К заслугам названных художников относится равноценное отношение к китайскому и западному искусству, а также исследование культурного и эстетического различия между Китаем и Западом. Известно, что традиции западной масляной живописи в Китае формировались на продолжении более чем ста лет в ожесточенных столкновениях с традиционной культурой. В данный период происходили беспрецедентные изменения в художественной культуре Китая, ее содержании, жанрах, формах и стилях, что значительно расширило культурные пространства китайской живописи, а также подготовило диверсифицированное современное развитие китайской живописи после 80-х годов ХХ века. Слияние культур впервой половине ХХ столетия проходило неравномерно, что отразилось на индивидуальном подчерке каждого ведущего живописца, и в итоге поспособствовало наполнению китайского изобразительного искусства современным стилем и жизненной силой. Однако не только чисто европейские живописные традиции сказываются на современной китайской живописи. Авторы статьи"Тезис о том, что реалистический метод в изобразительном искусстве ушел в прошлое, весьма сомнителен. (Изобразительное искусство вчера, сегодня, завтра)"Якимчук П. М., Семенов В. Ю., Константинов К.
К. утверждают, что в настоящее время в России больше всего сохранились старые художественные школы и традиции. Известно, что один из ведущих художественных университетов — Академия художеств им.
Репина в Санкт-Петербурге обучает большое количество иностранных студентов, основную часть которых составляют молодежная среда Китая. Что доказывает влияние русских живописных традиций на восточное современное изобразительное искусство. Аналогично русскому искусству китайский натюрморт развивается не только в живописи, но и проник в современное медиа-искусство. Идею мертвой природы до логического завершения довела современная художница Сэм Тейлор-Вуд, создав несколько видео-натюрмортов. Она снимала на камеру композицию из фруктов в одном натюрморте и мертвого кролика в другом на протяжении некоторого времени. Разумеется, в результате все покрылось плесенью, и из соблазнительных фруктов они превратились в нечто абсолютно непривлекательное. В исследовании Г.
С. Гультяевой о китайской народной картине няньхуа, имеющей огромную популярность в 1980;90-е гг. рассматриваются различные жанры. Важно отметить, что натюрморт в столь распространенном виде китайской живописи не представлен вовсе.
Заключение
.
В данном исследовании были рассмотрены работы некоторых ведущих представителей жанра натюрморта в России и Китае, после чего можно сделать вывод о том, что натюрморт в современном искусстве переступает границы классического жанра и получает новое воплощение в области видеороликов, репрезентирующих человека через набор предметов, и может демонстрироваться зрителю, раскрывая образ во времени. С одной стороны, это возвращение к идеям прошлых столетий, с другой — они дополняются новым посылом, а именно: целью современного натюрморта становится передача образа героя без изображения его самого. Так, современный натюрморт являет нам специфику репрезентации человеческой личности посредством объектного мира. Подобные тенденции прослеживаются в творчестве и отечественных и восточных творцов. Но все они являются последовательными выразителями своего времени. Что касается живописной техники и других художественных средств выразительности, отметим в большое влияние академической школы и некоторых течений авангарда (например, «Бубновый валет»), а также «шестидесятников» в развитии современного отечественного натюрморта. Китайский современный натюрморт имеет иную историю формирования, характеризующуюся внедрением западного изобразительного искусства, что привело к слиянию в уникальный живописный стиль. Обобщая все вышесказанное, отметим повышенный интерес художников к жанру натюрморта начиная с конца XXстолетия, а также увеличение современных исследований по проблематике и развитию данного жанра. Список использованной литературы.
Виппер Б. Р. Проблема и развитие натюрморта. СПб.: Азбука-классика, 2005. — 384 с. Грачева С. М. Основные тенденции современного академического изобразительного искусства Санкт-Петербурга.
// Вестник Российского Фонда фундаментальных исследований. Гуманитарные и общественные науки. — № 2 (87). — 2017.
— С. 129−142.Гультяева Г. С. Китайская народная картина няньхуа в современной художественной культуре (1980;90-е гг.) // Известия Российского государственного педагогического университета им.
А. И. Герцена. — Т. 10. — №.
31. — 2007. — С.
46−50.Дианова В. М. Постмодернистская философия искусства: истоки и современность. СПб.: Петрополис, 1999.
— 240 с. Лагутенкова В. А. Парадокс современной культуры: «натюрморт-портрет» и портрет «face-off». // Дом Бурганова. Пространство культуры.
— № 1. — 2012. — С.84−103.Пузырева В. В., Лычковская И. Р.
Сравнительный анализ китайской и русской живописи. // Язык и культура. — 2016. — С.
343−346.Се Юнхуэй. Тенденции развития китайской живописи в настоящее время. Общие положения. //.
Культура. Наука. Интеграция. — № 3 (23). — 2013. -.
С. 83−86.Соколов-Ремизов С. Живопись и каллиграфия Китая и Японии на стыке тысячелетий в аспекте футурологических предположений. Между прошлым и будущим.
М.:Едиториал УРСС, 2004. — 256 с. Соколов-Ремизов С. От средневековья к новому времени. Из истории и теории живописи Китая и Японии конца XVII — начала XI. М.: ГИИ, 1995. -.
232 с. Черлинка Г. К. Натюрморт в советской живописи. — М.: Знание, 1988.
Шмотикова Л. Классическая живопись Китая. М.: Изобразительное искусство, 1981. -.
20 с. Якимчук П. М., Семенов В. Ю., Константинов К. К.
Тезис о том, что реалистический метод в изобразительном искусстве ушел в прошлое, весьма сомнителен. (Изобразительное искусство вчера, сегодня, завтра). // Проблемы современной науки. — Т.
1. — № 27. — 2017. — С. 29−38.
http://sinijdivan.narod.ru/naturemorte.htm (Подорога.
В. Что такое naturemorte? Синий диван. Вып. 9, 2006). (04.
01.18).
