Красноярский художественный музей имени в.и. Сурикова

Краевое государственное бюджетное учреждение «Красноярский художественный музей имени В.И. Сурикова» основано в 1957 году на основе части коллекций, переданных Красноярским краевым краеведческим музеем. Музей открыт для посещения в мае 1958 года на первом этаже жилого пятиэтажного кирпичного дома (пр. имени газеты «Красноярский рабочий», 68), первоначальное название «Красноярская краевая художественная галерея».

В 1983 году Красноярская художественная галерея преобразована в Красноярский художественный музей, которому было присвоено имя В. И. Сурикова. Музею передано два новых помещения. Одно из них — бывший особняк В. Н. Гадаловой, построенный в начале ХХ века архитектором В. А. Соколовским, памятник архитектуры, объект культурного наследия регионального значения. В 1913 году в этом доме на три дня останавливался известный норвежский полярный исследователь и путешественник Фритьоф Нансен (ул. Парижской коммуны, 20).

Второе помещение — первый этаж жилого здания (пр.Мира, 12). В 2017 году музею передан бывший дом купца И. Г. Гадалова, объект культурного наследия федерального значения. Для эксплуатации здания предусмотрены реставрация и ремонт. В будущем, это здание совместно с особняком В. Н. Гадаловой составит архитектурный ансамбль «Музейный квартал». Таким образом, в Красноярском художественном музее имени В. И. Сурикова в настоящее время открыты для посетителей три здания из четырех.

Работы, поступившие из Красноярского краевого краеведческого музея, положили основу коллекции дореволюционного периода художественного музея, в основном, из частных собраний М. Ф. Квадаля, Ф. А. Васильева, К. Х. Рейхеля, Г. И. Гуркина. Значительную часть художественной коллекции составляли произведения, собранные красноярским золотопромышленником, любителем и ценителем искусства П. И. Кузнецовым, помогавшим материально В. И. Сурикову в годы учебы в Академии художеств в городе Санкт-Петербурге. После революционных событий 1917 года пополнение коллекции осуществлялось через Государственный музейный фонд. Так в 1929 г. от Государственного Русского музея поступили работы М. Башкирцевой, С. Жуковского, В. Маковского, М. Нестерова, И. Репина и других художников. Большое внимание уделялось собиранию произведений сибирских, и, прежде всего, красноярских художников.

С 1982 года значительную помощь в собирательской деятельности музея оказывали Министерство культуры РСФСР, Министерство культуры СССР, ведущие музеи страны. Таким образом, в музей поступили произведения И. Бродского, А. Герасимова, Н. Дубовского, К. Коровина, В. Поленова.

С первых лет своего существования Красноярский художественный музей имени В. И. Сурикова продолжает планомерную работу по пополнению своих фондов.

В настоящее время музей обладает уникальными коллекциями произведений изобразительного искусства.

Коллекция музея состоит из 4-х разделов (русское искусство XVIII—XIX вв., искусство XX—XXI вв., западноевропейское искусство XVIII—XX вв., декоративно-прикладное искусство).

Раздел русского искусства XVIII—XIX вв. представлен:

коллекцией поздней русской иконы, которая включает икону «Благовещение» Василия Иванова (Максимова), икону Богоматери «Казанская», икону «Архистратиг Михаил Грозный Воевода», икону «Параскева Пятница», икону «Иоанн Предтеча — Ангел пустыни», икону «Богоматерь из Деисуса» и др.

коллекцией русской живописи XVIII — XIX вв., которая включает произведения И. Е. Репина, И. К. Айвазовского, В. А. Тропинина, И. Ф. Хруцкого, К. А. Коровина, А. П. Боголюбова, К. Е. Маковского, И. Н. Крамского, И. И. Шишкина и др.

коллекцией произведений В. И. Сурикова, в т. ч. первый вариант картины «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге», «Милосердный самарянин», «Анфиса», «Благовещение», «Монахиня». Этюд к картине «Посещение царевной женского монастыря», этюды «Плашкоут на Енисее» и «Гурзуф», «Прибой» и др.

коллекцией оригинальной графики русских мастеров, которая включает произведения Н. К. Рериха, З. Е. Серебряковой, Н. А. Бенуа, А. К. Саврасова и др.

коллекцией русской гравюры и литографии XVIII — начала XX вв., в т. ч. офорты И. И. Шишкина, гравюры В. А. Боброва, Н. И. Уткина, ксилографии В. В. Коренева, работы В. Е. Маковского, Н. С. Мосолова, В. А. Серова и др.

Раздел искусства ХХ — ХХI вв. включает живопись, скульптуру, графику Живопись XX — ХXI вв. представлена:

коллекцией произведений российских мастеров таких, как В. В. Кандинский, К. С. Малевич, А. М. Родченк, Л. С. Попова, П. П. Кончаловский, И. Э. Грабарь, В. В. Лебедев, С. В. Герасимов, В. Ф. Стожаров, Ю. М. Васнецов, Т. Н. Яблонская, Е. Е. Моисеенко, А. А. Мыльников, П. П. Оссовский, Д. Д. Жилинский и др.

коллекцией картин художников Красноярского края, в которую входят произведения Ю. И. Худоногова, А. Г. Поздеева, Б. Я. Ряузова, Т. В. Ряннеля и др.

Скульптура XX — ХXI вв. представлена произведениями Аникушина М. К., Комова О. К., Свинина Б. А., Кербеля Л. Е., Ингала В. И. и др.

Графика XX — ХXI вв. представлена:

коллекцией рисунка, в т. ч. работы Г. С. Верейского, К. И. Рудакова, А. А. Пластова, П. А. Шиллинговского, А. Ф. Пахомова, Е. И. Чарушина, Г. Д. Епифанова и др.

коллекцией печатной графики, в которую входят работы А. П. Остроумовой — Лебедевой, К. И. Рудакова, Ю. А. Васнецова, А. Ф. Пахомова, Г. Д. Епифанова, Е. И. Чарушина и др.

Раздел западноевропейского искусства XVIII—XX вв. представлен:

коллекцией западноевропейской живописи, в которую входят картины Карла фон Блааса, Пьера-Жозефа Дедре-Дорси, Луи Эдуарда Дюбюфа, Людвига Гендлека, Жан-Марк Наттье и др.

коллекцией западноевропейской гравюры и литографии, в т. ч. работы Э. Саделера, Ж. Калло, С. делла Белла, М. Энгельбрехта, Г. де Лересса, Ж. Эделинка, Ж. Одрана, Ф. Пуальи, Н. Дориньи, П. А. Древе, Ж. Шеро, Н.-А. Тардье, Л. Карса, Я. Фолькема, Ж.-Ф. Боварле, Р. Стренджа, И. Х. Рейнхарта и др.

коллекцией оригинальной западноевропейской графики, в которую входят акварели Т.-У. Аткинсона и др.

Раздел декоративно-прикладного искусства представлен:

коллекцией профессионального декоративно-прикладного искусства России, в т. ч. произведения П. Е. Смирнова, Г. А. Антоновой, Д.Н. и Л. Н. Шушкановых, Г. Д. Шуляка, Д. Е. Горлова, В. П. Ореховой, А. Я. Степановой, С.Д. и В. В. Лозинских, С. Г. Аникина, Л. Р. Афанасьевой, В. А. Малолеткова и др.

коллекцией художественных промыслов России, содержащей фарфор Гжели, Дулёво, каслинское литьё, скопинскую керамику, абашевскую, богородскую, дымковскую, романовскую, филимоновскую и др. игрушки, городецкую, хохломскую роспись, художественные лаки (Палех, Холуй, Мстёра, Федоскино) и мн. др.; работы мастеров Г. К. Буреева, А. Д. Бржезицкой, Н. А. Малышевой, А. В. Курбатовой, Е. П. Смирнова, Е.А. Янсон-Манизер и др.

коллекцией профессионального декоративно-прикладного искусства Сибири и Красноярского края, в состав которой входят произведения А. М. Ткачёва, И. Ф. Васильевой, С. А. Хахонина, С. Е. Ануфриева, И. Г. Окрух, С. М. Гинтер, А. С. Москвитина, А. Я. Мигаса и др.

коллекцией народного искусства Сибири и Красноярского края, в т. ч. работы мастеров Хакасии, Тувы, Чукотки, Таймыра, Эвенкии — Р. Рырметагина, Х. К. Дойбухаа, Хувата, Е. Янку и др.

В настоящее время музей не только достойно выполняет функции собирания, хранения, экспонирования и изучения предметов искусства, но и одновременно стремится быть центром просвещения, разрабатывающим всевозможные образовательные программы, уникальные мероприятия культурного досуга: лекции, музейные уроки, музыкально-художественные вечера, презентации, конкурсы, мастер-классы, викторины и многое другое.

Сотрудничая с крупнейшими музеями — организаторами художественных выставок, такими как Государственная Третьяковская галерея, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Государственный Русский музей, Государственный Эрмитаж, Государственный исторический музей, Красноярский художественный музей имени В. И. Сурикова открывает нескольким поколениям красноярских зрителей великие достижения мировой художественной культуры в ее лучших образцах.

Одной из задач музея, определяющей пути развития, является построение отношений со своим посетителем, создание комфортной атмосферы для получения знаний и впечатлений, которые станут еще одним шагом в эстетическом и духовном развитии. Девиз музея: «Раскрой сердце красоте!».