Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Основные тренды декоративного стиля и его влияние на искусство Западной Европы на основе исследования Жана Бони

РефератПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Что касается внутреннего убранства, то здания, выполненные в готическом стиле, украшались массивными окнами, витражами и настенными росписями, также применялись колонны с арками или аркбутанами (открытыми полуарками). Архитектурный стиль «готика» изобилует вертикальными линиями, подчёркивающими возвышенность и красоту созданных сооружений Фремптон К. Современная архитектура: Критический взгляд… Читать ещё >

Основные тренды декоративного стиля и его влияние на искусство Западной Европы на основе исследования Жана Бони (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Историческое и культурное развитие неразрывно связаны. Особенно ярко этот процесс прослеживается в западноевропейских государствах, где перемены в технической, гражданской и религиозной сферах проявились не только в укреплении и развитии городов, но и стали причиной культурного расцвета.

Результатом последнего стало появление готического искусства, которое определило будущее многих архитектурных стилей и направлений дизайне интерьера. Это направление полностью отвечало духу своего времени — было противоречивым, монументальным и затрагивало все сословия.

Жан Бони, анализируя зарождение и развитие готического искусства в своем исследовании, отмечает, что в период зарождения готического направления архитектура выступала одним из главенствующих видов искусства. В особенности это касалось соборных помещений. Соборы и церкви вмещают красивейшие образцы архитектуры, скульптуры и живописи. Во многом интерьер готического собора получил свой теперешний вид благодаря не только эстетическим, но и технологическим новшествам, ставшим основой направления, а именно: Стрельчатые арки.

Жан Бони в своей монографии отмечал, что такие конструкции способны выдержать нагрузку верхнего свода здания, что позволяет избавиться от большого числа внутренних стен, присущих романской архитектуре. Каркасная система строительства, ставшая не менее важным открытием готической архитектуры.

Она дала возможность сделать здания выше, и в то же время уменьшит толщину несущих стен. Сочетание выше указанных элементов позволило заметно расширить площадь помещений храма. Как пример, на фото представлен миланский собор Дуомо. Еще такие тенденции были замечены в колониальном стиле.

Что касается внутреннего убранства, то здания, выполненные в готическом стиле, украшались массивными окнами, витражами и настенными росписями, также применялись колонны с арками или аркбутанами (открытыми полуарками). Архитектурный стиль «готика» изобилует вертикальными линиями, подчёркивающими возвышенность и красоту созданных сооружений Фремптон К. Современная архитектура: Критический взгляд на историю развития / Пер. с англ. Е. А. Дубченко; Под ред. В. Л. Хайта. — М.: Стройиздат, 1990. С. 76.

В работе Жана Бони подчеркивается основная отличительная черта английской готики и декоративного стиля — пышное убранство с многочисленными декоративными элементами как в архитектуре, так и в других направлениях декоративного искусства.

Фасады домов украшались колоннами, лепниной с кельтскими или цветочными орнаментами и гротескными скульптурами мифических героев и существ. Поэтому здания, возведённые в стиле «готика», отличаются монументальностью, изобилием прямых линий, стремящихся ввысь шпилей и небывалым простором комнат.

Жан Бони выделяет одно из многих направлений в английском декоративном стиле — дизайн интерьера и мебели. Практически все предметы интерьера в готическом стиле производились по церковным мотивам. В период расцвета готики мебельная отрасль уже окончательно сформировалась, и в ней присутствовали практически все современные виды мебели. Изобретение лесопильни — главный фактор в развитии мебельного ремесла.

Благодаря этому появилась возможность изготавливать предметы не из тяжелых древесных массивов, а из тонких досок. Это дало возможность производить качественную мебель не только для церквей, но и обычных домов.

Для декора применялись филёнки с ленточным плетением или ажурным орнаментом. Каркас изделий украшался и архитектурными элементами — башенками, шпилями. Наиболее распространённым атрибутом жилища в те времена был сундук, который применялся не только для хранения всевозможных ценностей, но и в виде места для сидения.

Такие предметы мебели остались к классическом представлении английского стиля. Он украшался различными ажурными филёнками и рамками. Позднее из сундуков развились кухонные шкафы и буфеты. В целом готическая мебель довольно проста, это различные этажерки, ширмы, сундуки, резные шкафы, кресла и кровати с балдахином.

Следующий тренд в готике, по мнению Жана Бони, заметно выделяется в моде. По его мнению, готический стиль, так глубоко проникший в архитектуру, скульптуру и живопись, не мог не отразиться и на одежде времён позднего средневековья. Однако стоит понимать, что во времена развития готики сословные различия между людьми были довольно сильны, поэтому одежда феодалов, рядовых горожан и крестьян значительно отличалась.

Так право носить шелка и длинные шлейфы имели только представители высших сословий. Мода готического Средневековья В готической одежде чётко проявлялось стремление к прямым линиям и вытянутым силуэтам. С развитием готики в средневековую моду стали входить туфли с вытянутыми носами и заострённые шляпы. Наиболее предпочтительным материалом выступал бархат. Одежда обильно украшалась ленточными или растительными орнаментами Средневековая Европа глазами современников и историков / Под редакцией А. Л. Ястребицкой. — М.: 2005. С. 161.

Ж.Бони отмечал, что готический стиль в мужской одежде предполагал две разновидности костюма — короткий и узкий или длинный и свободный. Одежда знатных мужчин зачастую включала следующие элементы: котарди — узкий кафтан с широкими или узкими рукавами; блио — короткий кафтан с зауженным верхом и широкими несшитыми с боков полами; пурпуэн — короткая куртка с узкими рукавами, её принято было носить с узкими штанами-чулками; нарамник — согнутая пополам не сшитая ткань с прорезью для головы.

Его было принято носить в качестве плаща. Нарамник иногда сшивали по бокам, оставляя прорези для рук, подобный вариант называли сюртуком. Плащи могли быть как длинными, так и короткими.

Бургундские костюмы придворных. Одежда женщин состояла из камизы (жилет) и котта (разновидность платья). Котт обладал узким верхом, длинной широкой юбкой и шнуровкой сбоку или сзади. Готические платья имели удлинённую талию, на юбке спереди делалось несколько драпирующих складок.

Дамы знатного происхождения имели на юбке шлейф, и чем длиннее он был, тем более высокий статус имела его обладательница. Наиболее распространённым вариантом женского головного убора был горж. Он был похож на тканевую трубку, расширяющуюся к низу, и имел сзади разрез. Искусство Расцвет готического искусства пришёлся на момент начала развития средневековой научной мысли.

Так монастыри утрачивали роль главенствующих центров культуры. Мастера стали обращаться не только к религиозным мотивам, но и более обыденным сюжетам. В целом готическое искусство полностью отражает противоречие своей эпохи — причудливое переплетение реализма, человечности и догматичного религиозного наследия.

В данном периоде начинает зарождаться светская архитектура — кроме ратуш и церквей возводятся и каменные дома для обеспеченных граждан, формируется тип городского многоэтажного дома. Однако классический готический стиль наглядней всего проявился именно в церковной архитектуре.

Готическая скульптура, согласно исследованию Жана Бони, ярко выраженная в английском декоративном стиле, олицетворяла еще один значительный тренд в искусстве того времени.

Так соборы и церкви вмещают не только все отличительные черты и новшества стиля, но и уникальные декоративные и скульптурные элементы. Неотрывно от архитектуры в средневековом готическом искусстве развивалась и скульптура. Сюжеты и содержание последней были полностью подчинены религиозным мотивам.

Нередко в скульптурах воплощались и реальные исторические события, живущие епископы и короли. Жан Бони подчеркивает одно из основных отличительных черт готики и английской готики (декортаивного стиля) — максимальное наделение героев человеческими эмоциями и чертами. Обособленность скульптуры от стены, в отличие от романского стиля.

Так готические скульптуры всегда объёмны, они находится на постаментах у стены и нередко выходит за её пределы. Обилие объёмных складок и натуралистичность изображений и пропорций тел героев. Наряду со скульптурой получила широкое развитие и витражная живопись.

Техника исполнения витражей не изменилась, однако цветовая палитра и тематики стали значительно богаче и разнообразней. Так вместе с изображением религиозных сюжетов стали появляться и витражи на бытовые темы.

Показать весь текст
Заполнить форму текущей работой