Иконостас. 
Архитектура современных православных малых храмов и часовен

Из множества работ по проектированию храма и его элементов, возможно, наиболее важная, сложная и ответственная проектирование иконостаса.

Образ Церкви последовательно отображен именно в иконостасе. «Непосредственно перед взором верующего, на одной плоскости, легко обозреваемой с любого расстояния, иконостас показывает пути Домостроительства Божия: историю человека, созданного по образу Триединого Бога, и пути Бога в истории». Л. А. Успенский «Богословие иконы православной церкви» 1989.

Алтарь есть небо на земле, является частичкой рая на земле. Иконостас изображает и объясняет то, что творится на небе и в алтаре. Таким образом иконостас не только отделяет верующих от алтаря, и символически — от Царствия Небесного, но и напротив, зовет их в это Царствие, показывая, что творится там, внутри. Святые, изображенные в иконостасе, являются посредниками между нами и Богом. Через них мы обращаемся к Богу в наших молитвах, прося их заступиться за нас, не всегда дерзая обратиться к Богу непосредственно. Царские врата подобны вратам Рая, они раньше так и назывались — Райскими. Сам Христос проходит через Царские врата в Святых Дарах. Только через причащение Святых Христовых Таин мы можем войти в рай.

Иконостас возник и окончательно сформировался не сразу. Еще в ветхозаветном иерусалимском храме жертвенник в алтаре был отделен завесой. В первые века христианства алтарь отделялся преградой или завесой, иногда колоннадой с архитравом. Из Византии на Русь перешел двухъярусный иконостас. Классическая форма иконостаса, состоящего из пяти рядов икон, увенчанных крестом, сформировалась в России во второй пол. XVI века, но наибольшее распространение получила в XVII веке.

В нижнем, местном ряду иконостаса в центре помещаются Царские врата, к югу, по правую сторону от врат икона Спасителя и затем храмовая икона, на которой изображен праздник или святой, в честь которого освящен храм; слева, севернее от врат икона Богоматери. На остальных иконах местного ряда можно изображать любые сюжеты, например образа святых, особо чтимых в данном месте, храме. На северных и южных дьяконских вратах могут быть Архангелы Михаил и Гавриил, дьяконы, благоразумный разбойник и др. В иконостасах приделов позволяется делать только одни дьяконские врата, северные.

Царские врата бывают как правило расписные или резные (встречаются очень редкие образцы врат кованых, фаянсовых, плетеных из соломы). «Общеизвестны различные варианты сюжетного построения створок Царских Врат: нерасчлененные створки только с Благовещением Пресвятые Богородицы или только со святителями-литургистами Иоанном Златоустом и Василием Великим; двучастная композиция с Благовещением (наверху) и избранными святителями; трехчастная с Благовещением и четырьмя евангелистами; четырехчастная с дополнением сюжетом Небесной Евхаристии.» Кудрявцева Т. Н. «Двери Райские» древнерусского иконостаса Над Царскими вратами обычно делается сень. По древнерусской традиции форма нижнего края сени соответствует фигурной форме верха Царских врат и оставляется лишь узкая щель между вратами и сенью. В наше время при создании новых иконостасов в русских традициях чаще всего допускают ошибку, оставляя между Царскими вратами и сенью большую дыру. На сени как правило помещают сюжет Небесной Евхаристии или «Тайную Вечерю». На расписных сенях центральное место может занять крест, который крепится к створке врат, а в сени для него имеется вырез. В вариантах с резной сенью с киотцами (только при резных вратах) в центральном киотце пишут икону Троицы Ветхозаветной, а в двух круглых боковых киотцах двухчастная «Небесная Евхаристия». В древнерусских иконостасах сень опирается на столбцы, к которым крепятся врата. В XVII веке над сенью Царских врат стали делать Коруну. За Царскими вратами привешивается завеса, которую открывают или закрывают в определенные моменты богослужения.

Второй от низа ряд деисусный. Его более древнее название — Деисис, что переводится с греческого «моление». В центре ряда изображают образ Спасителя, как правило — «Спас в Силах» или «Господь Вседержитель». Справа от Спасителя (к югу) Иоанн Предтеча, далее архангел Гавриил, апостол Павел; слева (к северу) Пр. Богородица, архангел Михаил, апостол Петр. Остальные святые деисусного ряда могут быть любые, но только новозаветные, и располагаться они должны по порядку от середины к краям сначала святители, затем мученики и преподобные.

Часто в поздних иконостасах образ Господа Вседержителя компоновали на одной иконописной доске вместе с образами Богородицы и Иоанна Предтечи, а также, возможно, и с образами архангелов. В таком случае уже одна эта центральная икона может называться Деисусом. Существуют также древние северные образцы Деисусных рядов, на которых все множество святых изображено на одной длинной горизонтальной доске. Понятно, что такое возможно только в небольших иконостасах очень маленьких храмов.

Третий ряд праздничный. В нем иконы с праздниками двунадесятые и др. Праздники могут располагаться в хронологическом порядке (т. е. в том порядке, как развивались эти события исторически), или в таком порядке, как их празднует Церковь. Если двунадесятые праздники присутствуют в главном иконостасе, то в иконостасах приделов их может не быть. На их месте будут другие не двунадесятые.

Праздничный ряд по традиции позволяется помещать и ниже деисусного, хотя согласно более древней традиции он должен быть выше. Например в иконостасах XVII века или позднее Царские врата делались выше дьяконских, коруна Царских врат возвышалась над местным рядом. В таком случае по необходимости приходится помещать праздничный ряд ниже деисусного, чтобы не урезать низ центральной иконы деисусного ряда, а праздники можно разместить по обеим сторонам от выступающей коруны.

Четвертый ряд пророческий. В его центре всегда помещают икону Пресвятой Богородицы «Знамение», а по обеим сторонам от нее пророки.

Пятый ряд праотеческий. Сейчас в центр этого ряда обычно помещают икону «Троицы ветхозаветной». В старину же сюда писали «Троицу Новозаветную», иначе именуемую «Отечество», или Господа Саваофа, или Ветхого Деньми. По сторонам от центральной иконы праотцы.

Каким должен быть иконостас в православном храме вопрос трудноразрешимый. «Иконостас развивался, так сказать, „самотеком“. Он никогда не был предметом церковного установления или распоряжения церковных властей. Не был он, за исключением очень общих определений, и предметом богословского обоснования или объяснения. Роль его, поэтому, для многих действительно не ясна.» Успенский Л. А. Вопрос иконостаса, стр. 3. М.1992.

Сейчас очень важно найти правильные ответы на следующие спорные и по-разному решаемые вопросы. Всегда ли следует придерживаться сложившейся классической формы пятиярусного иконостаса? Возможно ли обращение к древним формам, например, двухъярусной византийской алтарной преграде? Какова роль декора в иконостасе? Какой архитектурный стиль выбрать к проектируемому иконостасу? И другое.

Архитектор, проектирующий новый или восстанавливающий существующий храм, может сам выполнить и проект иконостаса или эскизный, или с подробной проработкой всех деталей. Иначе создание иконостаса может быть поручено иконописцам, резчикам, или кому-нибудь еще. А иконостас это сооружение именно архитектурное.

Разные мастера работают по-разному, существуют различные стили и направления, мнения, убеждения, взгляды… Архитектору, проектирующему иконостасы, нужно знать о некоторых творческих концепциях, распространенных среди современных иконописцев и архитекторов.

Иконописец Сергей Радионов рассказывает: «Многие архитекторы и художники вообще не поняли, что такое иконостас, испытывая влияние поздних образцов иконостасов после XVII века; многие ради изощрения в резьбе забывали, зачем вообще нужна икона. Если, бывает, архитектор понимает, что такое иконостас, то художник не понимает. Так называемый «фестиваль» — это когда образцы для написания икон берутся из разных мест.

Внутренний смысл литургического действия раскрывается только в храме, соответствующем литургическому содержанию. Все должно быть в традициях. За образец можем взять Троицкий собор Троице-Сергиевой Лавры — это наша высота, точка отсчета. Чем храм дальше от точки отсчета, тем труднее привести его в божеский вид.

Наиболее точный язык выражения иконографического содержания иконостаса и его смысла был выработан в период исихазма, XV век. Успенский Л. А. «Богословие иконы православной церкви» 1989.

• — Если храм недалек от точки отсчета, то воплощаем концепцию иконостаса периода исихазма.
• а) Если храм Преображения, то неплохо тело иконостаса позолотить. Золото с белым напоминает фаворский свет. Фон икон тоже позолотить.
• б) Если храм Рождества Богородицы, то для фона икон хорошо взять нежные зеленые «света».
• — Если храм далек от точки отсчета, то все равно стараемся сделать его соответствующим литургическому содержанию, но в этом случае могут быть отличия.
• а) Если храм построен в стиле ампир, то иконостас должен быть одет в «парадный мундир». Тябла — сложные, толстые, позолоченные с резьбой. Паникадила — мощные. Врата — Царские, большие, высотой около 3 м., дьяконские врата тоже большие. Спасителя нужно изображать торжественно, в царских одеждах. Неплохо выделить центральную часть иконостаса и увенчать ее не просто крестом, а голгофой.
• б) Если храм «баженовский», то иконостас в нем нужно делать по аналогии с другим подобным ему храмом, так как традиционный иконостас здесь уже будет не к месту. Живопись нужна академическая, но только хорошая. Но все это слишком дорого стоит. Поэтому даже в этом случае реальнее бывает восстановить традиционный русский тябловый иконостас."

Значительная часть современных иконописцев разделяют сложившуюся точку зрения, что и сейчас иконостас должен быть именно таким, каким был в XV—XVI вв.еках. При этом искусство более поздних веков ими отвергается. Они настаивают на лаконичности, сдержанности в архитектуре иконостаса. Икону называют главной в иконостасе, что не вызывает сомнения, но украшения считают излишествами и относятся к ним с пренебрежением. При этом не отвергается декор на накладках тябел, на полотенцах под иконами местного ряда и т. п., а отвергаются только те архитектурные детали, которые «съедают» место, которое могло бы быть занято иконами («Меньше тела — больше икон»).

Следует отметить, что в древних иконостасах XV—XVI вв.еков почти вся площадь иконостаса предоставлялась иконам. Вся конструкция иконостаса была прятана внутрь, на фасаде не выявлялось. Лишь тонкие колонки могли прятать щель между соседними иконами. К тяблам приделывались резные, расписные и др. накладки. Выступающими краями они придерживают иконы, предохраняя их от выпадения. И конечно же накладки украшают тябла и весь иконостас. Под иконами нижнего местного ряда делались убрусы, или полотенца. Они бывают шитыми, расписными, резными, с басмой и др.

Действительно, мало у кого вызывает сомнения факт, что русское искусство XV—XVI вв. находилось в расцвете. Умелая, талантливая работа в древних традициях беспроигрышна, и поэтому, работая в этом направлении, не исключено и в наше время создание настоящих произведений искусства. Но, сотрудничая с такими иконописцами, следует учитывать и возможные недостатки их творческой концепции, которые в большей или меньшей степени проявляются в зависимости от конкретного случая.

Церковный архитектор Т. Н. Кудрявцева рассказала, что сейчас очень трудно, почти невозможно найти иконописцев, уважительно относящихся к иконописи и вообще искусству XVII века. Современных иконописцев очень трудно уговорить попытаться приблизиться к традициям XVII века. Приходится идти на компромиссы. Воссоздавая иконостасы в стиле XVII века, вставляем в них иконы в стиле XV—XVI вв.еков.

Раньше люди соблюдали все посты, церковные установления, вели строгий образ жизни, а все лучшее приносили Богу. Иконостасы делались богатыми и украшения излишествами не считались. Презрение к декору, украшениям порождено гордыней современных иконописцев. Настаивая на строгости, лаконичности церковного искусства, сами строгого образа жизни не ведут. Придавая слишком большое значение своей работе, они забывают, что и резчики по дереву, например, тоже приносят свой дар Богу. При недостатке мастерства иконописцев иконостас держится только за счет декора.

В «Житии Святого отца нашего Митрофана епископа Воронежского» читаем следующее: «О благочестивой ревности святителя и о заботах его о благолепии храма Божия не менее красноречиво свидетельствовал и внутренний вид собора. Пред алтарем высился 6-ти ярусный иконостас прекрасной столярной работы. Главные иконы иконостаса блистали серебряными чеканными позолоченными окладами. Царские врата с царским венцем над ними были обложены драгоценным серебряным вызолоченным чеканной работы окладом, который стоил более 9 тысяч рублей на наши деньги. Бархатная с золотом одежда покрывала святой престол. Смиренный и полный простоты в домашнем обиходе, святой Митрофан любил в храме Божием благолепие как в священных одеждах, так и в церковной утвари.».

" Украшаю Церковь Божию всем, что у меня есть лучшего. Ничего не жалею для Бога. Лью на мои иконы золотую волну, вкрапливаю в них самоцветные каменья, украшаю их беспредельным усердием, как украсил бы ризу Христа, если б пришел ко мне Христос!" Е.Поселянин. Радость русской души в кустарном и церковном искусстве//" Светильник". Религиозное искусство в прошлом и настоящем. №№ 3−4. 1915 г.

Презрение к декору и украшениям также свойственно и модернизму. То же стремление к простоте, лаконичности, строгости, аскетичности. Только модернизм пошел гораздо дальше: декор отсутствует полностью и храмы расписывать обычно не принято. Правда, целиком модернистских православных храмов, видимо, не существует. Православные храмы под влиянием модернизма могут быть нарочно задуманы и без стенных росписей, хотя это нарушение традиции. Но без иконостаса и икон быть не могут.

" Наша церковность вообще не уныла и не бледна, а празднична и ярка.

Эти громкие хоры, великий свет многих огней, оглушительные раскаты протодиаконского голоса, крестные ходы с развевающимися в воздухе хоругвями под гармоничный мощный звон колоколов, — ведь это все имеет одну, быть может, бессознательную, но несомненную цель всенародного оказательства веры, громоносной хвалы Богу, во славу Которого сияют самоцветные каменья на золотых ризах икон, сияют и переливаются великолепные парчи в огнях свечей, в красных, синих и зеленых отблесках лампад." Там же Существует сейчас ряд церковных архитекторов, предпочитающих византийский стиль иконостаса иным.

В XIX веке также был распространен византийский стиль. Но храмам, построенным в византийском стиле, соответствовали и иконостасы в том же стиле. К тому же «Такие храмы нередко строились при наличии соответствующей идеологической задачи. Храм св. Владимира в Херсонесе был возведен на месте крещения св. Владимира и включил части первоначального храма X в. (архит. Д. И. Гримм, 1859−1862)». И.Л.Бусева-Давыдова. Русское церковное искусство. X—XX вв. // Православная энциклопедия. М. 2000. А в храме в честь Живоначальной Троицы в Новых воротниках в Сущеве, построенном в 1658 году, поздний низкий иконостас в византийском стиле архитектора Ф. О. Шехтеля 1907 г. не соответствует архитектуре храма стиля «московского барокко», построенного для высокого иконостаса. Но этот иконостас, в отличие от многих современных, по крайней мере сам по себе сделан талантливо, качественно, из дорогих материалов (итальянского мрамора).

Классическая форма пятиярусного иконостаса является результатом его эволюции от византийской алтарной преграды. Именно классический пятиярусный иконостас наиболее полно и правильно «представляет собою образ Церкви, […] показывает становление Церкви во времени и ее жизнь вплоть до увенчания парусией.» Успенский Л. А. Вопрос иконостаса, стр. 27. М.1992 Поэтому при проектировании и восстановлении храмов, мы считаем, нужно стремиться по возможности, чтобы иконостас был таким. Но существуют случаи, когда классический иконостас либо невозможен, либо неуместен, либо необязателен.

Рассмотрим некоторые такие случаи.

• 1) Когда недостает материальных средств на пять рядов икон, можно временно обойтись меньшим числом рядов, но возможность добавить в дальнейшем недостающие ряды нужно предусмотреть. Особенность тяблового иконостаса такова, что его можно достраивать постепенно, начиная с нижнего ряда, следующие ряды добавлять по мере поступления материальных средств и выполнения работ. Но каркас нужно делать сразу для всего иконостаса.
• 2) В приделах иконостасы обычно не должны быть пятиярусными. Они должны выглядеть менее величественно в сравнении с главным иконостасом. Количество ярусов определяется высотой помещения и высотой рядов, т. е. рядов должно быть столько, сколько поместится. Высоту рядов невозможно четко регламентировать, кроме нижнего, местного. В местном ряду находятся Царские и дьяконские врата, которыми, в основном, и определяется высота местного ряда. В приделах часто целесообразно бывает Царские и дьяконские врата делать небольшими, иногда и совсем маленькими, но достаточными для прохода человека. Высоты остальных рядов определяются чисто художественными и эстетическими задачами и решаются в каждом случае по-разному. Например иконы могут быть поясными или в рост. Но во всех случаях слишком маленькие иконы в рядах смотрятся плохо.
• 3) Храмы, построенные в классическом, эклектике, псевдоготическом и иных стилях могут быть без пятиярусного иконостаса, который в таких храмах часто невозможен. Например по всему интерьеру средней части классицистического храма может проходить ордер. Членения этого ордера конечно же не будут соответствовать необходимой архитектуре иконостаса, которая будет сбита и определена этим ордером. Живопись икон и стенных росписей для таких храмов обычно требуется академическая, масляная.
• 4) В случаях, когда строящийся или восстанавливаемый храм стилизован под очень древний или таким является, то для избежания эклектичности, несоответствия иконостаса храму, вероятно, его не следует делать пятиярусным, т.к. в древнейших храмах пятиярусных иконостасов не существовало. Это относится, например, к случаю, когда храм строится в византийском стиле.

Главный иконостас почти любого храма за редким исключением хотелось бы видеть не слишком низким, хотя бы трехъярусным. Три нижних яруса (местный, деисусный, праздничный) изображают Церковь, ее становление и исполнение после пришествия Иисуса Христа, тогда как верхние ряды (пророческий, праотеческий) изображают ветхозаветную Церковь. Деисусный ряд изображает исполнение новозаветной Церкви и потому является очень важным в иконостасе. Его отсутствие было бы нежелательным. По этой причине возврат к раннему византийскому иконостасу, состоящему только из местного и праздничного рядов, неоправдан кроме редкого случая, когда слишком мало места от пола до верха сводов или потолка.

При проектировании иконостасов особенно важен подбор хороших, правильных пропорций досок икон. Бывает, что в угоду бессмысленным архитектурным идеям игнорируется работа иконописцев. В наше время часто неудачные пропорции икон выбираются также по неумению, плохому знакомству с иконописью и сюжетами икон. Это создает трудности в работе иконописцев.

Плохо, когда пропорции досок слишком вытянутые. Иконы с праздниками традиционно должны быть вертикальными, но часто их делают горизонтальными, как на поздних иконостасах. Но вообще хороший иконописец должен уметь хорошо вписать композицию иконы в доску с любыми в определенных рамках неудобными пропорциями. Часто это бывает необходимо и оправдано.

Для подбора хороших пропорций досок нужно воспользоваться образцами древних икон. Канон предписывает иконописцам при написании икон пользоваться хорошими древними образцами. Если иконостас проектируется архитектором, а не иконописцем, то и подбор образцов может быть сделан архитектором. Во всяком случае архитектор должен с помощью образцов определить приемлемые пропорции.

При создании проекта иконостаса архитектор может вставлять непосредственно в свой чертеж образцы хороших древних икон (рекомендуется). Это гарантирует также и подбор хороших пропорций. Образцы можно скопировать на ксероксе из книги, с фотографии и вклеить. При компьютерном проектировании — сканировать. Это удобно. Компьютер обладает большими возможностями, чем ксерокс. Дьякон Андрей Кураев запретил считать компьютер «адской машиной», как считают многие. Размер сканированных образцов легко можно менять до необходимого при соблюдении пропорций.

Встречаются ошибки современных архитекторов, проектирующих иконостасы, когда иконы вставляются в каркас иконостаса изнутри, а не прикладываются к каркасу снаружи. Каркас традиционного иконостаса несет чисто конструктивную функцию. Сам по себе он некрасив, делается обычно из брусьев с занозами и трещинами. Поэтому выявлять его таким образом cнаружи ошибочно.

В диссертации разработаны предложения по нормалям и авторские проекты иконостасов от одноярусного до пятиярусного для малых храмов. Пятиярусный иконостас для храма Воскресения Словущего XVII XIX вв. в с. Колычеве Московской обл. находится в процессе осуществления.