Создатели и потребители современной художественной культуры: типологический анализ
Лебедев-Вишневский С. Рынок как движущая сила искусства // Независимая газета, Коллекция НГ № 2, февраль, 1998. Флоренский П. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях. -М., 1993. Лотман Ю. М. Роль искусства в динамике культуры // Лотман Ю. М. История и типология русской культуры. СПб, 2002. Костина A.B. Теоретические проблемы современной культурологии… Читать ещё >
Создатели и потребители современной художественной культуры: типологический анализ (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
Содержание
- ЗАКЛЮЧЕНИЕ
1. Современное искусство является семантически и аксиологически разднородным явлением, где оказываются весьма близкими феномены массового, элитарного и традиционного искусства. Стремление отразить реальные процессы, характерные для развития современного искусства, вынуждает исследователя обращать внимание и на те промежуточные зоны, которые образуются при взаимодействии и взаимопроникновении разных культурных типов. Фактически, сегодня наблюдаются процессы гомогенизации художественного пространства, которые связаны с расширением зон взаимодействия между самыми различными типами и формами культуры. Подобные формы ставят под сомнение возможность оценки современного искусства с точки зрения таких семантико-аксиологических оппозиций, как: элитарное — массовое, подлинник — копия, уникальное — тиражированное, профессиональное — любительское, упрощенное — усложненное.
2. Широкое распространение массовой культуры в современном обществе привело к изменению социальной структуры общества, где выделилась крупная социальная страта, состоящая из потребителей произведений культуры. Это создало уникальную ситуацию, в которой субъект и объект воздействия, создатель и потребитель массовой культуры, выступили как принадлежащие к разным социальным группам. Их различие ярко проявляется в их картине мира. Создатели массового искусства, выступающие как субъекты творческого процесса, характеризуются активным, творческим сознанием, готовностью к критическому освоению действительности. Потребители же массового искусства отличаются пассивностью мировосприятия, некритичностыо, отсутствием творческого начала.
3. Современная культура выступает в качестве одной из форм бизнеса. Содержанием бизнес-проекта в художественной сфере становится продвижение произведения или автора, а главным лицом — бизнесмен, предприниматель, для которого автор становится лишь объектом управления, имеющим товарную стоимость. Поскольку в мире масс-медиа процесс выдвижения чрезвычайно сложен и специфичен, постольку основным действующим лицом в мире арт-шоу-бизнеса становится продюсер, импресарио, а также заказчик, вкладывающий средства в художественный продукт и его продвижение, а не художник, что, соответственно, сказывается и на их доходах. Именно на этой основе художественная культура в течение последних полутора веков и стала индустрией (т.е. производством, поставленном «на поток», где-то, что пользуется спросом, производится в товарных объемах), а искусство — бизнесом.
4. Среди создателей художественной культуры выделяются авторы, заказчики и художественные педагоги как основные участники процесса создания произведения. Автор выступает в качестве непосредственного создателя произведения искусства, вокруг которого и строится вся художественная культура. Психологическими характеристиками автора являются: акцентуированность личности, амбициозность, высокая степень инновативности мышления, мастерство. Заказчик не только платит за произведение искусства, но и предъявляет к нему определенные требования, т. е. заведомо влияет на содержание, а нередко и на стилистику произведения. Заказчиком произведений искусства выступает государство, коммерческие организации сферы культуры, издательства, галереи, звукозаписывающие компании, кинокомпании, антрепризы, частные репертуарные театры, продюсерские компании, ночные клубы и пр., а также бизнес-структуры, никак не связанные со сферой культуры. Специфика деятельности художественных педагогов состоит в развитии личности обучаемого, в трансляции накопленной человечеством культуры. В этом плане приоритетным для преподавателя становится широта системной фундаментальной образованности в противовес тенденции сужающейся специализации специалиста.
5. Представителями сферы «продвижения» продукта культуриндустрии" являются продюсеры и работники арт-шоу бизнеса. В сфере культуры, особенно массовой, довольно давно превалирует именно бизнес-составляющая, поэтому искусство сегодня во все большей степени становится продюсерским (кураторским). Продюсер, являясь посредником между автором и заказчиком, позволяет автору сосредоточиться непосредственно на творческом процессе- и гарантирует заказчику выполнение его требований автором, представляя одновременно обе эти стороны. В страту работников по реализации произведений, их тиражированию и доведению до публики входят: исполнители-интерпретаторы (певцы, инструменталисты, актеры), а также творческие работники издательств, киностудий и звукозаписывающих компаний (саунд-продюсеры, редакторы, гримеры и т. п.). Каждый крупный проект в современной индустрии художественной культуры обязательно включает деятельность работников рекламы в области искусства — PR-менеджеров и менеджеров по рекламе, которые взаимодействуют с профессионалами из рекламных и PR-агентств — копирайтерами, стратегами, account manager’ами, разрабатывая вместе с ними стратегию и тактику рекламных акций, а также сами рекламные тексты.
6. Те работники художественной культуры, которые имеют техническую квалификацию авторов, но ориентированы на историю искусства и на воссоздание исторических раритетов, выступают как создатели символической ценности продукта культуры. Это реставраторы и авторы подделок. Несмотря на сходство деятельности, их функции разнятся. Задача реставраторов — не создание произведений искусства, а их воссоздание, сохранение в культурном обороте художественного наследия. Социальная роль реставраторов исключительно важна. Сохраняя и восстанавливая памятники искусства, они обеспечивают непрерывность культурной традиции. Функция же авторов подделок — фальсификаторов, копиистов, репликаторов, плагиатчиков — состоит в получении экономической прибыли. Эта проблема была проанализирована У. Эко, показавшего, что современный плагиат — это уже не криминальное «воровство» из чужого произведения, а продуманная маркетинговая политика, схожая с производством товаров массового потребления.
7. Художественные теоретики и критики представляют собой пограничную страту (относящуюся одновременно и к производителям, и к потребителям) и играют существенную роль в процессе развития искусства, в формировании теории художественного творчества, его деления на стили, жанры и т. п. Если областью профессиональных интересов художественных теоретиков является прошлое и будущее искусства, то критики занимаются анализом актуальных произведений искусства, включенных в процесс художественного функционирования. При этом они формируют общественное мнение — благоприятное — через консъюмеристскую критику, или неблагоприятное — посредством анализа произведения в негативном ключе. Однако и в первом и во втором случае они выполняют, как правило, определенный заказ.
8. Увлечение феноменами искусства выступает как реализация целого ряда социальных функций. Одной из важнейших становится функция структурирования времени, когда личная жизнь индивида, который выступает в качестве поклонника того или иного кумира, оказывается вписанной в его темпоральный режим. Включение индивида в группу поклонников также способствует реализации функций адаптационных, рекреативных, идентификационных, коммуникативных. Среди всех категорий поклонников молено выделить: поклонников классики, поклонников религиозного искусства, поклонников фольклора и поклонников поп-культуры. Первые составляют часть культурной элиты, реализуя необходимость либо в потреблении искусства, социально престижного, либо в потреблении искусства как источника эстетического наслаждения и духовного развития. Вторые — это люди, ведущие активный духовный поиск, а также верующие, воспринимающие религиозное искусство в качестве составляющей религиозной атрибутики. Третьи — поклонники фольклора, отличающиеся традиционалистскими культурными ориентациями и стремящиеся к этнической самоидентификации. Четвертые — являются представителями всех социальных групп, однако наиболее активной и мобильной частью поклонников массовой культуры (речь идет о художественной поп-культуре) выступает молодежь. Основной общей чертой поклонников поп-культуры остается низкий уровень культурной компетенции, сочетающийся, вместе с тем, с высоким уровнем общей социализации.
9. Для эффективного функционирования художественной индустрии ей также необходимы собиратели и коллекционеры — частные лица и корпорации, — которые (как и художественные теоретики и критики) играют заметную социальную роль в развитии искусства. Современные коллекционеры — довольно закрытое, но с каждым годом расширяющееся интернациональное сообщество, тесно связанное с владельцами галерей и музеями. Несомненно коллекционеры — элита потребителей художественной культуры.
1. Абушенко В. Л. Чернышевский //Всемирная энциклопедия. Философия. -Минск, 2001.
2. Адорно Т. Избранное: Социология музыки. М. СПб., 1998.
3. Адорно Т. Эстетическая теория. М., 2001.
4. Адорно Т.
Введение
в социологию музыки. М., 1976.
5. Адорно Т., В., Хоркхаймер М. Диалектика просвещения. Философские фрагменты. Пер. с нем. М. Кузнецова. М. — СПб., 1997.
6. Акопян К. З. Искусство XX века: болезнь к смерти или кризис, оставляющий надежду? // Век XX: анфас и в профиль: размышление о столетии, ставшем историей. М., 2001.
7. Актуальные проблемы культуры XX века. М., 1993.
8. Алексеев В. П. Становление человечества. М., 1994.
9. Алексеев Э. Е. и др. Молодежь и музыка сегодня. // Социальные функции искусства и его видов. М., 1990.
10. Ю. Андреева Г. М. Социальная психология. М. 2000.
11. П. Андрукович П. Ф. Молодежь и музыка сегодня (конкретно-социологическое исследование). М., 1987.
12. Аристотель. Поэтика // Аристотель. Соч. в 4 тт. М., 1984. — Т.4.
13. Астафьева О. Н. Массовая культура // Глобалистика: Энциклопедия / Гл. ред. И. И. Мазур, А. Н. Чумаков. М., 2003.
14. Ауэрбах Э. Мимесис. -М., 1976.
15. Барт Р. Смерть автора // Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика.-М., 1989.
16. Басин Е., Краснов В. «Гордиев узел» моды: проблемы диффузии // Мода за и против. М., 1983.
17. Бахтин М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура. -М., 1989.
18. Беккер К. Словарь тактической реальности: культурная интеллигенция и социальный контроль. -М., 2004.
19. Белинцева И. В.
Введение
в искусствознание. Учебная программа. М., 1993.
20. Белоусов. А. Городской фольклор. Лекция для студентов-заочноков. -Таллинн, 1987.
21. Белый А. Начало века. М., 1990.
22. Бенуа А. Мои воспоминания. М., 1990. — Кн. IV, V.
23. Бердяев H.A. Смысл творчества // Бердяев H.A. Из истории отечественной мысли. -М., 1989.
24. Борхес X. Л. Алеф. СПб., 2000.
25. Бурдье П. О телевидении и журналистике. М., 2002.
26. Бурдье П. Рынок символической продукции // Вопросы социологии, 1993, № 1.
27. Буркхардт Т. Сакральное искусство Востока и Запада. Принципы и методы. -М., 1999.
28. Бучило Н. Восприятие искусства. -М., 1990.
29. Бюль В. Культура как система. М., 1996.
30. Бюль В. Изменение культуры: к динамической социологии культуры // Общественные науки за рубежом, 1989. № 3.
31. Вайль П., Генис А. Родная речь. -М., 1995.
32. Вебер М. Рациональные и социологические основания музыки // Вебер М. Избранное. Образ общества. М., 1994.
33. Винер Д. Вместе! Джон Леннон и его время. -М., 1994.
34. Витвицкая Т. Информация и имидж: границы стираются. Интерфакс-АиФ, № 8, 1996.
35. Власов В. Г. Стили в искусстве. СПб., 1995.
36. Вирилио П. Бог, кибервойна и ТВ // Комментарии, 1995, № 6.
37. Войтоловский Л. Н. Очерки коллективной психологии. В 2-х частях. 4.1. Психология масс. М.-Пг., 1923.
38. Волков И. Ф. Творческие методы и художественные системы. М., 1989.
39. Волкова Е. В. Произведение искусства в мире художественной культуры. М., 1988.
40. Вопросы моделирования социальных объектов. М., 1990.
41. Вопросы социального функционирования художественной культуры. -М&bdquo- 1994.
42. Вопросы моделирования социальных объектов. М., 1990.
43. Выготский Л. Психология искусства. -М., 1986.
44. Гаузенштейн В. Искусство с точки зрения социологии. М., 1964.
45. Гнедич П. П. История искусств. Живопись, Зодчество. Ваяние в 3 тт. -М., 2004. -Т.1.
46. Голицын Г. Информация — Поведение — Творчество. М., Наука, 1996.
47. ГоломштокИ. Тоталитарное искусство. -М, 1994.
48. Гордеева О. Политический имидж в избирательной компании. Технология и организация избирательных компаний. М., 1993.
49. Грабарь И. Э. Реставрация в свете современной науки // Вопросы реставрации. Сб. 1. -М., 1926.
50. Гулыга A.B. Искусство в век науки. М., 1988.
51. Гумилев Н. Слово. // Стихотворения и поэмы. М., 1989.
52. Гумилев Н. Шестое чувство. // Стихотворения и поэмы. М., 1989.
53. Гумилев Л. Н. Поиски вымышленного царства. М., 1970.
54. Данилова О. Н. Музыкальное искусство и образ жизни человека. М., 1993.
55. Данилова О. Н. Музыкальный мир личности. М., 1993.
56. Деррида Ж. Письмо и различие. СПб., 2000.
57. Довлатов С. Шальные деньги. //Довлатов С. Собрание сочинений в 4-х т.т. СПб., 1999.-Т. 3.
58. Духовное производство. -М., 1983.
59. Дьячков А. Н. Коллекционирование // Российская музейная энциклопедия. М., 2001.
60. Емец Д. Таня Гроттер и магический контрабас. М. 1998.
61. Ерасов Б. Социальная культурология. -М., 2000.j.
62. Есаков В. Мегаполис в зеркале социальной философииМ., 2001.
63. Завадский С. А, Новикова Л. И. Искусство и цивилизация. М., 1986.
64. Заславская Т. Роль социологии в преобразовании России. -Социологические исследования. № 3, 1996.
65. Захаров A.B. традиционная культура в современном обществе // Социологические исследования. 2004, № 7.
66. Зимин A.A. Слово о полку Игореве. СПб., 2006.67.3ись А.Я. В поисках художественного смысла. М., 1991.68.3ись, А .Я. Философское мышление и художественное творчество. М., 1987.
67. Ильин М., Коваль Б. Личность в политике. Кто играет короля?-// Политические исследования, 1993, N.6.
68. Ингарден Р. Исследования по эстетике. М., 1962.
69. Искусство в системе культуры. Социологические аспекты. Л., 1987.
70. Искусство и идеология. М., 1992.
71. История русского искусства. -М., 1980. Т. 2, Кн. 1.
72. Каган М. С. Искусство // Философский энциклопедический словарь. -М., 1989.
73. Каган М. С. Социальные функции искусства. Л., 1978.
74. Каган М. С. Художественная деятельность как информационная система // Искусство кино, 1975.
75. Кандинский В. О духовном в искусстве. М., 1992.
76. Кантор K.M. Красота и польза. Социологические вопросы материально-художественной культуры. -М., 1967.
77. Кара-Мурза C.B. Манипуляция сознанием. -М., 2002.
78. Керрол Дж. Факторный анализ стилевых характеристик прозы // Семиотика и искусствометрия (современные зарубежные исследования). М., 1982.
79. Каулен М. Е, Мавлеев Е. В. Музеи // Российская музейная энциклопедия. -М., 2001.
80. Коллин М., Годфри Дж. Измененное состояние. История экстази и рэйв-культуры. -М. 2004.
81. Коробейников В. Редакция и аудитория: социологический анализ. М., 1983.
82. Коул М., Скрибнер С. Культура и мышление. М., 1977.
83. Котлер Ф. Маркетинг. М. 1999.
84. Костина A.B. Диалектика массового и элитарного в современной культуре. М., 2001.
85. Костина A.B. Массовая культура как феномен постиндустриального общества. Изд. 3-е, перераб. и доп. М., 2008.
86. Костина A.B. Теоретические проблемы современной культурологии: Идеи, концепции, методы исследования. М., 2009.
87. Кроче Б. Эстетика как наука о выражении и как общая лингвистика. -М., 1920.
88. Кузнецова Т. Ф. Философия и проблемы гуманитаризации образования. -М&bdquo- 1990.
89. Куклин А. Я.
Введение
в социологию искусства. JI., 1978.
90. Культура: теории и проблемы / Т. Ф. Кузнецова, В. М. Межуев, И. О. Шайтанов. М., 1995.
91. Культурная политика России. История и современность / Отв. ред. К. Э. Разлогов, И. А. Бутенко. М.: ГИВЦ Минкультуры РФ, 1996.
92. Кунчева JI.H. Эстетические взгляды общества и художественная культура. -М., 1979.
93. Кэндо Т. Досуг и популярная культура в динамике и развитии / пер. с англ. Кравченко А. И. // Личность. Культура. Общество. 2000. Т. II. Вып. 1(2).
94. Лебедев-Вишневский С. Рынок как движущая сила искусства // Независимая газета, Коллекция НГ № 2, февраль, 1998.
95. Лебон Г. Психология народов и масс. СПб., 1995.
96. Ле Гофф Ж. Средневековый мир воображаемого. -М., 2001.
97. Леви-Строс К. Печальные тропики. М., 1999.
98. Лелеко В. Д. Элитарное и массовое два полюса городской художественной культуры // Город и культура: Сб. научн. трудов. -Спб., 1992.
99. Лем Ст. Сумма технологий. М., 1968.
100. Лем С. Модель культуры. 1979.
101. Лессиг Л. Свободная культура. М., 2007.
102. Лисаковский И. Н. Художественная культура. Термины. Понятия. Значения.-М., 2002.
103. Лихачев Д. Будущее литературы как предмет изучения // Новый мир, 1969, № 9.
104. Лосев А. Ф. История античной эстетики. М., 2000, Т. 1.
105. Лосев А. Ф. История античной эстетики: Итоги тысячелетнего развития в 2-х кн. М., 1994. — Кн. 2.
106. Лотман Ю. М. Роль искусства в динамике культуры // Лотман Ю. М. История и типология русской культуры. СПб, 2002.
107. Луман Н. Власть. М., 2004.
108. Массовая культура России конца XX века (фрагменты к.). В 2-х частях. СПб., 2001 г.
109. Массовые виды и формы искусства. М., 1985.
110. Маклюэн М. Понимание медиа: внешние расширения человека. -М., 2003.
111. Маркарян. Э. С. Культура как способ деятельности. // Вопросы философии, 1977, № 11.
112. Маркузе Г. Одномерный человек. М., 1994.
113. Мейлах Б. С. На рубеже науки и искусства: Спор о двух сферах познания и творчества. Л., 1971.
114. Мелетинский Е. Миф и историческая поэтика фольклора // Фольклор. Поэтическая система. М., 1977.
115. Менегетги А. Кино, театр, бессознательное. М., 2001. — Т. 1.
116. Методологические проблемы исследования культуры. М., 1992.
117. Мириманов В. Б. Искусство и миф. -М., 1997.
118. Михалев В. П. Художественное произведение в процессе социального функционирования. Киев, 1979.
119. Моль А. Социодинамика культуры. М., 1973.
120. Московичи С. Век толп. М., 1998.
121. Народная культура в современных условиях. М., 2000.
122. Неизвестный Э. Кентавр: об искусстве, литературе и философии. -М., 1992.
123. Неклюдов С. Фольклор современного города. // Современный городской фольклор. М., 2003.
124. Некрасова М. А. Народное искусство России в современной культуре. М., 2003.
125. Орлова Э. Социокультурное пространство: строение и освоение. -М., 1998.
126. Ортега-и-Гассет X. Дегуманизация искусства // Эстетика. Философия культуры. -М., 1991.
127. Пелевин В. Generation «П». М., 1999.
128. Перспективы развития искусства: методы прогнозирования. М., 1996.
129. Перов Ю. В. Что такое социология искусства? Л., 1970.
130. Перов Ю. В. К вопросу взаимоотношений публики и художника // Вопросы философии, 1966, № 6.
131. Перов Ю. В. Художественная жизнь общества как объект социологии искусства. JL, 1980.
132. Петров В. М. О построении дедуктивной классификации культурных объектов. // Модели и методы исследования социальных процессов.-М., 1986.
133. Пикер Г. Застольные разговоры Гитлера. Смоленск, 1993.
134. Плеханов Г. В. Эстетика и социология искусства в 2 тт. М., 1978.
135. Поздеев В. А. «Третья культура»: проблемы формирования и эстетики. М., 2000.
136. Почепцов Г. Г. Информационные войны. М.-Киев, 2000.
137. Почепцов Г. Г. Паблик рилейшнз для профессионалов. М., 2002.
138. Проблемы художественного развития личности. М., 1992.
139. Прогнозирование социальных потребностей молодежи: Опыт социологического исследования. М., 1988.
140. Прохоров А. Об эволюционном подходе к семиотике культуры. // Перспективы развития искусства. -М., 1996.
141. Прохоров Е. Публицистика в жизни общества. М., 1968.144. Психология толп. М., 1998.
142. Путилов Б. Современные проблемы исторической поэтики фольклора в свете историко-типологической теории// Фольклор. Поэтическая система. М., 1977.
143. Радаев В., Шкаратан О. Социальная стратификация. М., 1995.
144. Разлогов К. Э. Коммерция и творчество: враги или союзники? -М., 1992.
145. Рашкофф Д. Медиавирус. Как поп-культура тайно воздействует на ваше сознание. -М., 2003.
146. Рубцов H.H. Символ в искусстве и жизни. М., 1991.
147. Русский Newsweek, 2006, № 45.
148. Руткевич M. Какие же классы теперь существуют в нашей стране?//Российский обозреватель. 1996. № 4.
149. Самосознание европейской культуры XX века. М., 1991.
150. Самохвалова В. И. Красота против энтропии. М., 1990.
151. Самохвалова В. И. Эстетическая культура как комплексный феномен утверждения и реализации человека в мире.// Эстетическая культура. -М., 1996.
152. Семиотика и искусствометрия (современные зарубежные исследования). -М., 1972.
153. Советский энциклопедический словарь. М., 1987.
154. Соколов К. Б. Некоторые методы изучения удовлетворенности населения. -М., 1996.
155. Сохор А. Социология и музыкальная культура. М., 1975.
156. Социальные функции искусства и его видов. М., 1980.
157. Социальные функции искусства. М., 1997.
158. Социологические проблемы художественной культуры. -Свердловск, 1986.
159. Статистические методы в социологии. М., 1978.
160. Столяр А. Д. Происхождение изобразительного искусства. М., 1985.
161. Суна У. Ф. Социология эстетической культуры // «Знание», 1995.
162. Суна У. Ф., Петров В. М. Социология эстетической культуры. -Рига, 1995.
163. Театр и наука (современные направления в исследовании театра). -М., 1990.
164. Терещенко H.A., Шатунова Т. М. Постмодерн как ситуация философствования. СПб., 2003.
165. Тоффлер Э. Метаморфозы власти М., 2001.
166. Тоффлер Э. Третья волна. М., 2002.
167. Традиционные искусства в эпоху СМК. М., 1987.
168. Традиционный фольклор в современной художественной жизни. -Л., 1984.
169. Уайльд О. Критик как художник // Оскар Уайльд. Избранные произведения в 2 тг. -М., 1993.
170. Уткин А. И. Черчилль. М., 1997.
171. Федоров Н. Ф. Как началось искусство, чем оно стало и чем должно оно быть? // Федоров Н. Ф. Соч. -М., 1994.
172. Федоров. Н. Ф. Искусство, его смысл и значение // Федоров Н. Ф. Соч. -М., 1994.
173. Филипьев Ю. А. Искусство в системе человеческих ценностей. -1996.
174. Флиер, А .Я. Художественная культура // Культурология XX век. Энциклопедия в 2-х тт. СПБ., 1997. — Т. 2.
175. Флиер, А .Я. Культурология для культурологов. М., 2000.
176. Флиер А. Я. Культура как репрессия. М., 2006.
177. Флоренский П. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях. -М., 1993.
178. Фольклор. Проблемы тезауруса. -М., 1994.
179. Фромм Э. Бегство от свободы. М.: Прогресс, 1990.
180. Хабермас Ю. Философский дискурс о модерне. М., 2003.
181. Фрэзер Дж. Золотая ветвь. М., 1983.
182. Фуко М. Слова и вещи. Археология гуманитарных наук. СПб., 1994.
183. Хабермас Ю. Модерн незавершенный проект //Хабермас Ю. Политические работы. — М., 2005.
184. Халаджан M. Н. Искусство коммерческой рекламы. М., 1994.
185. Хартвиг Ю. Аполлинер. -М., 1968.
186. Хёйзинга Й. Осень Средневековья. М., 1995. — Т. 1.
187. Ходасевич В. Конец Ренаты // Ходасевич В. Колеблемый треножник. М., 1991.
188. Хоркхаймер М., Адорно Т. Диалектика просвещения. М, — СПб., 1997.
189. Хренов H.A. Социально-психологические аспекты взаимодействия искусства и публики. М., 1981.
190. Хренов H.A. О художественных и нехудожественных функциях искусства // Социальные функции искусства и его видов. М., 1980.
191. Хренов H.A. Зрелища в эпоху восстания масс. М., 2006.
192. Художественная культура и развитие личности. М., 1987.
193. Художник и публика. JI., 1981.
194. Человек в мире художественной культуры. М., 1982.
195. Чистов К. В. Специфика фольклора в свете теории информации. // Сборник статей памяти В. Я. Проппа. М., 1975.
196. Чхартишвили Г. Писатель и самоубийство М., 1999.
197. Шапинская E.H., Шапинский В. А. Массовая культура в зеркале концепций. М., 1992.
198. Шапинская E.H. Формирование эстетического сознания в контексте современной массовой культуры //Современные концепции эстетического воспитания. М., 1998.
199. Шапинская E.H. Очерки популярной культуры. М., 2008.
200. Шендрик А. И. Теория культуры. М., 2002.
201. Шер Я. А., Вишняцкий Л. Б., Бледнова Н. С. Происхождение знакового поведения. М., 2004.
202. Шерковин Ю. Психологические проблемы массововых информационных процессов. М., 1973.
203. Шихирев П. Говорите с общественностью по-русски. «Финансовые известия», 27.04.1995 г.
204. Эко У. Искусство и красота в средневековой эстетике. СПб., 2003.
205. Эко У. Баудолино. М., 2003.
206. Эко У. Сказать почти то же самое. Опыты о переводе. СПб., 2006.
207. Эко У. Отсутствующая структура. Исследования по семиотике. -СПб., 2004.
208. Эко У. Роль читателя. Исследования по семиотике текста. СПб., 2005.
209. Эко У. Эволюция средневековой эстетики. СПб., 2004.
210. Эко У. История красоты. М., 2005.
211. Эмоциональное воздействие искусства: социальные аспекты. -Пермь, 1991.
212. Эстетические исследования: методы и критерии. М., 1996.
213. Якимович А. Новое время. Искусство и литература XVII XVIII веков.-СПб., 2004.
214. Якосон П. Психология художественного восприятия. М., 1971.
215. Alleres D. Luxe. Strategies Markeing. P., 2001.
216. Bell D. The Cultural Contradictions of Capitalism. N. Y., 1976.
217. Brandi С. Restoration and conservation // Encyclopedia of world art. V.12. -N.Y., 1966.
218. Curran J. Mass Media and Democracy: A Reappraisal // Curran J., Gurevitch M. (eds.) Mass Media and Society. L., 1991.
219. Hardison O.B. Disappearing through the Skylight. Culture and Technology in the Twentieth Century. -N.Y. L., 1990.
220. Gans H. A Comparative Analysis of High and Popular Culture // Popular Culture and High Culture. An Analysis and Evaluation of Taste. -N.Y., 1974.
221. Maslow A. Motivation and Personality. N.Y., 1954.
222. Mc Luhan M. Culture is Our Busines. Toronto, 1970,.
223. Milton G. Assimilation in American Life. N.-Y., 1964.
224. Osgood C. Semantic Differential Technique in the Comparative Study of Cultures // American Anthropologist, No. 66,1964.
225. Ross E. Social Control. A Survey of the Foundations Order. Cleveland London, 1969, p. 1.
226. Theories of Man and Culture. N.Y.- L., 1973.
227. Frank R. There is no business like show business//Fortune. N.Y., 1998.-№ 12,-P. 42−54. P. 48.
228. Wellershoff D. Die Auflosung des Kunstbegriffs. Frankfurt, 1976.