Фортепианные концерты С. В. Рахманинова: к проблеме эволюции стиля

Заключение

.

Сергей Василевич Рахманинов среди представителей сложного по облику «рубежного» поколения русских музыкантов наиболее органично сочетал чуткое восприятие напряженной атмосферы своего времени со стойкой верностью высоким традициям, особую интенсивность художественного мышления — с прочностью и глубиной народно-национальных и жизненно-объективных связей. Поэтому можно говорить о том, что творчество Рахманинова за полвека своей эволюции помогает увидеть ценные ориентиры, дающие возможность понять пути развития музыкального искусства в переломный исторический и музыкальный период.

Из фортепианных жанров для композитора особое значение приобрел именно концерт, поскольку он давал наибольшие возможности для взаимообогащающего соединения всех граней его дарования. Поскольку фортепианный концерт — симфоническое произведение широкого масштаба — в нем воплотилось мастерство Рахманинова как композитора, пианиста и дирижера. За всю историю своего существования этот жанр не занимал ни у одного крупного композитора настолько важного, первостепенного места в творчестве.

Концерт был излюбленным жанром Рахманинова еще и за счет того, что это самый синтетический и ярко демократический из крупных бестекстовых инструментальных жанров. В попытке соединить в фортепианном концерте симфонизм и вокально-речевую выразительность тематизма Рахманинов являлся прямым последователем Чайковского. Но он не только развил данную традицию, а с особой силой опирался на нее.

Рахманинов доверил самые значительные свои замыслы симфонии и концерту. На протяжении более полувека приблизительно через каждые семь-десять лет композитор создавал очередной концерт или новую редакцию прежнего. И каждый раз эти сочинения оказывались важными.

— 114вехами в эволюции музыкального стиля Рахманинова.

Концерты создавались в каждый из творческих периодов композитора. А период расцвета его творчества отмечен двумя концертами (Вторым и Третьим) и второй редакцией Первого.

Рассматривая эволюцию творчества на примере концертов, обращалось внимание на то, что написанная в 1917 году Рахманиновым новая редакция Первого концерта соединила в себе основные художественные достижения композитора, которые уже стали очевидными к тому времени в следствии общей эволюции его музыкального языка. Соединяя в себе признаки как сложившихся в начальный период творчества средств выразительности (мелодико-интонационный строй, мажорно-минорный гармонический лад, гомофонность, четкость классических структур и др.) с наиболее значительными чертами нового в приемах формообразования (воздействие монодийных форм на принципы развития и ладовой организации, усложнение аккордики, фактуры и др.) данная редакция зафиксировала важный этап на всем пути от первых шагов Рахманинова на композиторском поприще до создания последних его произведений.

Второй и Третий концерты заняли одно из первых мест в музыкальном творчестве своего времени. Третий концерт представляет собой образец целиком сформировавшегося, зрелого стиля композитора. Он связан со Вторым концертом принципами трактовки жанра, характером тематизма и эмоциональным тонусом, то есть находится в общей струе, объединяющей произведения первого десятилетия XX века. Новые черты, которыми он отмечен, рассматривались выше. В Концерте выразилась общая эволюция средств и образов музыкального языка Рахманинова.

Четвертый концерт можно назвать наиболее автобиографичным и противоречивым. Он символизирует рубежный период в творчестве композитора. В Концерте иной раз образы не сливаются в единое органическое целое, ощущается прерывистость развития. Но несомненно.

— 115то, что Рахманинов продолжал поиски новых средств выразительности и в этом произведении: так мелодия-волна, преобладающая во Втором и Третьем концертах, сменилась мелодией «короткого дыхания» микротем, гармония и фактура получили дальнейшее развитие и были усложнены.

В целом, Рахманинов в своей полувековой эволюции концертного жанра оригинально синтезировал достижения лирико-драматического и эпического симфонизма.

1. Автографы С. В. Рахманинова / Под ред. Е. А. Бортниковой /. В кн.: Вопросы музыкознания. Т.2. М., 1956.

2. Алексеев А. Д. Рахманиновым., 1954.

3. А. Алексеев. Русская фортепианная музыка конца XIX начала XX века. М., 1963.

4. Алексеева Е. Н. Фонд № 18. Советская музыка, 1973, № 4.

5. Асафьев Б. В. Мелос. Кн I. СПб., 1917.

6. Асафьев Б. В. Русская музыка Х1Х и начала ХХ. М., 1979.

7. Беляев В. М. Древнерусская музыкальная письменность. Советский композитор, 1962.

8. Берков В. О. Рахманиновская гармония. Советская музыка, 1960, № 8.

9. Бершадская Т. С. Основные композиционные закономерности многоголосия русской народной песни. М., 1961.

10. Бершадская Т. С. О гармонии Рахманинова // В сб.: Русская музыка на рубеже XX века. М-JI, 1966.

11. Бобыкима И. А. Некоторые вопросы объединения цикла в симфонических произведениях Рахманинова // В сб.: Вопросы теории музыки. Вып. 3. М., 1975.

12. Брянцева В: Н. Фортепианные пьесы Рахманинова. М ., 1966.

13. В. Брянцева. С. В. Рахманинов. М., 1976.

14. Брянцева В. Н. Фортепианные концерты Рахманинова. Дис. на соиск. учен. степ. канд. М., 1965.

15. Василенко С. Н. Воспоминания. М., 1979.

16. Воспоминания о Рахманинове. М., 1974.17. «Воспоминания о Рахманинове». Т. 11. М., 1967.

17. Гаккель JI.E. Фортепианная музыка XX века. JL, 1990.

18. Григорьев С. С. Некоторые черты стиля и музыкального языка.-117- .1. Шапорина. М., 1961.

19. Горюхина Н. А. Эволюция сонатной формы. Киев, 1978.

20. Житомирский Д. В. Фортепианное творчество Рахманинова. Советская музыка, 1945, № 4.

21. Д. Житомирский. Фортепианное творчество Рахманинова. / Музыка XX века. Очерки. М., 1977.

22. Кожевникова JI. Некоторые вопросы гармонического стиля Рахманинова. В кн.: Труды кафедр истории и теории музыки. М., 1966.

23. Кандинский А. И. О симфонизме Рахманинова // Советская музыка, 1973, № 8.

24. Кандинский А. И. Симфонизм Рахманинова и его поэма «Колокола» // Советская музыка, 1973, №№ 6,7.

25. Кандинский А. И. Памятники русской культуры. Советская музыка, 1968, № 3.

26. Каратыгин В. Г. Избранные труды. M.-JL, 1963.

27. Каратыгин В. Г. Избранные труды. М., 1965.

28. Кастальский А. Д. Статьи, воспоминания, материалы. М., 1960.

29. Келдыш Ю. В. Рахманинов и его время. М., 1973.

30. Конен В. Д. К биографии Рахманинова //В кн: Этюды о зарубежной музыке. М., 1975.

31. Левая Т. Н. Русская музыка начала XX века в художественном контексте эпохи. М., 1991.

32. Мазель Л. А. О мелодии. М., 1960.

33. Мазель Л. А. Строение музыкальных произведений. М., 1960.

34. МетнерН.К. Письма. М., 1973.

35. Мирошиникова Л. Некоторые особенности гармонии Рахманинова. В сб.: Теоретические проблемы музыки XX века. М., 1967.

36. Михайлов М. К. Стиль в музыке. Л., 1981.

37. Молодые годы Рахманинова. / Под ред. В.В. Богданова-Березовского,-1181. М.-Л., 1949.

38. Мясковский Н. Я. Статьи, письма, воспоминания. М., 1970.

39. Музыка XX века. / Под ред. Д. В. Житомирского. 4.1. кн. М., 1976.

40. Прокофьев Г. П. Заметки о Рахманинове. Советская музыка, 1959, № 10.

41. Протопопов В. В. Вариационные процессы в музыкальной форме. М., 1967.

42. Протопопов В. В. Поздние симфонические произведения Рахманинова. В сб.: С. В. Рахманинов. / Под ред. Т. Е. Цытович. M-JL, 1947.

43. Ройтерштейн М. И. О единстве сонатно-симфонической формы у Чайковского.— В кн.: Вопросы музыкальной формы. Вып. I. М., 1967.

44. Рахманинов и русская опера. / Под ред. Е. В. Бэлзы. М., 1947.

45. С. Рахманинов. Письма. Музгиз, М., 1955.

46. Рахманинов С. В. Воспоминания, записанные О. фон Ризерманом. М., 1992.

47. Рахманинов С. В. Литературное наследие в 3-томах. М., 1980.

48. Рахманинов С. В. От века минувшего к веку нынешнему. / Под ред. A.M. Цукера. Ростов, 1994.

49. Рахманинов С. В. К 120-летию со дня рождения. / Под ред. А. И. Кандинского. М., 1995.

50. Русская художественная культура конца XIX начала XX века. Кн. I. М., 1966.

51. Русская художественная культура конца XIX начала XX века. Кн. 2, М., 1968.

52. Русская художественная культура конца XIX начала XX века. Кн.|Ш. М., 1977.

53. Ручьевская Е. А. Функции музыкальной темы. Л., 1977.

54. Ручьевская Е. А. Тематизм и форма в методологии анализа музыки.

55. XX века. В кн.: Современные вопросы музыкознания. М., 1976.-119.

56. Скафтымова JI.А. О мелодике Рахманинова. / Страницы истории русской музыки. Статьи молодых музыковедов. Л., 1973.

57. Скафтымова Л. А. Вокально-симфоническое творчество С. В. Рахманинова и русская контата начала XX века. СПб., 1998.

58. Сабанеев Л. Л. Скрябин и Рахманинов. Музыка, 1912, № 75.

59. Соловцов А. А. Рахманинов. М., 1969.

60. Сорокина Е. В. Фортепианные сонаты С. В. Рахманова // В сб: Из истории русской и советской музыки. Вып. 2. М., 1976.

61. Холопова В. Н. Вопросы ритма в творчестве композиторов первой половины XX века. М., 1971.

62. Цуккерман В. А. Музыкально-теоретические очерки и эдюты. М., 1970.

63. Цуккерман В. А. Выразительные средства музыки Чайковского. М., 1971.

64. Цуккерман В. А. Жемчужина русской лирики. Советская музыка, 1965, № 1.

65. Bertensson $. and Leida J. Rachmaninoff. A life in music. New Youk, 1956.

66. Yasser J. The opening theme of Rachmaninoff s third piano concerto and its liturgical prototype / In: Musical Quarterly. Vol. 3. 1969.

67. Cannata D. Rachmaninoff s changing view Simphonie structure. New York, 1993.