Анализ, описание картин Левитана «Март» и «Вечерний звон»

Течение реки уводит взгляд вдаль. В центре композиции окруженный осенним лесом монастырь и высокое предзакатное небо. Кажется, что на картине отдыхает и природа, и солнце, и люди под красивый звон колоколов.

Величественен пламенеющий на солнце белокаменный монастырь, утопающий в густой роще, почти ощутим плывущий в теплом воздухе мелодичный перезвон его колоколов. Природа пронизана умиротворяющим душу безмятежным спокойствием.

Можно добавить четкие контуры и детали освещенных заходящим солнцем монастырских сооружений, звуки колоколов, плывущие над рекой и далеко дальше по низкому берегу. Красноватый отсвет на деревьях монастыря и дальних деревьях за рекой. Легкие желтоватые и лиловые облачка, нежно-желтоватая даль неба. Неподвижная река, отчетливые отражения в ней белых построек монастыря, голубого и розового неба, темных деревьев слева. Два монаха, идущих дальним берегом и тихо беседующих, длинная лодка с катающимися в ней, неподвижная фигура рыбака в лодке и пустая лодка рядом.

В картине «Вечерний звон» недвижность воздуха, покой природы запечатлелись в отчетливой пленэрной живописи, необычайно точной в тоновых взаимоотношениях цвета. Реалистическая пластика достигла здесь совершенства, невиданного в пейзаже ни шестидесятников, ни семидесятников, ни восьмидесятников.

В этой картине так же, как и в последующих, живопись Левитана обрела несравненное качество — точность воспроизведения предметного мира, воздушной среды, светотени, цвета. Тени от деревьев положены безукоризненно верно. Они лишены приблизительности. Смешение цвета на зеленой листве, окрашенной вечерним солнцем, не превышает меру природной цветосилы. Точность переданной освещенности, тона, рисунка, цвета придает живописи Левитана полноту художественного изъяснения, способствует полнокровному воплощению переживаний художника. Ориентация на натуру была вскоре оттеснена в русском искусстве другим пластическим принципом. Левитан замыкает XIX век развитым и удивительно глубоким пониманием реалистической пластики.

В «Вечернем звоне» линия горизонта проходит почти что через геометрический центр картины. Благодаря ритмическому строю композиции передается сама суть древнерусской архитектуры. Как и древние зодчие, возводя свои творения на возвышенности, Левитан органично вписывает древнерусские храмы в пейзаж. Композиция строится таким образом, что церковь является доминантой, подчиняющей окружающее пространство, естественно и неразрывно объединяющей окружающее пространство.

В качестве материалов для рисунка под живопись Левитан чаще всего брал сильно разбавленную масляную краску, нанося ее линейно, тонкой кистью, как мы можем наблюдать в данном полотне.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Фактура картин «Март» и «Вечерний звон» И. И. Левитана очень разнообразна. Художник применяет сильно разбавленные густые, лессировочные и корпусные краски, слой их наносится и тонко, и пастозно. Поверхность красочного слоя бывает ровной и рельефной, матовой и блестящей, эмалевой и шероховатой. В обоих полотнах эти качества сочетаются и, ритмично чередуясь, дополняют ее живописную красоту. Обе картины Левитана композиционно построены. Причем, в подготовительных набросках, рисунках, натурных этюдах Левитан искал композиционную закономерность построения будущей картины в уравновешенности частей и целого.

Продолжая и развивая традиции Саврасова и Поленова, традиции показа пейзажа как части общей темы русской жизни, Левитан дал ей новую трактовку. Если Саврасов и Поленов пользовались преимущественно средствами живописного повествования, в котором внимание было сосредоточено на сюжете и изображаемых предметах, вызывавших ассоциативные эмоции, то у Левитана живописный рассказ сменяется живописным показом, основанным на непосредственно эмоциональной выразительности изображаемого. Поэтому самый мотив постепенно, в процессе развития творчества художника, все более упрощается, а изображение приобретает исключительную лаконичность. Центр тяжести переносится на богатство переживаний, связанных с самыми простыми мотивами и явлениями.

Повествование все чаще сменяется лирикой. Основными средствами выражения становятся свет и цвет — эти наиболее эмоциональные элементы изобразительного искусства. Вместе с постепенной заменой жанровости саврасовских и поленовских пейзажей эмоциональностью и непосредственностью изображаемого возрастает сначала роль тональной живописи, а затем цветописи. Соответственно с этим детальное и четкое изображение форм предметов сменяется все более обобщенной их передачей, при­ которой они, скорее, только обозначаются. «

После дождя. Плёс", «Март» и «Сумерки. Стога» можно назвать характерными произведениями, отмечающими, как вехи, внутреннюю и внешнюю живописную эволюцию левитановского творчества.

Художнику свойственна масштабность мышления. Конкретный пейзаж обычно интересует его в связи с глобальной идеей, в малом видится существенное, и само малое понимается как проявление всеобщего. Левитан сломал представление о пейзаже как о живописании красоты природы. Главное для него — не столько поэтизация непримечательного, сколько выявление характерного, которым может быть равно наделено и прозаическое, и неординарное.

Веретенников А. М. Мир Левитана. М.: ТЕРРА — Книжный клуб, 2003.

Долгополов И. Рассказы о художниках. Том 2. М.: Изобразительное искусство, 1983.

Манин В. Русский пейзаж. М, 2000.

Петров В. А. Исаак Ильич Левитан. Спб., 1993. С.77

Разгонов С. Вечерний звон. За монастырской стеной // Памятники Отечества: Подмосковье. 1994.

Фёдоров-Давыдов. И. И. Левитан. Жизнь и творчество. М, 1966.