Западно-европейский веер середины XIX — начала XX века в России

Западноевропейский веер в середине XIX века

Считается, что веер проник в Европу примерно в эпоху Возрождения. До этого он был известен в Древнем Египте, Греции и Риме, особенно на Дальнем Востоке — в Японии и Китае — искусство веером достигло больших высот. Периодом наибольшего расцвета веерного искусства в Европе считается XVIII век, а именно вторая его половина, время правления во Франции королей с Людовика XIV до XVI. И совершенно закономерно, что в XIX и XX веках не раз возникнет мода на веера этой эпохи. В этой главе пойдет речь о западно-европейском искусстве веера середины XIX — начала XX века. В это время веер подвергался влиянию огромного количества модных тенденций и стилей декоративно-прикладного искусства. В течении этого времени неоднократно происходят разительные перемены в отношении людей к вееру и его роли в жизни общества. Несмотря на то, что господствующим стилем в декоративно-прикладном искусстве этого времени являлся историзм, веера середины XIX — начала XX века отличались большой самобытностью.

Во второй половине XIX века в декоративно-прикладном искусстве происходят разительные перемены. Это происходит по многим причинам, в число которых входит удешевления ранее недоступных предметов декоративно прикладного искусства. С развитием техники возникают новые механические способы производства различных частей веера. Теперь в создании веера используются механическая резьба по кости, техника печати — литография, машинное кружево. Также можно заменить более дорогие материалы на более дешевые: заменить слоновую кость на рог, использовать лакированное дерево для пластин остова. Веер стремительно дешевеет и упрощается в изготовлении. Теперь каждая дама со средним достатком может позволить себе купить веер к каждому своему наряду.

Примером таких недорогих вееров могут послужить веер с использованием машинного кружева (Ил.1) и веер с литографией. (Ил.2) Для придания изображению «рукотворности» литографию раскрашивали вручную, чаще всего, акварелью или гуашью. Можно даже выделить целый тип подобных изделий. Среди вееров с литографиями на бумажном экране преобладали сюжеты семейного быта, мизансцены из модных спектаклей, «галантные» сцены в духе придворного искусства XVIII века. Складные веера 1750−1900;х годов из коллекции Московского Государственного Заповедника… С. 15.

В середине XIX века наблюдается возвращение к барочным тенденциям в костюме, изменение и «отяжеление» женского туалета, во многом это связано с появлением кринолина в 50-х годах XIX века. Это привело к тому, что сами пропорции и украшение веера меняются. Веера сильно увеличиваются в размерах, пластины становятся шире, в экранах начинают употребляться плотные ткани, утяжеленные росписью и шитьем. 1850-е высота достигала 25 см. размах опахала — 180-ти. Пластины вееров довольно широкие с закругленными плечиками, сужающимися к штифту. Высота опахала составляла примерно треть длины. Янковская Е. П. Веер// Три века Санкт-Петербурга… С. 497 (Ил.3).

Кроме того, в середине XIX века появляются петли — дужки, выполненные из латуни, серебра, золота, к которым могли крепиться лента или тесьма с кистью. Теперь веер можно носить на руке или крепить к поясу. Веер вешали на пояс на цепочку, шнур или крючок чтобы не испортить его во время танцев. Типичным примером такого крупногабаритного веера с круглыми плечиками и с массивной кистью может послужить веер, изображенный на портрете Варвары Алексеевны Мусиной-Пушкиной работы Винтерхальтена (1857) .(Ил.4).

В русле этой же тенденции подражания барочному костюму в 1950;е появляется новый тип веера — рalmette. Экраны таких изделий составлены из пластин, напоминающих по форме листья дуба, сверху пластины такого веера соединены между собой нитью. Веер этого типа хорошо сочетался с модным платьем того времени: широкие рукава, облегающий лиф со «шнипом» (мыском внизу спереди и на спинке) и пышная, похожая на распустившийся бутон юбкой. Иногда для декоративности верхний край экрана украшали опушкой из перьев страуса или марабу.

Но, также на протяжении всей второй половины XIX века сохраняют свою популярность веера с отвлеченно сентиментальными сюжетами в духе придворного искусства Людовика XIV. Некоторые называют это течение стилем «Помпадур». Плотникова Ю. В. Веера в России… С. 70 К платьям эпохи Марии-Антуанетты и мадам Дюбарри полагалось носить настоящий веер с работами Буше или Ватто на экране, либо оформленный по всем правилам придворного искусства того времени. Пример — веер на портрете княгини Елизаветы Эсперовны Трубецкой работы Винтерхальтера (1859) (Ил.5).

В середине 19 века все отчетливее наблюдается связь костюма и веера. Веера чаще заказываются к определенным нарядам или событиям. Пример веера с платьем, или веера, заказанного к платью. Веера не только создаются к определенным событиям, но становится модным отмечать на них даты этих событий, помечать инициалами, вензелями и гербами владелиц. Приводить упоминания о подношении их в дар. Крыло ветра, раскрытое во времени… С. 10.

Кружево с легкой руки императрицы Евгении со второй половине 1850-х годов вошло в такую моду, что постепенно вытеснило все другие отделки, за исключением цветных лент. Возрождение ремесла ручного плетения кружев было обусловлено распространением механического способа производства кружева еще в первой половине XIX века и возросшим интересом высокого качества старинного кружева. Плотникова Ю. В. Веера в России… С. 89 Кружево ручной работы, украшавшее костюм, всегда свидетельствовало о богатстве и высоком социальном положении владельца. Разумеется, веера должны были им соответствовать. Кружевные веера были популярны на протяжении всей второй половины XIX века, к вышеуказанным причинам этого явления, можно отнести и следующую: к 80-м годам XIX века произошло одно важное изменение: в России начало распространяться электрическое освящение. Новое освящение без свечей каминов, без жара способствовало тому, что веер постепенно лишался своей главной функции — охлаждать. Именно это способствовало особой популярности нефункциональных вееров с кружевным экраном, появившихся еще в 50-е гг. Среди таких вееров можно выделить два вида: веер с прозрачным кружевным экраном и веер с кружевным экраном (Ил.6), наложенным на однотонную ткань (например, атлас) (Ил.7). Самые популярные и ценные виды кружев в это время: бельгийское аласонское, шантильи, кужево — дюшес.

Среди таких вееров наибольшую ценность представляет веер французской работы 1896−1897, принадлежавший императрице Александре Федоровне" на котором изображены амуры с атрибутами искусств. (Ил.8) Еще один кружевной веер русской императрицы с оригинальным рисунком в виде цветков репейника.(Ил.9).

А вот, например, Французский подписной веер plie «Свидание» конца XIX века служил дополнением к летнему платью дамы со средним достатком. Экран веера выполнен из бельгийского коклюшечного кружева «дюшес» с расписным медальоном-вставкой посередине. (Ил.10).

Параллельно с кружевными веерами в моду входят веера с экранами, состоящими полностью только из перьев. Как известно, такие веера — опахала) были популярны еще с древнейших времен. Теперь новый тип такого перьевого веера стал носить название pliant, он приобретает такую популярность в XIX веке в связи с успехами достигнутыми в середине 60-х в деле одомашнивания страусов и других экзотических птиц в южноафриканских странах. Крупнейшим центром торговли перьями стал Лондон, где каждый год проводились шесть оптовых аукционов для производителей вееров. Каталог выставки «Веера XVIII—XX вв.» из собрания Останкинского дворца-музея… С. 14 Самыми дорогостоящими и желанными были перья самцов страуса, за ними шли черные, в третью категорию попадали серые в красно-коричневую крапинку перья самок, но как правило, их перекрашивали в модные цвета. Материалом для остовов служили из черепахового панцирь, перламутр, рог, а также искусственные материалы, имитирующих дорогие натуральные. Для таких вееров типа pliant использовались и перья европейских птиц — фазанов, орлов, гусей. В России веера часто украшали лебяжьим пухом. В декоре вееров французской фирмы «Duvelleroy», использовалось оперение более двадцати видов птиц". Среди вееров этой французской фирмы выделяется веер прекрасной отделки, принадлежавший императрице Марии Федоровне, супруге императора Александра III. Это веер из белых страусовых перьев с оправой из пластин панциря черепахи. Крайняя лицевая пластина украшена накладкой из серебра в виде изящной монограммы под царской короной. (Ил.11).