Эвристические методы в исследовании композиции произведений изобразительного искусства
В настоящее время состояние науки «теории композиции» характеризуется разработкой лишь отдельных теоретических вопросов, посвященных генезису композиционного формообразования. Отсутствие системы комплексного анализа композиции, Неразработанность логико-методологических основ теории композиции требует привлечения специальных методов теоретического обобщения накопленного опыта и формирования… Читать ещё >
Эвристические методы в исследовании композиции произведений изобразительного искусства (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
Содержание
- Глава 1. Эвристика и проблемы теоретического изучения вопросов композиции в изобразительном искусстве
- 1. 1. Из истории развития методов эвристического исследования проблемных вопросов композиции
- 2. 1. Об эффективности использования эвристических методов при исследовании композиции в изобразительном искусстве
- 3. 1. Элементы психологии восприятия в структуре эвристических методов исследования композиции
- 4. 1. Методы эвристики в композиционном анализе произведений живописи
- Выводы по первой главе
- Глава 2. Эвристические методы в исследовании композиционно-художественных средств изобразительного искусства
- 1. 2. Эвристические методы в исследовании функциональности и масштабной значимости композиционного целого и его частей
- 2. 2. Структурно-пластические характеристики композиции картины и вопросы применения эвристических методов в их исследовании
- 3. 2. Ритмо-пропорциональные отношения композиции и ее частей как предмет исследования картины методами эвристики
- 4. 2. Анализ тектонических взаимодействий элементов асимметричной композиции методами эвристики
- 5. 2. Вопросы исследования гармонии контрастов и цветотональных отношений методами эвристики
- Выводы по второй главе
Проблемы композиции в изобразительном искусстве всегда были и до сих пор находятся в центре внимания художников-практиков и теоретиков искусства. Над их решением издавна работали художники, ученые и педагоги. Однако сравнительно недавно эти проблемы определились в самостоятельную область научного знания — теорию композиции. Как наука теория композиции находится в тесной взаимосвязи с историей искусства, которая служит для нее как бы «развернутым фоном». Теория композиции имеет свои задачи — комплексное изучение предмета композиции, как явления искусства, что в свою очередь требует включения в ее структуру целого ряда наук: философии, эстетики, истории, социологии, психологии, математики и других наук.
По этому поводу в одной из своих работ М. С. Каган писал: «. многообразие научных подходов к изучению искусства не только оправдано, но необходимо, однако плодотворность его комплексного исследования обуславливается не самой множественностью познавательных углов зрения, но их скоординиро-ванностью, согласованностью, взаимосоотнесенностью как выражением теоретически обоснованного «разделения труда» между всеми изучающими искусство науками. А это «разделение труда» детализируется строением познаваемого ими совместно объекта, которое может быть выявлено лишь при его целостном рассмотрении."1.
Совершенство произведения изобразительного искусства — социально-культурное качество, имеющее смысл только в рамках данных общественных отношений и данной культуры, так как отражают эстетические и этические принципы миропонимания данного общества в данный исторический период.
Категории композиции отражают особые культурные формы творческой и исследовательской деятельности, которые в процессе исторического развития общества приобрели универсальное значение и эстетический смысл. Трактовка.
1 Каган М С. Методологические проблемы современного искусствознания. — Л.: 1980 — С. 51 — 52 категорий композиции имеет принципиальное значение для проблематики теории композиции. Методологический подход к определению содержания категорий композиции — через анализ их социально-культурного смысла, открывающегося различными сторонами в разные исторические эпохи, поможет найти точки соприкосновения между прошлой и современной культурой.
В настоящее время состояние науки «теории композиции» характеризуется разработкой лишь отдельных теоретических вопросов, посвященных генезису композиционного формообразования. Отсутствие системы комплексного анализа композиции, Неразработанность логико-методологических основ теории композиции требует привлечения специальных методов теоретического обобщения накопленного опыта и формирования научных взглядов на фундаментальные вопросы искусствознания в ситуации нового исторического этапа, предоставившего некоторую свободу в научном осмыслении формально-содержательного аспекта художественно-композиционного творчества.
На основе целостного философского охвата всей динамики искусства теория композиции создает свою логику, свои законы и формирует свой понятийный аппарат, свою методологию, а также объективные критерии понимания искусства.
Творчество художника — это всегда открытие, в котором разрешается противоречие между устоявшимся известным: коллективный опыт предшествующих поколенийи новым неизвестным: индивидуальный опыт художника, что и приводит к поиску нового смысла. Поэтому художник, участвующий в дальнейшем развитии теории композиции неизбежно стремится обогатить имеющийся у него фонд теоретико-методических знаний. Методы эвристики особенно близки ему, так как являясь способами активизации психических процессов, способствующих возникновению новых суждений и идей, во многом сродни художественному творчеству.
Меняются времена, меняется понимание выразительно-смысловой структуры произведения. Произведение искусства всегда имеет духовно-ценностную ориентацию и каждое время расставляет свои акценты. В связи с этим.
М.В.Алпатов писал: «. главные открытия ждут современного искусствоведа не столько на чердаках и в кладовых [.], сколько в музейных залах, где вы2 ставлены широко известные, но до сих пор еще недооцененные шедевры». Проходят столетия, но с течением времени картина не утрачивает своего индивидуального «генетического кода», неоднозначность прочтения которого и побуждает искусствоведов к последующему познанию как эвристическому открытию законов художественного творчества. Искусствовед, исследующий различные вопросы изобразительного искусства, всегда устремлен к тому, чтобы найти наиболее эффективные методы анализа результатов художественного творчества, приблизиться к познанию сущности законов красоты. Методы эвристики ожидаются им как новый мыслительный «инструментарий» в его научно-творческих изысканиях.
Современная педагогика, занимающаяся воспитанием и обучением художественному творчеству, также нацелена на поиск таких педагогических методов, которые способствовали бы развитию творческого мышления студентов — основы практической работы над учебными заданиями по специальным художест.
I ^ венным дисциплинам, а также при обучении молодых художников теории композиции. Методы эвристики во многом имманентны педагогическому процессу подготовки художников изобразительного искусства.
Специалисты смежных с изобразительным искусством областей знаний постоянно проводят параллели, наводят «мостики», позволяющие им использовать принципы композиции в решении задач, например, эстетики, психологии искусства, художественной культуры. Широта научного пространства, требуя от исследователя обстоятельной аргументации научных суждений, побуждает к вторжению в параллельные академические дисциплины и к использованию.
2 Алпатов М В. Этюды по истории западноевропейского искусства. — М.: Изд Академии художеств СССР, 1963.-С. 391. чужой" собственности3. Эвристические методы будут тем фактором вспомоществования, который позволит обнаружить новые грани в предмете их исследования, увидеть пути решения трудных проблем науки.
Актуальность исследования обусловливается необходимостью привлечения к разработке в теории композиции эвристических методов анализа структуры и содержания художественных произведений изобразительного искусства. Представляется, что данные методы будут являться той необходимой предпосылкой общей разработки теоретических основ композиции, которая позволит целенаправленно исследовать основной круг понятий и категорий теории композиции, раскрывать многоаспектность семантики произведений изобразительного искусства.
Степень научной разработанности проблемы. Эвристические способы постижения истины широко применялись в античности. Примером является система свободного диалога Сократа. Термин «эвристика» появился в III веке нашей эры у древнегреческого математика Паппа Александрийского в трактате «Искусство решать задачи».
В трудах Г. Галилея, Ф. Бэкона и других ученых получили дальнейшее развитие эвристические подходы в науке и технике в XVI—XVII вв.еках. Построением теории научного творчества занимались также Г. В. Лейбниц (1646−1716 гг.), Х. Вольф (1679−1754 гг.). В труде «Наукоучение» чешский математик Б. Больцано (1781−1848 гг.) изложил эвристические методы и приемы решения математических задач.
В России теорией эвристики в начале XX века занимались инженер П. К. Энгельмейер («Теория творчества», 1910), С. О. Грузенберг, К.Эрберг.
Во второй половине XX века эвристика сформировалась в самостоятельную область научных методов, способствующих получению нового (суждений,.
3 Никифорова Л В Феномен культуры / Культурологические исследования'03. Под ред Г К Щедриной — СПб: Изд-во РГПУ им, А И Герцена, 2003. — С. 11. идей, способов действия) в знании и деятельности человека. В отечественной науке определились следующие направления эвристики:
— кибернетический;
— изобретательский;
— психолого-педагогический;
— философско-эстетический;
— искусствоведческий.
Кибернетическое направление эвристики выражено в разработке машинных программ, основой которых является перебирание вариантов решения задач, как прохождение лабиринта. Проблемам программирования посвящены работы Е. Галантера, А. Г. Ивахненко, Ю. К. Кулюткина, Д. Миллера, К.Прибрама.
Изобретательский подход относится к созданию новых технических, производственных, социальных и иных решений в области инженерно-конструкторских и дизайнерских разработок. Эвристические методы освещены в публикациях Е. А. Александрова, Г. С. Альтшуллера, А.В.АнтоноваГ.Я.Буша, Б. И. Клубикова, М. В. Мдивани, Д. А. Троицкого. В медицине разработана эвристическая методика лечения, которая названа «Терапия творческим самовыраt жением» (М.Б.Бурно, 1989).
Так как природу и механизмы эвристических мыслительных операций человека рассматривали физиологи В. М. Бехтерев, Г. Гельмгольц, И. П. Павлов, И. М. Сеченов, А. А. Ухтомский, поэтому в психологии эвристика понимается как творческое мышление и творческая деятельность, направленные на создание нового «продукта», мысленного, чувственного.
Эвристические приемы и методы активизации творческого мышления рассматривались психологами В. М. Пушкиным, К. К. Платоновым, А. М. Столяровым, психологическим вопросам творческой деятельности посвящены работы П. Я. Гальперина, И. П. Калошиной, Я. А. Пономарева. В современной педагогике под эвристикой понимается «система логических приемов и методических правил теоретического исследования"4. Эвристические методы и формы обучения нашли свое отражение в работах С. И. Архангельского, П. Ф. Каптерева, А. В. Хуторского и других авторов.
Проблемы эвристики оказываются на границе межпредметных взаимосвязей философии, психологии, логики, математики и других наук. Универсальность творческих принципов дает возможность использования эвристических методов в различных областях науки и образования. Семантическое поле эвристики трактуется в науках по-разному: как «метод открытия нового», «раздел современной психологии мышления" — «учение о решении задач продуктивным, творческим мышлением». Философы исследуют эвристическую роль философских понятий и категорий в научном познании — В. П. Бранский, А. Ф. Кудряшов.
Философско-эстетический подход, рассматривающий специфику художественного творчества, нашел свое отражение в работах Н. А. Бердяева, Ю. Б. Борева, Л. С. Выготского, В. В. Ванслова, М. С. Кагана, Э. Панофского, П.Флоренского. Вопросам психологии художественного творчества посвящены работы И. П. Волкова, С. С. Гольдентрихт, И. П. Гончаренко, Ц.П.Коро-ленко, А.А.Мелик-Пашаева, Г. Ф. Фроловой. Психологические закономерности восприятия изобразительного искусства рассматриваются как проблема сотворчества зрителем произведения искусства — Р. Арнхейм, С. М. Даниэль, П. А. Кудин, Н. А. Яковлева. Изучение композиции произведений изобразительного искусства эвристическими методами невозможно вне контекста общей теории композиции (М.В.Алпатов, Е. Я. Басин, Н. Н. Волков, Б. А. Дехтерев, Г. С. Дунаев, С. А. Гавриляченко, А. С. Зайцев, А. В. Иконников, Е. А. Кибрик, В. Ф. Кринский, И. В. Ламцов, Г. П. Степанов, М. А. Туркус, Н. М. Тарабукин, Н. Н. Третьяков, Б. А. Успенский, В. А. Фаворский, И. Ш. Шевелев, Е.В.Шорохов).
Разработанность отдельных теоретических вопросов (различные способы построения пространства в живописи — Б. В. Раушенбахвзаимосвязь зрительного 4.
Педагогика Учебное пособие Д1я студентов педагогических учебных заведений. / В. А Сластенин, И Ф Исаев, А И Мищенко, Е Н Шиянов — М.: Школа-Пресс, 1997. — С. 18 восприятия и геометрических построений в картине — Л. Ф. Жегинцелостность конструкции, единая структура произведения — К.Ф.Юон) представляется недостаточным условием для формирования системно-сформулированной, логически построенной, самостоятельной науки. Универсальность и значимость эвристических методов познания дает основания для их использования в исследовании композиции произведений изобразительного искусства.
Объект исследования — теория композиции в изобразительном искусстве.
Предмет исследования — эвристические методы, как способы теоретического исследования, анализа композиционно-художественных закономерностей в теории композиции изобразительного искусства.
Цель исследования — теоретически обосновать характеристики тех сторон эвристических методов, которые возможно адаптировать, приложить к анализу композиции произведений изобразительного искусства.
Гипотеза. Эвристические методы включают в себя приемы и способы раскрытия тех особенностей художественного образа, которые составляют его i сущность, но находятся в произведении имплицитно, в виде его контекста.
Для достижения цели и проверки гипотезы были поставлены следующие задачи:
— обосновать совокупность эвристических методов и выработать критерии их отбора;
— наметить пути применения эвристических методов в анализе композиции произведений изобразительного искусства;
— охарактеризовать эвристические методы с композиционно-художественных, психологических и философско-эстетических позиций.
Методологическая основа и методы исследования. Методика исследования комплексная, что предполагает изучение в совокупности теоретических концепций и художественной практики на основе принципа художественной преемственности и взаимодействие разноплановых общенаучных исследовательских методов.
Объект и предмет исследования обусловили сочетание философско-эстетического и искусствоведческого подходов, что обеспечило возможность соотношения художественно-эстетического наследия с современностьюсравнительно-исторический метод способствовал выявлению связей между общехудожественными вопросами и задачами теории искусствапредметный и функциональный анализ композиционных элементов позволили конкретизировать их взаимосвязи, а также определить их роль в формировании художественного образа произведения.
Ретроспективный обзор исследовательской литературы в области теории композиции, искусствоведения и эвристики подтвердил необходимость привлечения новых методов в анализе композиции произведений изобразительного искусства.
Применение герменевтико-феноменологического метода дает возможность интерпретации различных произведений изобразительного искусства, выявления всевозможных скрытых смыслов, заложенных в них, и включения их в новый текст. На нем основываются специальные методы исследования — эвристические.
Научная новизна исследования:
— впервые разработаны эвристические методы: «парадокса», «диапазона» («вилки»), «параллелей», «разрешения противоречий», «повторения целого в его частях"', теоретически обосновано их применение в анализе композиции произведений изобразительного искусства;
— впервые сформулированы определения эвристических методов в аспекте их проявления в изобразительном искусстве;
— впервые в исследовании эвристических методов применены компьютерные технологии.
Теоретическая значимость исследования определяется тем, что:
— предложенный эвристический подход к исследованию закономерностей изобразительного искусства позволяет выявить парадоксальность и логичностьпротивоположения, сходство и различиепровести параллели при установлении взаимосвязей в конструктивном построении картины;
— эвристические методы в анализе композиции позволяют расширить теоретико-методологическую базу теории искусстваактивнее использовать внутренние, противоречивые тенденции художественного образа для выявления скрытых моментов семантики художественных произведений;
— применение методов эвристики дает возможность зрителю более творчески «открывать» для себя сущность художественного образа.
Практическая значимость исследования заключается в том, что материалы диссертации могут быть использованы при дальнейшей разработке теории композиции в искусствознаниипри разработке теоретических курсов композиции для художественных учебных заведенийрезультаты исследования могут быть применены в теоретико-практической музейной работепри разработке специальных компьютерных программ для искусствоведов.
Выводы по второй главе.
Эвристические методы открывают новые возможности в изучении композиционно-художественных средств изобразительного искусства:
— эвристический метод «парадокса» способствует определению функциональности и обоснованию масштабной значимости композиционного целого и его частей;
— эвристический метод «повторения целого в его частях» способствует выявлению взаимосвязей структурно-пластических характеристик формы и содержания произведения;
— эвристический метод «параллелей» позволяет выявить ритмо-пропорциональные отношения в композиции, как одно из необходимых условий достижения единства и гармонии в произведении изобразительного искусства;
— эвристический метод «разрешения противоречий» в анализе тектонических взаимодействий элементов ассиметричной композиции позволяет наиболее полно раскрыть противоречивые тенденции художественного образа;
— эвристический метод «диапазона» («вилки») помогает определить меру композиционных контрастов и цветотональных отношений в зависимости от идейного замысла произведения.
Заключение
.
На основе проведенного диссертационного исследования эвристических методов, применяемых в изучении композиции произведений изобразительного искусства, можно сделать главный вывод: эвристические методы содержат в себе возможности выявления таких особенностей художественного образа композиции, которые являются контекстом произведения и составляют его скрытую сущность.
Основные итоги диссертационной работы могут быть представлены в виде следующих положений:
— сформулированы определения и дана характеристика эвристических методов, применяемых в анализе композиции произведений изобразительного искусства: метод «парадокса», метод «повторения целого в его частях», метод «параллелей», метод «разрешения противоречий», метод «диапазона» («вилки»);
— эвристические методы исследования композиции произведений изобразительного искусства обладают относительной самостоятельностью и не вступают в противоречие с методологией, уже сложившейся в теории композиции и и ску сств ознании;
— выявлена взаимообусловленность психологических факторов и эвристических процессов художественного творчества и особенностей восприятия композиции произведений изобразительного искусства;
— с помощью эвристических методов обоснованы и доказаны взаимозависимости художественного образа и композиционно-художественных средств изобразительного искусства.
Перспективы применения эвристических методов видятся в развитии следующих направлений:
— эвристические методы теоретического исследования композиции произведений изобразительного искусства будут способствовать дальнейшему изучению фундаментальных композиционных понятий;
— развитие эвристических методов исследования композиции произведений изобразительного искусства послужит дальнейшему совершенствованию методологии теории композиции;
— более углубленное изучение композиционных закономерностей с помощью эвристических методов позволит создавать новые методики обучения теории композиции, которая тесно связана с художественно-творческими задачами практического курса композиции отечественной школы изобразительного искусства;
— адаптация эвристических методов исследования композиции произведений искусства к смежным областям знания, таким, как искусствоведение, художественная культурология, психология творчества будет способствовать рождению новых идей в их научно-творческих изысканиях.
Глоссарий.
1. Антиципация — [ лат. anticipatio] - предвосхищение, предугадывание событий.
2. Ассертивность — [лат. assertorius — утвердительный] - способность к утвердительным суждениям.
3. Глоссарий — [лат. glossarium — словарь глосс, от гр. glossa — устаревшее или малоупотребительное слово] - толковый словарь.
4. Иконография — [гр. eikon — изображение + графия] - систематическое изучение и описание изображений какого-либо сюжета или лица, истолкование их смысла, символики, атрибутов.
5. Имманентный — [лат. immnens] - свойственный, присущий, пребывающий в чем-либо.
6. Имплицитный — скрытый, явно не выраженный, подразумеваемый.
7. Инсайт — мгновенное и четкое научение или понимание, состояние внезапного озарения (гештальт-психолог В. Кёлер).
8. Катарсис — [гр. katharsis — очищение] - душевная разрядка, испытываемая зрителем в процессе сопереживания.
9. Когнитивный — [лат. cognitio] - познаваемый, соответствующий знаниям.
10. Композиция — средство структурной организации целостной (замкнутой) системы художественного произведенияспособы визуального мышления и построения изображения, организующие идейно-художественное целое.
11. Конструкция — замкнутая структура.
12. Контекст — [лат. contextus — тесная связь, соединение] - то, что рассматривается как целое, связующее и объясняющее какие-либо явления, факты.
13. Корреляция — [позднелат. correlation — связь, соотношение] - взаимозависимость предметов, понятий, явленийв логике: соотношение, взаимное соответствие.
14. Космогония — [гр. kosmogonia] - происхождение мира.
15.
16,.
17,.
19,.
Креативный — [лат. creatura — создание] - способный осуществлять нечто новое: новый метод или инструмент, новое решение проблемы, новое произведение искусства.
Ментальность — образ мышления, общая духовная настроенность человека, группы.
Модификация — [фр. modifier — видоизменять, от лат. modificare — размерять, соблюдать меру] - видоизменение чего-либо.
Мутагенез — [лат. mutantis — изменяющийся] - процесс возникновения изменений.
Семантика — [гр.emantikos — обозначающий] - смысловая сторона языка слов- 2. — раздел семиотики, изучающий знаковые системы как средства выражения смысла, интерпретация знаков. Семиотика — [гр. ^emeiotike] - учение о знаках.
Синектика — [гр.vsktikoc- - содержащий в себе следствие, основополагающий] - 2. — метод творческого мышления — 3 вида аналогий: «я» — объект, «я» и объект, «я» внутри объекта (Д.Гордон). Синергия — [гр. synergos — совместно действующий] - взаимодействие различных потенций или видов энергии в целостном действииобщий темп развития, как принцип согласования частей в целое. Система — объект, обладающий целостностью. Структура — организация связей между элементами чего-либо. Феноменологический анализ — [гр. phainomenon — являющееся] - исследование значения и смысла- 2. — наука о созерцании сущности (Э.Гуссерль).
Фрактальность — [фр. fraction — доля, часть] — повторяемость частей. Эмпатия — [гр. ецжхтЗсос-] - сопереживание, страстность, взволнованность- 2. — применяется по отношению к эстетическим переживаниям.
Список литературы
- Адамов Е.Б. Книга как художественный предмет. — М.: Книга, 1990. — 400 с.
- Айан Дж. Эврика! 10 способов освободить творческий гений. СПб.: Пи-тер-Паблишинг, 1997. — 352 с.
- Актуальные вопросы методологии современного искусствознания. М.: Наука, 1983.-368 с.
- Алексеев С.С. Цветоведение. М.: Искусство, 1952. — 148 с.
- Алленов М. Александр Иванов. М.: Трилистник, 1997. — 103 с.
- Алпатов М.В. Композиция в живописи. М.- JL: Искусство, 1940. — 132 с.
- Алпатов М.В. Немеркнущее наследие. М.: Просвещение, 1990. — 303 с.
- Алпатов М.В. Художественные проблемы итальянского Возрождения. — М.: Искусство, 1976. 288 с.
- Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М.: Академия художеств СССР, 1963. — 425 с.
- Альтшуллер Г. С. Алгоритм изобретения. М.: Московский рабочий, 1973.-296 с.
- Альтшуллер Г. С., Верткин И. М. Как стать гением: жизненная стратегия творческой личности. Минск: Беларусь, 1994. — 479 с.
- Аристотель. Соч. в 4 т. М.: Мысль, 1984. — т. 4: Поэтика — 645 с.
- Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М.: Прогресс, 1974. -392 с.
- Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. М.: Прометей, 1994. -352 с.
- Артемьева Т.И. Методологический аспект проблемы способностей. М.: Наука, 1977.-184 с.
- Архитектурно-композиционное образование. Под ред. Иовлева В. И. Екатеринбург: Архитектон, 2000. — 366 с.
- Астахов И.Б. Эстетика. М.: Московский рабочий, 1971. — 440 с. 18,1920,21,2225,26