).
Испания.
В Испании Возрождение больше отразилось на литературе. На основе средневековых поэм сформировался новый жанр — испанский романс. К реформаторам испанской литературы можно отнести Хуана Боскан Альмогавера и Гарсиласо де ла Вега, которые ввели в литературный обиход мотивы и формы, заимствованные у итальянского Возрождения.
Нужно отметить, что в Испании начался расцвет рыцарского романа, а образцами для авторов послужили произведения Англии и Франции. Также берет начало жанр плутовского романа, появление которого связано с распадом старых патриархальных связей. Создавалась испанская гуманистическая драма, основателем которой является Хуан дель Энсина. Во второй половине XVI в. преобладает поэзия, по большей части лирическая и эпическая. Кроме того, популярностью пользовались пасторальные романы, зарождались реалистические роман и драма.
Относительно живописи можно сказать, что одним из самых выдающихся художников был Эль Греко, так как только он смог воплотить в своих картинах черты трагического кризиса позднего Ренессанса.
Франция.
Для этой страны античное наследие было органичной частью ее собственной культуры.
И, тем не менее, ренессансные черты французская литература приобретает лишь во второй половине XV столетия. К основным представителям можно отнести Маргариту Наваррскую, Франсуа Рабле, Ронсара, Монтеня. Французские писатели охотно обращаются к жанру новеллы, освященному авторитетом Боккаччо, а во французской поэзии прочное место занимает сонет, до высокого совершенства доведенный Данте, Петраркой и другими итальянскими стихотворцами.
Что касается архитектурных сооружений, то самым величественным и монументальным стал Шамборгский замок.
В искусстве того времени преобладали такие черты: тонкая и чувственная поэтичность, совмещенная с лиризмом, желание передать всю остроту жизненных наблюдений. Преобладает портретный жанр, в котором преуспели Ж. Клуэ Младший, Корнель де Лион, Э. и П. Дюмустье.
Германия.
В культуре Возрождения в Германии особенную роль играло искусство, которое нашло яркое выражение в живописи и графике, сохранившие тесную взаимосвязь с готическими традициями. Центральное место в искусстве этого периода принадлежало Альбрехту Дюреру. Он смог соединить в своем творчестве рациональность и страсть, точность изображения натуры и фантазию, линейный строй произведений и их пространственную глубину.
Одновременно с Дюрером работал крупнейший художник — Матис Нитхардт, прозванный Грюневальдом. Он был мастером экспрессивных, драматических религиозных образов, которые были проникнуты элементами мистики.
В скульптуре Германии этой поры высшие достижения также связаны с творчеством ряда мастеров. Фейта Штоса, Тильмана Рименшнейдера, Адама Крафта и др.
На протяжении всей эпохи Ренессанса огромное количество немецких мастеров занимались обработкой металла, дерева, кости и др.
Таким образом, рассмотрев основные особенности эпохи Возрождения в Англии, Франции, Германии, Испании и, конечно же, в Италии, можно сделать вывод, что все эти государства прониклись духом эстетизма. Все, что создавалась в этот период, несло в себе энергию свободы и доказывало уникальность человеческой сущности.
Заключение
Эпоха Возрождения стала началом возникновения новой европейской культуры. Ни в одной предыдущей культуре, включая античность, не было такого огромного желания выявить достоинство индивидуального мнения и вкуса, а с эпохи Возрождения начинается утверждение принципа оригинальности каждого индивида. Возрождение соединило в себе два ключевых момента: природного человека античности и христианское понимание личности, которая была наделена свободой выбора.
Таким образом, этический и эстетический идеал Ренессанса — образ свободного и творческого человека, который создает самого себя.
Европейское Возрождение началось с Италии не только потому, что этому способствовали общественно-экономические условия развития свободных городов. Положение Италии в месте пересечения крупных художественных областей Средневековья (Франции, Германии, Испании, Англии), непрерывные войны на её территории, которые связывали её судьбу с этими странами, иноземное влияние и возможность «культурного диалога» — все это приводило к разнообразию культурной жизни и появлению новой оригинальной художественной культуры. Итальянское Возрождение сообщало свои идеи и открытия мыслителям и художникам других стран.
Эпоха Ренессанса — одна из самых чувственных, потому что в этот период философы, живописцы, скульпторы, поэты постигали основы человеческой души, его тела, стремились передать богатство его внутреннего мира; своим творчеством они передавали остальным свое понимание, свое видение этого мира.
Благодаря Возрождению последующие поколения смогли оценить каноны красоты того времени и научились замечать прекрасное вокруг себя.
Библиографический список Быстрова, А. Н. Мир культуры (Основы культурологии). Учебное пособие. — 2-е изд, перераб. и доп. — М.: Издательство Фёдора Конюхова, 2002 г. — 712 с.
Буркхардт, Я. Культура Италии в эпоху Возрождения. — М.: Интрада, 1996. — 523 с.
Кармин, А. С. Культурология: краткий курс. — СПб.: Питер, 2010. — 240 с.
Маркова, А. Н. Культурология: учебное пособие. — М.: Проспект, 2011. — 378 с.
Садохин, А. П. Культурология: учебное пособие. — М.: Кнорус, 2012. — 376 с.
