Царям пришлось убедиться в том, что величина и массивность пирамиды не обеспечивают им вечного покоя, и они решили защитить свои гробницы иначе. Храм Ментухотепа II — один из самых выдающихся памятников Среднего царства. В основе общего композиционного замысла храма лежало, очевидно, стремление объединить два традиционных типа гробниц: пирамидный комплекс фараонов Древнего царства и скальную гробницу фиванских номархов. Первый, самый большой, колонный зал, над которым была сооружена пирамида из каменных глыб, имел в качестве основания поверхность скалы. Колонны этого зала были восьмигранными, установленными на круглых базах. Его преемник, Ментухотеп III, в целом продолжал политику своих предшественников из фиванской XI династии. Ко времени его правления относится сооружение храмов Амона, Монту и нескольких местных божеств. Мастерство художников постепенно возрастает, насыщаясь как чертами самобытного фиванского «стиля», так и мемфисскими традиционными художественными приемами. Фиванские мастера, вставшие в силу сложившейся исторической ситуации в центр художественных процессов во вновь объединенной стране, вырабатывают свои приемы обработки материала, трактовки образа.
Одним из важнейших документов эпохи, характеризующих ее художественную жизнь, является автобиографическая надпись скульптора Иртисена. Колоссальная статуя Аменемхета I выдерживает сравнение с памятниками IV династии по впечатлению физической мощи и качеству проработки. Та же общность трактовки прослеживается и в чертах лица — крупных, суммарно переданных. В целом, можно сказать, что художник максимально приблизил образ к произведениям древности, однако черты фиванского стиля не могли не повлиять на его трактовку. Что касается частной скульптуры этого времени, то сохранившиеся памятники отличает стилистическая близость ко времени XI династиипроцесс архаизации, имевший глубокие религиозно-магические основы, пока еще не вовлек в свою орбиту частные произведения. Мастерство художников постепенно возрастает, насыщаясь как чертами самобытного фиванского «стиля», так и мемфисскими традиционными художественными приемами. Фиванские мастера, вставшие в силу сложившейся исторической ситуации в центр художественных процессов во вновь объединенной стране, вырабатывают свои приемы обработки материала, трактовки образа. При этом выдающиеся художники были одновременно одними из самых образованных людей своего времени, способными с большим вниманием и почтением относиться к прошлому страны и чутко воспринимать происходящее в современном им Египте Поэтому так интенсивно шло сложение новой изобразительной традиции, во многом предопределившее облик произведений первой половины XII династии. Колоссальная статуя Аменемхета I выдерживает сравнение с памятниками IV династии по впечатлению физической мощи и качеству проработки. Что касается частной скульптуры этого времени, то сохранившиеся памятники отличает стилистическая близость ко времени XI династиипроцесс архаизации, имевший глубокие религиозно-магические основы, пока еще не вовлек в свою орбиту частные произведения.
Однако тот факт, что с конца XI династии часть населения, в том числе и сами художники, получили возможность видеть царскую скульптуру (храмовую), сделает сближение трактовки царского образа и образа человека неизбежным. Художественное ремесло получило в Среднем царстве значительно большее развитие, что было обусловлено усилением роли местных центров и общим ростом городской жизни. После периода упадка, вызванного нашествием гиксосов, искусство Египта переживает яркий расцвет в эпоху Нового царства (ок. 1580 — ок.1085 гг. до н.э.).
В архитектуре получают развитие традиции предыдущего периода. Величайшими сооружениями эпохи Нового царства стали храмы, или «дома» богов. Один из них — заупокойный храм царицы Хатшепсут (1525—1503 гг. до н.э.) — находится в Дейр-эль-Бахри в Фивах, храм освящен Хатхор — богине любви, музыки и танца, дочери бога Ра. Сохранилось огромное количество великолепных рельефов и росписей, исполненных в эпоху Нового царства. На стенах храмов, в гробницах знати и высшего чиновничества запечатлены самые разнообразные сюжеты — от хозяйственных работ до погребальных процессий.
В рельефах господствует невиданная до тех пор свобода движений и ракурсов. Особой популярностью пользуются сцены пиров и празднеств, охоты среди густых зарослей папируса. В изображения широко вводится пейзаж. В то же время изобразительное искусство этой эпохи отличает стремление к изысканности.
Больше внимания уделяется деталям: одежде, прическам, драгоценностям. Удлинненные легкие тела приобретают гибкость, очертания плеч — округлость. Во времена Нового царства получает развитие скульптура колоссальных размеров. Создаются огромные по размеру фигуры, колоссы, которые устанавливаются снаружи храмов. Самые знаменитые колоссы находятся в Фивах и представляют собой две гигантские статуи сидящего на троне Аменхотепа III (XVIII династия).
4.Канон в древнеегипетском искусстве.
Совокупность твердо установленных правил, определяющих нормы в изобразительном искусстве, называется каноном. Канон был установлен в изображении стоящего, идущего, сидящего человека, а также для рисования цветка лотоса и священных животных. Основные правила «канонического египетского стиля»:-Единство изображений и иероглифических надписей.
Вертикальное расположение предметов и людей, менее значимое или то, что дальше, изображается на плоскости выше.
Построчное размещение сюжетных сцен горизонтальными поясами.
Разномасштабность фигур. Их величина зависит не от расположения в пространстве, а от значимости каждой из них.-Изображение фигуры человека как бы с различных точек зрения (фаснопрофильное) — принцип распластывания фигуры на плоскости, когда голова и ноги изображались в профиль, а торс и глаза — в фас.-Фигуры очерчивались резким контуром: мужские — черным, женские — красным.
Заключение
.
Таким образом, египетское искусство и египетская художественная культура достигли своего расцвета в эпоху Древнего царства. Общественный строй государства, рост его экономического и политического потенциала, усиление культа личности фараонов, процветание заупокойного культа, особое внимание к вопросам, связанным с жизнью после смерти — все это нашло свое отражение в строительстве масштабных культовых построек, усыпальниц. В период III — IV династии сложился канон египетского искусства, который практически был неизменным на протяжении нескольких эпох. Египетское культовое строительство отличается монументальностью, стилизацией и, вместе с тем, изяществом и конкретностью образов. Как уже отмечалось ранее, для него характерен синтез архитектуры, скульптуры и живописи, при том, что главным и объединяющим началом является архитектура.
Список литературы
Афанасьева В.К., Луконин В. Г., Померанцева Н. А. Искусство Древнего Востока. / Малая история искусств. //Под общ.
ред. И. С. Кацнельсона. — М., 1976.
Блэк В. Б. Искусство Древнего Востока. (Древний Египет и Передняя Азия): Учебное пособие. — Л., 1986.
Всеобщая история архитектуры в 12-ти томах. Архитектура Древнего мира. / Под ред. О. Х. Халпахчьяна. Т.
1. М., 1970.
Дмитриева Н.А., Виноградова Н. А. Искусство Древнего мира. — М., 1989.
История искусства зарубежных стран: Первобытное искусство, Древний Восток, Античность. / Под ред. М. В. Доброклонского, А. П. Чубовой. — М., 1980.
Культура Древнего Египта. М., 1976.
Любимов Л. Искусство Древнего мира. — М., 1996.
https://www.litmir.me/br/?b=199 935&p=1Поликарпов В. С. Лекции по культурологии. — М., 2011.
Рубинштейн Р. И. Египетская мифология./Энциклопедия мифологии.//.
http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_myphology/2388/%D0%95%D0%93%D0%98%D0%9F%D0%95%D0%Фисанович Т. М. Тайны древних пирамид.//.
http://www.libma.ru/istorija/tainy_drevnih_piramid/p1.php.
