Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Графическое оформление первых русских журналов мод в последней четверти XVIII века

Диссертация: Графическое оформление первых русских журналов мод в последней четверти XVIII века
ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Имеющиеся две работы — статьи дореволюционного периода развития истории журналистики: «История журналов мод» (Библиографический раздел Первой международной выставки исторических и современных костюмов и их принадлежностей) неизвестного автора, изданная в Петербурге в 1902 г., и статья В. П. Семенникова в журнале «Русский библиофил» за 1913 г. — уделяют главное внимание литературному содержанию… Читать ещё >

Графическое оформление первых русских журналов мод в последней четверти XVIII века (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

  • ГЛАВА I. ПЕРВЫЙ РУССКИЙ ЖУРНАЛ МОД И КОСТЮМОВ МОДНОЕ ЕЖЕМЕСЯЧНОЕ ИЗДАНИЕ ИЛИ БИБЛИОТЕКА ДЛЯ ДАМСКОГО ТУАЛЕТА" (СПб.-М., 1779)
    • 1. 1. Традиции европейской модной графики. К вопросу о возникновении первых иллюстрированных журналов мод в Европе
    • 1. 2. Предпосылки возникновения первого в России журнала мод и костюмов «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета» в Эпоху Просвещения
    • 1. 3. Роль Н. И. Новикова в становлении первого русского журнала мод и костюмов. Взаимопроникновение двух культур
    • 1. 4. Влияние журнала «Модное Ежемесячного Издания или Библиотека для Дамского Туалета» на становление нового вида периодических изданий
    • 1. 5. Французские источники иллюстраций журнала «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета»
    • 1. 6. Анализ художественных особенностей оформления русского журнала мод и костюмов
    • 1. 7. ВЫВОДЫ
  • ГЛАВА II. СБЛИЖЕНИЕ МОДНОЙ КАРТИНКИ С МИНИАТЮРОЙ. ИХ
  • СТИЛИСТИКА И ЖАНРОВОЕ СВОЕОБРАЗИЕ
    • 2. 1. Своеобразие развития жанра миниатюры в России. Ее воздействие на истоки и начало формирования традиций модной картинки

    2.2. Художественные особенности оформления изданий, посвященных модам России в последней четверти XVIII века (на примере журналов «Магазин Английских, Французских и Немецких новых мод» и «Магазин для распространения общеполезных знаний с присовокуплением модного журнала, раскрашенных рисунков и музыкальных нот»

    2.3. Своеобразие модной картинки последней четверти XVIII века в сравнении с особенностями портретной миниатюры

    2.4. ВЫВОДЫ

    ГЛАВА III. СХОДСТВО И РАЗЛИЧИЕ МЕТОДОВ РАБОТЫ ЕВРОПЕЙ- 101 СКИХ И РУССКИХ МАСТЕРОВ-ИЛЛЮСТРАТОРОВ МОД

    3.1. Особенности русской школы академического гравирования и их влияние на становление жанра модной графики

    3.2. Состояние типографий в России в конце XVIII века и их влияние на публикацию модных картинок

    3.3. Стиль и методы работы русских художников-иллюстраторов в периодических журналах последней четверти XVIII века и их зависимость от типов периодических изданий

    3.4. Сходство и различие методов работы европейских и русских иллюстраторов мод

    3.5. ВЫВОДЫ 128

    ЗАКЛЮЧЕНИЕ 130

    СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ АРХИВНЫХ МАТЕРИАЛОВ 136 БИБЛИОГРАФИЯ 137

    СПИСОК ИЛЛЮСТРАЦИЙ 156

    ПРИЛОЖЕНИЕ

Пластическое изображение костюма несут нам древнейшие памятники культуры. Древнеегипетские фрески, скульптуры, папирусы. Вазы и пластика Древней Эллады, Рима, более поздних цивилизаций. Богатый материал дают историкам костюма собрания живописи и гравюр. Но ничто так емко и выразительно не дает понятия о модном костюме, как модная картинка. Именно она и является предметом исследования автора. Ограниченный объем диссертации не позволяет раскрыть всю полноту и сложность эволюции модной картинки. Европейский материал изучен и опубликован во многих иностранных изданиях, изученных автором. Настоящая диссертация ограничивается раскрытием темы становления модной иллюстрации в России в последней четверти XVIII века. Именно в этот период появляются первые журналы, опубликовавшие модные иллюстрации и материалы о моде в России.

Тема исследования является актуальной, ибо обращение к историческому материалу безусловно обогащает фантазию и вкус современных художников костюма. Предметом исследования выбраны гравированные рисунки костюмов — прототипы современных иллюстраций модных журналов, появившихся в России во второй половине XVIII века.

Актуальность изучения иллюстраций журналов мод прошлых эпох определяется прежде всего отсутствием какой-либо справочной или научно-исследовательской литературы на заданную тему, как на русском языке, так и на иностранных. Существующая литература по истории графики и журналистики России не затрагивает эту проблему, либо лишь вскользь упоминает о том, что модные издания существовали в русском государстве, но оформление их не подвергается разбору и анализу исследователей. Примером этому служат книги В. Я. Адарюкова [1−4], М. А. Алексеевой [6], Т. В. Алексеевой [7,8], Э. Ф. Голлербаха [50−53], Г. Н. Комеловой [87−89, 91],.

A.Ф.Коростина [99, 100], Д. А. Ровинского [157−160], A.A. Сидорова [178−183],.

B.В.Стасова [190], а также справочная библиографическая литература: Л. Н. Беляева.

23], А. Я. Булгаков [36], Н. В. Губерти [61], Л. К. Ильинский [81], Н. М. Лисовский [108,109], А. Н. Неустроев [132, 133]- В. С. Сопиков [189]- сборники [147, 154, 175−177]- труды по истории журналистики и критике: В. Г. Белинский [19−22], П. Н. Берков [2629], Н. А. Добролюбов [63, 64], А. Г. Максимов [116], С. О. Петров [151], Ю. В. Степник [191].

Имеющиеся две работы — статьи дореволюционного периода развития истории журналистики: «История журналов мод» (Библиографический раздел Первой международной выставки исторических и современных костюмов и их принадлежностей) неизвестного автора, изданная в Петербурге в 1902 г. [82], и статья В. П. Семенникова в журнале «Русский библиофил» за 1913 г. [174] - уделяют главное внимание литературному содержанию первых русских журналов, помещавших модные картинки. Иллюстрации же остаются за пределами исследования. Авторы, по-видимому, не считали возможным анализировать их. У В. П. Семенникова мы можем увидеть рассуждения о том, что данный журнал (статья посвящена «Библиотеке для Дамского Туалета», СПб.-М., 1779) «.не вызвал подражаний в XVIII в.» [174, с.29], что является ошибочным, ибо последовавшие за первым «модным»: «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод» (М., 1791) [113] и «Магазин общеполезных знаний» (СПб., 1795) [114] продолжили и развили новое направление русской журнальной графики в последней четверти XVIII века, период, обозначенный рамками данного исследования.

На современном этапе эта проблема особенно остра, ибо интерес к изобразительному искусству XVIII века значительно увеличился в последнее время среди историков искусства. Необходимо изучать именно ту часть графического наследия прошлого, которая находится в непосредственной связи с полиграфическим искусством. Периодические 'журналы, поместившие на своих страницах материалы, посвященные моде, представляют собой чрезвычайно интересную и совсем не изученную область для исследования.

Человечество издавна находилось во власти моды, она влияет на все явления нашей жизни, является частью духовной культуры и материального производства, отражает политические события в мире и новости в общественной жизни страны. «Что же такое эта мода, которая обладает могущественной властью над впечатлительными умами» , — восклицал П. Гонзаго [54, с. 180], которая, по словам исследователя А. П. Ключарева: «.забрала наше общество в новый род крепостного состояния и собирает оброки не обращая внимание ни на какие рассуждения и возражения, безотлагательно, без недоимок» [86, с. 10]. Великие мыслители разных эпох оставили нам свои высказывания о моде, она не могла оставить их равнодушными. Педантичный Жан-Жак Руссо считал все явления моды нарушением закона естественного развития и существования людей, порождением распущенности дворянства [179, с.45]. Вольтер посвятил ей игривое четверостишие: «Существует богиня непостоянная, безумная в своих украшениях, которая появляется, возвращается и рождается во все временаПротей был ее отец, ее имя Мода» [44, с. 91]. Философ и социолог Габриэль Тард писал в конце XIX века, что «.господство моды связано, что может показаться весьма странным, — с господством разума и, прибавлю я, с господством индивидуализма и натурализма» [194, с.329]. Философ и экономист Эдуард Фукс, развивая эту мысль дальше, отмечал, что «.мода является эротической проблемой» , — и добавлял: «.и важным фактором классового обособления» [205, с. 20, 28]. Споры о природе и роли моды ведутся давно. Многие высказывания великих могли бы быть приведены в данном повествовании, но, к сожалению, ограниченное рамками исследование не может вместить все, что касается моды и истории костюмов. Хочется воспроизвести лишь одно высказывание: «.ничто не является более типичным и живописным, более соответствующим характеру, духу и нравственности известного народа, чем господствующие тогда моды и обстановка. Одежда и манера одеваться влияют очень сильно на литературу, живопись и скульптуру. Их влияние отражается даже на языке, идеях и политической экономии нации» , — писал Ф. И. Дишер [62, с. 12].

Журнал мод, являясь непосредственным и официальным органом пропаганды и распространения моды, становится одновременно и учебником истории нравов и вкуса, привычек и политических декораций той эпохи, которую он представляет. Анатоль Франс, сам много и плодотворно сотрудничавший в упомянутых изданиях, на вопрос о том, какой документ XXI века он хотел бы посмотреть, чтобы составить представление о жизни будущего цивилизованного мира, ответил, что предпочел бы всему журнал мод [201, т. 8, с.347].

Иллюстрированные издания имеют явный приоритет в деле влияния на поведение масс. Яркая, умело скомпонованная информация остается у нас долго перед глазами, и, следовательно, активнее проникает в мозг, чем научно обоснованные, статистически выверенные данные. «Толпу убеждают не доводами, а эмоциями» , — писал Абраам Моль [125, с. 182].

Художники, принимавшие участие в работе над периодическими изданиями разного времени, в своих произведениях для прессы, все невольно давали опосредованную картину своего времени и своего народа. Иллюстраторы же мод, в свою очередь, ежедневно трудились над образом современника, выявляя его, предлагая и даже навязывая своему читателю. Модные картинки являются для нас ориентирами нравов и вкусов, уровня экономического развития и политического настроения страны. В иллюстрированных изданиях, как нигде выявляется уровень изобразительной культуры народа, которая в свою очередь позволяет нам судить об общем состоянии образования, науки и просвещения нации.

Учитывая тот факт, что в создании журналов мод России последней четверти XVIII века принимали участие лучшие писатели, поэты и художники своего времени: С. Е. Десницкий, Я. П. Козельский, Д. С. Аничков, А. Я. Поленов, И. Я. Третьяков и особенно Н. И. Новиков [9, с. 105], можно сделать вывод, что вопросы формирования и становления подобного рода изданий являются не только интересными, но и чрезвычайно важными для понимания развития искусства нашего народа во всей его полноте.

Цель данного исследования автор видит в раскрытии художественного своеобразия графического оформления русских периодических журналов второй половины XVIII века, помещавших на своих страницах материалы, посвященные костюмам и моде, явившиеся прототипом модного журнала последующих эпох в России.

Задачей автора в данной работе является рассмотреть интересующую его проблему в контексте всего культурного наследия ограниченного рамками диссертации периода и выявить наиболее характерные особенности жанра. Слова великого русского критика В. В. Стасова: «История каждого образовательного искусства излагается не иначе как в связи с общим ходом просвещения у данного народа и в связи со всеми остальными искусствами, и история гравюры конечно ни коем образом не может оставаться позади всеобщего требования, сделавшегося законом и привычкою» [190, с.22], — могут стать эпиграфом к данной работе.

Одна из задач исследования — выявление специфики журналов, уделявших на своих страницах внимание материалам о моде и модным картинкам.

Какие вопросы ставили и какими средствами разрешали их художники, сотрудничавшие в этих журналах, оформители и иллюстраторы мод.

Показать, как графика пропагандировала моду и какими художественными приемами и методами оперировали художники-иллюстраторы.

Задачей в данной работе является изучение периода становления школы печатной графики и журналистики в России в XVIII веке. Это дает возможность уяснить истоки и причины, обусловившие появление в стране первых модных гравированных картинок, показать влияние общественного развития на ту форму, которую приняли издания того периода, публиковавшие на своих страницах материалы, посвященные моде и костюмупроследить, была ли у них возможность появиться в иной формепоказать, какое влияние оказали эти журналы на интеллектуальные и художественные интересы современного им общества.

Необходимость столь широкого рассмотрения вопроса художественного оформления в историческом аспекте журналов, предопределивших своим содержанием появление модных изданий, автор видит в том, что лишь рассматривая те или иные явления истории искусства в тесной связи с другими событиями того же периода, в их взаимодействии и взаимовлиянии друг на друга, можно правильно определить место и значение этих явлений и причины, способствовавшие тому, что до нас не только дошли факты самих событий и явлений, но и их содержание представляется нам актуальным и интересным для изучения и исследования в настоящее время.

Поставлена задача проследить истоки возникновения жанра модной картинки в России. Охарактеризовать стиль оформления периодических журналов в последней четверти XVIII века, показать отличие стиля оформления журналов, содержащих модные иллюстрации, от стиля оформления остальной периодики.

Автор ставит задачу исследовать модные картинки Европы, хранящиеся в запасниках отделения гравюр Отдела Западноевропейского искусства Государственного Эрмитажа, принадлежащие к указанному периоду, провести сравнительный анализ с русскими образцами и доказать, что пять французских гравюр, находящихся в данном хранении, послужили предметом копирования при изготовлении иллюстраций для журнала Н. И. Новикова «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», вышедшего в 1779 году в Петербурге [124].

Поставлена задача сопоставить развитие жанра модной иллюстрации с портретной миниатюрой России и выявить их сходные и отличительные черты, которые можно проследить в последней четверти XVIII века, доказать взаимовлияние этих двух жанров изобразительного искусства и влияние их на пейзажную графику, акварельный портрет и домашнюю альбомную графику.

Одной из задач исследования является сравнительный анализ европейских модных гравюр, хранящихся в запасниках Эрмитажа, и модных иллюстраций первых русских журналов мод: «Модное Ежемесячное издание или Библиотека для Дамского Туалета» (СПб.-М., 1779)[124], «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод» (М., 1791)[113] и «Магазин для распространения общеполезных знаний с присовокуплением модного журнала, раскрашенных рисунков и музыкальных нот» (СПб., 1795)[114].

Автор ставит задачу систематизировать русские иллюстрации модных журналов последней четверти XVIII века, выявить степень влияния европейского искусства модной картинки на формирование основ жанра модной иллюстрации в России, провести анализ национальных особенностей русской модной иллюстрации.

Поставлена задача охарактеризовать стиль и методы работы русских и европейских мастеров над модной картинкой, выявить сходные и отличительные черты и доказать, что в последней четверти XVIII века русские мастера значительно превзошли европейских художников и смогли создать произведения модной графики более высокого уровня художественного исполнения.

В процессе анализа деятельности художников-иллюстраторов мод будут затронуты вопросы истории и эволюции костюма, но это не является предметом исследования и автор оставляет за собой право упоминать те или иные явления из истории костюма и моды не в строго хронологическом порядке, а по мере необходимости уточнить стилевые особенности «модных» рисунков.

Метод исследования. В работе над диссертацией применена комплексная методика исследования. Затронутые проблемы рассматриваются в историческом и аналитическом аспектах. В процессе подготовки исследования были изучены многочисленные периодические журналы России, затрагивающие вопросы моды, а также иллюстрированные издания, в которых работали видные художники того времени, не имеющие прямого отношения к костюмам и модам. Проведена большая работа в архивах по уточнению и датировке «модных» картинок. Просмотрены зарубежные периодические издания, связанные с костюмом и модой указанного периода, и изучена литература в оригинале по сходной тематике: F. Bouchet [220], I. Brook [221], E. Carter [222,223], M. Contini [225,226], M. Davenport [228], G. Howell [231], A.L.Kroebek [233,234], J. Laver [236−240], A. Latour [241], J. Peacock [244], J. Richardson [246], W.M.Webb [248], E. Thiel [249], C. Wilson [250], D. Yarwood [251−252] и многие другие источники на иностранных языках, представляющие пример аналогов исследования на зарубежном материале.

Диссертация осуществлена на основе фондов Российской Национальной Библиотеки, Библиотеки Российской Академии Наук, Библиотеки Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, Библиотеки Санкт-Петербургской Государственной Художественно-промышленной Академии.

Использованы материалы, хранящиеся в Центральном Государственном Архиве Древних Актов в Москве.

Научная новизна определяется тем, что материал диссертации является первым опытом исследования на данную тему, как в нашей стране, так и за рубежом. Значительная часть изобразительного материала и архивные данные изучены впервые.

Практическая ценность. Результаты исследования могут быть использованы для дальнейшего изучения русского искусства по разделу графики второй половины XVIII века, истории журналистики и журнальной графики. Представленные в диссертации материалы могут быть использованы художниками-иллюстраторами мод, а также преподавателями-художниками в процессе подготовки студентов по специальности 24.05.00 — «Дизайн моды», для воспитания у них графической культуры и вкуса на материале прошлых эпох по разделу журнальной графики.

Апробация. Помимо публикаций в научных сборниках и журналах по теме диссертации был сделан доклад на конференции в Санкт-Петербургской Государственной Художественно-промышленной Академии, вошедший в сборник избранных материалов данной конференции. Методические рекомендации по курсу рисовальной графики для студентов-модельеров, составленные на основе материалов, изученных в диссертации, находящиеся в приложении к диссертации, внедрены в учебном процессе на кафедре рисунка Санкт-Петербургской Государственной Художественно-промышленной Академии и результатом являются успешно выполненные работы студентов по предмету «Рисунок и «Рисовальная графика», иллюстрации с которых находятся в приложении.

Объем работы. Диссертация представлена в двух томах. Первый том содержит основной текст работы — введение, три главы, заключение (134 страницы) и научный аппарат: библиография — 252 наименования, список использованных архивных материалов, список иллюстраций, приложение. Том второй — альбом иллюстраций — 140 фотографий к тексту диссертации, 20 фотографий — к приложению.

3.5. ВЫВОДЫ.

1. В начале XVIII века в России во время царствования Петра I сформировался новый облик гравировального искусства, как самобытного, многофункционального жанра с большими художественными и техническими возможностями. Особенности становления гравюры, как самостоятельного вида изобразительного искусства, привнесенного с Запада и приглашение иностранных мастеров наложили в дальнейшем отпечаток на развитие всех жанров графики, в том числе и модной картинки.

2. Появление частных типографий в России в последней четверти XVIII века позволило значительно увеличить количество издаваемых книг и журналов, сохранив при этом на очень высоком уровне их художественное оформление. Широкое использование создаваемой в России и привозимой с Запада наборной орнаментики значительно расширило возможности издателей в оформлении книг и периодических изданий.

3. В конце XVIII века в России сформировался и утвердился новый жанр графического искусства — модная гравированная картинка. Этот жанр сформировался под активным влиянием европейского иллюстративного оформительского искусства.

4. Высокий уровень профессионализма русских граверов позволил новому жанру иллюстраций — модной картинке, быстро достичь европейского уровня исполнения иллюстрации мод. ,.

5. Русские граверы, начав с копирования французских образцов модных иллюстраций в России в 1779 году, к концу века выработали свой, отличный от европейского стиль подачи модного костюма, более свободный и творчески раскрепощенный, использовав лучшие традиции гравюры академической и русской народной картинки.

6. В дальнейшем своем развитии модная гравированная картинка в России на протяжении XIX и первой четверти XX веков прошла многочисленные этапы развития, изучение которых и выводы, сделанные в процессе исследования автором, должны помочь современным оформителям журналов мод и студентам-модельерам в процессе обучения в ВУЗе. Конкретные рекомендации даны автором в методических рекомендациях по курсу рисовальной графики для студентов отделения «Дизайн костюма» (приложение к диссертации).

— 130 -ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

В диссертационной работе впервые в истории искусствоведения изучены и систематизированы гравированные модные картинки, зародившиеся в русской журнальной иллюстрации в последней четверти XVIII века.

Рассмотрев историю становления жанра модной иллюстрации России на протяжении конца XVIII — начала XX веков, автор выявляет небольшой временной отрезок — последнюю четверть XVIII века, как наиболее интересный и важный этап в становлении модной картинки как уникального жанра русского графического искусства. Проведен анализ истоков этого явления в России, определена степень влияния европейского искусства модной картинки на формирование основ жанра модной графики в России, выявлены национальные особенности русской модной иллюстрации.

До 1779 года в России не существовало модной гравированной иллюстрации. Мода распространялась при помощи образцов, привозимых с Запада на модных манекенах, одетых в платья, необходимые для различных целей: для выхода в свет, для прогулок, для балов. Активизация светской жизни в период правления Екатерины II требовала более мобильного и современного способа распространения мод.

Автором показаны объективные причины, сделавшие возможным появление первого русского журнала, поместившего гравюры мод: «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», именно в 1779 году. Приведены материалы, подтверждающие намерение издателя Н. И. Новикова издавать модный журнал в 1770 году и факты, показывающие, что возможность осуществить эти намерения возникла только в 1779 году.

Модная гравированная картинка России, возникшая как иллюстрация периодики в последней четверти XVIII века — уникальное, имеющее свои, не схожие с европейскими тенденциями развития, явление русского графического искусства.

Автором впервые привлечены, изучены и систематизированы европейские модные гравюры XVIII века, находящиеся в запасниках отделения гравюр Отдела Западноевропейского искусства Государственного Эрмитажа, часть из которых, а именно — модные картинки 70-х годов XVIII века французской работы, послужили образцами для копирования при изготовлении первых модных иллюстраций для журнала Н. И. Новикова «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета» в 1779 году, что доказано в диссертационной работе.

Впервые раскрыт и проиллюстрирован тот факт, что первые русские гравюры мод являются авторизованными копиями с французских модных картинок, научно обосновано влияние французской школы модной иллюстрации, имеющей вековую традицию, на формирование основ жанра модной иллюстрации в России.

Проведен сравнительный анализ французских и русских гравюр мод, выявлены их сходные и отличительные черты. Определена большая степень самостоятельности русских мастеров в работе над первыми модными иллюстрациями. Доказан факт работы в журнале Н. И. Новикова нескольких художников-иллюстраторов.

Впервые сопоставлено развитие жанра модной иллюстрации и портретной миниатюры в России, выявлены их сходные и отличительные черты, доказано взаимовлияние друг на друга, а также влияние этих двух жанров изобразительного искусства на пейзажную акварельную миниатюру, акварельный портрет и домашнюю альбомную графику конца XVIII — начала XIX веков.

Произведен сравнительный анализ оформления периодических изданий России указанного периода и выявлены существенные отличия в стиле и методах оформления журналов, публиковавших модные картинки: «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета» (СПб.,-М., 1779), «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод» (М., 1791) и «Магазин общеполезных знаний с присовокуплением модного журнала, раскрашенных рисунков и новых мод» (СПб., 1795) от остальной периодики.

Показано, как модная иллюстрация, помещенная в журнале с литературным содержанием впервые в 1779 году в России начинает выходить за рамки функции журнальной иллюстрации и влияет на содержание журнала, меняя его на посвященное моде и делая таким образом возможным выход истинно модного журнала впоследствии в России в 1791 году.

Показан процесс формирования основ жанра модной иллюстрации в последней четверти XVIII века в России на примере трех изданий, уделивших внимание моде. Именно в этот период в русском графическом искусстве сложилось трепетное отношение к изображению модного костюма, точнее сказать к графическим композициям, позволяющим показать не только те или иные модные детали костюма, как это нередко было в Европе, но и преподнести читателям модных журналов всю поэзию нового стиля и интересных возможностей поведения в новом костюме. Этот начальный период в развитии жанра модной иллюстрации в России явился очень емким, так как в эти годы сформировались лучшие качества русских художников — иллюстраторов мод: большое внимание к композиции листа, прекрасный рисунок фигур, гармоничная цветовая гамма в раскрашенных оттисках гравюр и общее романтическое настроение, безусловно присутствующее в лучших произведениях модной графики.

Дана характеристика стиля и метода работы европейских мастеров на примере модных гравюр из запасников отделения гравюр Государственного Эрмитажа и впервые доказан и проиллюстрирован тот факт, что русские граверы, работавшие в жанре модной иллюстрации в последней четверти XVIII века превзошли европейских мастеров в этот период и смогли создать произведения модной графики более высокого уровня исполнения.

Автором обосновано и проиллюстрировано значительное превосходство русских художников-граверов над европейскими, их большая творческая раскрепощенность и неугасаемый интерес к модной картинке как предмету приложения своей творческой фантазии и вкуса. Основная часть иллюстративного материала, находящегося во втором томе диссертации, демонстрируется впервые.

Автором впервые осуществлено научное исследование становления жанра модной иллюстрации и оформления журналов мод России в последней четверти XVIII века и их последующая эволюция на протяжении XIX — начала XX веков, которое может служить вспомогательным материалом при создании современных дизайн-проектов по оформлению журналов мод и методическим материалом в процессе обучения культуре графического исполнения и подачи будущих оформителей журналов мод и будущих художников-модельеров на историческом материале.

Подводя итог проделанной работе, можно отметить, что изученный в диссертации материал позволяет сделать следующие выводы:

1. Модная гравированная картинка последней четверти XVIII века представляет собой качественно новый этап развития графического вида искусства и искусства иллюстрации в России.

2. В последней четверти XVIII века окончательно утвердился новый тип периодического журнала, синтезировавшего в себе литературную основу, последние новости моды (репортажи из Парижа), модные картинки и комментарии к ним. Именно такой тип периодического журнала оказался наиболее жизнеспособным в России и успешно развивался впоследствии на протяжении всего XIX века.

3. Возникнув на стыке двух жанров — живописной миниатюры и книжной гравированной иллюстрации, — русская модная картинка вобрала в себя лучшие черты упомянутых жанров и сформировалась в отдельный интересный и обладающий своими собственными качествами жанр.

4. Оформившись как жанр графики журнальной, специализированной, модная картинка в России, тем не менее, оказала влияние на акварельный портрет и пейзажную акварельную миниатюру и домашнюю альбомную графику начала XIX века.

5. Став распространителем модных идей в России последней четверти XVIII века, модная картинка помогла укрепиться самому процессу становления моды в русском обществе, как социально значимому явлению в общественной и культурной жизни страны.

6. Художники-иллюстраторы мод России последней четверти XVIII века, начав с копирования французских образцов, смогли уже к 90-м годам XVIII века выработать свой стиль, отличный от французского, более свободный и художественно своеобразный.

7. Изучение путей развития и раскрытие своеобразия жанра русской модной иллюстрации выявили огромные потенциальные возможности использования исторического материала в процессе обучения студентов-модельеров в ВУЗе. Рисунок, живопись, графика и композиция являются профилирующими дисциплинами комплексной подготовки художника по костюму. До сих пор программы по данным дисциплинам составляются отдельно. Это препятствует основной цели обучения рисунку и графике — наиболее полному, свободному и постоянному применению его навыков в композиционной работе.

Внедрение изучения и копирования модной графики прошлых эпох на занятиях по рисовальной и печатной графике в ВУЗе позволяет максимально приблизить понимание и усвоение задач рисунка к использованию его в работе над композицией костюма. Соприкосновение с образцами иллюстраций мод XVIII, XIX и начала XX веков обогатит творческий багаж будущего художника-модельера, научит его мыслить разнообразными пластическими образами, будет стимулировать к поиску новых графических решений его композиционных заданий.

Изучение не только истории искусств в целом и истории костюма, но и внимательное, детальное изучение истории модной графики, усвоение манер и приемов рисунка костюма прошлого позволит студенту-модельеру овладеть богатым арсеналом профессиональных навыков и приемов, необходимых ему в дальнейшей творческой работе.

Сегодня названные задачи решаются в учебном процессе эмпирически и фрагментарно. Графическая подготовка студентов сводится в общему ознакомлению с графическими техниками и часто не связана с задачами курса специальной композиции. Между тем, обучение графическим способам, средствам и приемам изображения является необходимым переходным звеном, связывающим задачи общего художественного воспитания и специального обучения студентов.

Практическая реализация материалов исследования и предлагаемых в приложении к диссертации методических рекомендаций позволяют:

— расширить диапазон практической изобразительной подготовки будущего специалиста;

— получить от студента на каждом этапе обучения наиболее полную реализацию знаний и навыков рисунка и графики в композиционной работе.

Такое взаимодействие подготовки по курсу графического рисунка и композиции, построенное на основе изучения истории развития модной графики России, создает единую методическую основу процесса общего художественного воспитания и специального обучения студента.

— 136.

Список использованных архивных материалов.

1. «О курантах». Фонд 1148, опись 386, дело 11, с.З.

2. «Доклады Сената Екатерине II о типографиях в России» (1771−1776 гг.). Фонд 17, опись 45, с. 186.

3. «О казенных и частных типографиях». Фонд 259, опись 12, с. 255.

4. «По Московскому Университету. Об Университетской Типографии» (1763−1801 гг.). Фонд 261, опись 257, с. 145.

5. «О личном составе Московской Сенатской типографии» (1763−1801 гг.). Фонд 261, опись 257, с. 145.

6. О бытие под дирекцией Генерал-прокурора". Фонд 255, дело 83, с. 2.

7. «О типографии иностранца Гартунга». Фонд 17, дело 258, с.4−5.

Показать весь текст

Список литературы

  1. В.Я. Гравюра и литография в книге XIX века. М., Гос. изд-во, 1925, 349е., 75 л. илл.
  2. В.Я., Обольянинов H.A. Словарь русских литографированных портретов: т.1, А-Д, М. 1916, 323 с.
  3. В.Я., Сидоров A.A. Книга в России. М., Гос. изд-во. 1924−25, ч.1, 381 е., 95 л. илл.
  4. Акварели и рисунки русских и советских художников из собрания Государственного Музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, автор каталога Александрова Н. И. М., 1982, 345 е., 310 л. илл.
  5. М.А. Гравировальная палата Академии наук. В книге «Русское искусство XVIII века». М., 1968. С.38−112.
  6. Т.В. Русское искусство XVIII первой половины XIX веков. Материалыи исследования. М., «Искусство», 1971, 359 е., 58 л. илл.
  7. Т.В. Русское искусство первой четверти XVIII века. Материалы и исследования. М., «Наука», 1974, 234 е., 49 л. илл.
  8. М.А. Русская историческая мысль и Западная Европа (XVIII первая половина XIX в.). М., «Наука», 1985, 262 с.
  9. В.Г. Первые художники Петербурга. Федор Васильев, Григорий Муссикийский, Алексей Зубов, Андрей Матвеев. Л., «Наука», 1984, 145 е., 49 л. илл.
  10. .Ф. Возникновение одежды. Очерк. СПб., 1903, 80 с.
  11. В.Д. История одежды: Вологда, Волог. отд. Госиздата, 1992, 24 е., 20 л. илл.
  12. Д.Е. Борьба за стиль в живописи ХУИ-Х1Х веков. Реализм, классика, романтизм. М., «Изогиз», 1933, 91 е., 17 л. илл.
  13. Д.Е. Искусство бытовой вещи. Очерки новейшей худ. пром-сти. М.,
  14. Изогиз", 1932, 170 е., 35 л. илл.
  15. Ахелис Томас. Этика. Доктора Томаса Ахелиса, пер. с нем. СПб., Брокгауз1. Ефрон, 1906, 112 с.
  16. В.Г. Зарождение периодической печати в России. СПб., Сенатская типография, 1908, 78 с.
  17. Л.М. Тип культуры как историческая целостность. М., журнал «Вопросыфилософии», 1969, № 9. С.99−108.
  18. А.П. Эстетика и современность. М., «Политиздат», 1967, 224 с.
  19. А.Ф. Вопросы печати. Сборник статей. Л., Изд-во Ленингр. ун-та 1959,171 с.
  20. А.Ф. Русская легальная печать в годы первой мировой войны. Л., Издво Ленингр. ун-та, 1975, 22 с.
  21. П.Н. История русской журналистики XVIII в.: M.-JL, Изд-во Академиинаук СССР, 1962, 572 е., 28 л. илл.
  22. П.Н. Предмет и объект книги как науки: M.-JL, 1936, 127 с.
  23. П.Н. Русская книга гражданской печати первой четверти XVIII века вкниге: Быкова Т. А., Гуревич М. М. Описание изданий гражданской печати: М.-Л., 1955, с. 11−39.
  24. П.Н. Сатирические журналы Н.И.Новикова: «Трутень» (1769−1770),
  25. Пустомеля" (1770), «Живописец» (1772−1773), «Кошелек» (1774): М.-Л., «Наука», 1951, 358 с.
  26. В.М. Внушение и его роль в общественной жизни. СПб., Изд.1. К. Л. Риккер, 1903, 144 с.
  27. В.М. Коллективная рефлексология. Пг., Колос, 1921, 432 с.
  28. В.М. Личность художника в рефлексологическом изучении: Изд-во1. Арена", 1924, 49 с.
  29. Ю.Ю. Редкие книги и летучие издания XVIII в. М., Изд-во
  30. М.Я.Параделов, 1905, 604 с.
  31. Блох Иоганн. Половая жизнь нашего времени и ее отношение к современнойкультуре, пер. с нем. СПб., Совр. медицина и гигиена, 1910, 670 с.
  32. Бодор Ференц. Об иллюстрациях мод: М. журнал «Интерпресграфик», 1982, N 3, с.58−63.
  33. А.Я. Ответ на библиографический вопрос. М., журнал «Московский телеграф», 1927, ч. 16, N 13, с.5−12.
  34. Л.Р. Очерки по истории современной гравюры в России. М., Изд-во
  35. Русско-германского о-ва «Книга», 1923, 175 е., 24 л. илл.
  36. Вейс Герман. Внешний быт народов с древнейших времен до наших дней. М., Типография Грачева, 1873−1879, т.1 388 е., т. П- 249 е., т. Ш- 343 с.
  37. Великая тайна одеваться к лицу, сост. Т. В. Забозлаева. СПб., «Лениздат», 1992,224 е., 37 л. илл.
  38. Вилье де Марк. Женские клубы и легионы амазонок, пер. с франц. М., Современные проблемы, 1912, 427 с.
  39. Витаньи Иван. Общество, культура, социология, пер. с венгерского. М., 1. Прогресс", 1984, 288 с.
  40. Р.И. Русское театрально-декоративное искусство начала XX в. Из наследия Петербургских мастеров. Л., «Художник РСФСР», 1984, 186 е., 145 л. илл.
  41. Г. Ф. Иллюстрация в газете и журнале. М., Изд-во Моск. ун-та, 1956, 71 е., 12 л. илл.
  42. Вольтер. Эстетика. Статьи и письма. М., «Искусство», 1974, 392 с.
  43. H.H. Иностранцы в России в XVIII веке. СПб., журнал «Старые годы», 1911, N VIII-IX, с.503−511.
  44. H.H. Иностранцы XIX века в России. СПб., журнал «Старые годы», 1912, N VII-IX, с.501−512.
  45. H.H. Миниатюры Императорского Эрмитажа. СПб., журнал «Золотое
  46. Руно», 1908, N И, с.38−45.
  47. H.H. Очерки по истории миниатюры в России, СПб., журнал «Старыегоды», 1909, NX, с.29−40.
  48. Л.С. Психология искусства. М., «Политиздат», 1968, 385 с.
  49. Э.Ф. История гравюры и литографии в России. Пг., Изд-во
  50. Печатный Двор", 1923, 217 е., 21 л. илл.
  51. Э.Ф. Советская графика. М., Изогиз, 1938, 56 е., 76 л. илл.
  52. Э.Ф. Современная обложка. Л., «Академия Художеств», 1927, 27 е., 20л., илл.
  53. Э.Ф. Современные русские граверы. Пг., Гос. изд-во, 1922, 24 с.
  54. Гонзаго Пьетро ди Готтардо, Жизнь и творчество. Сочинения. М., «Искусство», 1974, 276 е., 56 л. илл.- 141
  55. И.Н., Левашова A.A. Мода и экономика. М., газета «Правда» от905.1971, с.З.
  56. Л.А. Общество в разных измерениях. М., «Московский рабочий», 1990,220 с.
  57. Л.Н., Клопов Э. В., Оников Л. А. Социальные проблемы быта. М., журнал
  58. Коммунист", 1974, N 17, с.49−60.
  59. Л.Н., Клопов Э. В., Оников Л. А. Черты социалистического образа жизни.1. М., Знание, 1977, 159 с.
  60. Гравировальная палата Академии Наук XVIII века. Сборник документов, сост.
  61. М.А.Алексеева и др. Л., «Наука», 1985, 295 е., 50 л. илл.
  62. Графика газетной рекламы. М., журнал «Журналист», 1926, N 2, с.62−63.
  63. Ф.И. Мода и цинизм. Мысли и советы немецкого ученого, пер. с нем.
  64. СПб., тип. Д. И. Шеметнина, 1879, 30 с.
  65. H.A. Заметки о журналах: М.-Л., 1961, Собр. соч. в 9-ти томах, т.1,с.456−460.
  66. H.A. Собеседник любителей российского слова: М.-Л., 1961, Собр.соч. в 9-ти томах, т.1, с. 182−278.
  67. Живописец. Еженедельное издание. Издатель Н. И. Новиков. СПб., Типография
  68. Академии наук, 1772, ч.1, лист 1−2, ч.2, лист 25−26.
  69. И.Е. Домашний быт русских царей в XVII-XVIII столетиях. М., 1872, 2ое издание, т.1, 264 е., 29 л. илл.
  70. И.Е. Домашний быт русских цариц в XVI XVIII столетиях. М., 1869, т. П, 670 е., 27 л. илл.
  71. В.М. Такая изменчивая мода. М., «Молодая гвардия», 1983, 2-ое издание, 206 е., 187 л. илл.
  72. В.М. Этот многоликий мир моды. М., «Советская Россия», 1982, 77 е., 35л. илл.
  73. К.А. Старые русские граверы и литографы. М., Госиздат, 1925, 38 е., 10л. илл.
  74. A.A. К понятию моды. М., журнал «Декоративное искусство», 1971, N8, с.38−39.
  75. А .Я. К вопросу психологии художественного творчества. М., журнал
  76. Вопросы философии", 1985, N 12, с.72−83.
  77. Зомбард Вернер. Народное хозяйство и мода, пер. с нем. СПб., типогр. акционерного общества Брокгауз-Ефрон, 1904, 25 с.
  78. Зомбард Вернер. Социология (Хрестоматия), пер. с нем.: Л. «Мысль», 1926, 138 с.
  79. Зомбард Вернер. Художественная промышленность и культура, пер. с нем. СПб., из-во «Улей», 1908, 84 с.
  80. Из истории русской журналистики. Статьи и материалы. Под ред. А. В. Западова.
  81. М., Изд-во Моск. ун-та, 1959, 259 с.
  82. Из истории русской журналистики конца XIX начала XX веков, под ред.
  83. Б.И.Есина. М., Изд-во Моск. ун-та, 1973, 267 с.
  84. Из истории русской журналистики начала XX века, под ред. Б. И. Есина. М., Издво Моск. ун-та, 1984, 237 с.
  85. Э.В. Психика и мозг. М., журнал «Вопросы философии», 1968, N11, с. 145−155.
  86. Л.К. Повременные издания 1918−1924 гг. Л., Гос. Изд-во, 1926, 155 с.
  87. История модных журналов (Библиографический раздел первой международнойвыставки современных костюмов и их принадлежностей. СПб., 1902, 13 с.
  88. JI., Гербенова О., Ламарова М. Иллюстрированная энциклопедиямоды, пер. с чешского, изд. 2-ое: Прага «Артия» 1988, 608 е., 995 илл.
  89. P.M. Костюм в русской художественной культуре. М., 1995, 217 е., 75л.илл.
  90. А.А. Несколько замечаний о современных модах в одежде: М. 1861, 21с.
  91. Г. Н. Виды Петербурга и его окрестностей середины XVIII века. Альбом. Гравюры’по рис. М.Махаева. Л., «Сов. Художник», 1968, 95 е., 49 л. илл.
  92. Г. Н. Гравировальный класс Академии художеств и русская гравюравторой половины XVIII века. Автореферат. Л., 1967, 25 с.
  93. Г. Н. Культура и искусство Петровского времени. Публикации и исследования. Л., «Искусство», 1977, 56 с.
  94. Г. Н. Овсов А.Г. миниатюрист петровского времени. В книге
  95. Памятники культуры. Новые открытия. Ежегодник. М., 1976, с.251−259.
  96. Г. Н. Петербург в произведениях Петерсона. Альбом. М.,
  97. Изобразительное искусство", 1978, 142 с.
  98. Г. Н. Сцены русской народной жизни конца XVIII начала XX веков.
  99. Л., Изд-во Гос. Эрмитажа, 1961, 87 е., 21 л. илл.
  100. Г. Н., Принцева Г.А. Портретная миниатюра в России XVIII начала
  101. XX века из собрания Гос. Эрмитажа. Л., «Худ. РСФСР», 1986, 335 е., 244 л. илл.
  102. Кон И. С. История и социология. М., журнал «Вопросы философии» 1970 N 8, с.79−91.
  103. Кон И. С. Социология личности. М., «Политиздат», 1967, 383 с.
  104. П.Е. Офорт в России XVIII XX веков. М., «Академия Художеств», 1953,143 с.
  105. A.B. Мир альбомного рисунка. Русская альбомная графика конца
  106. XVIII первой половины XIX вв. Л., «Искусство», 1990, 287 с.
  107. А.Ф. Русская литография XIX века. М., «Искусство», 1939, 515 с., 282 л.илл.
  108. А.Ф., Смирнова Е. И. Русская гравюра XVIII века. М., Изд-во Гос.
  109. Третьяковской галлереи, 1952, 41 е., 13 л. илл.
  110. Т.Т. Костюм в России XVIII начала XX века. Из собр. Гос. Эрмитажа. Альбом: Л., «Художник РСФСР», 1979, 281 е., 250 л. илл.
  111. Кристеллер Пауль. История европейской гравюры XV—XVIII вв.еков, пер. с нем.
  112. Л., «Искусство», 1939, 515 е., 282 л. илл.
  113. К.С. Русская реалистическая иллюстрация XVIII—XIX вв.. М.,
  114. Изогиз", 1937, 215 е., 102 л. илл.
  115. Культура и искусство петровского времени. Публикации и исследования. Подред. В. Н. Невежиной. Л., «Аврора», 1977, 207 е., 55 л, илл.
  116. Лем С. А. Модель культуры, пер. с польского. М., журнал «Вопросы философии», 1969, N 8, с.49−63.
  117. Н.Г. Дом Романовых. Памятка русскому народу. СПб., «Н.Линден», 1913, 32 с., 30 л. илл.
  118. Н.М. Периодическая печать в России 1703−1900 годы. СПб., типография А. Э. Винеке, 1903, 28 с.
  119. М.Ю. Культура, как коллективный интеллект и проблемы искусственного разума. М., «Академия Наук СССР», 1977, 18 с.
  120. М.Ю. Типология культуры. Взаимное воздействие культур. Сборникстатей, отв. ред. Ю. М. Лотман: Тарту, «Тартуский ун-т», 1982, 160 с.
  121. Лубок. Альбом. Автор вступит, статьи Ю. И. Овсянников. М., «Советский художник», 1968, 120 е., 83 л. илл.
  122. Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод. Ежемесячное издание. М., Университетская типография у В. Окорокова 1791, N 1−12, чЛ 202 е., 9 л. илл., ч. П — 178 е., 8 л. илл., ч. Ш — 184 е., 7 л. илл.
  123. Л.Н. Несколько данных для русского журнала. СПб., типогр.1. В. С. Балашева, 1876, 44 с.
  124. А.Г. Описание русских периодических изданий XIX века. СПб., журнал «Московский Меркурий», типогр. А. Э. Винеке, 1903, N 7, 18 с.
  125. М.Б. Выставка русского костюма и портрета XVIII—XIX вв.еков. Л.,
  126. Худ. РСФСР", 1962, 26 е., 15 л. илл.
  127. М.Н. История костюма. М., «Искусство», 1972, 197 е., 327 л. илл.
  128. М.Н. Костюм разных эпох и народов в 4-х томах. М., «Академия
  129. Моды», 1993, т.1 543 е., 1047 илл.
  130. Международная выставка исторических и современных костюмов и их принадлежностей. СПб., 1901, 8 с.
  131. К.В., Смирнов Г. В. Портретная миниатюра из собрания Государственного Русского Музея XVIII начала XX века. Л., «Худ. РСФСР», 1986, 451 е., 171 л. илл.
  132. Мода глазами экономиста. М., журнал «Декоративное искусство», 1963, N 10, с.29−31.
  133. Мода. За и против. Сборник статей под ред. В. И. Толстых. М., «Искусство», 1973, 287 с.
  134. Модное Ежемесячное Сочинение или Библиотека для Дамского Туалета. Ежемесячное издание. СПб.-М., 1779, N 1−12, чЛ -175 е., 3 л.илл., ч. И 182 е., 3 л.илл., ч. Ш — 165 е., 3 л.илл., 4. IV — 165 е., 3 л.илл.
  135. Моль Абраам. Социодинамика культуры, пер. с франц. М., «Прогресс», 1973,406 с.
  136. Моль Абраам. Теория информатики и эстетическое восприятие, пер. с франц.1. М., «Мир», 1966, 351 с.
  137. Моран Анри де. История декоративно-прикладного искусства от древнейшихвремен до наших дней. М., «Искусство», 1982, 577 е., 24 л. илл.
  138. Московские ведомости. Ежедневная газета. М., 1791 г. N 33 от 23 апреля, с. 2.
  139. Мур Дж. Принципы этики, пер. с англ. М., «Прогресс», 1984, 326 с.
  140. В.М. Очерки по истории и техники гравюры. Сборник. М., «Гос. Музей Изобр. Искусств им. А.С.Пушкина», 1941, 152 е., 75 л. илл.
  141. А.Ф. Русские народные праздники, увеселения и зрелища. Конец
  142. XVIII начало XX века. Л., «Искусство», 1984, 191 с.
  143. А.Н. Исторические розыскания о русских повременных изданиях исборниках за 1703−1802 гг. Библиографически и в хронологическом порядке описанных А. К. Неустроевым. СПб., тип. тов-ва «Общественная польза», 1874, 878 с.
  144. А.Н. Указатель к русским повременным изданиям и сборникам за1703−1802 гг. и к историческому розысканию о них. СПб., тип. И. Раппопорта, 1892, 119 с.
  145. И.Г. Графика журналов мод как методический материал по воспитанию графической культуры и вкуса у студентов-модельеров (специальность 05.24.00). Статья. Депонировано. Сборник НИО «Информкультура» N 2197. М., 1989, 11 с.
  146. И.Г. Журнал мод как вид периодического художественного издания. Статья. Сборник «Проблемы развития русского искусства», вып.XVII. Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина.: JI. 1984, с.75−80.
  147. И.Г., Сафронова И. Н. Глазами будущих модельеров. Молодежь, мода, проблемы. Л., журнал «Мода», 1989, N 2(47), с.4−5.
  148. И.Г., Сафронова И. Н. Журнал мод вчера, сегодня, завтра. Л., журнал «Мода», номер под названием «Стиль», 1990, N 1, с. 18−19.
  149. И.Г., Сафронова И. Н. Глазами молодых модельеров. Л., журнал
  150. Стиль". 1990, N2, с.38−39.
  151. И.Г. Художественные особенности русской журнальной иллюстрации конца XIX нач. XX веков. Статья. Депонировано. Сборник НИО «Информкультура» N 2198. М., 1989, 12 с.
  152. И.Г., Сафронова И. Н. Художественные особенности оформленияжурналов мод. Статья. Депонировано. Сборник НИО «Информкультура» N2199. М., 1990, 15 с.
  153. Н.В. Миражи организованного общества. М.,"Политиздат", 1974, 214 с.
  154. А.Н. Значение военного мундира как символа и некоторые тамбовскиевоенные акты: Тамбов, тип. Н. Бердоносова и Ф. Пригорина, 1911, 23 с.
  155. H.A. Каталог русских иллюстрированных изданий 1725−1850 гг. в2. х томах. М., т-во тип. А. И. Мамонтова, 1914−1915, т.1 336 е., т. П — 337 с.
  156. H.A. Русские граверы и литографы. Добавление к «Словарю русских граверов Д.А.Ровинского» и «Описанию гравюр А. И. Тевяшова. М., 1913, 53 е., 43 л. илл.
  157. Очерки истории Ленинграда: М.-Л., „Издательство Академии Наук“, 1955, т.1,896 е., 145 л. илл.
  158. .Д. Социальная психология, как наука. Л., „Лениздат“, 1967, 262 с.
  159. Периодическая печать в СССР 1917−1949 гг. М., Изд-во Всесоюзной книжнойпалаты, 1956, 198 с.
  160. I. В книге Полное собрание законов Российской империи Указы с 1649 года. Том IV. 1700−1712. Печатано в типографии II Отделения Собственной Его Императорского Величества Канцелярии, СПб., 1830, 881 с.
  161. Л.В. Мода как общественное явление. Л., 1974, 49 с.
  162. С.О. Книготорговая и книгоиздательская деятельность Н.И.Новикова.
  163. Автореферат: Киев, 1951, 24 с.
  164. Н.М. Библиографические заметки о русских журналах XVIII века.
  165. СПб., тип. Академии наук, 1907, 290 с.
  166. .Ф. Социальная психология, как история. М., „Наука“, 1979, 232 с.
  167. A.C. Критика и публицистика. Сборник „Сочинения“. М., 1949. с. 705 914.
  168. Ранняя русская гравюра. Вторая половина XVII нач. XVIII в. Новые открытия.
  169. Каталог выставки, сост. Е. А. Мишина. Л., „Русский музей“, 1979, 29 е., 15 л. илл.
  170. Д.А. Подробный словарь русских гравированных портретов. СПб., тип. Императ. Академии Наук, 1889, т.1 А-О — 1202 е., т. П — П-Ф — 878 с.
  171. Д.А. Подробный словарь русских граверов ХУ1-Х1Х вв. Сост.
  172. Д.А.Ровинский. СПб., 1895, 806 с.
  173. Ровинский Д. А. Русские граверы и их произведения с 1564 года до основания
  174. Академии Художеств. М., Синодальная типография, 1870, 470 с. Переплетено в книге Д. А. Ровинского, сост. В. В. Стасовым.
  175. Д.А. Русские народные картинки. Собрал и описал Д. А. Ровинский.
  176. СПб., Изд-во Р. Голике, 1900, 519 с.
  177. Розенберг Адольф. История искусств с древнейших времен до наших дней. пер. снем. СПб., тип. И. Н. Скороходова, 1905, 336 е., 45 л. илл.
  178. В.А. Летопись русской печати (1907−1914). М., тип. М. и
  179. С.Сабашниковых, 1914, 102 с.
  180. Р., Ратцка X. История прикладного искусства нового времени, пер. снем. СПб., тип. И. Н. Скороходова, 1905, 336 с.
  181. Русская вышивка XVII начала XX века. Альбом. Автор текста и сост.
  182. Е.Ю.Моисеенко. Л., „Художник РСФСР“, 1978, 200 е., 150 л. илл.
  183. Русская гравюра ХУ1-Х1Х вв. Альбом. Предисл. П. Е. Корнилова: Л.-М.,
  184. Искусство», 1950, 115 е., 82 л. илл.
  185. Русская гравюра XVIII пер. пол. XIX в. Новые материалы. Альбом: М.-Л.
  186. Искусство" 1950, 115 с., 82 л. илл.
  187. Русская гравюра и литография ХУШ-ХХ вв. Каталог выставки: Вологда, 1961,47 е., 5 л. илл.
  188. Русская графика XVIII первой пол. XIX века. Новые материалы. Сборник. Л.,
  189. Искусство", 1984, 272 е., 15 л. илл. 168. Русское искусство XVIII века. Новые материалы. Сборник. Л., «Искусство», 1985, 175 с. 19 л. илл.- 150
  190. Русское искусство XVIII века. Материалы и исследования под ред.
  191. Т.В.Алексеевой. М., «Наука», 1973, 196 е., 42 л. илл.
  192. Руссо Жан Жак. Об искусстве. Статьи и высказывания, отрывки из произведений: Л.-М., «Искусство» 1959, 269 с.
  193. К.А. «Журнал А.С.Пушкина „Современник“. М., „Книга“, 1967, 96 с.
  194. Т.Н. „Мода и массовый вкус. М., „Легкая индустрия“, 1956, 56 е., 18л. илл.
  195. Т.А. Портретная миниатюра в России XVIII—XIX вв.еков. Из собрания
  196. Государственного Исторического музея. Л., „Художник РСФСР“, 1988, 360 е., 250 л. илл.
  197. В.П. Модное Ежемесячное Издание, журнал 1779 года. СПб., журнал „Русский библиофил“, 1913, N 5, с.25−45, N 6, с.95−113.
  198. Сборник материалов к изучению истории русской журналистики, под ред.
  199. Б.И.Козьмина, вып.1 (XVIII в. и первой пол. XIX в.). М., ВПШ, 1952, 358 с.
  200. Сборник статей по истории и статистике русской периодической печати 17 031 903 гг. СПб., „Русское библиографическое об-во“, 1903, 174 с.
  201. Сводный каталог русской книги гражданской печати XVIII века. 1725−1800, в 5ти томах. М., 1962, т.1 435 е., т. И — 515 с., т. Ш — 515 с., t. IV — 287 е., t. V — 299 с.
  202. A.A. Графика первого десятилетия 1917−1927. Альбом. М.,
  203. Искусство“, 1967, 16 е., 71 л. илл.
  204. A.A. Искусство книги. Предисл. Е. М. Немировского. М., „Книга“, 1979, 216 с., 56 л. илл.
  205. A.A. История оформления русской книги. М., „Книга“ 1964, 391 е., 75л. илл.
  206. A.A. Проблемы рукописной и печатной книги. Сборник. М., „Наука“, 1976, 363 е., 31 л. илл. 182.183.184.185.186,187.188.189.190.191,192,193.194,195,196
  207. A.A. Рукописная и печатная книга. Сборник. М., „Наука“, 1975, 258 с. 11 л. илл.
  208. A.A. Русская графика начала XX в. М., „Искусство“, 1969, 250 с.
  209. Сокращенная история ныне благополучно царствующего дома Романовых с 1613 по 1855 год. М., тип. Т. Т. Волкова и К0, 1858, 16 с.
  210. С.М. История России с древнейших времен. М., „Мысль“, 1988, т.1−11 -798 е., t. III-IY 756 е., т. У-VI — 787 е., т. VII-VIII — 751 с.
  211. С.М. Общедоступные чтения о русской истории Сергея Соловьева. М., тип. Московского ун-та (Катков и К°) 1874, 343 е., 2 л. илл.
  212. С.М. Публичные чтения о Петре Великом. СПб., „Общественная польза“, 1903, 212 с.
  213. Н.М. Что такое периодика, газета и журнал?. М., журнал „Журналист“ 1926, N 1, с.44−46.
  214. B.C. Опыт российской библиографии. СПб., 1904−1906 в тип. Императорского театра, т.1 314 е., т. П — 474 е., т. Ш — 478 е., t. IV — 530 е., т. У — 232 с.
  215. В.В. Разбор сочинения Д.А.Ровинского. СПб., 1870, 47 с.
  216. Ю.В. Русская сатира XVIII в.». Л., «Наука» 1985, 363 с.
  217. Г. Ю. Очерки русской сатирической графики. М., «Искусство», 1964, 335 е., 45 л. илл.
  218. Т.К. Из истории советского костюма. М., «Советский художник», 1972, 112 с., 92 л. илл.
  219. Тард Габриэль. Законы подражания, пер. с франц. СПб., «Ф. Павленков», 1892, 370 с.
  220. Тард Габриэль. Общественное мнение и толпа, пер. с франц. М., т-во тип. А. И. Мамонтова, 1902, 201 с.
  221. Тард Габриэль. Сущность искусства, пер. с франц. СПб., «В.И. Чубинский», 1895,112 с.
  222. Е.И. Описание нескольких гравюр и литографий, сост. по своему собранию Е. И. Тевяшов. СПб., тип. В. Киршбаума, 1903, 238 е., 25 л. илл.
  223. В.И. Искусство и мораль. М., «Искусство», 1962, 108 с.
  224. В.И. Образ жизни. Понятие, реальность, проблемы. М., «Политиздат», 1975, 184 с.
  225. Трутень. Еженедельное издание: Издатель Н. И. Новиков. Типография Академии
  226. Наук, СПб., 1769, лист 1 (май)-Зб (декабрь), 1770, лист 1 (январь) 17 (апрель).
  227. Франц Анатоль. Собр. соч. в 8-ми томах. М., «Гослитиздат», 1957, т.8 887 с.
  228. Фрейд Зигмунд. Остроумие и его отношение к бессознательному, пер. с нем. М.,
  229. Современные проблемы", 1925, 318 с.
  230. Фрейд Зигмунд. Психология масс и анализ человеческого «я», пер. с нем. М.,
  231. Современные проблемы", 1925. 98 с.
  232. Фридлендер Макс. Литография, пер. с нем., прилож. очерка В.В.Волкова
  233. Литография в России". Л., «Академия», 1925, 49 с.
  234. Фукс Эдуард. История нравов, пер. с нем. М., «Современные проблемы», 1911,396 с.
  235. Хеменгуэй Никола. Новые веяния в моде. М., журнал «Англия» 1968, N 3, с. 5259.
  236. Художественная культура XVIII века. Материалы научной конференции. М.,
  237. Сов. Художник", 1922, 377 с.
  238. Художественная культура. Понятия, термины. Справочник. М., «Знание», 1978,208 с.
  239. А.Д. Пути развития русской советской книжной графики. М.,
  240. Искусство", 1955, 221 е., 208 л. илл.
  241. А. Через моду формируется стиль. М., журнал «Декоративное искусство», 1963, N3, с. 13−17.
  242. А. Зрелище зрители. М., журнал «Декоративное искусство», 1975, N12, с.34−37.
  243. Чэз Стюард. Трагедия расточительства, пер. с англ.- М., Государственное техническое издательство, 1926, 141 с.
  244. Н.М., Моисеенко Е. И. Костюм в России XVIII начала XX вв. Л., «Издво Государственного Эрмитажа», 1962, 48 е., 20 л. илл.
  245. Ю.А. О взаимодействии рекламы и пропаганды. Сборник
  246. Проблемы технического творчества". Материалы к симпозиуму. М., 1967, 67 с.
  247. Н.Л. Начало газетного дела в России: Одесса, тип. Ульриха и Шульце, 1876, 36 с.
  248. А.И. Начало периодической печати в России. СПб., из журнала Минва народного просвещения, 1911, N 9, с.63−135.
  249. Эстетическое сознание и художественная культура. Проблемы взаимодействия.
  250. Отв. ред. В. И. Мазепа: Киев, «Наукова думка», 1983, 279 с.
  251. Эстетическое сознание и художественная культура общества. Сборник статей.
  252. М., Изд-во Моск. ун-та, 1981, 78 с.
  253. Bott A., Chaphane J. Our mothers 1870−1900, text by Irene Cle-phane «Victor
  254. Gollanez»: L., 1932, 279 p.
  255. F. 20 000 years of Fashion: N. Y, Harry N. Abrams" — 1979, 441 p., 1150 ill.
  256. Brooke I. A History of English costume, written and illustrated by Iris Brook: L.,
  257. Eyre Methuen", 1972, 196 p., 45 ill.
  258. Carter Ernestime. Magic names of fashion 1900 to the present, introduction by Diana
  259. Ureeland: L., «Weidenfeld and Nicolson», 1977, 256 p.
  260. Carter Ernestime. The changing world of fashion. Fashion Acces-sories and Costume
  261. Jevellery: L, 1980, 226 p., 25 ill.
  262. Castleman Riva. Modern prints since 1942: L., «Barriland Jenkins», 1973, 175 p., 35ill.
  263. Contini Mila. 5000 ans d’elegance. La moda nei secoli: Verona, «Hachette», 319 p., 95ill.
  264. Contini Mila. Fashion from ancient Egypt to present day, Edited by James Laver: L,
  265. Paul Hamlyn", 1965, 321 p.
  266. Crane W. Line and Form: L., «George Bell and Sons», 1900, 282 p., 121 ill.
  267. Davenport Millia. The book of costume. Second printing: N.Y., «Crown Publishers», 2v., 1948, 958 p.
  268. Fashion, Color, Line and Design: N. Y, 1975, 179 p.
  269. Flugel G.S. The Psychology of Clothers: L., «L & V. Wrolf, 1930, 237 p.
  270. Howell Georgina. In „Vogue“ six decades of Fashion: L., Allen Lane», 1975, 344 p., 300 ill.
  271. Hundert. 150 Jahre Russische Graphik 1813−1963: Berlin, «Privat-sammlung», 1964,329 p., 115 ill.
  272. Kroeber A.L. and Richardson J. Tree Centures of Women’s Dress Fashion: L.,
  273. Antropological Records", v.5, 1940, 635 p.
  274. Kroeber A.L. Stile and civilization: N.Y., «University of California Press», «Berkeley1. Angeles», 1963, 11 p.
  275. Kroeber A.L. The nature of culture: Chicago, «University Press», 1952, 437 p.
  276. Laver James. A concise history of costume: L., «Thames & Hud-son», 1969, 288 p., 22ill.
  277. L’aver James. Fashion and fashion plates 1800−1900, L.-N.Y., «King Penguin Books», 1943, 30 p.
  278. Laver James. The age of illusion: Manners and morals 1750−1848: L., «Weidenfeld &
  279. Nicolson», 1972, 197 p., 25 ill.
  280. Laver James. The age of optimism: Manners and morales 1848−1914: L., «Weidenfeld
  281. Nicolson», 1966, 272 p., 25 ill.
  282. Laver James. Taste and fashion from French revolution until today: L., «J.J.Harrap1. Co», 1937, 271 p.
  283. Latour Annie. Des Magiciens de la mode. Cristian Dior: Paris, «Pret de Jacques
  284. Heim», 1961,328 p., 148 ill.
  285. Meszros F. Grafioka enciklopedia: Zagreb, «Texnika knjiga», 1971, 479 p., 245 ill.
  286. Morton G.M. The arts of Costume and Personal appearance. Revised by Caroly
  287. Ruby: N.Y., «John Willey & Sons», 1955, 370 p.
  288. Peacock John. Fashion sketchbook 1920−1960: L., «Thames & Hudson», 1977, 128 p., 28 ill.
  289. Portalis R. Les dessinateurs d’illustrations an 18 siecle: Paris, «D. Morgand et1. Ch. Fatout», 1877, 386 p.
  290. Richardson Jane, Kroeber Albert. Three centures of woman’s dress fashion: aquantitative analysis: Los Angeles, «University of California Press», «Berkley & Los Angeles», 1940, v.5, 325 p.
  291. Rivers W.L. The Mass Media. Reporting and writting: N.Y., «Harper & Row», 1964,531 p.
  292. Thiel Erika. Geschichte des Kostums: DDR, Berlin, «Henschelverlag Kunst and
  293. Gescllchaft, 1980, 458 p., 797 ill.
  294. Webb W.M. The Heritage of Dress, being notes on the history and evolution ofclothes: L., „E.Grant Richardson“, 1907, 393 p. 161 ill.
  295. Willson Carrie. Fashion sinse thier debut. Arts and industries Series: L., „Scranton“, 1. ternation Text book», 1966, 128 p.
  296. Yarwood Doreen. European costume: 400 years of Fashion: L., «Batsford», 1975, 305p., 48 ill.
  297. Илл. 1 Пизанелло. Проекты придворных костюмов. (Акварель). Начало XV в. Музей Конде. (Фото из книги F. Boucher, с. 193).
  298. Илл. 2 Г. Гольбейн. Жена английского бюргера. (Рисунок). 1540 г. Оксфорд. Эшмо-лиан Музей. (Фото из книги F. Boucher, с.234).
  299. Илл.З -Г.Гольбейн. Мужской костюм. (Рисунок). 1525−1540 гг. Лондон. Британский Музей. (Фото из книги F. Boucher, с.234).
  300. Илл. 4 -А.Дюрер. Венецианская женщина. (Рисунок пером). 1495−1510 гг. Вена. Альбертина. (Фото из книги F. Boucher, с.213).
  301. Илл. 5 -Г.Гольбейн. Женщина из Базеля. (Рисунок, акварель). 1515 г. Вена. Альбертина. (Фото из книги F. Boucher, с.220).
  302. Илл. 6 -А.Дюрер. Мужчина в праздничном костюме. (Рисунок, акварель). 1515 г. Вена. Альбертина. (Фото из книги F. Boucher, с. 220).
  303. Илл. 7 -Венецианская куртизанка. (Гравюра). XVI в. Париж. Музей де Клюни. (Фото из книги E. Thiel, с.200).
  304. Илл. 8 -Венецианская куртизанка. (Гравюра). XVI в. Париж. Музей де Клюни. (Фото из книги Л. Кибаловой, с. 172).
  305. Илл. 9 -Две горожанки, следующие к мессе. (Офорт). Середина XVII в. Париж. Национальная библиотека. Кабинет эстампов. (Фото из книги F. Boucher, с.280).
  306. Илл. 10 Католическая пара в свадебных платьях. (Офорт). Середина XVII в. Париж. Национальная библиотека. Кабинет эстампов. (Фото из книги F. Boucher, с.280).
  307. Илл. 11 Протестантская пара в свадебных платьях. (Офорт). Середина XVII в. Париж. Национальная Библиотека. Кабинет Эстампов. (Фото из книги F. Boucher, с.280).
  308. Илл. 12 Антуан Трувен. Свадебное платье принцессы Марии Луизы Орлеанской, которая вышла замуж в Париже в 1679 году за испанского короля Карла II. (Гравюра). (Фото из книги Л. Киба-ловой, с. 196).
  309. Илл. 13 Джон Берайн. Модный магазин в Париже. Модная гравюра из журнала «Mercure Galant a Monseigneur le Dauphin». (Офорт). 1978 г. (Фото из книги E. Thiel, с.244).
  310. Илл. 14 Модная гравюра «Linen polonaise» Лероя по Себастьяну ле Клерку. Журнал «Galerie des Modes et Costumes Fransais» (Офорт). 1776 г. Париж. Национальная Библиотека. Кабинет эстампов. (Фото из книги F. Boucher, с.293).
  311. Илл. 15 -Жан-Луи Давид. Гравюра модного мужского костюма для журнала «Нуво Франсе» («Nouve au Francais»). (Фото из книги Л. Кибаловой, с.233).
  312. Илл. 16 Неизвестный художник. Издательская марка Н. И. Новикова. Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779).
  313. Илл. 17 Неизвестный художник. Обложка журнала Н. И. Новикова «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть I (январь-апрель).
  314. Илл. 18 Неизвестный художник. Второй вариант обложки журнала Н. И. Новикова «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть II (июль-октябрь).
  315. Илл. 19 Неизвестный художник. Французская модная гравюра. (Офорт). Последняя четверть XVIII в. 9,0×11,0 см. Фото из собрания отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв. 1780.
  316. Илл. 20 Неизвестный художник. Модная гравюра «Щеголиха на гулянье». 9,3×13,4 см. (Резцовая гравюра). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779). часть!
  317. Илл. 21 Неизвестный художник. Модная гравюра «Убор, а ла бель пуль». 9,3×13,4 см. (Офорт). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть I.
  318. Илл. 22 Неизвестный художник. Модная гравюра «Счастливый щеголь». 9,3×13,4 см. (Офорт). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть I.
  319. Илл. 23 Либе. Французская модная гравюра «Головной убор, а ля Минвра или по-драгунски». 5,0×9,0 см. (Офорт). Фото из Собрания отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв. 399 512.
  320. Илл. 24 Неизвестный художник. Модная гравюра «Головной убор по манеру Шишака Минервина или по-Драгунски». 9,3×13,4 см. Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть I.
  321. Илл. 25 -Либе. Французская модная гравюра «Современная прическа с фантазией». 5,0×9,0 см. (Офорт). Фото из Собрания отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 511.
  322. Илл. 26 Неизвестный художник. Модная гравюра «Нынешняя уборка по прихоти». 9,3×13,4 см. (Офорт). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть II.
  323. Илл. 27 -Либе. Французская модная гравюра «Чепец Победы». 5,0×9,0 см. (Офорт). Фото из Собрания отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 516.
  324. Илл. 28 Неизвестный художник. Модная гравюра «Чепец победы». 9,3×13,4 см. (Офорт). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть III.
  325. Илл. 29 -Либе. Французская модная гравюра «Природа». 5,0×9,0 см. (Офорт). Фото из Собрания отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 514.
  326. Илл.ЗО Неизвестный художник. Модная гравюра «Уборка из цветов». 9,3×13,4 см. (Офорт). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть III.
  327. Илл. 31 -Либе. Французская модная гравюра «Невинность». 5,0×9,0 см. (Офорт). Фото из Собрания отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 515.
  328. Илл. 32 Либе. Французская модная гравюра «Гребенчатые четыре локона на каждый бок». 5,0×9,0 см. (Офорт). Фото из Собрания отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 513.
  329. Илл. 33 Неизвестный художник. Модная гравюра «Левантский тюрбан». 9,3×13,4 см. (Резцовая гравюра). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть IV.
  330. Илл. 34 Неизвестный художник. Модная гравюра «Рог изобилия». 9,3×13,4 см. (Резцовая гравюра). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть II.
  331. Илл. 35 Неизвестный художник. Модная гравюра «Раскрытыя прелести». 9,3×13,4 см. (Резцовая гравюра). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть III.
  332. Илл. 36 Неизвестный художник. Модная гравюра «Расцветающая приятность». 9,3×13,4 см. (Резцовая гравюра). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть IV.
  333. Илл. 37 Неизвестный художник. Модная гравюра «Прелестная простота». 9,3×13,4 см. (Резцовая гравюра). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть III.
  334. Илл. 38 Неизвестный художник. Заставка «Картуш». 3,7×9,5 см. (Наборная орнаментика). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть III.
  335. Илл. 39 Неизвестный художник. Заставка. 2,7×9,5 см. (Наборная орнаментика). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть I.
  336. Илл. 40 Неизвестный художник. Виньетка «Тюльпаны на грядке». 3,7×5,4 см. (Наборная орнаментика). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть I.
  337. Илл. 41 Неизвестный художник. Виньетка «Амур, оседлавший большой картуш». 4,3×6,5 см. (Наборная орнаментика). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть II.
  338. Илл. 42 Неизвестный художник. Виньетка «Три дерева». 2,6×3,9 см. (Наборная орнаментика). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть II.
  339. Илл. 43 Неизвестный художник. Виньетка «Улитки». 1,6×2,3 см. (Наборная орнаментика). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть III.
  340. Илл. 44 Неизвестный художник. Виньетка «Цветы-граммофончики». 2,9×3,0 см. (Наборная орнаментика). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть IV.
  341. Илл. 45 Неизвестный художник. Виньетка «Лютня с букетом». 4,7×6,6 см. (Наборная орнаментика). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть IV.
  342. Илл. 46 Неизвестный художник. Концовка «Цветы». 4,3×6,7 см. (Наборная орнаментика). Журнал «Модное Ежемесячное Издание или Библиотека для Дамского Туалета», (СПб.-М., 1779), часть IV.
  343. Илл. 47 -Г.С.Мусикийский. Портрет царевны Натальи Алексеевны. 1715 г. Эмаль на золоте. 3,5×3,1 см (овал) (Фото из книги Т. А. Семеновой, с.54).
  344. Илл. 48 -Г.С.Мусикийский. Портрет Петра I. 1720 г. Эмаль на золоте. 4,0×3,1 см (овал)(Фото из книги К. В. Михайловой, Г. В. Смирнова, с.37).
  345. Илл. 49 -Г.С.Мусикийский. Портрет Екатерины I. 1724 г. Эмаль на золоте. 3,5×3,1 см (овал)(Фото из книги К. В. Михайловой, Г. В. Смирнова, с.38).
  346. Илл. 50 -А.Г.Овсов. Портрет Екатерины I. 1726 г. Эмаль на золоте. 4,2×3,5 см (овал)(Фото из книги Г. Н. Комеловой, Г. А. Принцевой, с.44).
  347. Илл. 51 -Г.С.Мусикийский. Портрет Екатерины I. 1727 г. Золотая эмаль. 4,0×3,0 см (овал)(Фото из книги Г. Н. Комеловой, Г. А. Принцевой, с.45).
  348. Илл. 52 -А.Г.Овсов. Потрет Петра II. Конец 1720-х гг. Медь, эмаль. 4,0×3,0 см (овал). (Фото из книги Г. Н. Комеловой, Г. А. Принцевой, с.45).
  349. Илл. 53 -Неизвестный художник 2-ой половины XVIII в. Портрет неизвестного в синем кафтане. 1760−1770 гг. Акварель, гаушь, кость. 5,4×6,8 см (овал). (Фото из книги К. В. Михайловой, Г. В. Смирнова, с.51).
  350. Илл. 54 -Неизвестный художник второй половины XVIII в. Портрет молодой женщины с гирляндой роз в руках. 1780-е гг. Эмаль на меди. Д. 7,1 см (Фото из книги Т. А. Селиновой, с.71).
  351. Илл. 55 -Неизвестный художник конца XVIII начала XIX вв. (А.-Ф.-Г. Виолье?). Портрет неизвестной с письмом в руке. Первая половина 1790-х гг. Акварель, гуашь, кость. Д. 7,5 см. (Фото из книги Т. А. Селиновой, с.92).
  352. Илл. 56 -Неизвестный -художник конца XVIII начала XIX вв. Портрет молодой женщины в белом платье. Конец 1790-х гг. Акварель, гуашь, кость. 4,0×5,1 см.(Фото из книги Т. А. Селиновой, с. 107).
  353. Илл. 57 -Неизвестный художник второй половины XVIII в. Портрет С. И. Гамалеи. Конец 1790-х гг. Акварель, гуашь, кость. Д. 6,8 см.(Фото из книги Т. А. Селиновой, с. 121).
  354. Илл. 58 -К.С.Новоселов. Портрет трех молодых людей (воспитанники Академии Художеств. Акварель, гуашь, кость. Д. 8,7 см.(Фото из книги К. В. Михайловой, Г. В. Смирнова, с.75).
  355. Илл. 59 -Неизвестный художник второй половины XVII в. Портрет князя А. А. Голицына. 1790-е гг. Акварель, гуашь, кость. 8,1×6,1 см (восьмиугольник) (Фото из книги Т. А. Селиновой, с.87).
  356. Илл. 60 -Н.И.Аргунов. Портрет неизвестного с орденом Анны 2-ой степени. 1810-е гг. Акварель, гуашь, кость. 5,2×3,9 см (овал). (Фото из книги Т. А. Селиновой, с. 106).
  357. Илл. 61 Неизвестный художник. Обложка журнала «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791). 10,8×18,2 см. (Наборная орнаментика).
  358. Илл. 62 Неизвестный художник. Заставка журнала «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791).
  359. Илл. 63 Неизвестный художник. Заставка Журнал «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791), часть I.
  360. Илл. 64 -Одобрение. Напечатано на обороте фронтисписа журнала «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791).
  361. Илл. 65 Неизвестный художник. Модная гравюра «Молодая Французская Дама в новом платье по фантазии». 9,0×16,5 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791), часть I.
  362. Илл. 66 Неизвестный художник. Модная гравюра «Парижская Дама в новой робе на манер Королевиной». 8,8×16,5 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791), часть I.
  363. Илл. 70 Неизвестный художник. Гравюра «Новоизобретенная Английская машина для мытья белья». 17,0×9,4 см. (Офорт). Журнал «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791), часть I.
  364. Илл. 71 Неизвестный художник. Модная гравюра «Молодая Парижская Дама в неглиже новейшей моды с парасолем». 8,5×16,0 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791), часть II.
  365. Илл. 72 Неизвестный художник. Модная гравюра «Английская Дама в верховом платье новейшего покроя». 8,7×16 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М. 1791), часть И.
  366. Илл. 73 Неизвестный художник. Модная гравюра «Разные образцы Английских ливрей нынешнего вкусу. 9,0×15,8 см. (Офорт). Журнал «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791), часть II.
  367. Илл. 75 Неизвестный художник. Модная гравюра «Два женских бюста с разными модными новостями». 9,6×16,8 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791), часть II.
  368. Илл. 76 Неизвестный художник. Гравюра «Английская каретная лошадь в приборе новейшего вкусу». 17,7×11,3 см. (Офорт). Журнал «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791), часть II.
  369. Илл. 79 Неизвестный художник. Модная гравюра «Две молодые Парижские Дамы в платьях неглиже Новейшего вкусу». 22,2×6,0 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин Английских, Французских и Немецких новых Мод», (М., 1791), часть III.
  370. Илл. 82 Неизвестный художник. Обложка журнала «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795). 12,2×19,3 см. (Наборная орнаментика).
  371. Илл. 83 Неизвестный художник. Модная гравюра «Варшавский чепец и Суворовский чепец». 15,3×8,8 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795), часть I.
  372. Илл. 84 Неизвестный художник. Модная гравюра «Кавалер и дама». 15,5×9,5 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795), часть I.
  373. Илл. 85 Неизвестный художник. Гравюра «Мальчик-жокей с лошадьми». 22,4×16,8 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795), часть I.
  374. Илл. 87 Неизвестный художник. Гравюра «Кабинетный фонарь из Итальянского Вольтеррасского алебастра». 16,4×10,6 см. (Офорт). Журнал «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795), часть I.
  375. Илл. 88 Неизвестный художник. Модная гравюра «Две дамы в новейшем модном наряде». 8,6×13,2 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795), часть I.
  376. Илл. 89 Неизвестный художник. Гравюра с изображением стола-пяльцев. 15,4×9,8 см. (Офорт). Журнал «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795), часть I.
  377. Илл. 90 Неизвестный художник. Модная гравюра «Дама с веером». 13,0×8,5 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795), часть I.
  378. Илл. 91 Неизвестный художник. Гравюра «Новейшего фасона креслы». 13,0×8,5 см- (Офорт). Журнал «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795), часть I.
  379. Илл. 92 Неизвестный художник. Гравюра «Маслобойка». 13,5×8,5 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795), часть I.
  380. Илл. 93 Неизвестный художник. Модная гравюра. Названия нет. 14,0×9,0 см. (Резцовая гравюра, раскрашенная акварелью). Журнал «Магазин для распространения общеполезных знаний и изобретений», (СПб., 1795), часть I.
  381. Илл. 94 -Ватто-Дюпин. Модная гравюра. Франция. Последняя четверть XVIII века. 9,5×16,5 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.22 330.
  382. Илл. 95 С Чателайна из Паржи гравировал Рипенфаджон. Модная гравюра «Костюмы Парижа». Франция. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см.- 167
  383. Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 492.
  384. Илл. 96 -Дезре-Войсард. Модная гравюра. Франция. Последняя четверть XVIII века. 9,5×16,5 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.271 414.
  385. Илл. 97 -Жан Мартин Вил, С.Жаке. Модная гравюра. Франция. Последняя четверть XVIII века. 9,5×16,5 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.271 413.
  386. Илл. 98 -С Чателайна гравировал Рипенфаджон. Гравюра мод «Костюмы Парижа». Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 491.
  387. Илл. 99 -Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Д.Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 520.
  388. Илл. 100 Неизвестный художник. Гравюра мод. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (храйитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 524.
  389. Илл. 101 -Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Е.Верхелфт. 1793 г. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.274 760.
  390. Илл. 102 -Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 532.
  391. Илл. 103 -Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Д.Энднер. 5,5×10,0. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 519.
  392. Илл. 104 С Чателайна гравировал Рипенфаджон. Гравюра мод «Прически Парижа». Франция. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 490.
  393. Илл. 105 С Чателайна из Парижа гравировал Рипенфаджон. Гравюра мод «Прически Парижа». Франция. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 489.
  394. Илл.Юб-Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 522.
  395. Илл.107-Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 502.
  396. Илл.108-Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 484.
  397. Илл. 109-Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 483.
  398. Илл.110-Гравюра мод «Уборы Парижа». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 499.
  399. Илл.111-Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Го-сударственного-Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 481.
  400. Илл. 112-Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 482.
  401. Илл.113-Гравюра мод «Прически Парижа». Подпись Д. Д. Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 521.
  402. Илл.114-Гравюра мод «Костюмы Лейпцига». Подпись Дорнхейм. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 501.
  403. Илл. 115- Неизвестный художник. Гравюра мод «Костюмы Парижа». Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 480.
  404. Илл.116- Неизвестный художник. Гравюра мод «Костюмы Парижа». Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 479.
  405. Илл.117-Гравюра мод «Костюмы Берлина». Подпись Розмаслер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 525.
  406. Илл.118-Гравюра мод «Костюмы Дрездена». Подпись Розмаслер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 496.
  407. Илл.119-Гравюра мод «Костюмы Дрездена». Подпись Розмаслер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 495.
  408. Илл.120-Гравюра мод «Костюмы Берлина». Подпись Розмаслер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 526.
  409. Илл. 121 Гравюра мод «Прически Берлина». Подпись Е.Хенне. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 509.
  410. Илл. 122-Гравюра мод «Прически Берлина». Подпись Е.Хенне. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 510.
  411. Илл. 123-Гравюра мод «Прически Берлина». Подпись Д. Д. Энднер. Европа. 1789 год. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 504.
  412. Илл. 124 -Гравюра мод «Прически Берлина». Подпись Д. Д. Энднер. Европа. 1790 год. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 503.
  413. Илл. 125-Гравюра мод «Прически Дрездена». Подпись Розмаслер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 493.
  414. Илл.126-Гравюра мод «Прически Дрездена». Подпись Дорнхейм С. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 497.
  415. Илл. 127-Гравюра мод «Прически Дрездена». Подпись Дорнхейм С. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 498.
  416. Илл. 128-Гравюра мод «Прически Дрездена». Подпись Розмаслер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 494.
  417. Илл. 129-Гравюра мод «Прически Лейпцига». Подпись Розмаслер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 518.
  418. Илл.130-Гравюра мод «Уборы Лейпцига». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 531.
  419. Илл.131- Неизвестный художник. Гравюра мод «Уборы Лейпцига». Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 529.
  420. Илл.132-Гравюра мод «Прически Лейпцига». Подпись Розмаслер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 517.
  421. Илл.133-Гравюра мод «Костюмы французские на английский манер». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 487.
  422. Илл.134-Гравюра мод «Прически французские на английский манер». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.274 763.
  423. Илл.135-Гравюра мод «Прически французские на английский манер». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.274 762.
  424. Илл. 136-Гравюра мод «Костюмы французские на английский манер». Подпись Энднер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.274 772.
  425. Илл.137-Гравюра мод «Новые прически». Подпись Е.Верхельфт. Европа. 1793 год. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 507.
  426. Илл. 138- Неизвестный художник. Гравюра мод «Новые прически». Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 523.
  427. Илл. 139-Гравюра мод «Новые прически». Подпись Приедпер. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 505.
  428. Илл.140-Гравюра мод «Новые прически». Подпись Приеджерф. Европа. Последняя четверть XVIII века. 5,5×10,0 см. (Офорт). Собрание отделения гравюр Государственного Эрмитажа (хранитель Л.Т.Исаченко). Инв.399 506.
Заполнить форму текущей работой

Сессия? Спокойно!