Проявление романтизма в белорусской культуре

Министерство образования Республики Беларусь УО" Могилёвский государственный университет им. А.А. Кулешова"

Реферат ПРОЯВЛЕНИЕ РОМАНТИЗМА В БЕЛОРУССКОЙ КУЛЬТУРЕ Выполнила: Кузнецова К.Л.

Проверил: Кавцевич С.Б.

Могилёв, 2013

1. Проявление романтизма в белорусской литературе

2. Проявление романтизма в белорусской художественной культуре

3. Проявление романтизма в белорусской архитектуре Заключение Список литературы

Художественная культура в первой половине 19 века развивалась под сильным влиянием Французской революции, в условиях жесткого и корыстного индустриального мира и общества. Своеобразной творческой реакцией на суровую действительность стало появление романтизма — особого направления в искусстве и духовной культуре.

Романтизм складывается в конце 18 в. Почти одновременно в Германии, Англии и Франции. К 1975 г. относится появление этого термина в трудах немецкого философа Фридриха Шлегеля.

В первой четверти 19 в. возникает мощное романтическое движение в литературе — Эрнст Теодор Гофман, Генрих Гейне в Германии; Джордж Гордон Байрон, Перси Бис Шелли, Джон Китс, Вальтер Скотт в Англии; Альфонс Ламартин, Виктор Гюго во Франции; Джакомо Леопарди в Италии; Адам Мицкевич в Польше; в музыке — Франц Шуберт в Австрии, Николло Паганини в Италии, Карл Мария фон Вебер в Германии; в живописи — Теодор Жерико, Эжен Делакруа во Франции; Джон Констебл в Англии; Каспар Давид Фридрих в Германии.

Выдающимися представителями этого направления в 30 — 40-х гг. стали французские писатели Жорж Санд и Альфред де Мюссе, английский художник Уильям Тернер, композиторы Роберт Шуман, Гектор Берлиоз, Винченцо Беллини, Фридерик Шопен, Френц Лист. Поздняя стадия развития романтизма представлена выдающимся произведением Виктора Гюго «Отверженные» (1862) и операми немецкого композитора Рихарда Вагнера.

В основе романтизма лежит представление о противостоянии двух миров — идеала и действительности. Для романтиков идеал — это нечто прекрасное и совершенное, но в то же время таинственное, недостижимое и непостижимое разумом. Действительность, наоборот, конкретна, низка и безобразна. Между ней и идеалом непреодолимая пропасть. Отсюда понимание цели искусства: искусство не есть изображение реальной действительности, а искание идеальной правды, но не с помощью разума и науки, а только интуиции и искусства. Реальному миру, обыденной жизни и нравам буржуазного общества романтики противопоставляют мир поэтической мечты, культ рыцарства, слияние с природой и народной стихией. Велик интерес у романтиков к истории. Но они не рассматривают ее как источник уроков и примеров для современности. В центре их внимания переломные исторические эпохи, широкие народные движения и, естественно, романтический герой — вождь, направляющий темную, аморфную массу людей.

Искусство романтиков основывалось не на принципе подражания культуре, а на принципе сотворчества с природой и даже преобразования ее. Поэтому так пышно расцвели в романтической художественной культуре всевозможные условные формы и типы обобщения. Сама мысль об активности культуры была большим завоеванием романтизма. Не меньшее значение имел и новый историзм, утвердившийся в романтическую эпоху. Он проявился в восприятии современности как движущейся истории, полной конфликтов, динамики и противоречий. Как и другие характерные для романтиков эстетические устремления, этот историзм был безусловным художественным обретением. В середине 19 века наблюдается закат романтической художественной школы и повсюду в Европе дают себя почувствовать новые эстетические запросы, новые искания, подготовившие знаменательные и плодотворные перемены, которыми отмечена история изобразительного искусства на рубеже 19 и 20 столетий [7, с. 388].

1. ПРОЯВЛЕНИЕ РОМАНТИЗМА В БЕЛОРУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ

Белорусская литература первой половины 19 в. отражала переплетение идей Просвещения и романтизма, хотя определяющими были романтические принципы. Именно романтическое мировоззрение с его вниманием к национальной культуре способствовал развитию фольклористики, использованию в художественном творчестве народных песен, сказок, преданий, что и привело к возникновению первых произведений на белорусском языке.

Проблема народности, национальной самобытности ставились лучшими литературными произведениями того времени, в частности анонимными поэмами «Энеiда навыварат» и «Тарас на Паранасе». В первом произведении в сатирическом виде показан крепостной образ, впервые зазвучал живой разговорный язык, во втором — отражена жизнь белорусской деревни: античные герои и боги вели себя, веселились и бедствовали, как белорусские селяне и бедная шляхта [4, c. 122].

У корней и на всем пути развития белорусской литературы первой половины 19 в. стоит ряд произведения, написанных шляхетскими интеллигентами самых различных идейно-художественных ориентаций, воспитанных в русле польской и русской культур. Именно с белорусской шляхты вышли наиболее значительные деятели белорусской литературы 19 в. — Я. Барщевский, Я. Чечет, В. Дунин-Марцинкевич и др. Их обращение к белорусскому языку был обусловлен не только демократизмом отношений к народу. Будучи в польской литературе, как правило, романтиками, составляя в ней так называемую белорусскую школу, они обращались к белорусскому народу, к истории Беларуси и на основе требований эстетики романтизма широко развивали идеи патриотизма, углублялись в фольклор, искали для своих произведений цвета местного колорита. С собрания белорусских фольклорных сокровищ начинали свой творческий путь почти все польские писатели, которые жили в тогдашней Беларуси. Одни из них (Т. Зан, В. Чайковский) не пошли дальше перевода белорусских народных песен на польский язык и использования белорусских народных сказок и легенд в балладах и стихотворных рассказов. Другие (Я. Чечет, И. Леготович) от использования фольклорных мотивов перешли к оригинальному творчеству на белорусском языке. Но от 10−30-х гг. 19 в. сохранились только отдельные белорусские произведения, связанные с конкретной авторской особой («Зайграй, зайграй, хлопча малы» П. Багрима, филаматские стихотворения Я. Чечета, «Скажы, вельможны пане» И. Легатовича).

Литература

оставалась в основном анонимной, а ее произведения распространялись в рукописных списках [5, с. 130].

Одним из первых создателей новой белорусской литературы по праву считается Я. Чечет (1796−1847). Собранные им белорусские народные песни и присказки были изданы в 1827—1846 гг. в шести сборниках «Вясковых песен з-над Немана i Дзвiны». Они были первыми по времени. Таким образом, Чечет — один из первооткрывателей белорусского фольклора. Два фольклорных сборника поэта (1844 и 1846 гг.), в которых он разместил собственные белорусские стихотворения, свидетельствовали о факте зарождения новой белорусской литературы. Главной же его работой стали шесть выпусков книги «Вясковыя песнi з-над Немана и Дзвiны», в которые вошло около тысячи народных песен. Особенную ценность представляет последний выпуск (1846 г.). В нем содержится традиционный белорусский фольклор. Народные песни в сборнике не переведены на польский язык. Среди них — волочебные, юрьевские, колядные, свадебные, детские.

Свой след в отечественной литературе оставил и А. Рыпинский (19 811−1900). В конце 1839 г. на заседании Польского литературного сообщества в Париже он прочитал доклад о белорусских народных песнях, а позже дополнил его историко-литературными и этнографическими сведениями, описанием и характеристиками обрядов. Все эти материалы легли в основу этнографично-фольклорной книги «Беларусь», которая увидела свет в Париже в 1840 г. Иллюстрируя свое исследование многочисленными цитатами, А. Рыпинский сделал осмотр разных жанров белорусского фольклора. Поэт использовал фольклор и в собственных поэтических произведениях.

Среди литературного наследия первой половины 19 в. особое место занимает пример романтичной прозы «Шляхцiц Завальня, альбо Беларусь у фантастычных апавяданнях» Я. Барщевского (1794−1851), в котором широко использованы народные сказки. В этом произведении лучше всего отразился романтизм Барщевского. На примере этого автора видно, с какими сложностями встречались на своем пути молодая белорусская литература. Они не в малой степени заключались в том, что значительная часть образованных белорусов лучше владела польским и русским языком, чем родным. Именно с этим пришлось столкнуться одному из начинателей белорусской литературы Я. Барщевскому.

Белорусскую национальную идею, которая рождалась и созревала именно в 19 в. больше всего воспринял В. Дунин-Марцинкевич (1807−1884). Хотя он был воспитан по примеру польской литературы и культуры и по-польски писал больше, чем по-белорусски, но первым глубоко понял, что белорусская литература может возникнуть только на почве духовной народной жизни. По тематике, охвату явлений современной ему действительности наследие В. Дунин-Марцинкевича самая широкая и богатая в белорусской литературе 19 в. В отличие от других писателей он не обходит стороной в своих произведениях дворянство, шляхетского окружения («Сялянка», «Гапон», «Пiнская шляхта»), а также исторической тематики («Славяне у XIX стагоддзi», «Люцынка, або Шведы на Лiтве»), чем значительно расширяет границы отечественной литературы. Но большинство написанного посвящена все же деревне, ее быта, описанию характера селянина. Роль В. Дунина-Марцинкевича в развитии белорусской культуры очень значительная. Народная жизнь и представитель трудового народа стали объектом внимательного внимания писателя. Писатель настойчиво искал гармоничные основы человеческого бытия. Творчество В. Дунин-Марцинкевича завершила романтично-этнографический период белорусской литературы первой половины 19 в. [2, с. 176].

2. ПРОЯВЛЕНИЕ РОМАНТИЗМА В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ

В художественной культуре Беларуси конца 18 — первой половины 19 вв. наблюдалось взаимодействие двух течений — классицизма и романтизма. Классицизм был официальным стилем, которого придерживалась Петербургская академия искусств. Но в художественную культуру проникают и элементы романтизма.

Переплетение черт классицизма и романтизма наблюдается в творчестве белорусского художника И. Олешкевича. Художник жил Петербурге, но часто приезжал в Беларусь. Тут он создал ряд портретов. В 1812 году художник пишет одно из самых известных своих картин — «Благодетельное призрение и попечение императрицы Марии Федоровны о бедных». За это историческое полотно Иосиф Иванович был принят в императорскую Академию Художеств и сыскал благословление самой императрицы. Однако картина не совсем удачна в смысле построения композиции: жесты и позы фигур выглядят искусственно. Помимо портретов и исторических полотен, Олешкевич писал и на темы мифов, сделал пару копий великих живописцев (копия работы Рафаэля «Преображение Господне», копия с работы Давида «Ахилл, оплакивающий смерть Патрокла») и расписал несколько храмов в Санкт-Петербурге и в Польше. Отдельные произведения И. Олешкевича отражали романтические веяния.

Развитие белорусского портрета в середине 30-х гг. 19 в. связано с именами художников, которые отходили от канонов академического классицизма, внимательно изучали натуру и основы реалистического искусства, стремились передать в портрете психологическое состояние героя. К этим художникам относились В. Ванькович, К. Рыпинский, И. Хруцкий. Один из наиболее известных представителей этой плеяды — В. Ванькович. Он получил признание как яркий представитель романтизма в живописи. В его большом и разнообразном творческом наследии немало интересных фигур литераторов и художников, общественных деятелей, ученых, в том числе портреты А. Мицкевича, пианистки М. Шимоновской. Примечательны картины «Подвиг молодого киевлянина при осаде Киева печенегами в 968 году», «Мицкевич на скале Аю-Даг» (1828) [Приложение], «Наполеон у костра» (1834). Среди работ литографии «Автопортрет», «Голова старика», рисунки «Вид руин в Италии», «Пейзаж» и др. Но Ванькович рисовал не только известных людей, но и простых. Он известен и как автор многочисленных портретов-миниатюр, особенно распространённых в то время.

И. Хруцкий, поляк по национальности, белорус по месту рождения, окончательно сформировался как художник в русле русской академической школы. Его дарование было скромным, однако весьма характерным для мастера салонно-академического направления, работавшего на рынок и ориентировавшегося на вкусы широких слоев публики. В историю русского искусства Хруцкий вошел своими натюрмортами — эффектными композициями, где предметы выписаны с иллюзионистической точностью. Эти его работы, выполненные в 1830-х годы — период формирования и распространения натюрморта в России, имели большой успех у публики и породили волну подражаний. Иван Хруцкий вошел в историю искусства как основатель реалистического натюрморта. И. Ф. Хруцкий родился в семье униатского священника в местечке Улла Лепельского уезда Витебской губернии. Образование художник получил в Петербургской академии художеств. Произведения художника проникнуты поэтическим ощущением быта, определяются точностью в передаче натуры. В 1839 г. за натюрморт «Цветы и фрукты» он получил звание академика Петербургской академии художеств. Кроме натюрмортов и пейзажей И. Хруцкий написал много портретов, в том числе «Семейный портрет», «Портрет мальчика в соломенной козырьки».

В. Дмаховский известен как создатель романтических пейзажей. Художник в основном рисовал места, связанные с жизнью и деятельностью А. Мицкевича, другом которого он был («Озеро Свитязь», «Дом Мицкевича в Новогрудке» и др.). Дмаховский — яркий представитель реализма, он работал в жанре пейзажа. Несмотря на определенную идеализацию патриархального быта мелкой шляхты, он внес в белорусский пейзаж свежий демократический поток. В. Дмаховского называли «Клодом Лореном Виленских (белорусских) окрестностей». Также, как и знаменитый французский живописец 17 века, он был художником-романтиком, находил в повседневной жизни эмоциональное настроение, поэзию и величие.

Талантливый художник, этнограф и композитор Н. Орда обошел и объездил почти всю Беларусь, Польшу и Литву, сделал около 500 акварелей и рисунков с натуры, сохранив таким образом для потомков облик прекрасных памятников архитектуры, замков, дворцов, улиц городов, исторических мест. Его акварели и рисунки переводились в литографии, издавались альбомами, графическими сериями. Большое общественное признание получили картины Н. Орды «Логойск», «Крыжовка», «Руины замка в Лиде», «Мир» и др. Художник Ян Дамель оставил значительный след почти во всех жанрах изобразительного искусства. Наиболее известен он как мастер исторического жанра. Ян Дамель хорошо знал отечественную и античную историю, владел несколькими иностранными языками. В своих полотнах он стремился отразить наиболее яркие, кульминационные моменты исторического развития края. Художник создал такие картины, как «Смерть князя Понятовского», «Смерть Глинского в неволе», «Освобождение Т. Костюшко из темницы», «Отступление французов через Вильно в 1812 г.» и др. Кроме исторических полотен, Я. Дамель написал ряд портретов и пейзажей. Романтизм в белорусской литературе начала XX в., сосуществуя с реализмом, составлял целостный этап развития, на который в зрелых литературах уходили целые десятилетия. Не «отвоевав» себе отдельного периода в эстетической эволюции национальной литературы, романтизм творчески проявил себя наряду с реализмом, придав белорусской литературе особую специфичность. Четкого перехода от одного литературного направления к другому здесь не было.

Особенностью белорусской литературы, где у истоков романтизма стояли вдохновлявшиеся белорусским фольклором польско-белорусские писатели Барщевский, Чечот, Рыпинский, ее ускоренного типа развития является совмещение в ней явлений и ранних и более поздних этапов. Для творчества основоположников ново-белорусской литературы, например, Дунина-Марцинкевича, характерно своеобразное переплетение романтизма с классицистическими и реалистическими тенденциями. Романтическая традиция на новой идейно-художественной основе оживает в произведениях классиков белорусской поэзии Купалы, Коласа, Богдановича и других в начале XX в. Типологические черты романтического метода могут проявляться в разные исторические периоды в виде художественных приемов, мотивов, особой трактовки личности.

Представителями бытового жанра в изобразительном искусстве были воспитанники Виленской школы живописи К. Кукевич, К. Русецкий, Ю. Корчевский, Ц. Бычковский и др. Четкой манерой письма выделяются произведения К. Русецкого: «Жнея», «Вербное воскресенье», пейзажи окрестностей Новогрудка, Ошмянщины, Беловежской пущи. В первой половине XIX в. в искусстве Беларуси выросла популярность графики. Это было вызвано развитием полиграфического производства, изданием массовыми тиражами печатных произведений. Обращались к художественному приему графики иллюстраторы, картографы. Наиболее известными графиками были М. Подолинский, Ю. Главацкий, Ю. Азембловский, Б. Клямбовски

3. ПРОЯВЛЕНИЕ РОМАНТИЗМА В АРХИТЕКТУРЕ

С эпохой Просвещения связано установление стиля классицизма в архитектуре. Архитекторы постепенно отказывались от чрезмерной сложности и запутанности архитектурных форм, характерных для стилей барокко и рококо. В архитектурных композициях начали использоваться четкие геометрические формы. Приобретали распространение античная ордерная система и простые декоративные украшения. Классический ордерной портик становился характерной частью дворцов, усадеб некоторых культовых построек. Становление классицизма прежде всего было связано с интенсивным развитием градостроительства. В белорусских городах начали появляться новые типы жилых и общественных зданий (канцелярии, больницы, гимназии), которые выделялись на фоне средневековой застройки своими правильными очертаниями. Впервые градостроительства стала рассматриваться как единая пространственная система, спланированная на рациональных началах. Градостроительства становилась государственным делом. В первой половине XIX в. были разработаны планы застройки свыше 40 белорусских городов. Яркое отражение классицизм нашел в дворцово-усадебной архитектуры. Диапазон дворцово-усадебного строительства был весьма широк — от небольших усадеб мелкой шляхты до монументальных построек крупных магнатов. Среди выдающихся памятников белорусского классицизма выделяются Гомельский, Жиличский (Кировский район), Сновски (Несвижский район) дворце. Строительство дворца в Гомеле началось в 1785 г., когда его владельцем стал известный русский полководец граф П. Румянцев. Дворец был выполнен в стиле классицизма с использованием таких его характерных элементов как портик и колоннада. Величественная классическая постройка символизировало высокий социальный статус ее владельца. В 1834 г. гомельский имение приобрел фельдмаршал граф И. Паскевич, который осуществил реконструкцию дворца с элементами романтизма. В результате дворец сохранил свои классические черты, однако некоторые элементы декора приобрели черты ренессансной или готической архитектуры [4, с. 131]. Особенность гомельского дворцового комплекса — прибрежный парковый массив. Гармоничное сочетание в едином ансамбле воды, зелени, архитектуры, художественная законченность композиционно-пространственных задач позволяет отнести его к лучшим образцам паркостроения конца 18 — первой половины 19 вв. Площадь парка около 25 га. Расположен он на обрывистом берегу полноводного Сожа и оврага с ручьем Гомий. Большая часть парка — пейзажная и лишь перед главным фасадом дворца он имеет регулярный характер. Насаждения парка состоят из местных и привезенных видов растений. Различные породы деревьев искусно скомпонованы в живописные группы, усиливающие эффект восприятия пейзажа.

Еще один памятник романтизма — Логойский парк. Парк закладывался одновременно со строительством дворца: 1814−1819 гг. Пием Тышкевичем. Строительству парка способствовали исторические особенности территории существования замка эпохи Киевской Руси (XI-XII вв.). Он возвышался на высокой (до 25 метров над поймой) террасе реки Гайна. Занимал площадь 1.5 га. В основу планировки положены принципы раскрытия далеких перспектив на реку Гайна и использовании остатков бывших замковых укреплений из рва: в прошлом глубиной — 4−5 метров, шириной — 16−18 метров. Они полукольцом окружали замковый двор.

Бывший замковый двор сравнительно большой, занимает наиболее высокую часть террасы, которая круто обрывается у поймы. Гребень террасы, срезанный и сильно схваченный корневыми системами старых деревьев. Внизу пойма всегда влажная, поросшая ольхой. Территория двора уютная, благодаря перспективам, визуально связана с Гайной, с Логойском. Акцентом перспектив является Николаевская церковь (1824 год), а далее, на возвышении, в окружении старых кленов виднелся костел: усыпальница Тышкевичей. Здание главным фасадом было ориентировано в сторону парка. В основу планировки парка положена двулучевая перспектива в сторону реки. Один из них проходил через поляну, которую обрамляли с одной стороны белые тополя, с другой — ели, чем достигался световой эффект. У самой Гайны расположены две полукруглые группы лип, в виде подковы. Около одной была альтана.

Парк тянулся на 700 метров вдоль правого берега Гайны. Он не имеет четкую композицию, узкая аллея проходит между садами и парками. Она имела двое ворот со сторожками. Одна из сторожек сохранилась. Парковое пространство между поляной на оси дворца чуть приподнято. Его занимали цветочный партер, а ближе к реке — массив деревьев. Это наиболее живописная, хорошо сохранившаяся часть парка. Массив соединяется с посадками вдоль поймы. Здесь был небольшой водоем. Он имел декоративное значение, на берегу была альтана, а рядом стоял небольшой стеклозавод. От дворца вдоль поймы через деревья проходил прогулочный путь. Его направление было связано также с родниками, которые составляли красоту парка. Никто не знает, сколько их было, говорят, что родников было столько, сколько парковых дорожек. Родники наполняли водой древние рвы, пруд и реку Гайну. Их звучание было слышно по всему парку, источники не просто журчали, они пели. Родниковая вода имела лекарственные качества. Парк был примечателен эксклюзивным разнообразием посадок: около 300 названий деревьев и кустарников.

Классицизм господствовал в архитектуре Беларуси до середины XIX в. Альтернативой классицизма выступал романтизм, который проявился преимущественно в пейзажно-парковом искусстве. Романтические пейзажные парки создавались по принципу свободной композиции, отделывались искусственными гротами, каскадами, руинами (Гомельский, Логойский, Жиличский, Савейкавски парки).

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Примерно с 10-х гг. 19 в. в культуре Беларуси возникают ростки нового идейного и художественного направления — романтизма. Он отражал разочарование теми итогами, которыми закончилась французская буржуазная революция конца 18 в. Превращение общества путем, предложенным философами, не привело к созданию «Царства разума» на земле. В противоположность просветительскому рационализму мировосприятие эпохи романтизма наполнены утверждением победы духовного начала над разумом. Романтизм не являлся очерченным художественным стилем, но в некоторых сферах художественной культуры он выступал как альтернатива классицизму (в литературе, живописи). Разочарованные в действительности, романтики обратились к историческому прошлому. Это вызвало широкое распространение в художественном искусстве и литературе исторического жанра. Романтизм внес в искусство идеи народности, стоимости национальных традиций и быта.

Белорусская литература первой половины 19 в. отражала переплетение идей Просвещения и романтизма, хотя определяющими были романтические принципы. Именно романтическое мировоззрение с его вниманием к национальной культуре способствовал развитию фольклористики, использованию в художественном творчестве народных песен, сказок, преданий, что и привело к возникновению первых произведений на белорусском языке.

В художественной культуре Беларуси конца 18 — первой половины 19 вв. наблюдалось взаимодействие двух течений — классицизма и романтизма. Классицизм был официальным стилем, которого придерживалась Петербургская академия искусств. Но в художественную культуру проникают и элементы романтизма.

С эпохой Просвещения связано установление стиля классицизма в архитектуре. Архитекторы постепенно отказывались от чрезмерной сложности и запутанности архитектурных форм, характерных для стилей барокко и рококо. В архитектурных композициях начали использоваться четкие геометрические формы. Приобретали распространение античная ордерная система и простые декоративные украшения. Классический ордерной портик становился характерной частью дворцов, усадеб некоторых культовых построек. Становление классицизма прежде всего было связано с интенсивным развитием градостроительства [4, c. 122].

романтизм духовный культура архитектура

1. Гiсторыя Беларуси: у 6 т. / рэдкал.: М. Касцюк (гал. рэд.) [I iнш.]. — Мiнск: Экаперспектыва, 2005. — Т. 4: Беларусь у складзе Расiйскай Iмперыi (канец XVIII — пачатак XX ст.) / М. БiЧ [i iнш.]. — 2005. — 519 л.

2. Ковкель, И. И. История Беларуси: с древнейших времен до нашего времени / И. И. Ковкель, Э. С. Ярмусик. — 5-е изд. — Мн.: Аверсэв, 2005. — 605 с.

3. Кошелев, В. С. Всемирная история XIX — XX вв.: Учебн. для 11-го кл. общеобразоват. шк. / В. С. Кошелев. — Мн.: Нар. асвета, 2002. — 448 с.

4. Парфянкоу, У.Я. Гiсторыя Беларусi для студэнтау усiх форм навучання i спецыяльнасцей / У. Я. Парфянкой. Мн.: УА «БДУIР», 2006. — 364 с.

5. Порошков, С. А. История культуры Беларуси: Учебное пособие / С. А. Порошков. — Могилев: МГУ им. А. А. Кулешова, 2001. — 296 с.

6. Чантурия, В. А. Памятники архитектуры и градостроительства Белоруссии / В. А. Парфенков. Мн.: Полымя, 1986. — 240 с.

7. Юровская, Е. Е. Новая история стран Европы и Америки / Е. Е. Юровская. — М.: Высш. шк., 1998. — 415 с.