Понятие творчества, как процесса

Тема наркотиков и творчества — представляет старую и болезненную для нашего общества проблему. Все творческие люди в первую очередь стремятся раскрыть свой потенциал. Многие из них талантливые молодые люди как прошлого, так и настоящего считали, что без наркотических средств это очень сложно, почти невозможно, так как надо тратить время, силы на поиски стоящих идей. «Куда проще положиться на наркотик, он сделает всю грязную работу, а я буду почевать на лаврах». Все бы и ничего, но проблема в том, что часто этот путь ведет в никуда. Тому доказательство множество примеров несчастных участей талантливых музыкантов и художников.

Вспомним Эми Уайнхаус, английскую певицу и автора песен, известная своим контральто-вокалом и эксцентричным исполнением смеси музыкальных жанров, которая умерла от передозировки на 27-м году своей жизни. А Джимми Хендрикс, американский гитарист-виртуоз, певец и композитор. Он был найден мёртвым 18 июля в том же Лондоне. Следом за ним через 10 месяцев от передозировки погибла Дженис Джоплин — блюзовая «икона» тех лет. Ушёл лидер группы «The Doors» — Джим Моррисон. А в 1994 к этой группе присоединился Курт Кобейн — лидер группы «Nirvana». И это еще я перечислила далеко не всех творческих личностей умерших от наркотика.

Джазовые музыканты много описывали действия наркотика на их творчество. Дж. Колтрейн — легенда джазового саксофона, говорил, что я не могу играть «под героином», потому, что когда я играю пьяный — я играю не себя, я играю героин. Он многократно говорил, что он создаёт музыку, преодолевая наркотики потому, что наркотики и музыка — это абсолютно два разных начала в душе человека. Впрочем разговор-то этот начал Шарль Бодлер, который писал о курении опия: «Сначала человек чувствует, что он курит трубку, а потом трубка начинает курить его».

Все эти люди были очень талантливыми, они были любимы. Становится грустно от мысли о том, сколько еще прекрасного они могли создать, будучи живыми, найдя другие способы стимуляции своего творчества.

Давайте рассмотрим проблему стимуляции творчества подробнее.

1. Во-первых, Что есть творчество — процесс деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания объективно нового. Основной критерий, отличающий творчествоуникальность его результата. Результат творчества невозможно прямо вывести из начальных условий. Никто, кроме, возможно, автора, не может получить в точности такой же результат, если создать для него ту же исходную ситуацию. Таким образом, в процессе творчества автор вкладывает в материал некие несводимые к трудовым операциям или логическому выводу возможности, выражает в конечном результате какие-то аспекты своей личности. Именно этот факт придаёт продуктам творчества дополнительную ценность в сравнении с продуктами производства.

Творческий процесс состоит из 3х этапов:

• 1)фазы поиска
• 2)фазы индукции
• 3)фазы инсайта

Фаза поиска — это фаза обучения. Фаза нахождения некоторой системы языка. Сюда входит и обучение разумеется тоже. Потому, что чтобы нарисовать картину, человек должен в совершенстве владеть кистью и красками; чтобы создать мелодию, человек должен владеть нотной грамотой и принципами композиции; для того, чтобы написать роман, человек должен, в конце концов, уметь писать и выработать в себе какое-то отношение к своему собственному опыту. Это тяжкий труд. Это постоянное напряжение. Можно даже назвать это «фазой напряжения».

Третья фаза творческого процесса — инсайт, озарение, без фазы напряжения — невозможна. Абсолютно невозможна потому что, если хотите — так устроен принцип удовольствия в организме вообще. Нет напряжения — нет и расслабления. Если человек не ведает что значит «напрячься» — ему становится непонятно, что значит «расслабиться».