и технике гравюры. Тетрадь 13. М.: Изобразительное искусство, 1987.
  2. М. А. Некоторые вопросы русской художественной жизни середины XVIII века. (Положение русских художников, состоящих на государственной службе). //Русское искусство XVIII века. Материалы и исследования. М.: Наука, 1973. С. 90−96.
  3. М. А. Из истории гравюры петровского времени. //' Россия в период реформ Петра I. М.: Наука, 1974. С. 183 -- 209.
  4. М. А. Гравировальная палата Академии наук XVIII века. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. М., 1974.
  5. М. А. Торговля гравюрами в Москве и контроль за ней в конце XVII—XVIII вв..// Народная гравюра и фольклор в России XVII—XIX вв. (К 150-летию со дня рождения Д. А. Ровинского). М.: Советский художник, 1976. С. 140−158.
  6. М. А. Жанр конклюзий в русском искусстве конца XVII-начале XVIII в. // Русское искусство барокко. Материалы и исследования. М.: Наука, 1977. С. 7−21.
  7. М. А., Флекель М. И. Русская гравюра конца XVII—XVIII вв.ека. Л.: Художник РСФСР, 1983.
  8. М. А, Малоизвестные произведения русского искусства XVII первой половины XVIII в. — гравированные антиминсы. //Памятники культуры. Новые открытия. Л.: Наука, 1984. С. 430−451.
  9. М. А. Гравюры антиминсов по рисункам А. П. Антропова. ./'/Русская графика XVIII первой половины XIX века. Новые материалы. Л.: Наука, 1984. С. 45−53.
  10. М. А. Гравюра петровского времени. Л.: Искусство. 1990.
  11. М. А. Русская народная картинка. Некоторые особенности художественного явления. // Народная картинка XVII—XIX вв.еков. Материалы и исследования. СПб: Дмитрий Буланин, 1996. С. 3−14.
  12. М. А. Материалы для биографий мастеров народной гравюры XVIII в. /./ Народная картинка XVII—XIX вв.еков. Материалы и исследования. СПб.: Дмитрий Буланин, 1996. С. 92−103.
  13. М. В. Фрески церкви Успения на Волотовом поле. М.: Искусство. 1977.
  14. В. И., Мнева Н. Е. Каталог древнерусской живописи. Т. 1−2. М.: Искусство, 1963.
  15. А. И. Распознавание различных техник гравюры по оттиску. //Очерки по истории и технике гравюры. М.: ГМИН, 1941. С. 129−137.
  16. Арсений. Печатный антиминс 1612 г. .// Древности. Труды Императорского Московского археологического общества. Т. 25. М., 1916. С. 62−66.
  17. П. Московские старопечатные Прологи и болгарс -кие рукописные книги в XVII—XVIII вв..// Рукописная и печатная книга. М.: Наука, 1975. С. 154−170
  18. О. К вопросу о взаимоотношениях народных карти -нок < гравюр на дереве) с произведениями прикладного искусства. // Русское искусство XVIII века. Материалы и исследования. М.: Наука, 1973. С. 179−189.
  19. И. Е. История книги. М.: Книга, 1994.
  20. Т. В. Синодальные учреждения прежнего времени. СПб., 1897.
  21. О. А. Иллюстрированные Библии в русском обиходе второй половины XVII-начала XVIII столетий. //Православие в Древней Руси. Сборник научных трудов. JI.: ГМИРиА, 1989. С. 118−124.
  22. О. А. К истории книжной миниатюры и народной картинки конца XVII-первой половины XVIII века. // Народная картинка XVII—XIX вв.еков. Материалы и исследования. СПб.: Дмитрий Буланин, 1996. С. 71−91.
  23. О. А. Библия Вайгеля в России. //'Немцы в России. Проблемы культурного взаимодействия. СПб.: Дмитрий Буланин, 1998. С. 219−224.
  24. Бондарен ко И. А. Перерождение средневековых традиций в русской художественной культуре XVII века. //' Советское искусствознание. Вып. 23. М.: Советский художник, 1988. С. 77−87.
  25. Ю. Г. Основы иконографии древнерусской живописи. Ч. 1−2. Л., 1991.
  26. Г. Н. Два памятника прикладного искусства из Ки -рилло-Белозерского монастыря. // Древнерусское искусство. Художественные памятники русского Севера. М.: Наука, 1989. С. 243−249.
  27. М. В. Декор и орнамент в книге. М.: Книга, 1990.
  28. В. Г. Русская живопись XVII века. М.: Искусство, 1984.
  29. В. Г. Федор Зубов. М.: Изобразительное искусство, 1985.
  30. Бусева-Давыдова И. Л. О народности русского искусства XVII века. // Филевские чтения. К 300-летию памятника архитектуры XVII столетия «Церковь Покрова в Филях» (16 901 693). М., 1993. С. 3−21.
  31. Бусева-Давыдова И. Л. Новые иконографические источники русской живописи XVII века. // Русское искусство позднего средневековья. Образ и смысл. М., 1993. С. 190−206.
  32. Бусева-Давыдова И. Л. О так называемом обмирщении русского искусства XVII века. // Филевские чтения. Вып. VII. М., 1994. С. 18−23.
  33. Бусева-Давыдова И. Л. Толкование на литургию и представ -ления о символике храма в Древней Руси. // Восточнохрис-тианский храм. Литургия и искусство. СПб., 1994. С. 197- 203.
  34. Н. Состояние Вологды в начале XVII века. // Вологодские губернские ведомости. 1857. Часть неофициальная. N 27−37.
  35. Т. А., Гуревич М. Н. Описание изданий гражданской печати. 1708 январь 1725 г. Л.: Изд-во АН СССР, 1955.
  36. В. К., Грихин В. А. Симеон Полоцкий и Симон Ушаков. К проблеме эстетики русского барокко. /'./Барокко в славянских культурах. М.: Наука, 1982. С. 191−219.
  37. В. В. Русская средневековая эстетика XI—XVII вв.ека. М.: Мысль, 1992.
  38. Г. К. Канон и стиль в древнерусском искусстве. М.: Искусство, 1967.
  39. Л. Р. Лаврентии Серяков. 1824 1881. (Первый русский академик гравюры на дереве). М. -Л., 1949.
  40. Г. И. Волотово. Фрески церкви Успения на Волото-вом поле близ Новгорода. М.: Искусство, 1989.
  41. И. Э. 0 распознавании и собирании гравюр. И., 1882.
  42. А. Описание записных книг и бумаг старинныхдворцовых приказов 1613—1725. Вып. 2. М., 1883.
  43. Э. П. Литая медная пластика конца XVII- начала XX в. Введение в типологию. /./ Древнерусская скульптура. Проблемы атрибуции. Вып. 2. Ч. 1. М., 1993. С. 118−216.
  44. Вологодский летописец. // Вологодские епархиальные ведо -мости. 1873. Прибавления N 8−10.
  45. Т. А. Гравированная лубочная картинка 1820 -1860-х годов. Предприниматели и мастера. /./Гравюра в системе искусств. Сборник статей по материалам конференции, проходившей в Русском музее в 1989 году. СПб.: ГРМ, 1995. С. 56−61.
  46. Выставка сербской графики XVIII—XIX вв.еков. М.: Советский художник, 1966.
  47. А. В. Очерк истории С. -Петербургской Синодальной типографии. Вып. 1. 1711−1839. СПб., 1911.
  48. Е. И. Об истоках русской графики Нового времени. //Вопросы отечественного и зарубежного искусства. Вып. 3. Отечественное и зарубежное искусство XVIII века. Основные проблемы. Л.: ЛГУ., 1986. С. 43−54.
  49. С. В. Орудия Страстей Христовых на русских крес -тах XVII—XIX вв.еков. //Филевские чтения. Вып. V. М., 1993. С. 68−81.
  50. Г. Я. Идейные и культурные связи восточносла -вянских народов в XVII-середине XVIII века. Минск: Наука и техника, 1989.
  51. Э. Ф. История гравюры и литографии в России. М. -П., 1923.
  52. И. А. Лубочные старинные народные картинки. Про -исхождение, гравирование и распространение их. Владимир, 1870.
  53. Горячев В. J1., Принцева М. Н. О некоторых технологических особенностях старообрядческого медного литья. .// Проблемы формирования и изучения музейных коллекций Государственного музея истории религии. J1.: ГМНР, 1990. С. 126−138.
  54. Гравировальная палата Академии наук XVIII века. Сборник документов. Л.: Наука., 1985.
  55. Гравюра Греческого мира в Московских собраниях. Каталог выставки. М.: Индрик, 1997.
  56. А. П. Фрески церкви Спаса Преображения на Ковалеве. М.: Искусство, 1937.
  57. В. И. Толковый словарь. Т. IV. СПб. М., 1882.
  58. Деяния московских соборов 1666 и 1667 годов. М., 1883.
  59. О. С. К вопросу об особенностях художественного процесса в России XVIII в. // Вопросы отечественного и зарубежного искусства. Вып. 3. Отечественное и зарубеж -ное искусство XVIII века. Основные проблемы. Л.: Изд-во ЛГУ. 1986. С. 3−12.
  60. Евангулова 0. С. Изобразительное искусство в России первой четверти XVIII в. Проблемы становления художествен -ных принципов Нового времени. М.: Изд-во МГУ, 1987.
  61. И. Север в истории русского искусства. Вологда, 1920.
  62. С. 0 стилистическом единстве лубочных картинок и северных росписей по дереву XVII—XVIII вв.ека. .//Народная гравюра и фольклор в России XVII—XIX вв. (К 150-летию со дня рождения Д. А. Ровинского). М.: Советский художник, 1976.1. С. 131−139.
  63. В. Н. Афонские резные кресты и образки (по материалам собрания Эрмитажа). ././' Византийский временник. Т. 54. М.: Наука, 1993. С. 140−144.
  64. В. Н., Пятницкий М. А. Византия и византийские традиции. (Памятники из фондов Эрмитажа и Русского музея. 2 августа-10 сентября 1991 г. .). //Византийский временник. Т. 55 4.1. М.: Наука, 1994. С. 181−186.
  65. Записки Якоба Штелина об изящных искусствах в России. Т. 1. М.: Искусство, 1990.
  66. О. В. Стенопись Успенского собора Московского Кремля, // Древнерусское искусство. XVII век. М.: Наука, 1964. С. 110−137.
  67. Я. Д. Роль братств в издании и распространении книг на Украине и Белоруссии (конец XVI—XVIII вв.). //Книга и графика. М.: Наука, 1972. С. 127−136.
  68. Я. Д. Первые гравюры на меди в книгах типографий Украины. // Памятники культуры. Новые открытия. Ежегодник 1978. Л.: Наука, 1979. С. 301−307.
  69. Искусство Древней Руси. Проблемы иконографии. М., 1994.
  70. Искусство строгановских мастеров. Реставрация. Исследо -вания. Проблемы. Каталог выставки. М.: Советский худож -ник, 1991.
  71. Историческая летопись. ././Вологодские губернские ведомости. 1857. Часть неофицальная. N 2−4.
  72. Т. Н. Произведения А. П. Антропова в Загорском му -зее.//Сообщения Загорского государственного историко-ху-дожественного музея-заповедника. Вып. 3. Загорск, 1960. С. 93−95.
  73. С. А. Русские гравированные книги XVII—XVIII вв..
  74. Книга. Исследования и материалы. Т. IX. М.: Книга, 1964. С. 141−177.
  75. Г. И. Барановские друкарни. .// Книга и графика. М.: Наука., 1972. С. 152−166.
  76. Г. И. Украинско-румынские книгопечатные связи в области книжной орнаментики. // Проблемы рукописной и печатной книги. М.: Наука. 1976. С. 204−228.
  77. Г. Н. Гравировальный класс Академии художеств и русская гравюра второй половины XVIII в. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искус-ствововедения. Л., 1967.
  78. П. Е. Офорт в России XVII—XX вв.. М.,, 1953.
  79. В. Искусство Палеха н народная картинка. //Народная гравюра и фольклор в России XVII—XIX вв. (К 150-летию со дня рождения Д. А. Ровинского). М.: Советский художник, 1976. С. 232−237.
  80. В. Н. Комбинированные техники. // Очерки по истории и технике гравюры. М.: ГМИИ, 1941. С. 93−102.
  81. П. История европейской гравюры. И., 1939.
  82. А. С. Художественное олово в России XVII века из собрания Эрмитажа. Научный каталог. Л.: Искусство, 1982.
  83. М. В. Монастырские библиотеки Русского Севера. Очерки по истории книжной культуры XVI—XVII вв.еков. Л.: Наука, 1977.
  84. В. Н. *К вопросу о «греческой манере» итало греческой и итало-критской школах живописи < против фальсификации истории поздней византийской живописи). // Еже -годник института искусств. И.: Изд-во Академии наук, 1952. С. 153−192.
  85. В. Н. Страницы истории новгородской живописи. Двусторонние таблетки из собора Св. Софии в Новгороде. М.: Искусство, 1977.
  86. И. Г. Ветхозаветные сюжеты в творчестве Мартена Хемскерка и росписи церкви Ильи Пророка в Ярославле. // Искусство и религия (история и современность). СПб., 1996. С. 18−26.
  87. И. Н. Греческая рукописная и печатная книга XV -XVI вв. и ее влияние на книжность других народов. //Рукописная и печатная книга. М.: Наука, 1975. С. 105−114.
  88. Е. С. Несколько тезисов к истории гравюры. // Музей 5. М: Советский художник, 1984. С. 24−45.
  89. О. В. Материалы к истории художественных мастерских Кирилло-Белозерского монастыря в XVII XVIII вв. .// Древнерусское искусство. Художественные памятники рус -ского Севера. М.: Наука, 1989. С. 157−180.
  90. И. Н. Гравюра и литография. СПб., 1913.
  91. Леонид (иеромонах). Историческое описание Лаврентьевско-го монастыря. Калуга, 1862.
  92. М. Я. Картина «Месса св. Григория» в Государственном Эрмитаже. Предварительное сообщение. //' Музей 2. Художественные собрания СССР. М.: Советский художник, 1981. С. 89−91.
  93. Н. П. Материалы для истории русского иконописания. Ч. 1. СПб., 1906.
  94. С. О св. антиминсах конца XVII, XVIII и начала XIX столетий, представленных из разных церквей Подольской епархии и хранящихся при крестовой архиерейской церкви. Каменец-Подольск, 1888.
  95. Г. Н. Украинское искусство X—XVIII вв.. М.: Искус -ство, 1963.
  96. Г. Н. Гравюры украинских стародрук1 В в XVI-XVIII ст. Киев, 1990.
  97. Макарий. История русской церкви. Т. 11−12. СПб., 1882−1883.
  98. В. Э. О двух манерах мастера барокко. // Советское искусствознание. Вып. 22. М.: Советский художник, 1987. С. 226−237.
  99. Материалы для истории Акадении наук. Т. 2. СПб., 1886.
  100. Н. А. Древнерусское шитье. М.: Искусство, 1971.
  101. Н. А. Об одном редком изображении в шитье XV в. // Памятники культуры. Новые открытия. Ежегодник. 1984. Л.: Наука, 1986. С. 411−416.
  102. И. П. Греческая культура конца XV-первой поло -вины XVII в. как составная часть европейской культуры. // История Европы. Т. 3. От средневековья к Новому вре -мени (конец XV-первая половина XVIII в.). М.: Наука, 1993. С. 588−591.
  103. Международная конференция «Крит, Восточное Средиземноморье и Россия в XVII в. „Греческие документы и рукописи, иконы и памятники прикладного искусства московских собраний. Каталог. М., 1995.
  104. Е. А. Группа ранних русских гравюр < 2 половина XVII -начало XVIII в.). /./Памятники культуры. Новые открытия. Ежегодник 81. Л.: Наука, 1983. С. 230−244.
  105. Е. А. Гравированные марки русских бумажных фабрик в XVIII веке. // Русская графика XVIII первой половины
  106. XIX в. Новые материалы. Л.: Искусство, 1984. С. 12−25.
  107. Е. А. Русская станковая гравюра на дереве XVII -начала XVIII вв. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. Л., 1984.
  108. Е. А. О трех рисунках А. П. Антропова. //Русская графика XVIII-первой половины XIX века. Новые материалы. Л.: Искусство, 1984. С. 54−66.
  109. Е. А. Святцы Антониева-Сийского монастыря и их предполагаемый автор. .//Филевские чтения. Вып. V. М., 1994. С. 3−10.
  110. Е. А. Жизнь деревянных гравированных досок XVII -XVIII веков. /./ Гравюра в системе искусств. Сборник статей по материалам конференции, проходившей в Русском музее в 1989 году. СПб.: ГРМ, 1995. С. 6−11.
  111. Е. А. Термины „лубок“ и „народная картинка“. (К вопросу о происхождении и употреблении). /./Народная картинка XVII—XIX вв.еков. Материалы и исследования. СПб.: Дмитрий Буланин, 1996. С. 15−28.
  112. Н. М., Белютин Э. М. Педагогическая система Академии художеств XVIII в. М.: Искусство, 1956.
  113. Н. М., Белютин Э. М. Русская художественная школа первой половины XIX века. М.: Искусство, 1963.
  114. А. А. Симеон Полоцкий и проблемы восточно славянского барокко. /,/ Барокко в славянских культурах. М.: Наука, 1982. С. 170−190.
  115. В. А. Графические издания Общества поощрения ху -дожников 1820—1840-х годов. //Русская графика XVIII-nep-вой половины XIX века. Новые материалы. Л.: Искусство, 1984. С. 253−269.
  116. В. М. Углубленная гравюра на меди. ././ Очерки по истории и технике гравюры. М.: ГМЙИ, 1941. С. 39−70.
  117. Е. Л. Из истории иллюстрационной печатной формы в России. //Полиграфическое производство. N 1. 1961. С. 31−32.
  118. Е. Л. Гравюра на меди в русской рукописной книге XVI—XVII вв.. //Рукописная и печатная книга. М.: Наука, 1975. С. 94−104.
  119. С. А. Описание предметов, находящихся в вологодском епархиальном древнехранилище. 1. Антиминсы. Вологда, 1897.
  120. С. А. Вологда прежде и теперь. Вологда, 1908.
  121. С. А. Путеводитель по вологодскому епархиальному древнехранилищу. Вологда, 1900.
  122. К. Об антиминсах православной русской церкви. СПб., 1872.
  123. О. К. К вопросу о регламентации живописи в XVII -начале XVIII в. // Вопросы отечественного и зарубежного искусства. Вып. 3. Отечественное и зарубежное искусство XVIII в. Л.: йзд-во ЛГУ, 1986. С. 157−160.
  124. Новая историческая летопись. // Вологодские губернские ведомости. 1857. Часть неофициальная. N 6.
  125. Ю. Лубок. Русские народные картинки XVII -XVIII вв. И.: Искусство., 1966.
  126. Л. А. Украинские антиминсные гравюры XVII-первой половины XVIII века. /./ Народная картинка XVII XIX веков. Материалы и исследования. СПб.: Дмитрий Буланин, 1996. С. 53−70.
  127. А. А. Иконописное и живописное дело в Москве на рубеже XVII—XVIII вв.еков. /./ Филевские чтения. Вып. VII. М., 1994. С. 52−61.
  128. А. М. Русская культура в канун петровских ре -форм. Л.: Наука, 1984.
  129. Е. Н. К вопросу о взаимоотношениях рисунка и гравюры в первой половине XIX века. // Гравюра в системе искусств. Сборник статей по материалам конференции, проходившей в Русском музее в 1989 году. СПб.: ГРМ, 1995. С. 43−49.
  130. Пи кули к Е. Н. Художественное оформление гравированных изданий Могилевской типографии конца XVII-первой половины XVIII века. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. М., 1990.
  131. А. Г. Черты барокко в русской иконописи XVIII—XIX вв.еков (, по материалам собрания ОИРК). .// Русское искусство эпохи барокко. Новые материалы и иссле -дования. Сборник статей. СПб.: ГЭ, 1998. С. 111−126.
  132. Н. В. Евангелие в памятниках иконографии преимущественно византийских и русских. СПб., 1892.
  133. Полное собрание постановлений и распоряжений ведомства православного вероисповедания Российской империи. Т. 1.1. СПб., 1879.
  134. П. Н. Матер1яли до словника украз.нських rpaBepiB. Ки1 В, 1926.
  135. Постникова-Лосева М. М. Василий Андреев резчик по серебру XVII в. //Памятники культуры. Новые открытия. Ежегодник 1981. Л.: Наука, 1983. С. 378−390.
  136. Г. А. Николай Иванович Уткин. 1780−1863. Л.: Искусство, 1983.
  137. Д. И. Объяснение литургии с предварительными сведениями о храме, его устройстве и принадлежностях, о священных сосудах и одеждах, употребляемых при богослужении. М., 1904.
  138. Путешествие антиохийского патриарха Макария в Россию в половине XVII века, описанное его сыном архидиаконом Павлом Алеппским. Кн. IX. М., 1896.
  139. В. Г. Восточнославянские искусства рубежа XVII -XVIII веков в системе культуры русского государства. ,/./ Филевские чтения. Вып. VII. И., 1994. С. 33−51.
  140. Ю. А. Византийская и поствизантийская живопись. Из коллекции академика Н. П. Лихачева. Каталог выставки. СПб.: Седа-С, 1993. С. 77−81.
  141. М. М. Русская историческая живопись середины девятнадцатого века. М.: Искусство, 1979.
  142. Ранняя русская гравюра. Вторая половина XVII начало
  143. XVIII века. Новые открытия. (Каталог выставки. >. Л., 1979.
  144. Д. А. Русские народные картинки. Т. 1−5. СПб., 1881.
  145. Д. А. Подробный словарь русских граверов XVII
  146. XIX вв. Т. 1−2. СПб., 1895, 1900.
  147. Н. И. Русские лубочные картинки второй половины
  148. XIX века. (Гравюра на меди.)././Русская и зарубежная графика в фондах Государственной публичной библиотеки им. М. Е. Салтыкова-Щедрина. Сборник научных трудов. Л.: ГПБ, 1991. С. 25−39.
  149. Руководство для изучения закона Божия. Ч. 4. Литургика или изложение обрядов римско-католической церкви. Киев, 1904.
  150. В. Е. Сведения о гравировании и граверах при Московском печатном дворе в XVI и XVII столетиях. М., 1870.
  151. Русский классицизм второй половины XVIII-начала XIX века. М.: Изобразительное искусство, 1994.
  152. Русская культура в переходный период от средневековья к новому времени. Сборник статей. М., 1992.
  153. Русская художественная культура XVII века. Государственные музеи Московского Кремля. Вып. VIII. М., 1991.
  154. . А. Ремесло Древней Руси. М.: Изд-во АН СССР, 1948.
  155. Л. И. Театральная программа XVII в. „Алексей человек божий“. // Памятники культуры. Новые открытия. 1976. Л.: Наука, 1979. С. 131−149.
  156. А. Г. Русские народные картинки XVII XVIII вв. Гравюра на дереве. М.: Советский худохник, 1970.
  157. А. Г. Библия Василия Кореня (1696) и русская иконографическая традиция XVII XIX веков. /./ Народная гравюра и фольклор в России XV1I-XIX в. (К 150-летию со дня рождения Д. А. Ровинского). М.: Советский художник, 1976. С. 88−130.
  158. А. Г. Московская народная гравюра второй половины XIX века. (К проблеме кризиса жанра). /./Народная картинка XVII—XIX вв.еков. Материалы и исследования. СПб.: Дмитрий Буланин, 1996. С. 138−159.
  159. . В. Некоторые сюжеты русской иконописи и их трактовка в пореформенное время. /./ Культура и искусство России XIX века. Новые материалы и исследования. Сборник статей. Л.: Искусство, 1985. С. 141−149.
  160. И. М. Алексей Петрович Антропов. 1716−1795. М.: Искусство, 1974.
  161. В. И. Украинская народная гравюра XVII XIX веков. //Народная гравюра и фольклор в России XVII—XIX вв. (К 150-летию со дня рождения Д. А. Ровинского). М.: Советский художник, 1976. С. 57−87.
  162. Свод письменных источников по технике древнерусской живописи, книжного дела и художественного ремесла в списках XV—XIX вв. Т. 1. Кн. 1. СПб., 1995.
  163. В., Фомин М. Описание Исаакиевского собора в С.-Петербурге, составленное по официальным документам. СПб., 1903.
  164. А. А. Древнерусская книжная гравюра. М.: Академия Наук СССР, 1951.
  165. А. А. История оформления русской книги. М.: Книга, 1964.
  166. И. М. Лубочные картинки русского народа в мое -ковском мире. М., 1861.
  167. Н. Н. Русская народная резьба по дереву. М. -Л. :1. Academia, 1934.
  168. H. Н. Русский орнамент. Камень. Дерево. Керамика. Железо. Стенопись. Набойка. М., 1948.
  169. Т. М. Орнамент почерк эпохи. J1.: Аврора, 1972.
  170. Н. А. Описание Вологодских рукописных антимин -сов, действовавших в период времени от 7050 (1541) года до 7192-й (1684) год, ныне хранящихся в Московской патриаршей ризнице. // Московская церковная старина. Т. IV. М. 1911. С. 19−41.
  171. А. А. Принцип отражения в поэтике барокко. //Барокко в славянских культурах. М.: Наука, 1982. С. 78−101.
  172. В. В. Разбор рукописного сочинения г. Ровинского „Русские граверы и их произведения с 1564 года до основания Академии художеств“. (1864). .//' Собр. соч. Т. 2. СПб., 1894. С. 149−182.
  173. В. В. Разбор сочинения Д. А. Ровинского: Русские народные картинки. Санкт-Петербург. 1891. Пять томов с атласом в большой лист. /./ Собр. соч. Т. 2. СПб., 1894. С. 595−686.
  174. И. К. Вологодская старина. Историко-археоло-гический сборник. Вологда, 1890.
  175. Д. В. 1ван Щирський. Ки1 В, 1988.
  176. Д. В. Станковые гравюры Ивана Щирского. // Па -мятники культуры. Новые открытия. Ежегодник 1994. М.: Наука, 1996. С. 197−202
  177. Е. С. И. Э. Гриммель руководитель Рисовальной палаты петербургской Академии наук. // Немцы в России. Люди и судьбы. СПб.: Дмитрий Буланин, 1998. С. 129−136.
  178. П. Списки иерархов и настоятелей монастырей Российской церкви. СПб., 1877.
  179. Н. Описание Вологодского кафедрального Софийс -кого собора. М., 1863.
  180. Н. Исторические сведения об иерархах Древне -Пермской и Вологодской епархии. Вологда, 1869.
  181. А. С. Михаил Артемьев „фундатор“ гравировальной фабрики в Москве. // Народная картинка XVII — XIX веков. Материалы и исследования. СПб.: Дмитрий Буланин, 1996. С. 104−117.
  182. JI. И. Некоторые концепции маньеризма и изуче -ние искусства Восточной Европы конца XVI и XVII века. // Советское искусствознание. Вып. 22. М.: Советский художник, 1987. С. 123−167.
  183. О. Ю. Икона и благочестие. Очерки иконного дела в императорской России. М., 1996,
  184. В. М. К вопросу о датировке древнерусской меднолитой пластики. //Русское медное литье. Вып. 2. М., 1995. С. 161−176.
  185. А. И. Словарь патриарших иконописцев. //Записки Московского Археологического института. Т. 30. М., 1917.
  186. И. Н. Книжная иллюстрация XVIII века и памятники народного декоративно-прикладного искусства русского Севера (Северная Двина). //Русское икусство первой четверти XVIII века. Материалы и исследования. М.: Наука, 1974. С. 210−226.
  187. И. Н. К истории культурных связей России с Западной Европой в XVII-начале XVIII века. // Труды Эрмитажа. XV. Л.: Аврора, 1974. С. 15−29.
  188. И. Н. Резная доска редкий памятник русской ксилографии. // Сообщения Государственного Эрмитажа. XXXIX. Л.: Аврора, 1974. С. 18−20.
  189. И. Н. Забытый памятник русской ксилографии конца XVII-начала XVIII века. ,// Народная гравюра и фольклор в России XVII—XIX вв. (К 150-летию со дня рождения Д. А. Ро-винского). М.: Советский художник, 1976. С. 159−174.
  190. И. Н. Лубок и творчество народных мастеров. //Народная картинка XVII- XIX веков. Материалы и исследования. СПб.: Дмитрий Буланин, 1996. С. 160−172.
  191. И. Н. Русское декоративно прикладное искусство периода барокко. ,// Русское искусство эпохи барокко. Новые материалы и исследования. Сборник статей. СПб.: ГЭ, 1998. С. 127−140.
  192. Федоров-Давыдов А. А. К вопросу о социологическом изучении старорусского лубка. .// Институт археологии и искусствознания. Труды социологической секции. N 1. М., 1927. С. 78−120.
  193. М. И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой. Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI—XX вв.еков. М.: Искусство, 1987.
  194. В. Н. Тврочество Григория Левцкого и украинская школа XVIII века. Киев, 1974.
  195. В. Л. Из истории греческо-украинско-русских культурных связей в первой половине XVII века. /'/ Византийский временник. Т. 52. М.: Наука, 1991. С. 141−147.
  196. Г. Н. К вопросу о технологии выговского (поморского) медного литья. // Русское медное литье Вып. 2. М., 1993. С. 48−60.
  197. К. В. Малороссийское влияние на великорусскую церковную жизнь. Казань, 1914.
  198. М. 3. Русская гравюра. // Очерки по истории и технике гравюры. М.: ГМИН, 1941. С. 103-128.
  199. Хромов 0. Р. Вопрос о „досмотре“ иконописцев и гравюра в России второй половины XVII века. К постановке проблемы. // Филевские чтения. Вып. V. М., 1994. С. 15−21.
  200. Художники народов СССР. Библиографический словарь. Т. 1−4. М.: Советский художник, 1970−1978.
  201. Церковная культура Санкт-Петербурга. СПб.: Иван Федоров, 1994.
  202. И. Очерк истории западно-русской церкви. СПб., 1882.
  203. В. Ф. Искусство белорусской старопечатной книги (XVI-XVIII в.). Автореферат докторской диссертации. М., 1990.
  204. Юбилейный справочник Императорской Академии художеств 1764—1914. Сост. Кондаков С. Н. СПб., 1914.
  205. О. Антим1нси гравера 1лл1. //Родов1д. N 12, 1995. С. 21−28.
  206. V. Историка српске графике од XV до XX века. Беог-рад, 1985.
  207. Стари дрворез из Србиое и Македониое. Београд, 1986.
  208. Е. Българска графика. Гравюра. София: Български художник, 1955.
  209. Xilograwira populara din Transilvani in secolete XVII—XIX вв. Bucaresti, 1970.
  210. ГИМ Государственный Исторический музей
  211. ГМИР Государственный музей истории религии
  212. ГРМ Государственный Русский музей
  213. ЛМУИ Львовский музей украинского искусства
  214. РГИА Российский государственный исторический архив
  215. РНБ Российская национальная библиотека
  216. Неизвестный гравер. Антиминс. Вологда, 1612 г. Гравюра на олове. Оттиск на холсте.492×67,4 см ГИМ
  217. Неизвестный гравер. Антиминс. Москва, 1652 г.
  218. Гравюра на дереве. Состояние 1. Оттиск на холсте. 25,5×33 см (оттиск) 40×50 см (покров) ГМИР3. Неизвестный гравер.
  219. Распятие с четырьмя предстоящими. Москва, 2 четв. XVII Гравированная доска. Дерево.393×31×2,6 см ГИМ
  220. Антоний Сийский, Фронтиспис „Святцев“. Антониево-Сийскиймонастырь, 1670 г.
  221. Гравюра на дереве, раскрашена.
  222. Ф. И. Попов по рисунку Т. Аверкиева.
  223. Восхождение по лествице в лицах. „Лествица“. Москва, 1647 Гравюра на дереве.1. Мастера И. 3. и А. Р.
  224. Григорий Назианзин. Фронтиспис Книги великих пастырей. Москва, 1665 г. Гравюра на дереве.1. Мастера И. 3. и А. Р.
  225. Василий Великий. Фронтиспис Книги великих пастырей. Москва, 1665 г. Гравюра на дереве.
  226. Неизвестный гравер. Антиминс. Москва, 1652 г.
  227. Гравюра на дереве. Состояние 2. Оттиск на холсте. 25,5×33 см (оттиск) 49,2×67,4 см (покров) ГМИР1. Неизвестный гравер.
  228. Антиминс. Новгород (?), конец 1660-х гг. (?)
  229. Гравюра на дереве. Оттиск на холсте.26×33,2 см (оттиск)44,5×50,5 см (покров)1. ГМИР
  230. Антиминс. Москва, начало 1670-х гг.
  231. Гравюра на олове. Состояние 1. Оттиск на холсте.26,5×34,5 см (оттиск)48×49 см (покров)1. ГМИР11. Неизвестный гравер.
  232. Антиминс. Москва, начало 1670-х гг.
  233. Гравюра на олове. Состояние 2. Оттиск на холсте.26,5×34,5 см (оттиск)46,5×48 см (покров)1. ГМИР
  234. Иоасаф по рисунку Паисия. Антиминс. Москва, 1678 г.
  235. Гравюра на олове. Состояние 1. Оттиск на холсте. 31,3×39,4 см (оттиск) 41,5×50,5 см (покров) ГМИР13. Иоасаф по рисунку Паисия.
  236. Евангелист Марк. Фронтиспис Евангелия. Москва, 1677 г. Гравюра на дереве.14. Иоасаф по рисунку Паисия.
  237. Евангелист Лука. Фронтиспис Евангелия. Москва, 1677 г. Гравюра на дереве.
  238. А. Нефедьев по рисунку Ф. Е. Зубова.
  239. Евангелист Иоанн. Фронтиспис Евангелия. Москва, 1677 г. Гравюра на дереве.
  240. Обрамление фронтисписа Евангелия от Матфея. Библия. Москва, 1666 г. Гравюра на дереве.17. Иоасаф по рисунку Паисия.
  241. Давид. Фронтиспис Псалтири. Москва, 1678 г. Гравюра на дереве.
  242. Иоасаф по рисунку Паисия. Антиминс. Москва, 1678 г.
  243. Гравюра на олове. Состояние 2. Оттиск на холсте. 31,3×39,4 см (оттиск) 41,7×49,5 см (покров) ГМИР
  244. Иоасаф по рисунку Паисия. Антиминс. Москва, 1678 г.
  245. Гравюра на олове. Состояние 4. Оттиск на холсте. 31,3×39,4 см (оттиск) 41,5×48.4 см (покров) ГМИР20. Мастер „ВФЗ“.
  246. Антиминс львовского и галицкого епископа Арсения Желиборского. Украина, 1642 г. Гравюра на дереве. ЛМУИ.21. Неизвестный гравер.
  247. Антиминс луцкого епископа Афанасия Пузины. Украина, 1640 г. 1. Гравюра на дереве. ЛМУИ.22. Илия.
  248. Антиминс черниговского архиепископа Лазаря Барановича. Украина., ок. 1657 г. Гравюра на дереве. ЛМУИ.23. Неизвестный гравер.
  249. Антиминс киевского митрополита Антония Винницкого. Украина, 1676 г. Гравюра на дереве. ЛМУИ.24. И. Щирский (?)
  250. Большой фряжский“ антиминс. Москва, 1691 г. (?) Гравюра на меди резцом. Раскрашена. Оттиск на шелке. 50×58,6 см (оттиск) 57,5×76,7 см (покров) ГМИР
  251. Неизвестный гравер. Антиминс. Москва, 1690-е гг. Гравюра на олове. Оттиск на холсте. 37×45,3 см (оттиск)52,2×68 см (покров) ГМИР26. И. Ф. Зубов.
  252. Большой» антиминс. Москва, 1722 г. Гравюра офортом и резцом. Оттиск на холсте.45×53 см (оттиск)46×54 см («отжим) 59,8×71 см (покров) ГМИР
  253. Неизвестный гравер конца XVII в. Св. семейство с Марией Магдалиной. Гравюра офортом и резцом. Библиотека Академии художеств.28. И. Ф. Зубов.
  254. Средний» антиминс. Москва, нач. 1720-х гг. Гравюра офортом и резцом. Оттиск на холсте.31×40 см (оттиск)32×41 см (отжим)37×48,5 см (покров) ГМИР29. Школа Оружейной палаты.
  255. Икона «Положение во гроб». Из Страстного цикла церкви Введения во храм в Барашах, кон. XVII-нач. XVIII в. ГТГ30. О. Эллигер
  256. Антиминс. Петербург, 1732 г.
  257. Гравюра офортом и резцом. Оттиск на шелке.52,3×59,5 см (оттиск)59,6×84,5 см (покров)1. ГМИР31. А. Ф. Зубов.1. Антиминс. Москва, 1745 г.
  258. Гравюра офортом и резцом. Оттиск на холсте. 46,5×54,5 см (оттиск) 52,5×57,7 см (покров) ГМИР
  259. В. И. Иконников, И. А. Соколов по рисунку Э. Гриммеля. Антиминс. Петербург, 1756 г.
  260. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на атласе.32,1×39,4 см (оттиск)36×42 см (отжим)45,8×54 см (покров)1. ГМИР
  261. Титульный лист к Евангелию. Иллюстрированная Библия Н. И. Пискатора. 1650 г.
  262. Гравюра резцом. 20×25,3 см Экземпляр ГМИР
  263. Неизвестный гравер. Антиминс. Тобольск, 1743 г. Гравюра резцом. Оттиск на бумаге. 33×41,5 см (оттиск)1. РГИА35. Неизвестный гравер.
  264. Антиминс. Мастерская типографии Киево-Печерской лавры (?) 2 пол. XVIII в.
  265. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке. 47,7×57,5 см (оттиск) 55,3×58,7 см (покров) ГМИР
  266. Антиминс. Фабрика М. М. Артемьева. 1761 г. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на бумаге. 48,4×59 см (оттиск) РГИА37. К. Вайгель. а) Евангелист Матфейб) Евангелист Маркв) Евангелист Лукаг) Евангелист Иоанн
  267. Иллюстрированная Библия. Аугсбург, 1695 г. Гравюра резцом. Экземпляр РНБ38. Неизвестный гравер.
  268. Антиминс. Фабрика М. М. Артемьева, середина 1760-х гг. Меццо-тинто. Оттиск на бумаге.442×51,5 см (оттиск) 45×53,7 см (отжим) РГИА
  269. В. И. Иконников по рисунку С. Второва. Антиминс. Москва, 1767 г.
  270. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке. 45×53 см (оттиск) 49×56 см (отжим)523×58,7 см (покров) ГМИР
  271. Антиминс. Украина (?), кон. XVIII в. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке.454×54,5 см (оттиск)46×55 см (отжим)515×61 см (покров) ГМИР41. Неизвестный гравер.
  272. Антиминс. Украина (?), кон. XVIII в. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке.38×47,5 см (оттиск)39×49 см (отжим) 51,5×58 см (покров) ГМИР42. С. Назаров.1. Антиминс. Москва, 1788 г.
  273. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке.443×52,2 см (оттиск)47×55 см (отжим)494×58 см (покров) ГМИР
  274. М. А. Мешенников по рисунку А. П. Антропова. Антиминс. Москва, 1778 г.
  275. Гравюра на дереве. Оттиск на шелке. 37×45 см (оттиск.) 49×54,5 см (покров) ГМИР
  276. Г. Г. Ефесников. Антиминс. Москва, 1784 г.
  277. Гравюра высокой печати на меди. Оттиск на шелке.381×45,2 см (оттиск > 46,5×58,7 см (покров) ГМИР
  278. Н. Ф. Челнаков по рисунку А. П. Антропова. Антиминс. Петербург, 1783 г.
  279. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке. 36,5×43 см (оттиск) 39×46,5 см (отжим)542×55 см (покров) ГМИР46. И. С. и И. Б. Клауберы.
  280. Christi Mors. Иллюстрированная Библия. Аугсбург, 1748 г. Гравюра резцом и офортом. 18,5×29 см (оттиск) Экземпляр ГМИР
  281. А. П. Екимов по рисунку Т. Ф. Федорова. Антиминс. Петербург, 1803 г.
  282. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке.36×42 см (оттиск)37×45 см (отжим)46×51,3 см (покров) ГМИР48. В. И. Петров.1. Антиминс. Москва, 1806 г.
  283. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке.35,6×42,2 см (оттиск) 38,2×45,4 см (отжим) 40×51,2 см (покров) ГМИР
  284. Н. Плахов по рисунку Т. Ф. Федорова. Антиминс. Петербург, 1814 г.
  285. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке. 38×44,3 см (оттиск) 40×46 см (отжим) 52×56 см (покров) Г МНР50. В. И. Петров.1. Антиминс. Москва, 1817 г.
  286. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке.38,5×45 см (оттиск)41,5×49,7 см (отжим)43×52 см (покров)1. ГМИР
  287. С. Д. Дмитриев. Антиминс. Москва, 1819 г.
  288. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке.38×44 см (оттиск)42×49,5 см (отжим)43,4×53 см (покров)1. ГМИР52. А. Г. Афанасьев.
  289. Антиминс. Москва, 1827 г. Гравюра резцом и офортом.1. Оттиск на шелке.38×44,2 см (оттиск) 42,2×48,2 см (отжим) 49×58,5 см (покров) ГМИР
  290. А. Г. Афанасьев. Антиминс. Москва, 1828 г.
  291. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке.38×44 см (оттиск)41,5×47 см (отжим)49×58,2 см (покров)1. ГМИР
  292. А. А. Флоров и П. А. Флоров. Антиминс. Москва, 1831 г.
  293. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке. 37,5×44 см (оттиск) 48×56,8 см (покров) ГМИР
  294. А. Г. Афанасьев. Антиминс. Москва, 1838 г.
  295. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке. 38×44 см (оттиск) 48×57 см (покров) ГМИР
  296. А. Г. Афанасьев. Антиминс. Москва, 1840 г.
  297. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке. 37,4×43,7 см (оттиск) 47,8×57 см (покров)1. ГМИР57. И. Андреев.1. Антиминс. Москва. 1846 г.
  298. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке. 37×42 см (оттиск) 47×56 см (покров) ГМИР58. И. Андреев.
  299. Антиминс. Москва., 1850 г.
  300. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке. 37,2×42 см (оттиск) 47×56 см (покров) ГМИР
  301. И. Растокинский. Антиминс. Москва, 1852 г.
  302. Гравюра резцом и офортом. Оттиск на шелке. 37×43 см (оттиск) 46,8×57 см (покров) ГМИР60. Д. Смирнов.
  303. Рисунок антиминса. Москва, сер. XIX в. Бумага, тушь, черная акварель. 45,5×53,5 см РГИА61. П. П. Семечкин.
  304. Рисунок антиминса. Петербург, сер. XIX в. Бумага, перо, тушь.45,5×53,5 см РГИА62. Ф. Г. Солнцев.
  305. Рисунок антиминса. Петербург, 1855 г. 1. Бумага, тушь, белила.1. РГИА
  306. К. Я. Афанасьев по рисунку Ф. Г. Солнцева. Антиминс. Петербург, 1855 г. Гравюра резцом. Оттиск на бумаге. 38,4×45,3 см (оттиск)43×50 см (отжим) РГИА
  307. К. Я. Афанасьев по рисунку Ф. Г. Солнцева. Антиминс. Петербург, 1856 г. Гравюра на стали. Оттиск на шелке. 39,1×45,5 см (оттиск)44×52 см (отжим) 47×55 см (покров) ГМИР65. JI. А. Серяков.
  308. Антиминс. Петербург, 1866 г. 1. Гальванопластика.379×44,7 см (оттиск)47×55 см (покров)1. ГМИР207
  309. ИЛЛ. 1 Н. X. Антиминс. Вологда, 1612 г. rm JST^U'1. JieeBiiiKiiiKifi) илл. 3 H. X.
  310. Распятие с четырьмя предстоящими. Гравированная доска. Москва, 2 четв. XVII в.
  311. ИЛЛ. 4 Мисаил
  312. Святцы" Антониево-Сийского монастыря, 1670 г. 4ГГА1ft i -p^ бв"Д>ДЛ" •ytfHio bt^bi см
  313. Ttf-" |"КШДГ©- {AUUllAljlti nf1. A^T* ЙЗМЛ1М*4 HAOetf1. Я Л*. t I1. ГДНГ0^И&Д,"СГАЯАШГГк} ^т<$ША*Ш4ГШ H03'?% /jт/ ' * f тнаши micw елгдк* ни
  314. ИЛЛ. 5 Ф. И. Попов, Т. Аверкиев. Восхождение по лествице в лицах. «Лествица». Москва, 1647 г. 1. Z1Z-, *®# #,"-•"/-----«> -— it ------ f * # •
  315. Y/жДХфМ ПАМП Mi toДЯ „n емком lit* МЯМП, ПИЛОН *ЛП"Т“. M on rt • ^
  316. FproV* и4(нлпяйтх вгашШмя ДГ4 IM&H^ , — „gty 1нто (члг iiWhIi** ^ocU^iri^rfXm. !мтШ СПРпГ/Ontf 1 ttWftlU **Г* MIUMhM“ .tfwit погопшгг e? ntviTM*yW ft*""-» •a & &
  317. ИЛЛ. 6 Мастера И. 3. и A. P. Григорий Назианзин.
  318. Книга Великих пастырей. Москва, 1665 г. 1. EjSgig^ H щи гш Е ii л — е с и.
Заполнить форму текущей работой

Сессия? Спокойно!