Мужской швейный платок и галстук. 
История, эволюция современность. (корректировка курсовой)

Трудно сказать без дополнительного исследования, насколько бандана Дикого Запада связана со старинной средиземноморской банданой. Возможно, бандана пришла в Новый Свет с экипажами кораблей Колумба. Но возникает она в культурном дискурсе только в XX веке уже как наследство моды ковбоев, а не средневековых пиратов. Особенно интересно с точки зрения общего направления нашего исследования сакральное значение банданы, хотя и несколько стёртое. Ковбойская мода является творением современной мифологии, эстетики фронтира, плодом активно разрабатываемой в культуре тематики вестерна.

Голливудские ковбои, конечно, ничего общего с реальными американскими пастухами XIX века не имеют. Кстати, сами они себя ковбоями не называли, именовались vaquero, по-испански пастух, от слова vaqo — «корова». В английском ломаном произношении это слово превратилось в buckaroo. Работали такими пастухами в основном негры и индейцы, это был низший класс общества, а нравами, обычаями, трудовыми навыками и моральным уровнем они мало отличались от своих коллег-пастухов на всех краях Земли. Но для мифологизированного сознания это несущественно. Имеет значение только созданный писателями и кинематографистами миф, и огромное количество людей во всём мире стремятся подражать героям вестернов, героям по существу мифологическим, хотя бы только в одежде. Как бы то ни было, но придуманный Голливудом романтический образ благородного и мужественного ковбоя, восстанавливающего справедливость с помощью кольта, оказался поразительно живучим и в каждом поколении завоевывает новые сердца, Поэтому ковбойский стиль одежды носит культовый характер.

Костюм классического североамериканского ковбоя состоит из фланелевой рубашки, плотно обтягивающих джинсов, сапог на высоких каблуках и шляпы типа «стетсон». И, естественно, шейного платка, который сами ковбои называли wild rag — «дикая тряпка». Также этот аксессуар назывался scarf, neckerchief, bandanna. Последнее слово вошло в русский язык для обозначения названного предмета.

Рис. 30. Музейный экземпляр реальной ковбойской банданы.

Цвет ковбойских бандан в позапрошлом веке не имел значения, при пастушеской работе они очень быстро пачкались. Делали их ковбои обычно самостоятельно, отрезая подходящие куски от любой пригодной ткани. Размер банданы составлял в среднем 3 фута, то есть около метра, формой бандана представляла собой прямоугольный треугольник.

Рис. 31. Ковбойский узел.

При носке бандана сворачивалась в рулон почти полностью. Затем ее надевали на шею поверх воротника или под воротник, свободные концы на груди связывали узлом или скрепляли резиновой петлей, либо любым подходящим зажимом. Резиновая петля для банданы, кстати, была изобретена 17 марта 1845 года.

Современная бандана

Рис. 32. Современная бандана.

Современные банданы ушли далеко от своих ковбойских прародителей. Они, во-первых, стали квадратными, во-вторых, представляют собой продукт моды, а не рабочей одежды, и в первую очередь — они стали представлять эстетическую ценность вместо прагматической, т. е. изменилась ее функция, из защитной она превратилась в декоративную.

Современная текстильная промышленность предлагает огромный выбор бандан. Далее, для примера, приведён рекламный ассортимент американской фирмы Chief Neckerchief, опубликованный на сайте www.chiefneckerchief.com. Цена изделий колеблется от 9 до 11 долларов США.

Рис. 33. Банданы фирмы Chief Neckerchief

Зажимы для бандан прошли такой же путь коммерциализации, как и сами банданы, и теперь многие из них стали самоценными произведениями прикладного искусства. Примеры таких зажимов даны на рис. 34.

Рис. 34. Примеры зажимов для бандан.

На рис. 35 показаны не просто зажимы для бандан, а зажимы для скаутских галстуков. Хронология скаутского движения, восходящего к началу 20 века, позволяет сделать вывод, что именно скауты, а точнее, взрослые организаторы этого детского движения первыми вывели романтику фронтира из американских прерий на широкий рынок. Бандана, как элемент образа отважных и решительных ковбоев, превратилась в знаменитый скаутский галстук и стала символом этого молодёжного направления в моде и в идеологии.

«Вероятно, взрослеющие скауты позднее забрали бандану с собой во взрослую жизнь и взрослую моду».

Рис. 35. Скаутские галстуки.

Тут приходится отметить, что зарубежная скаутская мода развивалась в соответствии с общим контекстом развития моды, и скаутский галстук за десятилетия претерпел существенные изменения. Ныне, но очень отдалённо напоминает исходную ковбойскую бандану, что можно видеть на рис. 36. В настоящее время существует неисчерпаемое разнообразие скаутских галстуков по расцветкам и фасонам.

Рис. 36. Пионерский галстук.

Только одно направление скаутского движения сохранило в качестве галстука исходную ковбойскую бандану. Это — организация юных пионеров Советского Союза. Отколовшись от мирового скаутинга по политическим причинам, изменив идеологию в соответствии с коммунистическими принципами, советская пионерия носила (и до сих пор носит в немногих сохранившихся под эгидой КПРФ отрядах) на шеях традиционные ковбойские банданы в неизменном виде (рис37).

Рис. 37. Пионерские галстуки.

И, завершая рассмотрение темы банданы в рамках данной работы, рассмотрим фотографию, которую Мэрилендский институт искусств назвал «самой известной фотографией в мире и символом XX века». Пожалуй, это не преувеличение: изображение Че Гевары легко узнается, оно растиражировано в миллионах копий, оно помещается и на обложке романа В. Пелевина «Поколение П», и на листовках левых, и на майках, и на банданах, и вообще на любом товаре, и прекрасно продается. На плакатном портрете неотчетливо, но несомненно, присутствует шейный платок.

Рис. 38. Че Гевара. Портреты — переделанный и исходный.

А теперь сравним его с исходной фотографией, сделанной 5 марта 1960 года кубинским фотографом Альберто Корда на похоронах моряков, убитых американцами. Очень похоже — развивающиеся волосы, суровый и решительный взгляд, байронический демонизм. Одного на исходном снимке нет — банданы.

Безвестный имиджмейкер путём несложного фотомонтажа заменил глухой ворот застёгнутой на молнию куртки Че Гевары на романтическую бандану. И, надо признать, замена получилась прекрасной. Бандана добавила к образу Че Гевары одновременно и решительность, и независимость, что хорошо воспринимается большинством зрителей.

ВЫВОДЫ ПО ТРЕТЬЕЙ ГЛАВЕ Рассмотрев краткую историю банданы, мы можем сделать вывод, что эволюция этого аксессуара отражает общую закономерность развития галстука, которая сочетает в себе постоянно и постепенно сменяющие друг друга эстетическую, прагматическую и сакральную функцию.

Бандана, изначально бывшая сугубо практическим элементом одежды пастухов, со временем стала элементом эстетического самовыражения и предметом моды. Но, одновременно, она стала элементом мифологии вестерна, носителем комплекса понятий, порождённых киноиндустрией, но уже существующих отдельно от своих источников — комплекса понятий, в который входят смелость, честность, решительность, сила. Иными словами, все признаки настоящего мужчины.

И апофеозом этого развития стало присвоение банданы образу Че Гевары, образу, который стал сам по себе сакральной личностью, символом целого комплекса идей и героем современной мифологии.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В наше время галстук стал настолько неотъемлемой частью гардероба современного мужчины, что его присутствие в костюме делового человека совершенно незаметно для окружающих. В то же время, отсутствие этого предмета в костюме во время важного делового совещания или встречи с партнерами сразу станет заметным и может быть воспринято не только как нарушение правил делового этикета, но и как завуалированное оскорбление. Александр Васильев верно заметил, что мода на каждом новом историческом этапе использует мотивы ретро. Это естественная сокровищница человеческой культуры. Люди всегда ищут в костюмах фрагменты египетской моды, готической, или ампирной, или, например, элементы стиля хиппи. Причины этого заключаются в таком физиологическом соображении, что человеческое тело не меняется так стремительно, как стиль одежды. Придумать что-то кардинально новое невозможно хотя бы потому, что люди придумывают это новое последние шесть тысяч лет — с тех пор как существует ткань.

Сказанное в равной степени относится и к такому аксессуару, как галстук.

Развитие галстука как элемента современной европейской моды начинается с XVII века, когда в Париж ко двору Людовика XIV прибыли хорватские войска. На шеях у солдат были яркие шелковые платки, что понравилось французскому монарху, и он перенял от них этот аксессуар. В частности, именно по этой причине галстук во французском языке до сих пор именуется cravate, то есть «хорват».

Дизайн галстука много раз менялся, что показано в первой части данной работы. Галстук, как и любой другой предмет одежды, прошёл в своем развитии периоды барокко, рококо, классицизма, романтизма, ампира, модерна, постмодерна и т. д., и их всевозможные эклектические комбинации.

Кроме того, мода в каждой стране имеет свои особенности, несмотря на то, что ряд городов претендуют на звание столиц моды, и несмотря на процессы глобализации, которые нивелируют межнациональные различия во всех сферах, и в сфере одежды в том числе.

Во второй главе работы исследовано происхождение галстука с древнейших времён. Археологические и этнографические данные свидетельствуют, что галстук является генетическим родственником ожерелья и короны, изначально эти столь ныне разные предметы имели вид, судя по доступным данным, венка растительного происхождения.

Особо примечательным надо считать то, что изначальная функция галстука была сакральной. Галстук был предметом религиозных культов, что до сих пор прослеживается в ритуальных применениях цветочных венков.

В третьей главе общие закономерности эволюции галстука проиллюстрированы на частном примере банданы. Этот вид галстука особо примечателен тем, что его прогресс происходил за последние два столетия, и вся его эволюция доступна для изучения. Бандана как часть современной моды происходит от североамериканских ковбоев. Особенно интересно с точки зрения общего направления нашего исследования сакральное значение банданы, хотя и несколько стёртое. Ковбойская мода является творением современной мифологии, эстетики фронтира, плодом активно разрабатываемой в культуре тематики вестерна.

Современные банданы ушли далеко от своих ковбойских прародителей. Они, во-первых, стали квадратными, во-вторых, представляют собой предметы моды, а не рабочей одежды, со всеми вытекающими последствиями, и в первую очередь — они стали представлять эстетическую ценность вместо прагматической.

Хронология скаутского движения, восходящего к началу 20 века, позволяет сделать вывод, что именно скауты, а точнее, взрослые организаторы этого детского движения первыми вывели романтику фронтира из американских прерий на широкий рынок. Вероятно, взрослеющие скауты позднее забрали бандану с собой во взрослую жизнь и взрослую моду.

Но только одно направление скаутского движения сохранило в качестве галстука исходную ковбойскую бандану. Это — организация юных пионеров Советского Союза. Отколовшись от мирового скаутинга по политическим причинам, изменив идеологию в соответствии с коммунистическими принципами, советская пионерия носила (и до сих пор носит) на шеях традиционные ковбойские банданы в неизменном виде.

Рассмотрев краткую историю банданы, мы можем сделать вывод, что эволюция этого аксессуара отражает общую закономерность развития галстука, которая сочетает в себе постоянно и постепенно сменяющие друг друга эстетическую, прагматическую и сакральную функцию.

Бандана, изначально бывшая сугубо практическим элементом одежды пастухов, со временем стала элементом эстетического самовыражения и предметом моды. Но, одновременно, она стала элементом мифологии вестерна, носителем комплекса понятий, порождённых киноиндустрией, но уже существующих отдельно от своих источников — комплекса понятий, в который входят смелость, честность, решительность, сила. Иными словами, все признаки настоящего мужчины.

И апофеозом этого развития стало присвоение банданы образу Че Гевары, образу, который стал сам по себе символом целого комплекса идей и элементом современной мифологии.

Историческое развитие всех форм одежды, в том числе и галстука, проходило в непосредственной связи с экономическими условиями эпохи, эстетическими и моральными требованиями и общим художественным стилем в искусстве. А изменения стиля эпохи всегда связаны с идейными сдвигами, происходящими в обществе.

В завершение совершенно необходимо отметить, что тема исследования эволюции галстука представляется совершенно безграничной. Мы в данной работе выбрали несколько частных аспектов этой темы и наметили ряд перспективных возможностей для дальнейших более глубоких исследований.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Андреева А. Ю., Богомолов Т. И. История костюма: Эпоха, стиль, мода. — СПб, 2001.

Андреева Р. П. Энциклопедия моды. — СПб, 1997.

Брун В., Тильке М. История костюма. — М., 1996.

Будур В., Тильке М. История костюма: от древности до Нового времени. — М., 2002.

Васильев А. Красота в изгнании. — М., 1996.

Васильев А. Русская мода. 150 лет в фотографиях. — М., 2004.

Голыженков И.У., Степанов Б. П. Энциклопедия военного костюма. Европейский солдат за 300 лет: 1618−1918. — М., 2001.

Горбачева А. М. Костюм ХХ века. — М., 1996.

Готтенрот Ф. Иллюстрированная история материальной культуры. — М., 2001.

Дмитриева Н. А. Загадки мира моды. — М., 1998.

Дудникова Г. П. История костюма. — Ростов/нД, 2001.

Иллюстрированная Энциклопедия Моды. — М., 1998.

Исенко С. П. Русский народный костюм и его сценическое воплощение. — М., 1999.

Каминская Н. М. История костюма. — М., 1970.

Киреева Е. В. История костюма. — М., 1972.

Кирсанова Р. М. Костюм в русской художественной литературе 18 — первой половине 20 вв. Опыт энциклопедии. — М., 1995.

Комиссаржевский Ф. Ф. История костюма. — Минск, 1999.

Мерцалова М. Н. Энциклопедия «Костюм разных времен и народов». — М., СПб, 1993.

Мерцалова М. Н. Поэзия народного костюма. — М., 1975.

Плаксина Э.Б., Михайловская Л. А., Попов В. П. История костюма. Стили и направления. — М., 2004.

Правила ношения военной формы одежды военнослужащими Советской Армии и Военно-Морского Флота. Утверждены приказом МО СССР № 250 от 04.

03.1988г. — М. 1989.

Рыбаков Б. А. Язычество Древней Руси. — М., 1987.

Современная энциклопедия Аванта+. Мода и стиль. / Глав. ред.В. А. Володин. — М., 2002.

Соснина Н., Шангина И. Русский народный костюм: Иллюстрированная энциклопедия. — СПб., 1999.

Супрун А. И. Филановский Г. Ю. Почему мы так одеты. — М., 1990.

Тресиддер Дж. Словарь символов. — М., 1999.

Хэрольд Р. Костюмы народов мира. Иллюстрированная энциклопедия, — М., 2002.

frontiers.loc.gov

monpasye.narod.ru/ufkcner.htm

www.brainyencyclopedia.com

www.butik.com.ua/

www.chiefneckerchief.com

www.director-info.ru/

www.moda.ru/cgi-bin/life.pl/2000/10/25−02

www.newacropolis.ru

www.scoutmaster.ru

Бердник Т. О. Дизайн костюма / Т. О. Бердник, Т. П. Неклюдова. — Ростов н/Д: Феникс, 2000.

Плаксина Э.Б., Михайловская Л. А., Попов В. П. История костюма. Стили и направления. — М., 2004.

Супрун А. И. Филановский Г. Ю. Почему мы так одеты. — М., 1990. С. 12.

Цит. по: Плаксина Э. Б., Михайловская Л. А., Попов В. П. История костюма. Стили и направления. — М., 2004. С. 32.

Будур В., Тильке М. История костюма: от древности до Нового времени. — М., 2002. С. 75.

Голыженков И.У., Степанов Б. П. Энциклопедия военного костюма. Европейский солдат за 300 лет: 1618−1918. — М., 2001. С. 48.

Правила ношения военной формы одежды военнослужащими Советской Армии и Военно-Морского Флота. Утверждены приказом МО СССР № 250 от 04.

03.1988г. — М. 1989.

Цит. по: Брун В., Тильке М. История костюма. — М., 1996. С. 94.

Фото из кн.: Васильев А. Русская мода. 150 лет в фотографиях. — М., 2004.

Информация www.newacropolis.ru

См.: Васильев А. Русская мода. 150 лет в фотографиях. — М., 2004; Васильев А. Красота в изгнании. — М., 1996.

См.: Каминская Н. М. История костюма. — М., 1970.

Дмитриева Н. А. Загадки мира моды. — М., 1998. С. 94.

Иллюстрации археологических материалов здесь и далее заимствованы из кн.: Рыбаков Б. А. Язычество Древней Руси. — М., 1987.

Рыбаков Б. А. Язычество Древней Руси. — М., 1987

Глава 11.

(для данной работы использовался электронный вариант книги, в котором пагинация, к сожалению, отсутствует).

Там же.

Тресиддер Дж. Словарь символов. — М., 1999. С. 63 и далее.

frontiers.loc.gov

www.brainyencyclopedia.com

www.scoutmaster.ru

Рис. 29. Культовые элементы одежды ковбоя — шляпа, бандана и сапоги Рис. 26. Корона муралис.

Рис. 4. Мужской костюм эпохи Директории. Франция, XVIII век.