Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Арт-пространство образования. 
Типология арт-пространства: консистенция и методы защиты от "форматирования"

РефератПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Проблема уровня, качественной планки художественного образования Украины уже давно стала одной из наиболее болезненных для страны. Требования внимания со стороны художественной элиты государства сменяются воплями о помощи, а в некоторых сферах состояние дел грозит тем, что вопли о помощи могут трансформироваться в хрипы агонии. Любое государство, с какими бы трудностями на пути становления… Читать ещё >

Арт-пространство образования. Типология арт-пространства: консистенция и методы защиты от "форматирования" (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Художник как творец, как личность, формирующая не только пространство внутри себя, но и то, что можно двояко назвать «околохудожественным» окружением", — единица социума, ответственная и за распространение того «вируса», который так привлекает неокрепшие умы, — творческого свободомыслия. Поэтому немаловажным аспектомв формировании понятия «арт-пространство» стало и художественное образование, т. е. то е^еаіїопаї-арт-пространство, с которого начинается «форматирование» личности-творца в социальном плане. И, к сожалению, в этом аспекте наблюдаются наиболее деструктивные течения.

Проблема уровня, качественной планки художественного образования Украины уже давно стала одной из наиболее болезненных для страны. Требования внимания со стороны художественной элиты государства сменяются воплями о помощи, а в некоторых сферах состояние дел грозит тем, что вопли о помощи могут трансформироваться в хрипы агонии. Любое государство, с какими бы трудностями на пути становления и эволюции оно ни сталкивалось, никогда не забывало о том, что держава без культуры — не держава. Ни Франция в периоды всех своих революций, ни Германия, страдавшая не от одной войны, ни многострадальная Япония и т. п. никогда не позволяли замолчать музам, пока имели право голоса пушки, памятуя о том, что нельзя допускать духовного обнищания, бросать на произвол судьбы и ждать самостоятельного выживания арт-арсенала государства. Кто лучше художника знает о том, что материальная сторона — не главное в жизни творческой личности. Но именно художника чаще всего общество испытывает на прочность его морали — помнит ли он эту золотую истину. И именно арт-элиту чаще всего государство удостаивает высокой чести блюсти эту мораль и помнить закон «Художник должен быть голодным». А сегодняшнее состояние художественного образования, а значит, — и будущего культуры страны, несколько трансформировало и конкретизировало это выражение: «Если кто-то должен быть голодным, то пусть это будет художник». Это и очередное испытание для культурной элиты страны, и визуализация отношения государства к культуре. Европейский вектор развития страны должден сделать ооснованными надежды на то, что, наконец, к искусству и художественному образованию перестанут относиться, как к эгретке в дамских локонах: дорого, красиво, но можно обойтись и без этого. А арт-пространство образования дождется смены цветов в светофоре: красный («стой») оно уже переживало много раз — цензура в искусстве была всегда, но в разных проявлениях; желтый горит сейчас — «приготовься»: искусство и арт-образование готовятся избавиться от стойкого многолетнего ощущения забвения… а зеленый свет — когда в искусство можно будет, наконец, идти не только чувствуя себя элитой, но и будучи ею.

Показать весь текст
Заполнить форму текущей работой