Советский кинематограф в период новой экономической политики

В начале 1920;х гг. в результате гражданской войны и иностранной военной интервенции Советской государство находилось в состоянии тяжелой экономической разрухи, которая не могла не повлиять на кинохозяйство. Наблюдались недостаток топлива, фильмов, электроэнергии. Основная масса кинотеатров была закрыта. Многие сотни городов, рабочих поселков и деревень, были лишены единственного доступного зрелища. В 1920 — 1921 гг. было время, когда даже в столице не работал ни один кинотеатр. Практически все прокатные конторы и огромное число кинотеатров не функционировали. Их фильмофонды были изношены до крайней степени. Лишь реквизиция импортных картин в освобождаемых от интервентов районах государства могла частично компенсировать существующие потери. Что касается производства фильмов, то здесь дела обстояли еще хуже. Деятельность девяноста процентов киностудий была приостановлена, продолжавшие работать испытывали огромную нехватку пленки. В 1921 г. в Москве был выпущено лишь одно художественное полнометражное кино — «Серп и молот»., по оценке большинства специалистов, явился низшей точкой развития советского кино.

Общее оживление хозяйственной жизни страны в годы новой экономической политики быстро отразилось и на кинохозяйстве. НЭП создал предпосылки для быстрого возрождения коммерческих элементов системы, что не могло не вступить в противоречия с задачами и приоритетами советского государства. В эти годы на экранах появились фильмы, которые не соответствовали ленинскому подходу к кинематографу и идеологии большевизма. Показывали боевики, комедии, мелодрамы и приключения в основном импортного производства. Обеспечить финансирование производства идеологически правильного кино государство в данный период не было способно, поэтому пришлось соглашаться с преобладанием рыночных элементов системы кинематографа, способного самостоятельно обеспечивать свои потребности. В. И. Ленин высказал тезис о необходимой пропорции кинопоказов, смысл её заключался в совмещении показа фильмов пропагандистской сущности и развлекательных кинокартин с целью получения прибыли и развития на этой опоре всей отрасли Писаревский Д. С. История становления советского кино. М., 1986. С. 165.. Таким образом, лидер большевиков нашел выход из тяжелого положения в киноиндустрии через применение рыночной системы кино в интересах решения пропагандистскоагитационных задач.

В декабре 1922 г. ВФКО Народного комиссариата по просвещению был преобразован в Центральное государственное кинематографическое предприятие, сокращенно Госкино. Согласно постановлению СНК РСФСР Госкино являлось административно-регулирующим и хозяйственным учреждением одновременно, обладающим на территории РСФСР монополией проката фильмов Калашников В. С. Очерки истории советского кино. Т. 1. 1917 — 1934. М. 1956. С. 70. Параллельно с ним действовали «Кино-Москва»,.

«Севзапкино», «Пролеткино», акционерное общество «Межрабпом-Русь». В период Нэпа наблюдался процесс денационализации: многие предприятия киноиндустрии перешли в частные руки. Неспособность тогдашнего «Госкино» обеспечить свои кинотеатры фильмами, конкурентная борьба частного и государственного кинобизнеса, удорожание содержания кинотеатров и закупки фильмов привели к сокращению прокатной сети.

В итоге, в советском кинематографе в 1920;е гг. сформировалась неоднозначная ситуация. Не обладая возможностью финансировать кинопроизводство, власть сама начала развитие коммерческих предприятий киноиндустрии, рассчитывая при этом удержать в руках естественно развивающийся рынок кино с помощью государственного контроля и цензуры. Противоречивость заключалась в том, что одновременно не отменялась задача использования кинематографа в целях производственной и политической агитации и пропаганды. Частный кинобизнес не мог закрывать глаза на соответствующие директивы и вынужден был сочетать в работе государственные и коммерческие интересы. В результате в годы «кинонэпа» политико-просветительные ленты, призванные воспитывать зрителя на основе идеологических постулатов советского государства, и коммерческие кинопроизведения, направленные на желания массового зрителя в отдыхе и развлечении, сосуществовали и конкурировали. По существу сложилась парадоксальная ситуация: советское государство провозгласило себя доминирующим субъектом, определяющим и контролирующим развитие системы кино, предпринимало усилия, чтобы данному статусу отвечать Там же. С. 393. Однако в жизни продолжали доминировать коммерческие элементы.

Воплощением существующей тенденции стало созданное государством в декабре 1924 г. акционерное общество «Совкино», целью которого являлась реализация интересов власти. Поэтому оно было наделено монопольным правом кинопроката. Его членами стали все существовавшие в то время государственные киноорганизации. Кинопроизводство и кинопрокат были объединены. С помощью «Совкино» резко усилился контроль над кинематографом: «упорядочивается» работа по рецензированию фильмов в центральной прессе, была введена цензура сценариев, «Совкино» получило монопольное право на ввоз в СССР кинокартин иностранного производства.

«Совкино» в действительности стало сильным коммерческим кинопредприятием, нацеленным на получение максимальной прибыли и потребностям массового зрителя. Расширились материальные возможности для постепенного вытеснения частного капитала из кинопроката и для увеличения количества выпускаемых студиями фильмов Краткая история советского кино. 1917 — 1967. М., 1969. С. 173.

Старый большевик, опытный хозяйственный деятель К. М. Шведчиков Был назначен руководителем «Совкино». Значительные силы партии привлекались к работе в «Совкино»: журналисты И. П. Трайнин, К. И. Шутко, писатель П. А. Бляхин и др. Вместе им удалось многое сделать как для экономического упрочение советского кинематографа, так и для развития киноискусства в целом Лебедев Н. А. Указ. соч. С. 71.

Чтобы экономически укрепить советскую кинопромышленность, правительство приняло решение существенно снизить налоги на все виды кинодеятельности. Также стоит отметить следующий комплекс мер: органам сельской кооперации и народного образования выдавались в кредит деньги на покупку специально спроектированных в Ленинграде передвижной кинопроектор «ГОЗ» с динамомашиной для деревень. Были установлены особые льготные тарифы для клубного и деревенского проката и также за прокат научно-популярных фильмов и кинохроники Советское кино (1917 — 1978): Решения партии и правительства о кино Т. 1. М., 1979. С. 50.

Принимая во внимание важную роль, кино пользуется огромным повседневным вниманием со стороны советской общественности и прессы.

«Труд», «Правда», «Комсомольская правда», «Известия» и другие московские и провинциальные газеты начинают регулярно размещать на своих страницах материалы о фильмах — обзоры выходящих на экраны фильмов, статьи, рецензии на масштабные картины. Было создано несколько периодических изданий, посвященных вопросам кинематографии: «Киногазета», «Кино»,.

«Советское кино», «Киножурнал АРК», «Пролеткино» и еженедельное иллюстрированное приложение к «Киногазете» — «Советский экран» Кокарев И. Указ. соч. С. 47.

Была создана «Кинопечать» — централизированное специализированное издательство кинолитературы. Разворачивалась работа Ассоциации революционной кинематографии, ставшая главным центром творческой кинообщественности.

Была создана благоприятная обстановка для восстановления работы старых и приход в кино новых творческих сил: нескончаемое внимание широкой общественности, партии, печати к вопросам кино, создание всех необходимых условий для развития производство кино, разворот деятельности Ассоциация революционной кинематографии (АРК) по объединению молодых кинематографистов, стоящих на советских рельсах. Лебедев, Н. А. Внимание кинематограф! О кино и киноведении. Статьи, исследования, выступления — М.: Искусство, 1974. С. 125.

К числу режиссеров старой гвардии, не останавливающую свою деятельность во времена гражданской войны, присоединяются вернувшиеся из временной эмиграции П. Чардынин и Я. Протазанов. Начинают пробовать себя в режиссерском кресле киноактеры М. Доронин, А. Бек-Назаров и О. Фрелих и художники-кинодекораторы Е. Иванов-Барков, В. Баллюзек. Подключаются в кинопостановочную работу молодые кадры из смежных областей искусства: Г. Козинцев, А. Роом, С. Эйзенштейн, Л. Трауберг, Ю. Тарич, Г. Стабовой. Режиссера-документалист Д. Вертов начинает развертывать свою теоретическую и творческую деятельность. Новые талантливые кадры начинают вливаться в ряды операторов: А. Головня, И. Беляков, К. Кузнецов, М. Кауфман, Д. Фельдман. Появляется первое поколение советских сценаристовпрофессионалов. Среди них, наряду с начинавшими свою сценарную деятельность до революции Л. Никулиным и В. Туркиным, появляются новые имена: М. Блейман, Г. Гребнер, Н. Агаджанова, П. Бляхин, Н. Зархи, Б. Леонидов, С. Ермолинский. Таким образом, создаются все условия для развития художественного творчества и массового выпуска советских кинофильмов.

В 1920;е гг. поменялись социальная направленность, проблематика и особенности создания инструктивно-образовательных, документальных, художественных и агитационных фильмов. Целью документального кинопроизводства становилось формирование на экране действительности определенного плана, которая отражала бы успехи и достижения советского государства и дискредитировала бы противников большевиков. В. И. Ленин систематически отмечал, что производство советского кино нужно начинать с хроники. Значение документального жанра постоянно повышалось в контексте информационных потенциалов того периода, когда киножурналы и хроникально-документальные фильмы выполняли задачу современных новостей по телевизору. Для достижения идеологических целей, власть выбирала тематику документальных съемок, заранее проводился специальный инструктаж с кинооператорами, а также использовались методы отображения и искажения действительности. Среди этих методов особенно часто применялись поясняющие надписи, а также монтаж, в том числе старых дореволюционных кадров с современными, и непосредственная инсценировка исторических событий, современных политических и социально-экономических сюжетов.

Большую роль в советском кинопроизводстве 1920;х гг. играли фильмы образовательного и инструктивного характера. Основными направлениями данной работы были: создание санитарно-просветительных фильмов, экранная агропропаганда — фильмы-инструкции о орудиях труда, технологиях землепользования; школьные фильмы, чаще всего по биологии и географии, производственная пропаганда — специальные инструктивные фильмы, приобщая к тем или иным производственным процессам. В лентах этого жанра пропаганда знаний зачастую гармонировала с политико-идеологической пропагандой.

Для рассматриваемого периода была характерна также весьма специфическая форма кинопроизводства — над иностранными фильмами проводились монтажные работы с целью их адаптации к советским экранам. Подобная цель достигалась путем переработки и снабжения этих фильмов необходимыми надписями Традиции и новаторство советского киноискусства. Киев, 1989. С. 41.. Случалось так, сюжета картины полностью заменялся, тогда монтажный материал использовался для создания нового фильма по специально разработанному сценарию и с вкраплением кадров дореволюционной или советской хроники. Эти манипуляции приводили к специфичным результатам: европейские и американские фильмы трансформировались из безобидных мелодрам и комедий, призванных развлекать, в идеологическое оружие, устремленное против этих же государств. Советским зрителям внушалось отсутствие сплоченности и слабость зарубежного пролетариата, разложение городских нравов и буржуазного строя, злодеяния европейских монархов и американских «баронов» и т. д.

Художественное кино в условиях существования частного бизнеса взяло на себя функцию основной движущей силы в развитии кинопроизводства, т.к. именно кассовые сборы от проката художественных картин формировали основной капитал предприятий. В этих условиях сценарии к художественным картинам разрабатывались с намерением завлечь зрителей колоритными персонажами, броским названием, захватывающим сюжетом. На протяжении существования «кинонэпа» основанная масса советских игровых фильмов подвергалась критике в официальной прессе Селезнева Т. Ф. Киномысль 1920;х гг. Л., 1972. С. 81. Они не сформировывали новые, советские по духу вкусы у людей, а в основном стремились им соответствовать, создавая наиболее излюбленные зрителем жанры во все времена, на экране показывали комедии, мелодрамы и боевики. Кино на революционные и другие политико-просветительные темы интересовало советских людей гораздо меньше.

В конечном счете именно ориентация на рынок было главным фактором возрождения отечественного кинопроизводства после гражданской войны и его стабильного роста на протяжении 1920;х гг. При этом такой результат был достигнут собственными силами, без государственного финансирования. К концу жизни нэпа Советский Союз стал настоящей «кинодержавой» и вошел в пятерку ведущих государств по уровню производства кино. Многие советские фильмы экспортировались в более чем 50 стран Америки, Европы и даже Африки, и имели огромный успех за рубежом Разлогов К. Э. Мировое кино: история искусства экрана. М., 2011. С. 318.

Такие достижения сложно представить без существования, пусть и относительной, но все же атмосферы творческой свободы. Одаренные советские режиссеры обладали возможностью раскрыть свой потенциал, искать способы отображения действительности на киноэкране и не пугались экспериментировать в сфере технических приемов. Гениальные новшество Д. А. Вертова, С. М. Эйзенштейна, В. И. Пудовкина и остальных советских режиссеров кино двигали в те времена развитие всего мирового кинематографа, давали ей свежие визуальные решения и творческие импульсы.

В рассматриваемый период значимую долю репертуара на коммерческих экранах составляла западная продукция. В начале 1920;х гг. кинопродукция иностранных компаний почти бесконтрольно выходила на советский рынок, не подвергаясь цензуре. Начиная с 1924 г. ситуация меняется. Процесс выхода новых зарубежных фильмов стал более контролируемым. Органы цензуры осуществляли просмотры картин из-за границы и оформляли акты с заключениями о возможности их к прокату на советских киноэкранах. Однако благодаря успешному развитию отечественной кинопромышленности, отечественные кинофильмы во второй половине 1920;х гг. начали на ровне конкурировать с заграничными. Большим успехом пользовались образовательные киноленты на медицинскую тематику, а также советские художественные картины, поэтому, в распространении на экранах города, им отдавался приоритет. Приоритет отдавался жанрам, которые приносили деньги, тогда как научно-популярные фильмы, кинохроника и агитационное кино зачастую пылились на складах.

Кинопрокатное дело было поставлено на высоком профессиональном уровне. Например, к организации кинопроката весьма ответственно подошло акционерное общество «Совкино», получая процент от каждой показанной картины Киноведческие записки, Выпуски 74−76, ВНИИ киноискусства Госкино СССР, 2005 — с. 286. Его отделения проводили исследование регионального рынка на предмет перспективности развития киносетей. Также велся мониторинг работы отдельных кинотеатров.

Ответственные комиссии следили за всеми сторонами работы кинотеатров: состояние чистоты, освещения зрительных залов, общее количество мест, внутреннего убранства, осуществление процедуры запуска и выпуска посетителей и т. д. Краткая история советского кино. 1917 — 1967. М., 1969. С. 181. В кинопрокатном деле 1920;х гг. действовало правило, которое в дальнейшем надолго исчезло из отечественной сферы услуг: «клиент всегда прав!» Бондаренко Е. А. Путешествие в мир кино. М., 2003. С. 91. .

Наличие конкурентной борьбы среди кинотеатров сыграло значимую роль, кинопредприятиям принадлежали разные кинотеатры, они старались обскакать своих оппонентов лучшим обслуживанием зрителя, более качественной картинкой. Ключевым направлением развития киноиндустрии в стране официально провозглашалась деревенская кинофикация.

Кинематограф был призван играть ключевую роль в процессе просвещения и политической агитации «темного» крестьянства. Отсутствие технических возможностей для стационарного показа фильмов, удаленность пунктов проката усложняли осуществление кинопроката в деревнях. В то время единственно правильным способом развития киносети в деревне стала работа кинопередвижек — мобильная киноустановка, которая относительно просто могла перевозиться с одного места на другое и получала электропитание от динамо-машины. Работники кинопередвижек, помимо показа кино, распространяли плакаты агитационного содержания, а также книги, журналы и газеты, освещали в докладах политические темы.

Для кинопроката в деревнях существовали особые условия: удешевленный тариф, специальный фонд картин, утвержденных для показа в деревне и др. История становления советского кино. М., 1986. С. 221. Важнейшими вопросами в развитии данного направления кинопроката являлись вопрос о методах повышения заинтересованности у руководителей киноотрасли в результатах своего труда, а также вопрос о мерах борьбы с убыточностью и отсутствием государственного финансирования.

В последние годы «кинонэпа» произошли существенные изменения в регулировании киноискусства. В 1926 — 1928 гг. в прессе, а также в различных официальных резолюциях и докладах была развернута кампания по дискредитации существовавшей системы кинематографа. Подверглись критике все стороны кинопроизводства и кинопроката. Такой поворот был связан с изменившейся социально-экономической и политической конъюнктурой, он был обусловлен свертывания всей новой экономической политики.

В марте 1928 г. в Москве состоялось Первое всесоюзное партийное совещание по кинематографии, на котором окончательно произошел разгром основных принципов «кинонэпа». В резолюциях совещания подчеркивалась необходимость изменений в системе кинематографа с целью превращения его в средство мобилизации масс на выполнение поставленных задач, в действенное идеологическое оружие советской власти Советское кино (1917 — 1978): Решения партии и правительства о кино Т. 1. М., 1979. С. 51.

В 1928;1929 гг. в стране начался переход от нэповского либерализма к жесткой тоталитарной системе общественных отношений, коренным образом изменивший систему управления кинематографом. Был принят ряд постановлений, направленных на свертывание игровой кинематографии и расширение производства пропагандистских лент. В 1929 г. был создан Кинокомитет СССР, преобразованный затем в Союзкино. «Совкино» закончил свою работу в 1930 г., в связи с передачей всех своих полномочий новому органу. В ведение Союзкино перешли кинофабрики, прокатные пункты, часть киносети, заводы, фотохимтресты и т. д. Так постепенно кинематограф становился самым управляемым из искусств.

Подводя итоги, стоит отметить, что за период 1917;1929 гг. у руководителей Советского государства серьезно изменились подходы к управлению киноиндустрией. У партийной элиты еще до октябрьской революции сложился узкоспециализированный практический подход к кинематографу как к орудию воспитания масс и пропаганды. Данная модель была сформулирована В. И. Лениным и легла в основу создания советской системы кинематографа, в которой государство выступало главенствующим компонентом, а кино превращалось в инструмент формирования общественного мнения.

В 1920;е гг. в условиях нэпа произошел расцвет коммерческих элементов системы кинематографа, который в том числе был связан с неконкурентоспособностью государственных элементов данной системы, вызванной отсутствием у советской власти возможности вкладывать деньги в киноотрасли и собственной материальной базы кинопроизводства. В результате сформировалась уникальная система кинематографа, в которой агитационно-пропагандистское и коммерческое направления развития параллельно сосуществовали.

С помощью творчества режиссеров, элементов рыночной экономики, а также грамотной коммерческой политики руководителей кинопредприятий, отечественному кинематографу в годы «кинонэпа» получилось не только восстановиться от потерь гражданской войны, но и достигнуть невероятного успеха.

Развитие коммерческого кинопроката позволило быстро создать основу для собственного мощного кинопроизводства. СССР становится одной из главных «кинодержав» мира Е. С. Громов, С. С. Гинзубрг. Советские кинорежиссеры о кино: партийность, народность, социалистический реализм. Искусство, 1986 — с. 256., советские фильмы пользуются успехом не только на родине, но и активно экспортируются за рубеж, а творческие поиски отечественных мастеров киноэкрана навсегда вписывают советские фильмы 1920;х гг. в мировую историю кино.

Но невзирая на успешный результат, эта своеобразная система кинопроизводства не имела возможности долго существовать в рамках большевистского государства, потому что рождала идеологически неверную продукцию и не содействовала укреплению в сознании зрителей необходимых большевикам мыслей. Многообещающая система кинематографа, удачно работавшая в 1920;е гг., была сильно раскритикована и, в конечном счете, свернута.