Педагоги и наставники Н.И Тарасова. 
Творческая и педагогическая деятельность

Его педагогами были А. Н. Домашев и Н. Г. Легат, у которого он выпустился в 1919 году. Получив прекрасную школу, Тарасов сразу становится ведущим солистом Большого театра. Он выступал в классическом репертуаре, танцуя в «Лебедином озере», «Жизели», «Щелкунчике», «Дон-Кихоте», «Коппелии», «Раймонде» с известными балеринами — Е. Гельцер, В. Кригер, М. Семеновой, Л. Банк, М. Кандауровой, Н. Подгорецкой и другими.

Оба школьных наставника дали своему питомцу солидные знания, воспитали сознательный подход к танцевальному искусству. Став артистом, а затем педагогом, Тарасов сумел не только органически скрестить традиции московской и петроградской школ, но и создать новое, отвечающее времени как в исполнительском мастерстве, так и в педагогике. Думается, что на формирование Тарасова-педагога, а поначалу и актера оказал большое влияние в В. Д. Тихомиров, придавший мужскому танцу законченную и новую форму.

С 1923;го по 1960 год Тарасов работал преподавателем классического танца в Московском хореографическом училище при Большом театре, будучи педагогом в старших и выпускных классах, а в течение нескольких лет — в трудное военное время — работал его директором и художественным руководителем в содружестве с блестящими педагогами, имена которых являются гордостью отечественной хореографической школы — Е. Гердт, М. Кожуховой, М. Леонтьевой, М. Семеновой, А. Мессерером, А. Руденко, А. Жуковым, Г. Петровой, М. Васильевой-Рождественской и другими.

Тринадцать лет Тарасов вел тренировочные классы для ведущих танцовщиков Большого театра. У него занимались А. Ермолаев, М. Габович и многие другие прославленные мастера отечественного балета. Среди исполнителей — солистов Большого театра — учениками Тарасова были такие замечательные танцовщики, как М. Лиепа, А. Лапаури, М. Лавровский, Ю. Кондратов, Ю. Жданов, Я. Сех и другие.

В Большом театре Тарасов работал в творческом содружестве с известными балетмейстерами Московской школы, такими как А. Горский, В. Тихомиров, К. Голейзовский, с дирижерами А. Арендсом, Ю. Файером и другими. Помимо замечательных исполнителей Тарасов воспитал целую плеяду педагогов-хореографов по мужскому классическому танцу.

Среди его учеников известные педагоги А. Лапаури, Е. Валукин, Я-Сех, Г. Прибылов и преподаватели Московского хореографического училища при Большом театре, такие как П. Пестов и А.Прокофьев. Ведущими балетмейстерами стали его ученики Г. Вала-мат-Заде, В. Гривицкас, А. Чичинадзе, О. Дадишкилиани, М. Мартиросян, Е.Чанга. В Германии, Венгрии, Югославии, Чехии, Монголии активно трудятся педагоги и художественные руководители театров, бывшие воспитанники Тарасова.

В предвоенные годы вышла книга, написанная Н. Тарасовым совместно с В. Морицем и А. Чекрыгиным, — «Методика классического тренажа» (1940). Это было первое учебное пособие по методике преподавания классического танца.

Николай Иванович Тарасов совместно с Агриппиной Яковлевной Вагановой разработали материал для учебного фильма «Методика классического танца», снятого на Московской студии документальных фильмов в 1947 году.

В 1971 году вышла в свет книга Н. Тарасова «Классический танец. Школа мужского исполнительства», которая сконцентрировала в себе огромный творческий опыт мастера как танцовщика и педагога-хореографа. В первой части книги Тарасов излагает основные принципы школы мужского исполнительства, а также методологию занятий с учетом их планирования, а также успеваемости и творческого роста учащихся, во второй части приводятся элементарные движения классического танца, позиции ног и рук, позы и танцевальные шаги, прыжки и заноски, повороты и вращения и т. д.

Учитель Тарасова Легат — «последний из могикан» русской школы классического танца — ревниво охранял ее традиции. Он защищал традиции как исполнитель, как балетмейстер и как педагог. И хотя эти три стороны его многогранной деятельности были неравноценны, они все оставили след в творчестве учеников, повлияли на судьбы балетного тетра XX века вплоть до наших дней.

Легат писал: «Итальянская школа была сама по себе великолепна. Когда ее привезли в Россию, она явилась откровением для нас. Мы приняли ее, украсили, облагородили эту школу. Мы сделали ее гибче, послушнее, тоньше, индивидуальнее. Мы подчинили ее особенностям творческого гения. Мы влили в итальянскую школу богатую, жизнеутверждающую, вдохновляющую силу „русской души“. В этих немногих моих словах изложена история высшего развития русского балета».