Чувства в экспозиции

У человека пять чувств — зрение, слух, осязание, обоняние, вкус. Музеи пытаются воздействовать на каждое чувство для создания особой атмосферы, облегчающей коммуникации посетителей с экспонатами (рис. 5.17).

Рис. 5.17. Сенсорное воздействие. © Музей современного искусства «Гараж».

Из классики музейной мысли Е. А. Розенблюм отмечал связь чувств с воображением, столь важную для восприятия произведений: «При желании вызвать эмоциональное восприятие экспозиции не следует забывать, что речь идет о художественной, а не обыденной эмоции, которая характеризуется, в частности, обязательным творческим откликом зрителя. Поэтому если информация, из которой складывается творческий образ, не оставляет простора для творчества воспринимающего, художественной эмоции она не вызовет»^[1].

Свет и тень — интересный инструмент проектирования экспозиции. Специфика консервации изобразительного искусства предполагает равномерный приглушенный свет. По тем же причинам особыми правилами ограничивается фотосъемка со вспышкой и видеосъемка с дополнительным освещением. Но многие неизобразительные музеи активно используют светотень для контраста, например, затемненный коридор внезапным поворотом подводит к ярко освещенному ключевому экспонату.

Современные музеи часто играют с принципом непрерывности пространства — многие экспозиции используют разнообразные оптические эффекты и иллюзии для большей эмоциональной реакции посетителей. Распространенный прием — использование ниш и ложных оконных проемов, в которых экспонаты демонстрируются в «особой» среде, создаваемой визуальными эффектами.

Схожим образом устроена и игра с цветом. Разноцветная подсветка экспонатов либо яркие краски в стендах могут оказывать эмоциональное воздействие на посетителей. У каждого цвета свой традиционный смысл. Так, красный (алый) цвет притягивает напряженное внимание, это символ действия, опасности, крови. Напротив, пастельные цвета успокаивают, дают эмоциональную «передышку». «Строгие» черный, белый, серый цвета настраивают на академическое восприятие и хорошо контрастируют с насыщенными красками живописными полотнами (рис. 5.18).

Рис. 5.18. Цвет конструкций в экспозиции ГТГ.

Фото: Анастасия Замятина / Третьяковская галерея Многие цвета исторически маркируют эпоху, например, для классицистических памятников второй половины XVIII — первой половины XIX в. характерны бело-желтое, бело-голубое, бело-салатовое сочетание цветов, а индустриальная эпоха рубежа XIX—XX вв. — время краснокирпичной архитектуры. Применение соответствующего оформления в экспозиционных залах дополнительно усиливает хронологическую привязку к эпохе.

Обычно проектировщики экспозиции не прибегают к звуковому сопровождению по практическим причинам: мелодия мешает услышать экскурсовода и сбивает внимание посетителей. В некоторых музеях полы и другие поверхности отделываются специальными звукопоглощающими материалами. Тем не менее, для атмосферы мемориальной квартиры может использоваться тихая мелодия патефона, приглушенная архивная радиозапись, бой действующих настенных часов.

Отечественная практика Интерактивная выставка «Звук и…» в Российском национальном музее музыки комбинирует активные и пассивные элементы взаимодействия с аудиосредой. Посетитель может сам вызвать звуки, например, играя на электронной скрипке или стуча по кастрюлям, может включать определенные звуковые дорожки кнопками, может слушать музыку различных стилей через терминалы с наушниками.

Более активно используется видеосопровождение — на широкополосных мониторах, через проектор, в специальных отдельно стоящих терминалах. Видео позволяет посетителям расширить свое восприятие экспоната, например, увидеть процесс его создания и реконструкции. В исторических и военно-исторических музеях транслируются кадры документальной и военной хроники, погружающие зрителя в контекст эпохи. Видео демонстрируется циклично (обычно цикл длится 5—7 мин) либо по запросу — в этом случае заинтересованный посетитель сам запускает один из роликов на терминале.

В ряде музеев применяются голограммы — оптические эффекты, демонстрирующие видео на определенную поверхность (рис. 5.19). С помощью голограмм можно добиться динамики в статичной экспозиции. Например, в Тульском музее оружия персонифицированные голограммы военных, оружейников, государственных деятелей демонстрируют тематические сцены, разворачивающиеся в конкретных интерьерах.

Аналог голограмм — дополненная реальность. При наведении смартфона или планшета на объект специальное приложение музея работает с камерой гаджета, выводя на экран сам экспонат в видоизмененном виде. Как вариант, могут быть использованы специальные очки или особые конструкции (рис. 5.20). Например, могут быть реконструированы не сохранившиеся части памятника или экспоната, объект можно вписать в естественную для него архитектурную или природную среду, демонстрируются различные поясняющие комментарии. Создание дополненной реальности — недешевый процесс, но опция делает музей ближе к молодежи и вызывает у посетителей уникальный личный опыт «общения» с экспонатом.

На осязание воздействует возможность тактильных ощущений от памятника (например, текстура и теплота каменной стены на ощупь). При всей важности осязания для воздействия, особенно — на детей, возможности серьезно ограничены условиями сохранности экспонатов.

Рис. 5.19. Интерактивные технологии в экспозиции. Фото любезно предоставлено ЕМЦТ.

Рис. 5.20. Дополненная реальность: при нажатии на кнопку в полу экспозиция оживает. ГДМ^1.

Воздействие на вкус остается единичными экспериментами в виде расширенных экскурсионно-туристических программ, включающих в себя дегустацию блюд и напитков, характерных для данного края или эпохи.

В Ярославском музее-заповеднике на действующей выставке «Трапеза по-ярославски» проходит специальная программа «Кушать подано!». Посетителям предлагается ярославский калач, корж из ржаной муки, пирожок на один укус с ароматным чаем. Похожая программа «Чаепитие с Достоевским» проходит в Музее коломенской пастилы.

Ароматическое сопровождение — пока редкий подход в музейном деле, но он, безусловно, дополняет восприятие.

Отечественная практика В московском Музее русского импрессионизма авторы экспозиции работали со всеми сторонами импрессии — впечатлением от полотен, включая обоняние. Рядом с некоторыми картинами располагаются закрытые стеклянными колпаками емкости с ароматическими веществами. Посетитель может подойти и, подняв и поднеся к лицу колпак, ощутить соответствующий аромат — например, запах сирени возле соответствующего натюрморта.

Иногда художники-оформители делают комбинацию наиболее эффектных приемов для более глубокого воздействия на посетителей (рис. 5.21). Так, в павильоне «Холодная ванна» в музее-заповеднике Павловска воссоздана купальня императрицы Марии Федоровны. На бортиках купальни размещены напечатанные фигуры купальщиц. В самом бассейне — блики виртуальной воды. Транслируется звук голосов купальщиц и плеск воды.

Рис. 5.21. Умение наблюдать через нестандартный подход к проектированию экспозиции. Интерактивный образовательный центр «Познай себя — познай мир». ГДМ^1.

Александр Зиновьевич Крейн (1920—2000 гг.) — основатель и многолетний руководитель Государственного музея А. С. Пушкина в Москве, активный экспериментатор, идеолог образного подхода в проектировании экспозиции.

В некоторых случаях комплексное восприятие экспозиции не зависит от усилий художников — оно присуще атмосфере самого места. Задача музея — сохранить эту магию и выстроить рассказ на основе общего впечатления, насыщая его конкретными деталями и фактами.

Прямая речь.

«Для эмоционального человеческого восприятия необходимо чувственное, образное, духовное начало — заходя в старинный дом, почувствовать запах дерева, нагретого солнцем, пройдя по усадебным залам, услышать скрип паркета, послушать звучание старинного рояля XIX в., услышать бой часов, стоящих на каминной полке. Когда человек приходит в музей, он погружается в особую атмосферу, бережно приоткрывая завесу истории» (Надежда Голубева, директор Лыткаринского историко-краеведческого музея)^[2].

• [1] 2 Розенблюм Е. А. Музей и художник. С. 808.
• [2] Директор Лыткаринского историко-краеведческого музея подвела итоги годав Международный день музеев. URL: http://inlytkarino.ru/intervyu/direktor-lytkarinskogo-istoriko-kraevedcheskogo-muzeya-podvela-itogi-goda-v-mezhdunarodnyy-den-muzeev (датаобращения: 24.10.2018).