С. Беккет стал создателем параболического философского театра, который отразил критичное и надломленное состояние современного человека. Если у Ионеско можно наблюдать комичность и гротеск, то театр Беккета пессимистичен, а представленные в произведениях картины апокалиптичны. В драма Беккета основным лейтмотивом является констатация полной дегуманизации современной цивилизации и полной человеческой отчуждённости. Среди основных пьес Бэккета можно выделить «В ожидании Годо», «Конец игры», «Счастливые дни», «Игра» и пр.
Таким образом, театр абсурда носит в себе некоторые признаки клоунады и буффонады, кукольного спектакля и немого кино. Истоком эстетической основы театра абсурда является дадаизм, а первым этапом развития сюрреализм, где впервые была сделана попытка осознать абсурдную сторону жизни. Европейскому театру абсурда предшествовали произведения и постановки ОБЭРИУ, которые начали существовать с конца 20-х гг. (.
Хармс, Введенский и др.). В Европе театр абсурда начал существовать с 1950 г., когда в Париже был сыгран спектакль по пьесе Ионеско «Лысая певица». Театр абсурда стал откликом на жестокие и алогичные события, происходящие в мире (фашизм, Вторая мировая война), что отразилось на разочаровании в прежнем искусстве. Кроме того, персонажи театра абсурда не в состоянии вступать в разговоры, и даже свою речь понять, как правило, не в состоянии. Они пассивны и бессильны перед абсурдным миром, который существует вокруг. Яркими представителями европейского театра абсурда, несомненно, являются Э. Ионеско и С. Беккет. Если у Ионеско можно наблюдать комичность и гротеск, то театр Беккета пессимистичен, а представленные в произведениях картины апокалиптичны.
Заключение
.
Своё понимание явления абсурда существовало ещё в античной культуре, где противопоставлялось гармоничному миру и отражало проявление хаоса. В Средневековой философии абсурд противопоставлялся божественному началу и христианскому миропорядку. Таким образом, долгое время явление абсурда представлялось как нечто исключительно негативное. В XIX в. абсурд стал рассматриваться как эстетическая категория. В философии Ницше абсурд явился действительным проявлением мира, которое человек может осознать только в критический период своей жизни. Первым действительным теоретиком театра абсурда считается Мартин Эсслин, автор книги «Театра абсурда», вышедшей в 1961 г.
Театр абсурда как направление в театре и драматургии носит в себе некоторые признаки клоунады и буффонады, кукольного спектакля и немого кино. Истоком эстетической основы театра абсурда является дадаизм, а первым этапом развития сюрреализм, где впервые была сделана попытка осознать абсурдную сторону жизни. Европейскому театру абсурда предшествовали произведения и постановки ОБЭРИУ, которые начали существовать с конца 20-х гг. (Хармс, Введенский и др.). В Европе театр абсурда начал существовать с 1950 г., когда в Париже был сыгран спектакль по пьесе Ионеско «Лысая певица». Театр абсурда стал откликом на жестокие и алогичные события, происходящие в мире (фашизм, Вторая мировая война), что отразилось на разочаровании в прежнем искусстве. Кроме того, персонажи театра абсурда не в состоянии вступать в разговоры, и даже свою речь понять, как правило, не в состоянии.
Они пассивны и бессильны перед абсурдным миром, который существует вокруг. Яркими представителями европейского театра абсурда, несомненно, являются Э. Ионеско и С. Беккет. Если у Ионеско можно наблюдать комичность и гротеск, то театр Беккета пессимистичен, а представленные в произведениях картины апокалиптичны.
Источники:
Ионеско Э. Трагедия языка. // Как всегда об авангарде. м., 1992. С. 130−137.
Буренина О. Что такое абсурд, или по следам Мартина Эсслина. // Абсурд и вокруг: Сб. статей. / Отв.
ред. О. Буренина. М.: Языки славянской культуры, 2004. С. 7−72.
Гусев А. В. Поэтика абсурда в пьесе Д. Хармса. // Известия Самарского научного центра Российской академии наук. 2014.
№ 2−2. Т. 16. С. 397−400.
Коваленко Г. Итоги веков. // Эсслин М. Театр абсурда. СПб.: Балтийские сезоны, 2010. С. 5−9.
Луков В. А. История литературы: Зарубежная литература от истоков до наших дней. М.: ИЦ Академия, 2003. 512 с.
Сартан М. Дадаизм. // Искусство. 2007. № 9. С. 154−161.
Тремаскина И. В. Театр абсурда: философские и эстетические художественные принципы. // Вестник Мордовского университета. 2008. № 3. С. 93−97.
Эсслин М. Театр абсурда. СПб.: Балтийские сезоны, 2010. 528 с.
Буренина О. Что такое абсурд, или по следам Мартина Эсслина. // Абсурд и вокруг: Сб. статей. / Отв. ред. О.
Буренина. М.: Языки славянской культуры, 2004. С. 7.
Там же.
Там же. С. 12.
Эсслин М. Театр абсурда. СПб.: Балтийские сезоны, 2010. С. 24.
Тремаскина И. В. Театр абсурда: философские и эстетические художественные принципы. // Вестник Мордовского университета. 2008. № 3. С. 93.
Коваленко Г. Итоги веков. // Эсслин М. Театр абсурда. СПб.: Балтийские сезоны, 2010. С. 5.
Луков В. А. История литературы: Зарубежная литература от истоков до наших дней. М.: ИЦ Академия, 2003. С 129.
Тремаскина И. В. Театр абсурда: философские и эстетические художественные принципы. // Вестник Мордовского университета. 2008. № 3. С. 93.
Сартан М. Дадаизм. // Искусство. 2007. № 9. С. 154.
Тремаскина И. В. Театр абсурда: философские и эстетические художественные принципы. // Вестник Мордовского университета. 2008. № 3. С. 94.
Гусев А. В. Поэтика абсурда в пьесе Д. Хармса. // Известия Самарского научного центра Российской академии наук. 2014. № 2−2. Т.
16. С. 397.
Ионеско Э. Трагедия языка. // Как всегда об авангарде. м., 1992. С. 133.
Эсслин М. Театр абсурда. СПб.: Балтийские сезоны, 2010. С. 22.
Там же.
Тремаскина И. В. Театр абсурда: философские и эстетические художественные принципы. // Вестник Мордовского университета. 2008. № 3. С. 95.
