Эстетическая потребность. 
Общая психология

Археологические находки свидетельствуют о том, что первобытные люди начали практиковать применение красящих веществ около 50 тыс. лет назад, а первые образцы наскальной живописи относятся к периоду около 30 тыс. лет назад. Значит, уже в глубокой древности человек стремился к тому, чтобы окружающие его предметы не просто удовлетворяли его органические потребности, но и были красивыми, гармоничными (рис. 4.11).

По наблюдениям ?. П. Блонского, даже грудной младенец активно предпочитает блестящий объект нейтральному, а ребенок в возрасте двух лет уже проявляет определенное отношение к рисунку, воспринимая изображение не как рядоположенное предметному миру, а как особую «художественную» реальность. У детей 3−7 лет внешняя привлекательность может играть значительную роль в выборе партнера по играм (Т. А. Репина, 1988). «Человек испытывает непреодолимое желание поправить криво повешенную картину» , — пишет А. Маслоу, подразумевая, что эстетическая потребность является одной из базовых характеристик человеческой природы.

Можно выделить три основных подхода к пониманию источника эстетической потребности.

• 1. Теории эстетического гедонизма (от греч. hedone — наслаждение) сводят природу эстетической потребности к получению удовольствия. ЕщеДж. Локк утверждал, что терминами «прекрасное», «красота» человеку свойственно обозначать все то, что «вызывает в нас, когда мы их наблюдаем, чувства радости и наслаждения». В рамках гедонистического подхода к эстетической мотивации возникла экспериментальная эстетика. Ее создателем был основоположник психофизики Г. Фехнер (см. гл. 7). Главная цель экспериментальной эстетики заключалась в том, чтобы определить основные условия, при которых возникает эстетическое удовольствие. Фехнер предъявлял испытуемым элементарные конфигурации цветов, форм и звуков. В результате он установил шесть «законов» эстетического удовольствия: эстетический порог; эстетическое усиление; единство в соединении разнообразного; отсутствие противоречий; ясность; принцип эстетических ассоциаций. Очевидно, что данные принципы значительно пересекаются с принципами организации поля, предложенными позднее гештальтпсихологами (см. гл. 7). Получается, что при совпадении параметров стимуляции с врожденными диспозициями восприятия человек испытывает буквально физиологическое удовольствие. В развитой форме концепция Фехнера нашла свое широкое применение в промышленном дизайне и массовой культуре. Действительно, всем нравятся обтекаемые формы и традиционно красный цвет автомобиля «Феррари», но далеко не каждый способен насладиться изломанными линиями и цветовым контрапунктом живописи немецких экспрессионистов. Другими словами, гедонистический подход к эстетической потребности достаточно хорошо объясняет простейшие реакции наивного потребителя искусства, по ничего не может дать для понимания восприятия сложных форм искусства, особенно так называемого концептуального искусства.
• 2. Другим подходом к пониманию эстетической потребности является теория вчувствования, или эмпатии. Суть данного подхода заключается в том, что субъект как бы переносит свои переживания на объект искусства, идентифицирует себя с ним. Встречаясь с искусством, человек объективирует свои внутренние переживания как бы «перетекая» в само произведение. Ф. Шиллер определил искусство как способ «делать своими чужие чувства». Процесс вчувствования, или эмпатии (способность проникать в психику другого человека, сочувствовать ему так, как будто происходящее с ним происходит с вами), носит интуитивный характер. Легко видеть, что если в гедонистических концепциях восприятие искусства носит пассивный характер (картина должна быть создана «по правилам», чтобы вызвать эстетический ответ у зрителя), то в теориях вчувствования акцент переносится на активность самого субъекта. Необходимо лишь, чтобы произведение успешно резонировало с психическим состоянием зрителя. При таком понимании эстетическую потребность в принципе может удовлетворить любой объект, а «градус» и «знак» эстетического переживания зависят в основном от настроя зрителя. Например, в одной ситуации мелодия может показаться праздничной в связи с моим собственным приподнятым эмоциональным состоянием и тем самым усилить хорошее настроение, а в другой ситуации аналогичная мелодия прозвучит тревожно, так как ей приписывается тревога, которая владеет человеком в данный момент.
• 3. Третий подход к толкованию эстетической потребности можно назвать когнитивным. Еще Аристотель рассматривал искусство как форму постижения мудрости. Сходно звучит художественное кредо поэта-классициста Н. Буало: «Так пусть же будет смысл всего дороже вам / Пусть блеск и красоту лишь он дает стихам!» Гегель определял искусство как способ познания «всеобъемлющих истин духа». Искусство в данном подходе рассматривается как «мышление в образах» (В. Г. Белинский), т. е. эстетическая потребность понимается как частный случай потребности познавательной.

В отличие от изложенных выше взглядов на природу эстетической потребности Л. С. Выготский в своей ранней работе «Психология искусства» предлагает понимать стремление человека к взаимодействию с произведениями искусства как необходимую (особую) форму социализации мира его чувств. По Л. С. Выготскому, потребность человека в эстетическом переживании определяется тем, что индивидуальные чувства, эмоции, страсти преобразуются произведением искусства, обобщаются и становятся «культурными». Этот процесс носит характер катарсиса, переживаемого как состояние просветления, разрешения мучительного противоречия в чувствах, открытия новой, собственно человеческой правды конкретной жизненной ситуации. Именно достижение катарсиса (суть которого несводима к разрядке подавленных аффективных влечений, как это описывалось 3. Фрейдом) и является подлинной мотивационной основой эстетической деятельности.

В заключение отметим, что по мере формирования художественного вкуса способы удовлетворения эстетической потребности становятся все более опосредствованными. Так, для того чтобы пережить эстетическое наслаждение от встречи со сложными художественными объектами, необходимо располагать широким контекстом знаний и богатым эстетическим опытом.