Они станут у Сикейроса главным идейным центром монументальных и станковых произведений. В них художник видел реальную силу человека и борца своих интересов, человека-созидателя.Конечно большая часть жизни Сикейроса была посвящена самой активной полит. борьбе, и живопись входила в нее неотъемлемой составной частью. С тринадцати лет художник связал свою жизнь с революцией. Через нее он проходил в начале 20-х годов в компартию, становится организатором и лидером революционного профсоюзного движения.
В 30-х годах избирается президентом Национальной лиги борьбы против фашизма и войны, сражается на стороне испанских республиканцев. В 50-х годах на некоторое время становится секретарем ЦК Мексиканской компартии. Такой принципиально честный человек, который борется с филистерством и косностью художник, как и в жизни, так и в живописи всегда стоял на своих принципах. Он искал для выражения мощнейших идей наиболее актуальные формы и экспериментировал с техниками нанесения на фактуру. Большое количество авторов подчеркнет, то что много значения для Сикейроса стало знакомство в 1930 году с Сергеем Эйзенштайном. Этот режиссер, снимал в городе Таско кадры для фильма, который был о Мексике. А наш художник отбывал ссыльное наказание за участие в первомайской демонстрации. И именно влияние нашего соотечественника на Сикейроса вызвало его выражение в поисках для своих творений новых форм.
Это отразило социальность искусства. Конечно же одной из самых ярких росписей Сикейроса была роспись здания профсоюза электриков в городе Мехико в 1939 году. Это была сложнейшая композиция в динамике, которая охватывала зрителя со всех сторон. Роспись, созданная художником, заставляла зрителя стать активным участником изображенных на ней событий. Известно, что роспись была создана вскоре после возвращения художника из Испании. Она должна была стать обвинительным актом фашизму, жестокости войны. Действительно, при взгляде на роспись зрителя охватывает ужас: как в кошмарном сне, на него надвигаются чудовища в противогазах, льется кровь, сверкают сталью дула пистолетов и винтовок, горят дома, как страшные птицы, кружат самолеты.
Произведение находится на грани реализма и сюрреализма, образы реальности смешиваются здесь с жуткими полубредовыми видениями. Жестокость гражданской войны в Испании, поражение республиканцев, наступление фашизма в Европе вызвали к жизни это произведение художника. Руки в работах Сикейроса являются олицетворением могучей: силы человека труда. Образ рабочего характеризует все творчество художника, его чертами наделены аллегорические и символические произведения мастера. В росписи (пироксилин) для Музея изящных искусств в Мехико, начатой в 1944 г. и оконченной в.
50-е годы, Сикейрос передает образ «Новой демократии» через изображение могучего обнаженного женского торса с протянутыми вперед мощными руками, силящимися разорвать сковывающие их цепи. Созданная сразу же после второй мировой войны, эта роспись была символом нарождающейся после победы над фашизмом новой демократии. К сожалению, иногда мастеру не удается воплотить свой замысел в доступный народ образах. Чрезмерная усложненность изобразительного языка, не всегда оправданный динамизм композиции рождают произведения очень выразительные, но рассчитанные только на подготовленного зрителя. Тем самым росписи Сикейроса подчас теряют свое основное назначение — обращение к широким народным массам.
Наиболее показательна в этом отношении роспись Онкологического института Медицинского центра в Мехико, озаглавленная художником «Апология победы медицины над раком» (1958; пироксилин). Тема борьбы с губительной болезнью, проклятьем нависшей над человечеством, трактуется Сикейросом весьма мрачно и пессимистично. Если еще вполне оправданными можно считать росписи мастера на здании Министерства финансов, названные им «Реакция и реакционеры», где в монументальных образах словно оживают персонажи гойевской графической серии «Капричос», то в росписях вестибюля Онкологического института использование зловещих оттенков вряд ли правомерно. &#.
171;Мы содрогнулись, когда вошли туда, — пишет Л. Жадова. — Сразу подумалось о тех бедных больных, которые, попадая на лечение в это учреждение, должны пройти через это помещение. Невеселые, больше того, мрачные мысли вызывает роспись, расположенная сплошным фризом на трех стенах интерьера (четвертый представляет собой стеклянную стенку) … Огромный поток фигур, составляющих сцены гибели людей от страшной болезни и затем борьбы их с зловещими возбудителями этого недуга, проникнут безграничной, почти стихийной драматической силой. Мрачные изображения так и обрушиваются на зрителя и страшным грузом ложатся на него".С именем Сикейроса связано развитие монументального искусства высокого идейного содержания, романтизация образа современного человека труда.
Его живопись всегда стремилась к выражению не столько чисто национальных идей, сколько идей универсальных, общечеловеческих. Искусство трех великих мексиканских мастеров, рожденное революцией, продолжает служить человечеству своей убежденностью в правоте гуманистических идеалов, активным отношением к жизни, умением образно и красочно отображать окружающую действительность. В сложной политической обстановке современной Латинской Америки искусство ведущих мастеров мексиканской монументальной живописи является эффективным средством борьбы прогрессивных сил с реакцией.
2.3 Изучение темы «Монументальная живопись Мексики 20-х -30-х годов (ХХ век)» в курсе школьного факультатива по мировой художественной культуре в 9 классе средней общеобразовательной школы. При изучении данной темы в курсе школьного факультатива по мировой художественной культуре, ученики 9 класса должны быть направлены на достижение главной цели курса. Цель — формирование разносторонней развитой личности, которая будет обладать высоким уровнем общекультурного и личностного развития. В связи с данной целью, ставятся определённые задачи:
Формирование представлений о художественной культуре как части духовной культуры;
Приобщение учащихся к общечеловеческим и национальным ценностям в различных областях художественной культуры;
Освоение художественного опыта прошлого и настоящего;
Воспитание художественного вкуса учащихся. При этом, выделяются элементы обучения, выявление исторической логики развития художественного мышления череззнакомства с достижениями культуры и отражение основных этапов и периодов становления систем художественно-образного ведения мира в разные эпохи у различных народов Земли. Исходя из тематического плана факультатива выделим темы раздела. В начале раздела необходимо вводное занятие, для освещения основных терминов и понятий, таких как: живопись, монументальная живопись, мурализм, муралисты, монументалисты, графика. В этом же занятии открываются хронологические рамки периода и география места. Затем раскрывается история зарождения и развития. Стоит отметить социально-исторические процессы зарождения монументальной живописи в Мексике. Выявить основные особенности, отличия и направления. В следующем занятие ведем рассказ об особенностях становления и людях, кто был основателем живописи. Затем плавный переход на творчество мастеров. Стоит говорить обо всех художниках-муралистах, но и стоит отметь основных: Ороско, Ривера, Сикейрос. После ознакомления с авторами, выделяется стилистика и виды монументальной живописи, так же, как и выявление основных проблем поиска мастеров и расширение сферы творчества.
После чего, на следующих занятиях рассматривается трансформация образов традиционного искусства древних племен в монументальной живописи и актуализация опыта. Завершает раздел итоговое занятие. Оно должно содержать творческое задание, на выбор учителя. В конце курса по факультативу мировой художественной культуры, ученик будет обладать знаниями и умениями, которые были поставлены в начале курса обучения.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В заключении хочется отметить, что все задачи и цель, которые мы перед собой ставили в начале работы выполнены. Мы изучили зарождение и развитие монументальной живописи в Мексике 20-х — 30-х годов XX века. Исследовали особенности развития художественной культуры стран Латинской Америки того периода, также рассмотрели проявление стилистических характеристик и трансформацию образов традиционного искусства древних племён. Мастера монументальной живописи в Мексике создавали невиданной смелости, широкого размаха и интересного замысла росписи.
Главнейший источник для творчества — это национальные элементы живописи аборигенов, которые населяли территорию Мексики. К данным племенам относятся: ацтеки и майя. Интересно, что именно от данных племен были сохранены целые ленточные росписи, в цвете охры. Еще одним источником для творчества являлась живопись эпохи Возрождения в Италии, так же, как и современное искусство всей Европы. Настоящее богатство, воспринятое всем миром и почитаемое в настоящее время. Заметим, что данный вид творчества зарождался и развивался как часть огромного ансамбля, в котором есть архитектура, скульптура и ландшафт. Конечно, как мы уже разобрали в нашей работе любое творчество подкреплено чем-то сильным и драматичным.
В Мексиканском монументальном искусстве — это сложившаяся исторически ситуация, которая содержит в себе жесткие завоевания, убийства, бесконечное и беспощадное угнетение народа. Поэтому все монументальное искусство проникнуто настроением воинственности, борьбы и духа завоевания. Мексиканская революция, которая прошла в 1910;1917 годах была именно тем поворотным и безостановочным пунктом в истории Латинской Америки. Именно антифеодальная война, которая подняла широкие народные массы крестьян, революционные выступления молодого пролетариата и коммунистическое движение оказали решающее и бесповоротное влияние на новое искусство Мексики, которое останется увековеченным на долгие столетия в мировой культуре. БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОКЖадова Л. А. Монументальная живопись Мексики. — М.: Искусство, 1965.
— 235 с. Варгас К. Х. Монументальная живопись Мексики: Древние индейские цивилизации, Испанская конкиста, Мурализм XX столетия: диссертация … кандидата искусствоведения: 17.
00.05. — Москва, 1991. — 167 с. Козлова Е. А. Опыты национального самопознания: Мексика в творчестве художников-монументалистов ХХ века / Козлова Е.
А. — М.: ГИИ -396 с. Костеневич А. Г. Ороско: М.: Искусство. Ленинградское отделение, 1969. — 200с. Полевой В. М. Двадцатый век: Изобразит. искусство и архитектура стран и народов мира /&# 160;В. М.
Полевой. — М.: Сов. художник, 1989.
— 452с. Национальный художественный музей: [альбом] / [авт. текста: М. Пивень]. — М.: Директ-Медиа: ЗАО «Издат.
дом & quot;Комсомольская правда", 2013. — 95, [1] с.: цв. ил.;
32 см. — (Великие музеи Мира; Т. 94).Искусство стран и народов мира: архитектура. Живопись.
Скульптура. Графика. Декоративное искусство: Краткая художественная энциклопедия / редкол.: Б. В. Иогансон (гл.
ред.) и др. — Москва: Советская энциклопедия, 1962;. — 27 см. — (Энциклопедии. Словари, Справочники). Т. 2: Замбия — Мозамбик. — 1965. ;
656 с. Очерки истории латиноамериканского искусства: [cборник статей] / [отв. ред. И. А. Кряжева]. ;
Санкт-Петербург: Алетейя, 2004;. — 21 см. — (Историческая книга / Гос. ин-т искусствознания).&#.
160;Ч. 2: XIX—XX вв.ека. — 2004. — 290с.
Искусство стран и народов мира: архитектура. Живопись. Скульптура. Графика. Декоративное искусство: Краткая художественная энциклопедия / редкол.: Б. В. Иогансон (гл. ред.) и др. — Москва: Советская энциклопедия, 1962;. — 27 см.
— (Энциклопедии. Словари, Справочники). Всеобщая история искусств: в 6 томах / редкол.: Б. В. Веймарн [и др.]; Акад. художеств.
СССР. Ин-т теории и истории изобразит. искусств. — М.: Искусство, 1956;1966.
— .; 27 см. Искусство стран и народов мира: архитектура. Живопись. Скульптура. Графика. Декоративное искусство: Краткая художественная энциклопедия / редкол.: Б.
В. Иогансон (гл. ред.) и др. — Москва: Советская энциклопедия, 1962;. — 27 см. — (Энциклопедии. Словари, Справочники). История мировых цивилизаций: учебное пособие по направлению «Искусства и гуманитарные науки» / [Г. В. Драч и др.]; под науч.
ред. Г. В. Драча, Т. С. Паниотовой. — 4-е изд., стер.
— М.: Кнорус, 2016. — 479с. Franco J. T.
he Modem Culture of Latin America. S ociety and the Artist. L ondon, 1967, p.
302.Stastny F. U n arte mestizo? — I.
n: AmericaLatina en sus artes. M exico, 1974, p. 450. Интернет-ресурсы.
http://www.rsl.ru/ - Российская государственная библиотека.
http://www.museum.ru — портал «Музеи России».
http://www.standart.edu.ru — Новый стандарт общего образования. ПРИЛОЖЕНИЯТематический план факультатива. Раздел — «Монументальная живопись Мексики 20-х -30-х годов (ХХ век)».Класс: 9 Тема.
Содержание учебного материала.
Кол-во часов.
Тема 1Введение. Основные термины и понятия монументальной живописи Мексики 20-х -30-х годов ХХ века.
1Тема 2История зарождения и развития монументальной живописи. История зарождения.История развития. Выявление особенностей. Основные направления в монументальной живописи.
1Тема 3Особенности становления монументальной живописи в Мексике. Раскрытие особенностей социально-исторического становления в Мексике.
1Тема 4Мастера монументальной живописи. Творчество мастеров монументальной живописи Мексики 20-х — 30-хXX века.
ОроскоРивераСикейрос2Тема 5Стилистка и виды монументальной живописи. Основные проблемы поиска мастеров монументальной живописи и расширение сферы.
1Тема 6Древние племена и их вклад в монументальную живопись в Мексике. Рассмотрение трансформации образов традиционного искусства древних племён в монументальной живописи.
1Тема 7Монументальная живопись в настоящее время. Актуализация опыта характеристик в монументальной живописи Мексики эпохи 20-х -30-х годов ХХ века.
1Тема 8Обобщение изученного материала. Итоговое занятие по разделу. Творческое задание.
1Итого: 9 чПеречень живописных произведений для изучения по теме факультатива. Автор: Диего Ривера.
Празднование 1 Мая в Москве Аллегория Калифорнии.
БумагоделыДоиспанская Америка.
История Медицины.
Пейзаж Запатисты.
Промышленность Детройта.
Руки Вселенной, предлагающие воду.
Цивилизация Хуацтеков.
Автор: Хосе.
Клементе Ороско.
СолдатыПрометей.
Рабочий класс.
СапатаАвтор: Давид Альфаро Сикейрос.
Плач ребенка.
Любовь матери.
ЛюдиЛюди в шляпах.
