Развитие музыкально-педагогической системы Б.В. Асафьева и Д.Б. Кабалевского

Фундаментом музыкально-педагогической системы Б. В. Асафьева (1884−1949) стала теория интонации, согласно которой интонация является смысловой единицей музыки. Музыкальное воспитание рассматривается как формирование активного сознательного восприятия музыки. Этому служат различные виды деятельности, а также методические принципы на основе тождества и контраста. Во внимании к театральному жанру проявляется ориентация на синкретичность детского художественного восприятия. Музыкальное мышление воспитывается как проникновение в интонационный смысл. Разнообразная исполнительская деятельность направлена в системе Асафьева на активизацию музыкального слуха как основы музыкальных представлений.

Большая роль отводится развитию творческих навыков. Особенно Асафьев выделял момент «пробуждения», «вызывания» творческого дара. Репертуар в системе Асафьева ориентирован на воспитание высокого эстетического вкуса, на осознание национальных основ музыкального языка.

Обобщением отечественного опыта и отражением художественных требований 1960;70-х годов XX века стала система известного советского композитора Д. Б. Кабалевского (1904;1987). Она основывается на воспитании музыкального мышления с помощью вне-музыкальных и музыкальных прежде всего жанровых ассоциаций, которые Кабалевский обозначил как «три кита»: песня, танец, марш.

Гибкое взаимодействие разнообразных приемов и методов служит в системе Кабалевского для поддержки интереса, концентрации внимания. Единство интеллектуального и эмоционального воздействия, целостное восприятие различных видов искусства, акцент на их связи с жизнью направлены на расширение музыкального кругозора, глубинное постижение музыкального языка.

Педагогическая концепция Кабалевского раскрывает детям нравственную суть искусства, воспитывает в них высокие личностные качества. Система Кабалевского имела для своего времени прогрессивное значение. В программе Кабалевского изучение музыки превращалось з важную дисциплину школьных учебных планов.

В последние десятилетия появились новые отечественные методические системы, обобщающие опыты Б. В. Асафьева, Б. Л. Яворского, а также зарубежных педагогов. Поиском новаторских методов обучения, максимально способствующих «раскрепрощению созидательных сил ребенка», является исследование и методическая система ученого и педагога Л. Г. Дмитриевой. Автор считает, что в основе музыкального воспитания должна лежать система творческих заданий, в отличие от педагогики прошлого, опирающейся, в основном, на репродуцирующую деятельность. Этот вывод сделан в силу глубокой психологической аргументации: 1) «высокий уровень познания мира через творчество», 2) «всестороннее развитие личности в результате занятий музыкальным творчеством», 3) «природа искусства и практика его восприятия», 4) «природная активность ребенка, его постоянное стремление к творческой деятельности» [Дмитриева П., 1981. С. 27].

Развитию творческого потенциала детей посвящена монография петербургского ученого Н.А. Терентье-вой[1990] и разработанная на факультете музыки Российского государственного педагогического университета имени А. И. Герцена программа по музыке для начальных классов общеобразовательных школ (составитель профессор Р. Г. Шитикова). Определяющими психологическими факторами в творческом развитии младших школьников, по мнению автора монографии и составителя программы, являются эмоциональное сопереживание и эстетическое восприятие. Урок музыки рассматривается как процесс выявления творческих возможностей ребенка, оптимизации его воображения, креативности и эмоционально-образной сферы — основных составляющих творческого процесса. Для творческого восприятия музыки необходимо гармоничное взаимодействие воображения, чувства и мышления.

Этому, считает Н. А. Терентьева, служат интегрированные уроки музыки, основанные на педагогике сотрудничества. Важная роль отводится эмпатии — сопереживанию учителем настроения ученика. Цель педагога — через эмпатию создать творческую обстановку. Определяющая роль игры и импровизации также обу-слов-лена психологическими предпосылками.

Исследование ученого и педагога Л, Григоровской «Развитие образного мышления мпадших школьников и подростков средствами музыки» и созданная на его основе методика, ориентированы на стимуляцию воображения, пробуждение эмоциональных и мыслительных функций.

В основе системы ученого и педагога П. С. Волковойтакже находится принцип творческой деятельности ребенка как фундамента музыкального воспитания. Опираясь на синкретичность детского художественного восприятия, наивно-игровую форму познания действительности, Волкова предлагает в качестве метода синтез искусств, а основными формами деятельности — игру и театрализацию. Подобное соединение способствует исключительной эмоциональной насыщенности урока, формированию мировоззренческих идеалов и является мощным стимулом к саморазвитию. Как показала практика занятий Волковой, почти все выпускники ее класса отличаются высокой музыкальной культурой и активными творческими возможностями.

В массовом музыкальном воспитании с успехом используются принципы многих методик профессионального музыкального образования прежде всего по преподаванию сольфеджио: В. В. Кирюшина, А. В. Ба-рабошкиной, М. Картавцевой, Г. И. Шатковского, В. Шеломоваи др. Например, в система Кирюшина используется метод образно-эмоционального воздействия. Через сказку автор вводит детей в мир сложных научных понятий. Сочетание зрительных и музыкально-слуховых ассоциации воздействует на подсознание, и дети прочно усваивают материал [см. его «Библиотеку музыкального мифа"].

В методических рекомендациях профессора петербургской консерватории Н. А. Бергер могут привлечь внимание графическая фиксация ритмического рисунка, опора на эмоционально-двигательную природу ритма. Разработки петербургских музыкантов С. М. Мальцева и Г. А. Шевченко имеют важное значение для обучения импровизации: инструментальной и на ее основе двигательной и т. д.

В целом возможен вывод: музыкальная педагогика последних десятилетий в России, как и за рубежом, исходит прежде всего из психологических особенностей ребенка. Это проявляется в ориентации большинства систем на синтез и взаимодействие искусств в силу синкретичное™ детского художественного восприятия, на игровую деятельность, на любимый детьми мир сказок. Постоянное стремление детей к творческому самовыражению, их активность и непосредственность находят свое выражение в различных творческих заданиях.

Музыкальное воспитание все более обретает черты продуктивного творческого процесса.