Музыкальная культура ребенка-дошкольника

Ученые трактуют культуру как ценностное наследие, результат деятельности людей.

«Культура, — писал немецкий мыслитель и музыковед XIX—XX вв. А. Швейцер, — это итог всех достижений отдельных лиц и всего человечества во всех областях и по всем аспектам в той мере, в какой эти достижения способствуют духовному совершенствованию личности и общему прогрессу»¹.

Известный философ, эстетик М. С. Каган подчеркивал, что культуру порождает человеческая деятельность, которая сама становится культурной и делает человека из биологического существа культурным^[1][2].

Слово «культура» произошло от латинского «сикига», что означает возделывание, развитие, воспитание, образование. Понятие «культура» имеет множество определений. В них включают характеристики уровня развития общества, творческих сил и способностей человека, создаваемые ими материальные и духовные ценности. Таким образом, выделяется материальная и духовная культура, культура личности и общества, различные области культуры (нравственная, интеллектуальная, речевая, экологическая, эстетическая, художественная, музыкальная и др.).

Художественная культура рассматривается в эстетике как самостоятельный пласт общей культуры (материальной и духовной). Ценностями художественной культуры (художественными ценностями) являются произведения искусства, которые обладают свойствами уникальности и долговечности.

Могут быть выделены разные области художественной культуры, соответствующие видам искусства, и среди них — музыкальная культура.

Некоторые музыкальные произведения не подвластны моде, они дошли до нас сквозь века. Эти произведения составляют золотой фонд мирового музыкального искусства, который пополняется новыми шедеврами, но не устаревает.

Музыкальная культура человека определяется его причастностью к музыкальным ценностям, потребностью общения с ними. Чем полнее эмоционально-эстетическая и интеллектуальная жизнь человека, тем богаче его духовная культура. Наряду с «вечными» произведениями, существующими вне моды, есть и популярная музыка-однодневка. На смену одной моде приходит другая. Восприятие такой музыки, как правило, общедоступно.

Однако далеко не каждый взрослый человек способен оценить красоту подлинных шедевров классического музыкального искусства, в силу разных причин. Главная из них состоит в отсутствии условий для формирования положительного отношения к такой музыке в детстве (в семье, в дошкольном учреждении). Ведь освоение ребенком музыкального языка, как и человеческой речи, требует накопления опыта его восприятия, необходимости находиться «в языковой среде» музыки разных эпох. Так, в семье, где говорят на одном языке, ребенок осваивает именно его, а в двуязычной семье — оба языка одновременно. Опыт восприятия музыкальной речи разных эпох важно приобрести в дошкольном детстве. Тогда при накоплении эмоционально-положительных впечатлений, доступные по эмоциональному содержанию интонации музыки разных композиторов-классиков становятся привычными ребенку, узнаваемыми, любимыми.

«Копилка» музыкальных ценностей создавалась композиторами разных поколений. От того, «присвоят» ли дети эти ценности, смогут ли почувствовать и оценить их красоту, во многом зависит личностное становление маленького человека, его духовное развитие.

Чтобы «присвоить», полюбить подлинные произведения культурного наследия, ребенок должен прежде всего их услышать (и чем раньше, тем легче он воспринимает доступные ему по эмоциональному содержанию музыкальные интонации). Основным критерием доступности (помимо небольшой протяженности звучания, привлекательности знакомых ребенку тем и сюжетов) является соответствие эмоционального содержания музыки эмоциональному опыту ребенка, способности сопереживать определенным чувствам, составляющим основу музыкального образа. Важно при этом общение со взрослым, который помогает ребенку, ведет его в мир красоты, заражает своим отношением к музыке.

Многие современные концепции гуманизации дошкольного образования признают незаменимое влияние музыкального искусства на воспитание в ребенке общечеловеческих ценностей: добра, красоты.

Все чаще говорится о необходимости формирования личности через культуру — о воспитании человека, способного ценить, творчески усваивать, сохранять и приумножать ценности родной и мировой культуры. Но в реальной жизни — в детском саду и в семье — дети не получают возможности соприкасаться с подлинными шедеврами мировой музыкальной культуры. В детском саду они воспитываются, в основном, на упрощенном по музыкальному языку репертуаре, не имеющем подлинной художественной ценности. В семье дети слышат, как правило, лишь развлекательную музыку. В результате ребенок в дошкольном детстве, сензитивном (восприимчивом) к усвоению опыта, не может постичь, подобно освоению родного языка, семантику музыкальной речи, «интонационный словарь» музыки разных эпох и стилей.

Рассмотрим понятие «музыкальная культура ребенка-дошкольника», проследим путь «присвоения» ребенком музыкальных ценностей и проанализируем возможности в достижении желаемого результата — формирования основ музыкальной и общей культуры, духовно-нравственного становления и развития.

Музыкальная культура, созданная человечеством — это объект изучения, творческого познания и «присвоения» музыкальных ценностей ребенком. Она определяет содержание музыкального образования. Путь освоения детьми этих произведений предполагает, прежде всего, накопление интонационного опыта их восприятия в активной, привлекательной для ребенка музыкальной деятельности (восприятие, исполнительство, творчество, музыкально-образовательная, музыкально-игровая деятельность). Накопление интонационного опыта восприятия высокохудожественных произведений музыкального искусства и развитие эмоциональной отзывчивости является необходимым условием формирования основ музыкальной культуры детей. Этот ценностный опыт переживаний — тезаурус музыкальных впечатлений ребенка — является основой формирования положительного эмоционально-оценочного отношения детей к музыке. Чтобы «овладеть» музыкальным языком, чувствовать и осмысливать выразительность музыкальной речи, ребенок должен находиться в музыкальной среде, подобно процессу овладения речью, для которого необходима речевая среда, накопить опыт восприятия музыкальных произведений высокого искусства. Накапливая опыт восприятия различной по стилю музыки, ребенок постигает «интонационный словарь» разных эпох.

Овладение комплексом умений, навыков, знаний, развитие музыкальных и творческих способностей детей при этом осуществляется на ценностном содержании образования, несущем мощный духовный потенциал, культурный опыт предшествующих поколений.

Специфика познания ребенком музыки предполагает, прежде всего, проявления эмоциональной отзывчивости на выраженное в ней эмоционально-образное содержание.

Только через эмоцию, переживание ребенка можно увлечь, заинтересовать музыкой. Б. М. Теплов писал: «чтобы понять музыкальное произведение, важно его эмоционально пережить и уже на этом основании поразмыслить над ним»^[3].

Ядром понятия «музыкальная культура дошкольника» является эмоциональная отзывчивость на высокохудожественные произведения музыкального искусства, которая играет для ребенка роль первоначальной положительной оценки и способствует формированию интереса к музыке, начал вкуса, представлений о красоте. Развитие у детей эмоциональной отзывчивости и осознанности восприятия (эмоционально-оценочного отношения к музыке) ведет к проявлениям предпочтений, желанию слушать музыкальные произведения, являющиеся шедеврами искусства, рождает творческую активность.

Осмысление содержания музыки в процессе прослеживания за сменой настроений активизирует интеллектуальную деятельность ребенка, его музыкальное мышление. Известно, что осознание содержания музыки, выявление комплекса выразительных средств, примененных композитором, помогает глубже прочувствовать произведение, запомнить, полюбить его.

Необходимо развить у детей творческое слышание музыки, которое предполагает побуждение к проявлениям различных форм творческой активности — музыкальной, музыкально-двигательной, художественной, интеллектуальной.

Важно, чтобы ребенок выражал свои впечатления в певческих, ритмопластических импровизациях, образном слове, движении, рисунке — в творческих действиях, требующих активной работы воображения. Развитие воображения позволяет ребенку создавать выразительные и оригинальные музыкальные образы. Именно эмоции, мышление, воображение, активизирующиеся в процессе художественной деятельности, напрямую связаны с общим эмоциональным, интеллектуальным, творческим развитием детей, и таким образом несут в себе общеразвивающий эффект.

В различных видах музыкальной деятельности, на основе музыкального опыта, вызванных музыкой эмоций, активности образного мышления, воображения — формируются элементы музыкально-эстетического сознания — системы эстетических отношений, определяющих выбор человеком ценностей.

Эстетическое сознание — самый тонкий и сложный по структуре «слой» сферы ценностных ориентаций человека (М. С. Каган). Термин «музыкально-эстетическое сознание» взят из эстетики. Сознание, являясь внутренним идеальным планом музыкальной деятельности, образует как бы второй, повторяющий ее по содержанию, но отличный по форме (сфера идеального, а не практически-операционального) компонент музыкальной культуры личности. С помощью музыкальноэстетического сознания происходит постижение музыкальных произведений, своих собственных впечатлений от них. Развиваясь в музыкальной деятельности, оно помогает человеку воспринимать содержание музыкального произведения и определять для себя его значение. То есть его проявлением является оценочное отношение. Первоначальные формы музыкально-эстетического сознания начинают складываться до трех лет, при побуждении детей к эмоциональной отзывчивости на музыку, которая выступает в роли проявления личностного отношения к музыке и является основой для развития всех структур сознания. При характеристике этого сложного понятия чаще всего рассматриваются следующие компоненты:

• 1) эстетические чувства;
• 2) интересы;
• 3) вкусы;
• 4) представления о красоте.

Во всех этих компонентах музыкально-эстетического сознания эмоциональное и осмысленное — чувственно-оценочное и интеллектуально-оценочное — тесно взаимосвязаны, взаимодополняют друг друга. Музыкально-эстетическое сознание взрослого и ребенка по своей структуре совпадают, но различаются степенью осознанности, мотивированности оценок. Компоненты его тесно связаны между собой внешними и внутренними связями и составляют единую систему. Музыкальноэстетическое сознание ребенка основано на развитии эмоциональной отзывчивости на музыку. Первые детские оценки тоже эмоциональны (тишина во время прослушивания, внешние эмоциональные проявления, просьбы повторить произведение и др.).

Музыкально-эстетическое сознание на разных этапах жизни ребенка проявляется и развивается неравномерно. Дети дошкольного возраста должны знакомиться с музыкальными произведениями, разными по стилям, жанрам, эпохам, подобно овладению родной речью, иметь возможность применять свой опыт в исполнительстве, творчестве, получать некоторые доступные возрасту знания о музыке, различать средства музыкальной выразительности, связывая их с характером произведения, высказывать свои, пусть пока элементарные суждения. Психологами Л. С. Выготским, Б. М. Тепловым, П. М. Якобсоном установлено, что, если музыка вызывает эмоции у слушателя, она может пробудить соответствующие этим эмоциям мысли, воздействовать на сознание. Когда музыкальное произведение осознается слушателем, его восприятие углубляется.

На раннем этапе жизни ребенка (примерно до 2—3 лет) закладываются основы музыкальной культуры. Музыкальная деятельность должна быть направлена на накопление музыкальных впечатлений и развитие лишь некоторых навыков. В этот период пока трудно выделить компоненты музыкально-эстетического сознания ребенка. Однако именно в этом возрасте, до 3 лет, важно создать условия для восприятия детьми художественно ценных образцов музыкального наследия и посильной музыкальной деятельности.

Примерно на 4—5 году жизни отчетливее начинают выявляться некоторые элементы музыкально-эстетического сознания ребенка — устойчивая эмоциональная отзывчивость на музыку, интерес к ней, выявляются первые предпочтения, которые ребенок может обосновать в простейших оценках. При оценке музыкальных произведений дети опираются на свой опыт. В процессе воспитания обогащаются знания о музыке, накапливаются впечатления. Высказывания о прослушанных произведениях часто свидетельствуют о живости воображения, фантазии. Обладая некоторым «словарем эмоций» и овладевая в процессе общения со взрослым простейшими эталонами оценочной лексики, дети могут характеризовать смену настроений в произведении, выделять его части, сравнивать и сопоставлять несколько произведений по сходству и контрасту, выражать свое отношение к прослушанному произведению.

Музыкально-эстетическое сознание у детей проявляется как отношение к музыке, которое формируется в процессе накопления опыта ее восприятия в различных видах музыкальной деятельности. Решающую роль здесь играет репертуар, который изучают дети.

Н. А. Ветлугина подчеркивает, что формирование эстетического отношения к музыке очень важно для развития личности ребенка: «Если у ребенка развито заинтересованное и увлеченное отношение, если он восхищается прекрасным, добрым, выраженным в музыке, то этим решается основная задача нравственно-эстетического воспитания и успешно формируются разнообразные музыкальные навыки»^[4]. Н. А. Ветлугина выделяет педагогические условия развития эстетического отношения детей к музыке, среди них — развитие способности переживания, на фоне которой у ребенка зарождаются любовь, интерес, потребность в ней; применение проблемных ситуаций, в которых дети могли бы активно приобретать музыкальный опыт, осваивать его творчески, самостоятельно, развитие специальных художественных способностей, а также оценки (для чего педагогу важно уметь «заразить» детей собственной увлеченностью музыкой, яркостью исполнения, образностью слова, применять поисковые творческие задания, варьировать методы, приемы, виды занятий, формы организации деятельности детей).

Основное средство, при помощи которого формируется музыкальноэстетическое сознание и музыкальная культура в целом, — это сама музыка. Только она может вызвать (или не вызвать) эмоциональные реакции ребенка, являющиеся основой музыкально-эстетического сознания. Важно, чтобы содержание музыки (чувства, эмоции) было доступно детям, вызывало эмоциональный отклик.

Важно, чтобы дети учились отношению к музыке не только как к средству увеселения, но и как к привлекательному и значимому явлению духовной культуры, ценностному наследству, полученному от предшествующих поколений людей.

Охарактеризуем более подробно компоненты музыкально-эстетического сознания ребенка.

1. Эстетические чувства предполагают осознанное отношение, признание красоты музыки. Они развиваются у ребенка на основе эстетических эмоций и переживаний. Повторяемые эстетические переживания усиливают музыкальные впечатления, способствуют их глубине и устойчивости, рождают положительную оценку, закрепляемую в сознании ребенка как признание ценности музыки, ее красоты. Эстетические чувства воспитываются у детей в процессе развития эмоциональной отзывчивости на музыку — «центр музыкальности», важнейшая составная часть всех трех основных способностей (Б. М. Теплов), которая может рассматриваться и как формируемое личностное качество — эмоционально-ценностное отношение к музыке, основной механизм присвоения детьми культурных ценностей.

Б. М. Теплов называл музыку эмоциональным познанием (в силу специфики ее содержания, которым являются чувства, эмоции, настроения). Познание музыки и отношение к ней — это двуединый процесс, в котором эмоции представляют собой непосредственную оценку произведения. Оценка же является фундаментальной характеристикой эмоций, которые всегда сопровождают любой процесс познания.

В процессе художественного познания (восприятия музыки) категории «эмоция», «ценность», «оценка», «отношение» переплетены особенно тесно. Эстетические эмоции развиваются уже в раннем детстве (В. М. Бехтерев, Т. С. Бабаджан). При переходе от раннего к дошкольному детству усложняется содержание эмоциональных процессов, появляются «эмоционально-гностические комплексы» (А. В. Запорожец), регулирующие поведение и влияющие на формирование отношения ребенка к окружающему, в том числе и к музыке.

В процессе познания музыки у ребенка формируется оценочное, ценностное отношение к ней при накоплении положительных впечатлений, опыта эмоциональной отзывчивости на музыку разных эпох и стилей (как эталонов красоты) в непосредственном общении со взрослым, «заражающим» своим ценностным отношением к музыке ребенка, увлекающим его в мир красоты и побуждающим выразить свое отношение в любой привлекательной для ребенка активной деятельности (движениях, подпевании, действиях с музыкальными игрушками или инструментами), помогающей расслышать в музыке смену настроений. Эта активность (экспериментирование, уподобление своих действий характеру музыки), сначала по показу взрослого, а затем все более самостоятельно, вызывает эмоциональные реакции удовольствия, дает ребенку уверенность в своих силах, помогает проявить свое положительное отношение к музыке, пополнить таким образом копилку ценностных музыкальных впечатлений (свой музыкальный тезаурус), «присвоить» новое музыкальное произведение.

Развитие эмоциональной отзывчивости на музыку предполагает единство переживания, познания и активно-действенного, внешне выраженного проявления эмоционально-оценочного отношения. Эти активные действия ребенка (в раннем возрасте — совместные со взрослым), меняющиеся в зависимости от смены характера музыки, помогают осознанию содержания музыки ребенком.

Исследование эффективных путей развития эмоциональной отзывчивости на музыку у младших дошкольников (О. П. Радынова, И. В. Груздова)^[5] позволило выделить этапность заданий, в которых дети с помощью музыки постигают все более сложные чувства, выраженные в музыке. Предлагаются различные способы «моделирования» детьми характера звучания музыки, различные виды уподоблений ее характеру (пластика рук, мелкая моторика, эмоционально-окрашенное слово, оркестровка). Показали свою эффективность в младшем дошкольном возрасте такие виды уподоблений как тактильное (прикосновение педагога к руке ребенка во время звучания музыки, с одновременным интонационно окрашенным словесным и мимическим уподоблением — тихими, выразительными пояснениями ее характера, а также вокальное, то есть «выведение на голос» мелодии взрослым, чтобы побудить к подпеванию ребенка, темброво-инструментальное и др.). Применение разных видов уподоблений характеру музыки создает благоприятные условия для многократного прослушивания ребенком произведения, увеличения самостоятельности, развития творчества, осознанности восприятия.

Развитие эмоциональной отзывчивости на музыку рассматривается авторами внутри более общей проблемы — эмоционального развития личности. Исследования показали сензитивность младшего дошкольного возраста для развития эмоциональной отзывчивости на музыку как личностного качества и свидетельствуют о целесообразности раннего приобщения детей к ценностям музыкальной культуры.

2. Следующий компонент музыкально-эстетического сознания ребенка-дошкольника — интерес к музыке. Интерес к музыке является одним из проявлений ценностных ориентаций личности. В теории педагогики интерес рассматривается как специфическая направленность личности на деятельность, имеющую субъективную значимость, эмоциональную привлекательность, «личностный смысл». Исследователи отмечают активность, избирательность интереса, его познавательную направленность. Вследствие этого интерес называют стимулом познавательной деятельности, а его воспитание у детей — условием успешной педагогической работы (А. В. Запорожец, С. Л. Рубинштейн, А. Н. Леонтьев, Г. И. Щукина и др.). Известный отечественный психолог В. Н. Мясищев рассматривает интерес в свете теории отношений, подчеркивая, что он создает субъективную «призму», преломляющую все воздействия на человека. Интерес в психологии рассматривается как активное избирательное отношение, определяющее индивидуальный характер деятельности.

В аксиологических теориях интерес рассматривается с позиций ценностных отношений личности (М. С. Каган). Он выражается в «пристрастном» отношении человека в результате эмоционально-осознанной оценки предмета как субъективной личностной ценности.

В исследованиях эстетических интересов подчеркивается их эмоциональная природа, «выбор чувством».

Б. М. Теплов называет интерес к музыке важнейшим показателем развития одной из основных музыкальных способностей — ладового чувства (эмоционального компонента звуковысотного слуха), в котором наиболее сильно проявляется эмоциональная отзывчивость на музыку (центр музыкальности). Этим подчеркивается эмоциональная природа интереса к музыке, которая направляет активность ребенка (эмоциональную, интеллектуальную, творческую, познавательную).

Интерес к музыке ребенка-дошкольника можно определить как формируемое личностное качество, содержанием которого является в различной степени осознанное ценностное отношение к музыке, проявляющееся в признании ее красоты, желании слушать, в первоначальных положительных оценках. Интерес к музыке развивается на основе эмоциональной отзывчивости на музыку и проявляется у дошкольников, если музыкальные впечатления приобретают для ребенка субъективное значение (личностный смысл). Музыкальный интерес обращен к ценностной сфере личности ребенка.

Интерес к музыке имеет эмоциональную, интеллектуальную и волевую составляющие. Однако в дошкольном возрасте волевой компонент интереса проявляется пока еще слабо, и его сознательная активизация в музыкальной деятельности, требующей преобладания живого эмоционально-чувственного восприятия, творческих проявлений детей, нежелательна, так как овладение навыками и умениями должно осуществляться не по принуждению, не столько на осознанных волевых действиях, сколько на эмоциональной отзывчивости, увлеченности самой музыкой и музыкальной деятельностью^[6]. Первые оценки, основанные на категории красоты, ребенок получает от взрослых — педагогов или родителей (М. С. Каган). Однако проводившееся в экспериментальных исследованиях (Е. В. Боякова, Е. А. Фадеева) анкетирование родителей выявило низкий статус классической музыки в их интересах (лишь 45% родителей ответили, что они хотели бы, чтобы их дети любили классическую музыку, остальные либо проявили равнодушие, либо дали отрицательный ответ). Выявлено, что для большей части родителей музыка не является приоритетной духовной ценностью. Однако эти ценностные установки родителей меняются, когда они наблюдают за их собственными детьми (на праздничных утренниках и в семье), у которых развивается интерес к классической музыке — желание ее слушать, яркие проявления эмоциональной отзывчивости, творчество.

Интерес к музыке развивается с приобретением музыкального опыта в привлекательных для детей видах музыкальной деятельности и формах ее организации (внесение в занятия элементов новизны, варьирование структуры и видов занятий, праздничных утренников, познавательных развлечений, применение музыкальных игр и игровых приемов на основе различных видов уподоблений характеру музыки и др.). С детьми проводят познавательные развлечения в игровой, сказочной форме, например: «Музыкальные истории», «Музыкальные портреты» (беседы-концерты о музыкальных инструментах, композиторах), «Моя любимая музыка», «Концерт по заявкам» «Музыкальная гостиная» (Е. Боякова). Дети активизируются вопросами, направленными на осознание ими ценности музыки. В раннем и младшем дошкольном возрасте интерес к музыке возникает на фоне общения со взрослым в насыщенной положительными эмоциями музыкальной среде. Примерно к 4 годам ребенок может проявлять устойчивый интерес к музыке. Показателями его являются устойчивое внимание во время звучания произведения, желание слушать музыку и проявлять свое отношение к ней.

3. Вкус — это избирательное осознанное отношение к своим впечатлениям. Применительно к ребенку-дошкольнику мы можем говорить о началах музыкального вкуса как проявления своего предпочтения, в той или иной мере осознанного и мотивированного. Музыкальный вкус воспитывается с самого раннего детства. В процессе его формирования решающее значение имеет звуковая среда, в которой растет ребенок, и отношение к звучащим произведениям близких людей, членов семьи, педагогов. Известно, что в процессе социализации усвоение вкусов, обычаев, правил поведения, принятых в том или ином обществе, ребенок перенимает, прежде всего, от взрослых. В музыкальном вкусе эмоциональное и интеллектуальное начала проявляются в единстве. Музыкальный вкус не является врожденным качеством человека, а формируется в процессе музыкальной деятельности на основе эмоциональной отзывчивости на музыкальные произведения из фонда музыкально-культурных ценностей и осознания красоты музыки.

Проводились экспериментальные исследования, выявлявшие, могут ли дети 2—3 лет предпочесть то или иное произведение, выразив желание прослушать его еще раз (если им предложить выбрать одно из двух произведений, сильно различающихся по своему художественному уровню)^[7]. Предпочтения детей выявлялись в процессе выполнения тестовых заданий на сравнение музыкальных произведений. Методика выявления предпочтений была следующей: было изготовлено два домика, за которыми были спрятаны магнитофоны. В игровой форме каждому ребенку предлагались парные сравнения произведений, близких по эмоциональному содержанию (два веселых, два нежных), но различных по художественному уровню. Детям нужно было выбрать тот домик, где «живет» понравившаяся музыка. Предлагалось послушать музыку из каждого домика и сказать (или указать), какую он хочет послушать еще раз, какая ему понравилась больше? При этом одни и те же произведения звучали при повторных прослушиваниях из разных домиков, чтобы исключить случайность выбора. На констатирующем этапе эксперимента лишь немногие (это были дети с высоким уровнем эмоциональной отзывчивости на музыку) могли предпочесть высокохудожественные произведения примитивным по своему художественному уровню. Но очень важно, что через год занятий по программе «Музыкальные шедевры» большинство детей проявляли высокий уровень эмоциональной отзывчивости во время слушания классических произведений (сосредоточенность внимания, внешние эмоциональные проявления, музыкально-двигательную активность, желание слушать музыку), предпочитали эти произведения. Причем важно, что в более раннем возрасте (третий год жизни по сравнению с четвертым) детей с ярко выраженными предпочтениями было больше. Эти данные свидетельствуют о том, что музыкальная речь, как и речь словесная, эффективно усваивается в раннем детстве. Для развития основ вкуса необходимо накопление положительных эмоциональных впечатлений от слушания классической музыки в совместной со взрослым музыкальной деятельности, увлекающей ребенка. При этом взрослый как бы «заражает» ребенка своим отношением к звучащей музыке, говорит с оценочной интонацией, что она красивая, нежная или веселая, показывая, что она очень нравится ему, побуждает ребенка к активной деятельности — действиям с игрушкой, музыкальным инструментом, движениям, подпеванию и т. п.

4. Представления о красоте (эстетические идеалы) вырабатываются в процессе восприятия эталонов красоты — осознанно-прочувствованной деятельности, требующей проявления некоторых суждений и оценок. Воплощенные в музыке художественные эмоции отличаются богатством и концентрированностью. Они опосредованы художественным идеалом, представлениями об общезначимых ценностях. Представления о красоте не являются чем-то данным человеку от рождения, они вырабатываются в течение жизни и являются одним из важнейших механизмов человеческого сознания. На основе восприятия и положительной оценки высокохудожественных произведений музыкального искусства ребенок воспринимает их как нормы, эталоны красоты, в результате чего у него воспитываются обобщенные представления о красоте в музыке, ценностные ориентации. Значение эталонов для развития новых перцептивных действий детей подчеркивал А. В. Запорожец. Обследование воспринимаемого объекта и оценка его свойств происходит на основе предшествующего опыта ребенка, выработанных у него сенсорных эталонов. Этот опыт корректируется ребенком в новых условиях после предварительного ориентировочного знакомства с предметом посредством внешних действий^[8].

Применительно к музыкальной деятельности внешними действиями детей являются различные виды уподоблений характеру музыки (движения, подпевание, рисование и т. п.), а самими эталонами, устоявшимися временем нормами красоты, являются произведения из фонда музыкальной культуры, которые ребенок воспринимает с яркими проявлениями эмоциональной отзывчивости.

Музыкальные шедевры формируют у ребенка эталоны красоты, основы эстетического вкуса, представления об идеале прекрасного.

Слушая музыкальные произведения низкого художественного уровня и ощущая положительное отношение к ним взрослого (при недостаточно развитой музыкальной и общей культуре педагогов), ребенок дезориентируется в представлениях о красоте музыки, о ценностных эталонах музыкального искусства.

У маленького ребенка представления об эстетических ценностях (идеале прекрасного в музыке) формируются под влиянием взрослого. Поскольку маленький ребенок во многом подражает взрослому, в том числе — чувствует и перенимает его отношение к звучащей музыке по внешним эмоциональным проявлениям, словесным оценкам, педагогу (родителям) необходимо давать детям во время слушания эталоны поведения и высказываний о музыке, демонстрируя неравнодушное отношение в выражении глаз, улыбке, движениях, сосредоточенности внимания. Педагог может произносить шепотом: «Как красиво, какая нежная музыка…», или «Сколько грусти, печали,… а сейчас музыка снова развеселилась!», сопровождая свои слова движениями руки, которые меняются в зависимости от смены настроений (прием пластического интонирования музыки).

Поскольку музыка обладает свойством эмоционально увлекать ребенка, именно она является незаменимым средством формирования представлений о красоте не только в музыке, но и других видах искусства (изобразительного искусства, литературы), если они изучаются в сравнении с музыкой.

С помощью музыки можно развивать чувство красоты природы, понимание красоты внутреннего мира человека (способность сопереживать, сочувствовать другому, помочь слабому), если в процессе ее восприятия давать детям представления о чувствах человека, существующих в реальной жизни.

Важно дать детям понять и прочувствовать, что красота человека проявляется и в том, что он создает красоту, создает замечательные произведения искусства, что музыка является творением человека, его души, ума (на основе его представлений о красоте).

Можно проводить с детьми тематические занятия, познавательные развлечения, беседы-концерты, праздничные утренники на темы: «Красота природы», «Красота животных и птиц»¹, «Красота — творение человека» (о народной музыке, инструментах симфонического оркестра и народных инструментах, о композиторах и др.), «Красота человека». Рассматривая иллюстрации картин, можно познакомить детей с тем, что считалось красивым в одежде, внешности человека в разные времена, отмечая, что красота поступка, души человека — доброта, чуткость — во все времена оценивается одинаково.

Таким образом, формирование эстетической оценки зависит от степени связи с теми идеальными представлениями, которые ребенок приобрел в результате жизненного и музыкального опыта на основе сравнений, сопоставлений. Идеал является критерием, эталоном оценки. Знание таких образцов и сопоставление своих впечатлений с ними приводит к образованию оценочных отношений, определяющих критерии действий и переживаний^[9][10].

Анализ компонентов музыкально-эстетического сознания (эстетических чувств, интересов, вкуса, представлений о красоте) обнаруживает их сходство на основе ведущей роли эмоций, эмоциональной отзывчивости на музыку как механизма присвоения культурных ценностей в процессе накопления опыта их восприятия. Это сходство обнаруживается и в роли мышления и воображения в процессе познания музыки, осознания ее содержания.

В результате развития всех компонентов музыкально-эстетического сознания у ребенка формируется положительное оценочное отношение к произведениям музыкального искусства. Это отношение эмоционально-оценочно по своей природе. В младшем дошкольном возрасте оценка выражается через эмоцию, внешние эмоциональные проявления, желание слушать произведение, просьбы повторить. Оценочное отношение ребенка к музыке формируется на основе представлений о красоте, об эталонах красоты и предполагает сравнение с ними. Содержанием его является ценностное отношение, которое свидетельствует о значимости для ребенка того или иного музыкального впечатления. Накопление таких значимых для ребенка впечатлений формирует его культуру, его личность.

По мере накопления опыта музыкально-творческой деятельности, ребенок может, пусть очень просто, на своем уровне развития мышления, мотивировать свое предпочтение, высказывать простейшие суждения о музыке. Его оценки приобретают осознанный характер. Любимые произведения ребенок называет, напевает, просит повторить.

Важно обеспечить динамику развития эмоционально-оценочного отношения детей к музыке — от эмоциональной оценки (ранний и младший возраст) к оценке, все более опосредуемой деятельностью мышления и воображения и приобретающей эмоционально-интеллектуальный, познавательно-оценочный характер.

Положительное эмоционально-оценочное отношение к музыке ребенок реализует в самостоятельных творческих проявлениях, творческой активности в различных видах музыкальной и художественной деятельности, что очень важно для его личностного развития.

Музыкально-эстетическое сознание становится для ребенка и самосознанием, оно обеспечивает познание себя самого, так как ребенок «считывает» в собственной душе близкие и понятные ему, в силу жизненного и эмоционального опыта, значения музыкального образа.

Экспериментальная работа в дошкольных учреждениях и наблюдения практики свидетельствуют о том, что при использовании гибких методов и форм организации музыкальной деятельности детей, создании условий для самовыражения ребенка в результате прочувствования и оценки (эмоциональной и интеллектуальной) произведений высокого искусства как эталонов красоты, достигается поразительный эффект музыкально-творческого и общего развития.

Рассмотрим подробнее категорию «отношение» и педагогические условия, способствующие формированию у детей положительного эмоционально-оценочного отношения к музыке.

Категория «отношение» рассматривается в психологии как проявление сознания человека: «сознание — это не только отражение, но и отношение человека к окружающему»^[11].

Сознание человека формируется в деятельности, успешность которой зависит от отношения человека к ней. При проявлении положительного отношения к деятельности активизируются все психические процессы (восприятие, внимание, память, воображение, мышление, воля). Отношение и познание — это двуединый процесс, в котором отношение определяет успешность усвоения знаний и умений, но оно и формируется в процессе познания.

Система отношений человека определяет опосредованный характер его реакций на воздействия окружающего мира и его внешнее инициативное и самостоятельное поведение. Смысл категории «отношение» выражается в категории «оценка».

В психологии систему субъективно-оценочных индивидуально-избирательных отношений человека называют ядром личности, поскольку в них выражаются интересы, потребности, представления о человеческих ценностях — ценностные ориентации.

Человек проходит ряд ступеней в осознании своего отношения к разным явлениям. Возникая как переживание-оценка, они развиваются, изменяются, становятся более осознанными и устойчивыми, или, с изменением опыта, преобразуются.

Оценка произведения искусства представляет собой процесс познания человеком его ценности.

«Присвоение» произведения искусства (в том числе, музыкального) предполагает нахождение в нем у человека «личностного смысла» на основе переживания, возникновения эмоционального резонанса в его душе, рождающего желание повторного слушания, чтобы глубже осмыслить, понять, расслышать и оценить. На основе возникающих в процессе оценки эмоций активизируется деятельность мышления, воображения.

Процесс становления оценочного отношения детей к музыке начинается с раннего возраста и проходит ряд этапов развития. У детей младшего и среднего дошкольного возраста оценки музыки в большой степени интуитивны, эмоциональны. Дети 6—7 лет способны более сознательно оценивать свои музыкальные впечатления. Опора на опыт, знания и представления, активность образного мышления и воображения в процессе творческого осмысления произведения помогают ребенку выразить свои впечатления как в образно-словесной форме, в некоторых суждениях, так и других проявлениях творчества. Эстетическое суждение всегда эмоционально окрашено, так как выражает отношение ребенка.

В процессе формирования оценочного отношения к музыке поэтапно происходит усложнение оценок: от немотивированных эмоциональных высказываний интуитивного характера, через появление осмысленных оценок-констатаций (определение характера музыки с оценочной интонацией: «Музыка плачущая, жалобная» или «Это ураган, буря, поднялся сильный ветер») к более аргументированным оценкам-рассуждениям («Я думаю, это чудесный танец: мелодия плавная, легкая, кружащаяся») и оценкам-обобщениям («Настроение музыки беспокойное, она изменяется от начала к концу: темп становится быстрее, нарастает тревога, страшно…»), основанным на понимании особенностей музыкального языка, усвоенных эталонах интонационного опыта и эталонах словесных оценок взрослого^[12].

Для усвоения детьми оценочной лексики в исследовании С. А. Фадеевой предлагаются вопросы-размышления, вопросы-предположения, вопросы-рассуждения, вопросы-сравнения, вопросы-обобщения, помогающие детям анализировать музыкальные произведения на доступном им уровне. Широко применяются игровые приемы, игры-драматизации (игротека «Музыкальная палитра», викторина «Музыкальный ринг»), игровые персонажи (Фея Красоты, с которой дети путешествуют по стране Прекрасного — миру Искусства; Король Жанр — кукла би-ба-бо, в беседах с которой дети усваивают черты подобия и различия жанровых признаков музыки разных эпох и стилей).

Применяется и форма непроизвольного накопления музыкальных впечатлений (на других занятиях, в режимные моменты, в свободное от занятий время, в семье). Эффективно звучание музыки «фоном» для тихих игр, рисования, что обосновывается как теоретически — значением ясных и неясных знаний в процессе познания (Н. Н. Поддьяков), ролью интуитивного познания (М. С. Каган), так и подтверждается практикой работы с детьми.

Как уже отмечалось, одним из важнейших педагогических условий, способствующих «присвоению» детьми музыкально-культурных ценностей, является взаимосвязь ценностно-ориентационной, познавательной и творческой деятельности. Поэтому установки, которые даются детям во время слушания музыки, включают все эти аспекты оценок.

Аксиологическая установка направлена на переживание и осмысление красоты музыки, являющейся культурной ценностью.

Познавательная установка направлена на осознание музыкального образа: определение характера музыки (частей, разделов формы, фраз, выразительных интонаций), различение жанровых признаков, моментов изобразительности (в программной музыке), средств музыкальной выразительности и их связи с характером музыки, с созданным композитором образом.

Творческая установка побуждает детей к активной деятельности и помогает детям по-своему выразить воспринятый образ в разных видах уподоблений характеру музыки (образное слово, пластическое интонирование, инструментовка, рисование и пр.), способствует глубине переживаний и осознанности впечатлений детей, проявлению оценочного отношения в творческих действиях.

Личностно-активное отношение к музыкальным впечатлениям, возникающим на основе сформированных представлений о прекрасном, эмоциональной отзывчивости на музыку, ребенок проявляет в инициативности, самостоятельности, творчестве.

Таким образом, оценочное отношение детей к музыке представляет собой единство эмоционально-интеллектуальных оценочных процессов и проявляется в эмоциональных оценках, оценках-суждениях и положительной внешне выраженной активности. Учитывая динамику проявления и развития оценочного отношения в дошкольном возрасте на основе эмоциональной отзывчивости на музыку, оно точнее может быть названо эмоционально-оценочным отношением, которое является проявлением формируемого музыкально-эстетического сознания.

Каждый из рассмотренных нами его компонентов (эстетические чувства, интерес к музыке, вкус, представления о красоте) включает в себя то или иное проявление эмоционально-оценочного отношения.

Закрепленные в памяти многократно повторяющиеся проявления положительного эмоционально-оценочного отношения к явлениям музыкальной культуры фиксируются в сознании ребенка как общезначимые и личностно-значимые ценности и входят в систему ценностных ориентаций личности ребенка.

Ориентация ребенка-дошкольника на ценности музыкальной культуры как части общей духовной культуры имеет важное значение не только для музыкального, но и общего развития ребенка, нравственно-эстетического становления личности.

Общество стремится сохранить и передать будущим поколениям духовные ценности, в том числе, музыкальное наследие. На основе переживания, осознания красоты музыкального произведения ребенок приближается к эстетическому восприятию. Он развивается через познание культурного наследия и должен воспитываться так, чтобы быть способным его приумножать.

Степень воздействия музыки на личность ребенка и успешность его приобщения к началам музыкальной культуры зависит от комплекса педагогических условий и методов, от педагогического мастерства, внимания родителей и усилий общества.

Представим структуру понятия «музыкальная культура ребенка» в следующей схеме, отражающей его содержание, пути формирования музыкальной культуры у детей и желаемый результат (схема 1).

Музыкальная культура ребенка дошкольного возраста — это интегративное личностное качество, формирующееся в процессе систематического, целенаправленного воспитания и обучения в различных видах музыкальной деятельности на основе накопления познавательного опыта восприятия музыки разных эпох и стилей, развития эмоциональной отзывчивости на высокохудожественные произведения музыкального искусства, музыкально-образного мышления и воображения, музыкальных способностей, знаний, умений, навыков, всех компонентов музыкально-эстетического сознания — эстетических эмоций, чувств, интересов, вкуса, представлений о красоте (в доступных возрасту границах), положительного эмоционально-оценочного отношения ребенка к музыке, самостоятельности и музыкально-творческой активности.

В наиболее общем виде понятие «музыкальная культура ребенкадошкольника» можно определить как формируемое в процессе накопления познавательного опыта музыкальной деятельности положительное эмоционально-оценочное, ценностное отношение к музыке, реализующееся в проявлениях самостоятельности и творческой активности

Таким образом в структуре этого понятия можно выделить три компонента: познавательный (накопление знаний о музыке, умений, навыков, развитие музыкальных способностей) ценностно-ориентационный (формирование способности ценить красоту в жизни и искусстве) и творческий (стремление выразить свое положительное эмоционально-оценочное отношение в проявлениях самостоятельности и творческой активности).

Схема 1.

Музыкальная деятельность, в силу ее эмоциональности, привлекательна для ребенка. Именно музыка может стать эмоционально-оценочным стержнем, позволяющим формировать у ребенка эстетическое восприятие других видов искусства и окружающего мира. Глубоко постигая язык одного искусства — музыки, ребенок в сравнении с ней осваивает семантику, выразительный смысл произведений других искусств. При этом, что весьма существенно, язык других искусств (живописи, ритмопластики, художественного слова) постигается в сравнении с музыкой по основанию, которое представляет собой эмоцию, переживание, чувственный образ. В результате ребенок неравнодушно, эмоциональнооценочно постигает выразительный смысл языков других искусств, «вживается» в художественные образы, находит в них личностный смысл. Поэтому формирование основ музыкальной культуры, а через нее и художественной, и эстетической культуры ребенка — важнейшая задача сегодняшнего дня, позволяющая реализовать возможности музыкального искусства в процессе становления личности. Творческое восприятие музыки детьми способствует их общему интеллектуальному, творческому и эмоциональному развитию.

Вопросы и задания

• 1. Раскройте содержание понятия музыкальная культура детей.
• 2. Назовите компоненты музыкально-эстетического сознания ребенка, охарактеризуйте особенности каждого и покажите их взаимосвязь.
• 3. Охарактеризуйте роль музыки (народной и классической) в воспитании основ музыкальной культуры детей.
• 4. При каких условиях развитие музыкальных способностей, знаний, умений и навыков в различных видах музыкальной деятельности является показателями формирования основ музыкальной культуры?
• 5. Покажите динамику развития эмоционально-оценочного отношения детей к музыке.
• 6. Как проявляется взаимосвязь в формировании основ музыкальной и общей культуры детей?

• [1] Цит. по кн.: Моль А. Социодинамика культуры. М., 1973. С. 14.
• [2] Каган М. С. Философия культуры. СПб., 1996. С. 156.
• [3] Теплое Б. М. Психологические вопросы художественного воспитания. М., 1946.С. 10—11.
• [4] Ветлугина Н. А., Кенеман А. В. Теория и методика музыкального воспитания в детском саду. М., 1983. С. 27.
• [5] Радынова О. П. Слушаем музыку. М., 1990; Она же. Музыкальное развитие детей. В 2 т. М., 1997; Она же. Формирование основ музыкальной культуры у дошкольников /Автореф. дисс. д-ра лед. наук. М., 1999; Груздова И. В. Развитие эмоциональной отзывчивости на музыку у детей младшего дошкольного возраста / Автореф. канд. дисс. М., 1998.
• [6] Боякова Е. В. Формирование интереса к музыке у детей старшего дошкольноговозраста/Автореф. канд. дисс. М., 2001; Радынова О. П. Формирование основ музыкальной культуры у дошкольников.
• [7] Груздова И. В. Указ. соч.
• [8] Запорожец А. В. Развитие восприятия и деятельность: Хрестоматия по ощущениюи восприятию. М., 1975. С. 148.
• [9] В программе «Музыкальные шедевры» эти темы представлены не только на музыкальном материале, но и с привлечением других видов искусства.
• [10] Мясищев В. Н. Структура личности и отношения человека к действительности. М., 1956. С. 146.
• [11] Рубинштейн С. Л. Основы общей психологии. В 2 т. М., 1989. Т. 2. С. 158.
• [12] Фадеева С. А. Развитие оценочного отношения к музыке у детей старшего дошкольного возраста / Автореф. канд. дисс. М., 2001.