Танец. 
Музыкальные жанры

Жюли Шарлотта ванн Кэмп в своей диссертации собрала основные положения, из которых состоят определения танца:

Танец — это человеческое движение, которое формализовано, то есть выполняется в определённом стиле или по определённым шаблонам, имеет такие качества, как грациозность, элегантность, красота, сопровождается музыкой или другими ритмичными звуками. Имеет целью рассказ сюжета и имеет целью коммуникацию или выражение чувств, тем, идей которому могут содействовать пантомима, костюм, декорации, сценический свет и др.

Также она отмечает, что различные определения понятия «танец» единодушны только в первом пункте-то, что танец-это человеческое движение.

Танец существовал и существует в культурных традициях всех человеческих обществ. За долгую историю человечества он постоянно изменялся, отражая культурное развитие. Существует огромное множество видов, стилей и форм танца.

Танец используется как способ самовыражения, социального общения, в религиозных целях, как состязательный вид спорта, как показательный вид искусства.

Танец (народный и современный) является одной из номинаций Дельфийских Игр.

С помощью танца мы можем видеть и чувствовать музыку. Танец-это огромный мир, чтобы покорить, надо иметь терпение.

Направления и стили танца Акробатический танец: Черлидинг (группа поддержки), акробатический рок-н-ролл.

Балет: Бальные танцы, Европейская программа медленный вальс, танго, венский вальс, фокстрот, квинтет (быстрый фокстрот).

Латиноамериканская программа самба, ча-ча-ча, румба, пасодобль, джайв.

Хастл: хастл.

Исторический танец: исторический танец, мазурка, менуэт, полонез.

Танцы Латинской Америки.

Аргентинское танго.

Латинский танец: самба, румба, бачата, меренге, мамбо, сальса, зук, ламбада, кумбия, танго, фламенко, капоэра, пачага, болеро, бегин.

Русско-народный танец.

Народный танец: аркан, аттан, гопак, джига, шотландские танцы, краковяк, кочари, полька, рил, танец живота, танцы цыган, трепак, узундере, хоровод, хорнпайп, чардаш, ялы.

Свинг. Бугивуги, Линди, Хоп, Бальбоа, Чарльстон, Джайв, Рок-н-ролл, Свинг Восточного Побережья, Свинг Западного Побережья, Современный Джайв.

Ритуальный танец. Ритуальный танец — Сама, Кечак.

Эротические танцы. Стриптиз Современный танец (начало-середина ХХ века) свободный танец, музыкальное движение, танец модерн, джаз-модерн, контемпорари, контактная импровизация, буто.

Современный танец (конец ХХ — начало ХХI века).

Клубный танец.

Industrial Dance, Wacking, House, Go-Go, Хакка, Джампстайл, Шаффл, Сквер дан-с.

Уличный танец.

Hip-Hop, House, C-walk, Drum n Bass Step, Брейкинг, Поппинг, Электра дэнс (Тектоник), Крамп, Локинг, Флексинг.

Полька Полька — быстрый, живой среднеевропейский танец, а также жанр танцевальной музыки. Музыкальный размер польки 2/4. Полька появилась в середине ХIХ века в Богемии (современная Чехия), и с тех пор стала известным народным танцем.

Название танца произошло от чешского слова pukа, означающего «половинный шаг», поскольку ритм польки требует быстро переступать с ноги на ногу. Из-за созвучности названия польку часто считают польским танцем, что неверно. Кроме того, не стоит путать польку со шведским танцем польска (polska ѕ).

В России полька появилась в 1845 году. Этот танецтогда очень модный во Франциипривёз из поездки в Париж знаменитый танцовщик императорской труппы Петербурга Николай Осипович Гольца: он поставил его на сцене, а потом распространил в великосветском петербургском обществе, и высший аристократический свет в скором времени затанцевал польку на балах и в салонах.

Виды польки.

• -Финская полька
• -Полька Сяккиярви
• -Хумппа
• -Ях цуп цоп.

Менуэт Менуэт — (фр. minuet, от menu — маленький, в понятии мелкий, незначительный) — старинный народный французский грациозный танец, названный так вследствие своих мелких па. Произошёл от медленного народного хороводного танца провинции Пуату. Пишется в двухколенном складе, в трёхдольном размере (¾). С середины ХVII века — бальный. С ХVII века широко распространился по всей Европе.

Первоначально галантный (придворный) менуэт исполнялся одной парой. Движения менуэта были построены в основном на поклонах и реверансах, что создавало не столько впечатления танца, сколько «приглашения к танцу» или прелюдии. На протяжении ХVIII века, с развитием галантного стиля и в целом эпохи Барокко, менуэт постепенно развивался, ускорялся его темп, усложнялись движения и па, в итоге поздний бальный менуэт приобрёл яркие черты жеманности и изысканности. Он стал исполняться уже не одной, а несколькими парами (иногда с кокетливой сменой партнёров, в модном духе «Les Troquers» — или легкомысленных изменников). На сцене, в оперно-балетных спектаклях Рамо, менуэт развился до виртуозной формы, приобрёл жанровую характерность, сюжетную конкретность и даже появилось несколько его разновидностей.

В старинных менуэтах первый менуэт писался двухголосно, а второй — трёхголосно. За вторым менуэтом всегда идёт повторение первого. Нередко в конце менуэта делается небольшая кода. Хотя танцующи исполняют менуэт плавно и довольно медленно, но музыка менуэта должна исполняться умеренно скоро. Музыка первых «композиторских» менуэтов принадлежит Жану Батисту Люли. При Людовике ХIV менуэт был излюбленным придворным танцем. Преподавателем менуэта в то время был Франсуа — Роберт Марсель, член Французской Королевской академии танца, специально уволившийся из театра Парижской оперы, чтобы преподавать этот стремительно вошедший в моду танец.

Из русских композиторов выдающиеся менуэты писал также Глинка и Рубинштейн.

Полонез

Полонез — (польское polonez, фр. Polonaise, от фр. Polonaise — польский) — торжественный танецшествие в умеренном темпе, имеющий польское происхождение. Исполнялся, как правило, в начале балов, подчёркивая торжественный, возвышенный характер праздника. В полонезе танцующие пары двигаются по установленным правилами геометрическим фигурам. Музыкальный размер танца — ѕ.

Возникший в Польше около ХV века под именем «ходзоный» (польское chodzony). Сперва полонез был исключительно свадебным танцем. Затем, несколько видоизменившись, он сделался непременным атрибутом любых народных торжеств. Именно величественный полонез открывал танцы на любом народном празднике. Часто размеренный и плавный полонез перемежался другими народными танцами, такими как мазурка или оберек. Веселящаяся молодёжь, сделав несколько фигур полонеза, без ведома музыкантов ускоряла темп и переходила к более быстрым танцам. Оркестр в таких случаях следовал за танцующими. Затем, устав от быстрых и сложных движений мазурки или оберека, вновь переходили на полонез. В результате часто полонез не только начинал, но и заканчивал танцы, обрамляя их.

Народный полонез был известен под разными названиями, в основном отражающими его торжественный, праздничный характер, неспешность и плавность движений. Эти названия можно разделить условно на следующие группы:

Название подчёркивает особенности танца:

Ходзоный (польск. Chodzony) — дословно «ходимый».

Пеший (польское gesi) — «гусиный» т. е. танцуемый друг за другом, гуськом Название отражает торжественность танца:

Велький (польск.wilki)-дословно «большой», «великий».

Стародавний (польск.starodawny) дословно «стародавний», «традиционный».

Старосвецкий (польск.staroswiecki).

Окронглый (польск.okragly) дословно «округлый», «плавный».

Название отражает темп танца:

Вольный (полск.wolny) дословно «медленный».

Повольный (польск.powolny) дословно «медленный».

Поволей (польск. powole) «медленным шагом».

Иногда полонез танцевали с хмелем, свечой и другими предметами в руках. В зависимости от них бытовали следующие названия этого танца:

Хмелёвы (польск.chmielowy) — т. е. танец с хмелем Ходзоный зе свецом (польск.chodzony ze swieca) — дословно «пеший (танец) со свечой».

До сих пор в Польше танцуют полонез с кружками пива или со свечой, а то и с факелами.

В ХVII в. Полонез стал популярным во всей Европе. В России полонез был известен ещё в допетровское время. Именно польский был первым европейским танцем, бытующим в боярской Руси. О «степенных польских танцах» при дворе Алексея Михайловича (1650−1670гг.) сообщал Я.Штелин. Он же стал первым танцем, какому научился Пётр I в немецкой слободе.

Вальс

Вальс — (фр. Valse) — общее название бальных и народных танцев музыкального размере ¾, исполняется преимущественно закрытые позиции. Наиболее распространена фигура в вальсе — полный оборот в два такта шагами в каждом.

Впервые вальс стал популярен в Вене 80-х г. ХVIIIв., в последующие годы, распространившись во многие страны. Вальс, особенно с закрытыми позициями, стал образцом для создания многих других бальных танцев. Позже были созданы многие разновидности вальса.

Своим рождением вальс обязан многим танцем разных народов Европы 70-х г. ХVIII в. Корни его находятся в популярном для своего времени танце «матеник» и его разновидности «фуриантэ», исполняемых на праздниках в чешской деревне. Во французском танце «вольт» («лавольта») и, наконец, в австрийском «лендлере», самом близком к вальсу из его предшественников.

Вальс — одно из искусств выразительных движений в ритме ѕ .

Разновидности вальса.

Быстрые формы вальса называют Венский вальс Вальс международного стандарта — танцуется только в закрытых позициях Танго — вальс или аргентинский вальс — танцуется, как и вальс, на ѕ однако движения, в основном, те же, что и в танго Медленный (английский) вальс и многие другие.

В переводе слово «вальс» означает выкручивать ногами, кружиться.

Особой любовью публике пользовались так называемые «старинные русские вальсы: «Тоска» М. Обычайло, «Дунайские волны» И. Ивановичи, «Амурские волны» М. Кюсса, «на сопках Маньчжурии» И. Шатрова, «Берёзка» Е. Дрейзина, «Ожидание» Г. Китлера, «Осенний сон», «Воспоминание» А. Джойса, «Оборванные струны» П. Гапона, «Лесная сказка» Б. Бесккера и др.

Авторами большинства названных вальсов были русские военные дирижёры.