Молодой «недорогой» приглашенный режиссер может быть талантливым, но зачастую недостаток постановочного опыта может привести к творческой неудаче постановки. Проблемы встают перед определением всей постановочной группы: сценографа, художника по костюмам, композитора, постановщика сценического движения и т. д. Финансовая смета учитывает и средства художественной выразительности: декоративное оформление, музыкальное оформление (написание оригинальной музыки или подбор), световое решениеспектакля и т. д. Актеры также могут быть приглашенными, если в пьесе задействовано слишком много персонажей. При распределении ролей нужно следить, чтобы у артистов не было переработок. На втором этапе важна координация всего репетиционного процесса: актеры должны в соответствии с графиком вовремя осваивать текст, танцы, мизансцены. Должна быть вовремя готова декорация, костюмы. Заведующий труппой следит за явкой актеров, массовки. Параллельно с репетиционным процессом идет подготовка к последнему этапу — организации проката спектакля. Заместитель директора по зрителю и театральные администраторы организуютпокупку билетов.
Организуется реклама спектакля: печатать афиш, плакатов, буклетов, программок и т. п.Звукорежиссура — целая многозначимая область творчества. Подготовка и запись фонограммы требует значительных усилий. Звукорежиссер руководит работой всех радистов и звукооператоров. Художник по свету разрабатывает «схемы освещения», создает световую партитуру, руководит работой электриков-осветителей.В постановочную часть Томского драматического театра входят техники-радисты, операторы звукозаписи, киномеханики, машинисты сцены, монтировщики декораций, костюмеры, бутафоры, реквизиторы, гримеры-постижеры и др. Чтобы спектакль был успешным, необходимо оригинальное видение режиссерского замысла. Когда в сценарии есть неожиданные повороты и нестандартные приемы, то вся художественно-постановочная часть проявляет интерес и творческий поход к работе.
2.2. Постановки Томского драматического театра.
Ежегодно в Томском драматическом театре ставится около 6 спектаклей, как для взрослых, так и для детей. Некоторые постановки идут десятилетиями. Молодежь театра задействована в спектаклях, проходящих на сценической коробке. Ставятся моноспектакли на малой сцене и крупные спектакли и концерты с приглашенными артистами. Для самых маленьких зрителей также организованы спектакли на малой сцене. В постановке одного спектакля может быть задействовано около 100 человек.
Обычно постановка занимает несколько месяцев. В постановке спектаклей принимают участие постоянные режиссеры и художник-постановщик театра, а также приглашенные специалисты. На сцене Томского драматического театра ставятся классические постановки русских и зарубежных авторов, пьесы советских и современных авторов. Иногда режиссером и художником-постановщиком спектаклей выступают сами актеры. Сегодня в репертуаре театра более двадцати спектаклей для взрослых и более десяти спектаклей для детей. За месяц в театре проходит около 30 спектаклей. Приведем в пример постановки театра.
Спектакли для взрослых:"Двое на качелях".У. Гибсон. Режиссер-постановщикзаслуженный артист России и Украины Татьяна Аркушенко. Художник-постановщик — заслуженный работник культуры России Любовь Петрова. Режиссер по пластике — Эдуард Соболь. «Хитроумные влюблённые».Лопе де Вега. Режиссер-постановщик — Дмитрий Васильев. Художник-постановщик — Дмитрий Гребёнкин.
Рисунок 2.
2.1. Фрагмент спектакля «Хитроумные влюбленные""Деревья умирают стоя».А. Касона. Режиссер-постановщик — Сергей Куликовский. Художник-постановщик.
Светлана Макаренко. Композитор — Степан Пономарёв. Художник по свету — Наталия Гара."Забыть Герострата!". Г. Горин. Режиссер-постановщик — Александр Загораев. Художник-постановщик — Леонид Пантин. Режиссер — Александр Загораев. Художник — Леонид Пантин. Режиссер по пластике — Эдуард Соболь. Художник по свету — Наталья Гара. Композитор — Алексей Батраков. Рисунок 2.
2.2 Фрагмент спектакля «Забыть Герострата""Женщины на закате в отсутствии мужей». А. Менчелл. Режиссер-постановщик.
Сергей Филиппов. Художник-постановщик — Дмитрий Гребенкин."Двенадцатая ночь". У. Шекспир. Режиссер-постановщик — Иван Орлов. Художник-постановщик — Мария Кривцова, Режиссёр мультимедиа — Наталья Наумова. Балетмейстер — Эдуард Соболь."Свободная пара".Дарио.
Фо, Франка Раме. Режиссер-постановщикзаслуженный деятель искусств России Юрий Пахомов. Художник-постановщик — Дмитрий Гребенкин. Музыкальное оформление — Станислав Пастухов. Рисунок 2.
2.3. Фрагмент спектакля «Свободная пара» «Амели».Нотомб. Театральная версия Александра Огарёва и Марии Симоновой романа «Метафизика труб. Режиссер - заслуженный артист России Александр Огарев. Художник — Александр Мохов. Художник по костюмам — Мария Лукка. Режиссер по пластике - Эдуард Соболь. Рисунок 2.
2.4. Фрагмент спектакля «Амели""Лариса и купцы». А. Островский. Режиссер-постановщик.
Александр Огарёв. Художник-постановщик Николай Чернышев. Рисунок 2.
2.5. Афиша к спектаклю «Лариса и купцы""Мой дом — твой дом!».И. Огивли. Режиссер-постановщик.
Александр Огарёв. Художник-постановщик.
Дмитрий Гребенкин."Анна в тропиках"Нило.
Круз. Режиссёр — заслуженный артист России Александр Огарёв. Художник Анастасия Глебова (Москва). Режиссёр по пластике Эдуард Соболь. Рисунок 2.
2.6. Фрагмент спектакля «Анна в тропиках""Роман с кокаином». М. Агеев. Режиссер-постановщик — Андрей Чарпин. Художники — А. Мохов, М. Лукка. Рисунок 2.
2.7. Фрагмент спектакля «Роман с кокаином""Чёрное молоко». В. Сигарев. Режиссер-постановщик- заслуженный деятель искусств России Юрий Пахомов. Художник-постановщик.
Денис Шуриц."Горе от ума". А. Грибоедов. Режиссер-постановщик.
Сергей Куликовский. Художник-постановщик.
Светлана Макаренко. Рисунок 2.
2.8. Фрагмент спектакля «горе от ума"Рисунок 2.
2.9. Макет спектакля «Горе от ума""Все мои сыновья» 2018. А. Миллер. Режиссер Сергей Стеблюк, художник — Игорь Капитанов, свет — Дмитрий Зименко (Митрич)."Паразиты". 2018.
Мариус фон Майенбург. Режиссер — Олег Молитвин, художник — Екатерина Малинина. Рисунок 2.
2.10. Фрагмент спектакля «Паразиты» (сценическая коробка)"Прелести измены". Валентин Красногоров. Режиссёр — заслуженный артист России Андрей Сидоров. Художник — Нина Чурсина. Рисунок 2.
2.11. Фрагмент спектакля «Прелести измены""Старухи». Д. Хармс. Режиссер-постановщик, руководитель постановки — Андрей Черпин. Художник-постановщик, инсценировка и художественное оформление — Светлана Задвинская, Александра Зеленская, Дарья Омельченко. Рисунок 2.
2.12. Фрагмент спектакля «Старухи""Поминальная молитва». Г. Горин. Режиссер-постановщик, постановка, художественное и музыкальное оформление — заслуженный деятель искусств РФ Олег Пермяков. Режиссёр по пластике — Эдуард Соболь."Имажинарiй м-ра О. Генри". О. Генри.
Режиссер-постановщик, инсценировка и постановка Андрея Черпина. Художники Мария Лука, Александр Мохов."Пришел мужчина к женщине". С. Злотников. Режиссер-постановщик — Анатолий Глухов (Австрия). Художник-постановщик — Дмитрий Гребёнкин."Антигона в Нью-Йорке".Януш Гловацкий. Режиссер-постановщик.
Анатолий Глухов (Австрия). Художник-постановщик.
Дмитрий Гребёнкин. Рисунок 2.
2.13. Афиша к спектаклю «Антигона в Нью-Йорке""Председатели земного шара» О. Погодина-Кузмина. Режиссер-постановщикзаслуженный артист России Александр Огарёв. Художник-постановщик.
Дмитрий Гребёнкин. Рисунок 2.
2.14. Макет спектакля «Председатели земного шара""Психоаналитик». Режиссер — Сергей Куликовский. Художник — Светлана Макаренко. Балетмейстер — Екатерина Авдюшкина. Рисунок 2.
2.15. Афиша к спектаклю «Психоаналитик"Спектакли для детей:"Мороз Иванович». Режиссер-постановщик.
Владислав Хрусталёв. Художник-постановщик.
Сергей Федоричев."Чиполлино и его друзья".С. Прокофьева. И. Токмакова. Режиссер-постановщик.
Владислав Хрусталев. Художник-постановщик.
Дмитрий Гребенкин. Художник по костюмам — заслуженный работник культуры РФ Любовь Петрова. Балетмейстер — Эдуард Соболь. Композитор — Сергей Пономарев. Рисунок 2.
2.16. Фрагмент спектакля «Чиполлино и его друзья""Как Иван за счастьем ходил». Режиссер-постановщикзаслуженный деятель искусств России Наталья Корлякова. Художник-постановщик.
Дмитрий Гребенкин. Рисунок 2.
2.17. Фрагмент спектакля «Как Иван за счастьем ходил"Выводы по 2 главе: В последнее время в Томском театре драмы наиболее часто режиссером выступал заслуженный артист России Александр Огарев. Художником-постановщиком чаще всего становился Дмитрий Гребенкин. Режиссером по пластике — Эдуард Соболь.
Художником по свету — Наталья Гара. Мультимедиа — Наталья Наумова, музыкальным оформлением руководил Станислав Пастухов. Стоит отметить, что достаточно часто постановщики в томском театре драмы походят к спектаклям нестандартно. Например, в постановке классической пьесы У. Шекспира «Двенадцатая ночь» использована современная музыка, гавайские мотивы, одежда пляжная. На сцене стоят гамаки, пляжные зонтики, но главное — большой батут, на котором прыгают артисты, скандируя шекспировский текст. В постановке классического спектакля «Горе от ума» в спектакле задействованы сотовые телефоны, ноутбуки, караоке (Скалозуб и Чацкий исполняют песню «Малиновый звон на заре»). Это говорит о современности и актуальности грибоедовского текста и в наше время. Гости на бал приезжают не в маскарадных масках на глазах, а в медицинских белых масках у рта, оставляя их у лакеев. Это подчеткивает «больное общество», жест — снятие маске у рта означает, что люди приехали сюда поговорить, посплетничать.
Все гости одеты в единой цветовой гамме, что подчеркивает общность людей фамусовского общества, их похожесть и заурядность. В спектакле «Лариса и купцы» по пьесе А. Островского «Бесприданница» действие из Замоскворечья переносится в гангстерский Париж, где по задумке режиссера главная героиня ведет себя настолько развязно, что зритель с облегчением в финале спектакля видит ее смерть («Наконец-то!»). Запоминается эпизод, когда Лариса в свадебной фате купается в ванне, а ванна поднимается с героиней до потолка, тем самым показывая, как далеко ее мечты уносят от реальности. В современном спектакле «Председатели земного шара» о жизни великих футуристов Владимире Маяковском и Велимире Хлебникове муза-поэзия с ангельскими крылышками превращается в «недотыкомку», которая бегает по сцене, зловещим шепотом читая стихи и изрыгая рвоту при прочтении стихов В. Маяковского. Стоит отметить, что достаточно часто художники-постановщики используют в спектакле мусор, бытовые отходы, различные пакеты, найденные на свалке, противогазы и маски на людях. В постановки вводятся элементы натурализма, бытовые детали (например, стирка в тазу).
Действие сопровождается спецэффектами — тяжелой резкой музыкой, видеорядом. В комедиях зачастую используется яркая цветовая гамма, аляпистые пестрые цвета, в трагедии — цвета темные, серые, мрачные, много дыма, тусклый свет прожекторов. Хотелось бы отметить красивые сказки для детей, в которых задействованы необычные костюмы и реквизит, кулисы и задники, веселая музыка, зажигательные танцы. Многие актеры театра драмы хорошо танцуют и поют, играют на музыкальных инструментах. В целом можно сделать вывод, что в томском театре драмы идут современные и классические постановки, но в классические постановки вводятся элементы из современного ХХIвека. Режиссеры-постановщики изменяют детали, акцентируя внимание на актуальных вещах сегодняшней жизни. Ход художника-постановщика зачастую нестандартный, спектакли получают новое дыхание. Художники-постановщики не боятся экспериментировать, изобретать что-то новое, шокировать и эпатировать публику, в то же время они пытаются оставить и традиционные классические спектакли без инновационных внедрений. Спектакли рассчитаны на разнообразную широкую публику, и каждый может выбрать для себя постановку по душе — и взрослый, и молодой человек, и ребенок.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Исследование было посвящено анализу организации художественно-постановочной части драматического театра города Томска. В работе решены следующие задачи: 1. Изученаистория драматического театра города Томска, 2. Описана работа его производственных цехов, 3. Описано планирование и этапы работы над спектаклем, 4. Рассказано о репертуаре театра, его успешных постановках с привлечением наглядного материала (фотографий спектакля, макетов, афиш).
Полученные результаты исследования позволяют прийти к следующим выводам. Томский драматический театр имеет давнюю историю. Он был основан в провинциальном купеческом сибирском городке и быстро приобрел популярность. Здание театра не раз горело, с 1978 года театра функционирует в новом здании на площади Ленина. Театр включает более 300 работников. Успех театра зависит не только от режиссера и актеров театра, многое решает хорошая художественная постановочная часть. Невидимые люди театра, не выходящие на сцену, также вкладывают в создание спектаклей всего себя, проявляют творческие и неожиданные подходы. Художественно-постановочная часть Томского драматического театра состоит из монтировочного, пошивочного, костюмерного, реквизиторского, бутафорского, осветительского цехов, радиоцеха, мастерских, гримеров-пастижеров и парикмахеров.
Только от грамотного руководства завпоста, работы художника-постановщика и художественного руководителя театра зависит слаженная работа всего коллектива. Томский театр драмы не боится экспериментов и ставит как необычные спектакли, рассчитанные на широкую молодежную аудиторию студенческого рода, так и классические постановки. Иногда в классические постановки добавляются современные новшества: необычный модный реквизит, мебель, костюмы. При постановке спектаклей в театре применяется светотехника, звуковое оборудование и микрофоны, мультимедиа, различные сложные декорации, громоздкая, объемная бутафория. За многолетнюю историю в театре накопилось много декораций, реквизита, бутафории. Интересные спектакли — «Двенадцатая ночь», «Лариса и купцы», «Амели», «Антигона в Нью-Йорке» и др.
Томский драматический театр не стоит на месте, он развивается в ногу со временем и по-прежнему собирает полные залы благодарных зрителей. СПИСОК ИСТОЧНИКОВЛитература.
Андреева А. Ю., Богомолов Г. И. История костюма. Эпоха. Стиль. Мода.
— СПб.: Паритет, 2004. — 180 с. Базанов В.
В. Технология сцены. — М: Импульс-свет, 2005.
— 408 с. Белюшкина И. Б., Витковская Ю. Н., Никитина А. Б. Театр, где играют дети: Учебно — методическое пособие для руководителей детских театральных коллективов. — М.: Владос, 2001.
— 232 с. Берёзкин В. И. Искусство оформления спектакля. — М.: Знание, 1986.
— 213 с. Бурматов Г. Следы театра в Заисточье //Томский вестник. — 1994. — 12 февраля. С.
7.Грим и костюм в современном спектакле. — М.: Искусство, 1963. — 320 с. Дубровин М. Г. Драматический коллектив.
Творческая и воспитательная работа // Организатору детской художественной самодеятельности в клубе. — М.: Профиздат, 1971. — 180 с. Иванов А. // Сибирская старина.
— 2003. — № 20. — С.
30−35.Иллюстрированная история мирового театра. — М.: Просвещение, 1999. — 579 с. Исмагилов Д. Е., Древалёва Е. П. Театральное освещение. — М: Министерство культуры РФ, 2005.
— 112 с. История названий томских улиц. / Под ред. Г.
Н. Стариковой. — Томск, 1998. — C. 174−175.Катаев А. Театральная бутафория.
— М.: Госкультпросветиздат, 1952. — 76 с. Ключников Д. А., Снежницкий Л. Д. Театральные драпировки.
— М: Всероссийское театральное общество, 1971. — 87 с. Константинов А. В. Основы пастижерного дела.
— М.: Искусство, 1982. — 96 с. Левшина Е.
Формирование зрительской аудитории театров. — Ленинград: ЛГИТМИК, 1989. — 129 с. Лясоцкий И.
// Прошлое Томска в названиях его улиц, построек и окрестностей. — Томск, 1952. — С. 43−46.Материальная среда спектакля.
Сборник рекомендуемых материалов. Под редакцией В. М. Виноградова, В. В. Лисовского. — М.: Гипротеатр, 1986. — 113 с. Музы и Маски. -.
СПб, Эрмитаж, 2005. — 140 с. Мюллер В. Н. Набор типовых декораций. -.
М.: Искусство, 1952. — 90 с. Раскрашиваем лицо. Театральный грим. — М., Росмэн, 1998.
— 79 с. Сазонов Е. Ю., Перлова Л. П. Школьный театр. Методические рекомендации. Дворец пионеров им. А. А. Жданова.
— М., 1993. — 123 с. Стрелков Д. Л. Формула творчества // Ребёнок в образовательной среде.
— Серия РОСТ, № 22. — СПб, 2003. — С.
67−97.Суздальский В. О театре // Сибирская старина. — 1991. — №.
1. — С.10−11.Сыркина Ф. Я., Костина Е. М. Русское театрально-декоративное искусство. — М.: Искусство, 1978. -.
87 с. Сыромятникова И. Искусство грима. — М.: Высшая школа, 1992.
— 94 с. Сыромятникова И. История прически. — М.: РИПОЛ классик, 2005. — 94 с. Театральная техника и оформление спектакля.
Под редакцией В. М. Виноградова, В. Д. Красильникова, Л. Д. Чумакова. -.
М.: Стройиздат, 1986. — 125 с. Томский областной театр драмы // Томск от, А до Я: Краткая энциклопедия города./ Под ред. д-ра ист. наук Н. М. Дмитриенко. — 1-е изд. — Томск: Изд-во НТЛ, 2004. — 440 с. Интернет-ресурсы.
Петербургский театральный журнал. URL:
http://ptj.spb.ru/project/invitation-to-theatre/ (дата обращения: 01.
06.18)Сайт Томского театра драмы. URL:
http://www.tomskdrama.ru (дата обращения: 01.
06.18)Театральная библиотека URL:
http://www.teatr-lib.ru (дата обращения: 01.
06.18).
