Апробация комплекса методов и приемов развития эмоциональной отзывчивости у младших школьников в классе аккордеона в условиях дополнительного образования

Метод (от греч. metodos — путь к чему-либо) в образовательном процессе выполняет роль связующего звена между целью и результатом. Педагог отдает предпочтение тому методу, который соответствует и является наиболее приемлемым в контексте темы урока, данной ситуации связанной с разучиванием и исполнением произведений, с инструментом.

В. В. Крюкова подчеркивает, что «дополнительное образование — специфическая органическая часть системы общего и профессионального образования, представляющая собой процесс и результат формирования личности ребенка в условиях развивающей среды, предоставляющая детям интеллектуальные, психолого-педагогические, образовательные возможности на основе свободного выбора и самоопределения» [16; с. 33].

Е. С. Кроха большое внимание уделяет развитию творческих задатков детей, что «музыкальная школа призвана обучать их игре на музыкальных инструментах и прививать комплекс важнейших практических навыков (игра по слуху, чтение с листа, игра в ансамбле), а главное формировать у них эмоциональную отзывчивость на музыку» [15; с. 68].

В своей работе с учащимися А. М. Банкина использует следующие методы:

• 1. Воспроизведение голосом в начальный период обучения отдельных звуков, сыгранных педагогом. Интонирование голосом небольших гаммообразных последовательностей. Пропевание коротких мелодических отрывков из исполняемых произведений.
• 2. Для того чтобы развивался слух у ребенка, очень полезно пропеть мелодию темы пьесы, а также пропевать внутренним слухом при игре. А. М. Банкина, также предлагает пропевать целиком от начала до конца основных тем, мотивов произведения, что способствует благоприятному развитию музыкального, внутреннего слуха [39].
• 3. Метод, который рекомендовал в своё время Г. Г. Нейгауз «Два-три такта играйте, потом пойте, опять играйте, опять пойте».
• 4. Метод сопереживания (Н. А. Ветлугина, А. А. Мелик-Пашаев), живое исполнение произведения учителем всегда важнее, т.к. дети чувствуют его отношение к исполняемой музыке.
• 5. Метод эмпатии, это соучастие, сопереживание без критического отношения к чувствам человека.
• 6. Метод эмоциональной драматургии (Д. Б. Кабалевский, Э. Б. Абдуллин), который создает на уроке творческую атмосферу путем моделирования поисковой ситуации, когда методом проб и ошибок находим нужный вариант исполнения песни, пьесы.
• 7. Метод эмоционального воздействия (Л. Г. Дмитриева, Н. А. Черноиваненко), который способствует стимулированию музыкальной деятельности, а также созданию ситуации успеха.

А. В. Славская в своей диссертации использует специальные способы развития эмоциональной отзывчивости, на примере следующих методов:

• 1. «Метод расширения эмоционального поля» — предложенный В. Г. Ражниковым, который способствует контролю прочности усвоения эмоций.
• 2. «Метод исполнительского редактирования». Ученик должен ясно представлять себе, те выразительные средства, которые адекватны конкретному эмоциональному состоянию при исполнении произведения, а также для самостоятельного его интерпретирования.
• 3. «Метод пластического интонирования» широко используется в развитии эмоциональной отзывчивости на музыку. Многие педагоги-исследователи отмечают, неотделимость эмоциональных проявлений человека от выразительности его движений. Впервые этот метод начал применять Э. Жак-Далькроз в музыкальной педагогике для развития эмоционального восприятия и воспроизведение музыки. Этот метод полнее и глубже выявляет эмоциональное переживание музыкального образа.
• 4. «Метод визуализации». Для привлечения внимания учащегося, необходимо выделять в тексте разным цветом динамические, агогические и иные исполнительские указания. Это привлекает внимание учащихся к деталям исполнения, которое служит мощным средством понимания исполнительской концепции. Для большего понимания характера музыкального произведения, необходимо использовать метод визуализации — это подбор учащимися иллюстраций, рисунков, картин, просмотр видеозаписи мультфильмов.
• 5. «Метод вербализации». Наше сознание тесно связано с речью, как формой выражения мысли. Чтобы контролировать свои мысли, эмоции ребенку важно, чтобы он проговаривал, что он видит в нотной записи, тем самым мы фокусируем его внимание [28].

В своей практической деятельности, мы использовали следующие методы: сопереживания, эмоционального воздействия, пластического интонирования, вербализации, визуализации, развития внутреннего слуха, с учащимися В. Куликовым и В. Зениным.

Педагогической деятельностью с младшими школьниками 1−2 классов я занимаюсь уже около 5 лет. Хочу привести примеры, связанные с методами которые я использую на своих уроках. Куликов Владислав — он учится в первом классе ДМШ, и в работе с ним мне пришлось больше внимания уделять развитию его внутреннего слуха. В работе с Владом Куликовым мною был применен методы эмоционального воздействия и вербализации, который тесно связан со слухом.

Ученику я предложила послушать в моем исполнении пьесу Н. Чайкина «Песенка» и узнать, хотелось ли ему ее разучить. Во время игры я заметила, что глаза его заблестели, и я сразу поняла, что ему пьеса понравилась. После проигрывания пьесы я задала вопрос: понравилась ли ему эта пьеса и чем? Он сказал, что ему эта пьеса понравилась, что она веселая, чем-то напоминает праздник Нового года. Под эту пьесу можно танцевать, водить хоровод и если тебе грустно, то она поднимает настроение, и он хотел бы ее разучить.

При разучивании пьесы, у него возникли затруднения с ритмом. Для начала я предложила ему прохлопать ритм и пропеть мелодию, что пришлось сделать не один раз. Затем запомнив ритм, я предложила ему правой рукой в медленном темпе играть ее на инструменте. После проигрывания я выяснила, что во время игры, ему было трудно выдерживать четвертные длительности, так как до этого он играл восьмыми, и ему было тяжело перестроиться. Для этого мы стали пропевать нотный текст вслух, при одновременной игре на инструменте, также пропевание темы помогло понять характер интонаций и фразировки пьесы. Мы разучили с ним эту пьесу за несколько уроков, в результате он стал более внимательно вслушиваться в мелодико-ритмическую ткань произведения, осмысленно и эмоционально ее исполнять.

С использованием данных методов, мы пришли к хорошим результатам, с каждым разом он прочитывал ритм в тексте правильно, даже при чтении с листа, а также отмечал характер интонаций и фразировки пластическими движениями. А самое главное, что он стал смелее в разборе новых пьес, пропал страх, ему стало нравиться играть, потому что у него получается, а значит, в процессе исполнения включался внутренний слух.

С учеником Зениным Владом, я столкнулась с такой проблемой, что он не видит в тексте динамические оттенки, не понимает, для чего они нужны, вследствие чего не выполняет их. Для этого я использовала метод визуализации. Перед тем как начать урок, я показывала ему произведения в разных обработках, приносила наглядный материал в виде картин схожих с пьесами, которые он исполняет. Затем давала ему задания самому находить наглядные примеры на определенный музыкальный материал по выбору. После чего мы стали совместно с ним находить нужные динамические и агогические оттенки, и отмечать их в тексте, осуществляя поисковую ситуацию в исполнительском плане.

Соответственно, когда он играл ту или иную пьесу, смотрел на эти указания в тексте, сразу вспоминал те подобранные мною к пьесе иллюстрации, и начинал следовать исполнительским указаниям. По-нашему мнению, этот метод также актуален в процессе развития эмоциональной отзывчивости у младших школьников в классе аккордеона. Вследствие апробации данного метода, следует отметить, что Влад стал более внимательным ко всем исполнительским указаниям в тексте, в музыкальном отношении стал выразительнее исполнять пьесы на инструменте и эмоционально отзываться на музыку.

Таким образом, мы пришли к выводу, что данный комплекс методов является эффективным в работе со школьниками младшего возраста и необходим в достижении хороших результатов в развитии эмоциональной отзывчивости и в освоении средств выразительности в классе аккордеона в условиях дополнительного образования.