Искусство остановить мгновение: серия «Японский мост с кувшинками» К. Моне и «Кувшинки Вивоны» в романе М. Пруста «В поисках утраченного времени»

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Импрессионизм — художественное направление, основанное на принципе непосредственной фиксации впечатлений, наблюдений, сопереживаний. Импрессионистическая образность, которая призвана находить и фиксировать микродинамику внутреннего душевного мира, используется писателями, которые принадлежат к разным направлениям. Она является признаком творчества неоромантиков (Дж. Конрад, Р. Л. Стивенсон), натуралистов (Г. Мопассан, брать Е. и Ж. Гонкуры), реалистов (И. Бунин, М. Коцюбинский). Но особенно насыщенной импрессионистическими чертами становится литература символизма (поэзия П. Верлена, С. Малларме, P. M. Рильке, К. Бальмонта, драматургия О. Уайльда, М. Метерлинка, проза А. Шницлера). Говоря о поэзии Поля Верлена, Г. Косиков правильно считает, что французского поэта правильнее было бы назвать не символистом, а импрессионистом. «Поэзия Верлена, — отмечает Г. Косиков, — импрессионистическая потому, что, разрушая пределы между субъективным и объективным, духом и плотью, высоким и низким, отказываясь от рационально морального отношения к действительности, она полно отдается фиксации непосредственных, мгновенных впечатлений, „душа“ и „пейзаж“ одинаково теряют определенность, размытая линия начинает господствовать над четким контуром, оттенок — над однотонностью цвета, а светотень — над светом и тенью». Техника импрессионизма широко используется также в модернистском романе XX века. Классическим образцом здесь является многотомный роман Марселя Пруста «В поисках потерянного времени». Импрессионизм лежит в основе прустовского творческого метода. Сквозь призму эфемерных субъективных впечатлений персонажей романов Пруста превращается внешний мир с его связями, логикой, последовательностью. Хрестоматийным примером личностного впечатления от реальности является прустовское изображение кувшинок Вивоны.

Кувшинки воспроизводятся в цикле романов М. Пруста несколько раз, и каждый раз они появляются совсем другими, потому что изменяется настроение и взгляд героев, изменяется впечатление. В импрессионистичных произведениях в целом впечатление сливается с настроением, какое это впечатление вызывает. Художник-импрессионист пытается породить у читателя (зрителя, слушателя) подобное собственному настроение, «заразить» им. И сегодня импрессионистические средства и приемы открывают незаурядные творческие возможности перед художником. Они открывают путь личностному подходу к явлениям жизни. Художник, который применяет в своем творчестве элементы поэтики и стилистики импрессионизма, должен осознавать, что фундамент импрессионизма, по словам Л. Андреева, это «всегда «пейзаж души», всегда «мгновенная» реальность, лирический дневник без сюжета и без героя, циклы статических картин при динамике воспринимающего чувства, это «музыка прежде всего», это «капелька поэзии вместо моря прозы».

Сопоставив, таким образом, серию картин К. Моне «Японский мостик с кувшинками» и «Кувшинки Вивоны» в романе М. Пруста «В сторону Свана» мы пришли к выводу, что оба произведения имеют много общих черт как в описании так и во впечатлении, которые они создают.