Современное музыкальное искусство Чехии

В течение последних лет весь мир охватила мода на мюзиклы. И неудивительно — каждая удачная постановка — это захватывающий сюжет и музыка, грандиозные спецэффекты, строжайший отбор актеров и музыкантов, высокотехнические декорации, самое современное звуковое и световое оборудование, и, как результат, потрясающее шоу, привлекающее миллионы зрителей. Такие спектакли идут в одном и том же зале каждый день…

Но что такое мюзикл? Что послужило толчком к возникновению во второй половине ХХ века такого музыкального жанра? Что лежит в истоках мюзикла? Ну конечно! Старая добрая оперетта!

И, говоря об оперетте и о мюзикле, невозможно пройти мимо знаменательной фигуры чешского и американского композитора Рудольфа Фримля.

Рудольф Фримль родился в Праге, учился в Пражской консерватории у Антонина Дворжака и показал выдающиеся способности — закончил 6-летний курс за три года. В этот период Фримль сочинял собственную музыку, как классическую, так и лёгкую. По окончании обучения работал аккомпаниатором у виолончелиста Яна Кубелика, вместе с которым гастролировал в разных странах. На гастролях в США в 1904 году он принял решение остаться в этой стране. Американский концертный дебют Фримля состоялся в Карнеги-Холл в 1904. Затем он с успехом выступал в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и других городах.

Свою первую оперетту «Светлячок» Фримль написал в 1912 году. История её появления напоминает опереточный сюжет. В американской оперетте тогда царил Виктор Герберт. Ему бродвейский театр заказал музыку «Светлячка» и предоставил готовое либретто. Однако Герберт разругался с примадонной Эммой Трентини и отказался от работы над опереттой. Заказ решили передать Фримлю, который в это время зарекомендовал себя не только как первоклассный композитор, но и как автор популярных песен. Через месяц Фримль передал готовый клавир, и оперетта имела ошеломляющий успех. Несколько следующих оперетт Фримля были также удачны, хотя и в меньшей мере, чем «Светлячок». Он пишет также песни и музыкальные номера для различных театров, часто под псевдонимом «Родерик Фримен» (Roderick Freeman). В 1924 году оперетта «Роз-Мари» (при участии композитора Герберта Стотгарта) приносит Фримлю подлинный триумф и международное признание. В этой оперетте всё было оригинально — от музыки, яркой и красочной, и до непривычного для оперетты детективного сюжета. Две следующие оперетты, «Король бродяг» в 1925 году и «Три мушкетёра» в 1928 также оказались первоклассными произведениями.

С появлением звукового кино в 1929 году Фримль часто пишет киномузыку. Лучшие его оперетты также неоднократно экранизировались. Для фильма «Роз-Мари» 1954 года Фримль написал несколько дополнительных номеров. К концу 1930;х годов, однако, музыка Фримля выходит из моды и теряет популярность.

Тем не менее, преемственность поколенийэто то, что определило развитие чешской музыкальной культуры на долгие годы.

Последователями музыкальных предпочтений Рудольфа Фримля оказались чешские композиторы, работающие в жанре легкой музыки Иржи Йоска, Карел Свобода, Владимир Хирш, Марек Копеленд.

Владимир Хирш родился в 1954 году, чешский композитор и инструменталист, чьи произведения балансируют на стыке традиционной симфонической музыки, электроники, авангарда и экспериментального подхода к созданию музыкальных произведений. Контуры, которые чертит Владимир Хирш, создаются не случайным образом. Каждый отдельный элемент тщательно выверяется и результат поражает воображение Чешский композитор Владимир Хирш помимо творчества под своим именем является лидером проектов Скрол (Skrol), Aгиатриас (Aghiatrias) или Зиготе (Zygote).

Марек Копеленд известен своими сочинениями на всех континентах. Его композиторское сердце навеки отдано жанру мюзикла. Первый и самый лучший его мюзикл, написанный в 1964 году, практически непревзойдённый, назывался «Старики на уборке хмеля». Многие мелодии из него стали бессмертными.

Стоит упомянуть мюзикл «Бабушка» по книге Божены Немцовой, «Золушку».

Пражский театр «На Фидловачце» уже много лет представляет мюзикл «Песня для двоих» Йиржи Йоски, который выдержал на Бродвее 15 сезонов. Мировая премьера мюзикла состоялась на Бродвее в 1979 году. Мюзикл появился на свет благодаря совместной работе композитора и обладателя трех «Оскаров» Марвина Гамлиша. В Чехии мюзикл впервые был поставлен в 1982 году на сцене театра «Семафор» под названием «У каждого есть свой Леон».

В Чехию бум на мюзиклы пришел двадцать лет тому назад, после того, как в 1992 году в пражском театре «На Виноградах» продюсер Адам Новак представил целый ряд мюзиклов чешских авторов, прежде всего, «Дракула» и «Монте-Кристо» Карела Свободы, «Гамлет» Янека Ледецкого, «Крысолов» Даниэля Ланды и в 1999 году «Клеопатра» Михала Давида. Все эти инсценировки получили положительные отзывы, как со стороны критиков, так и зрителей.

В последнее десятилетие ХХ века Прага стала настоящей европейской столицей мюзиклов. Нигде в Европе и в настоящее время не идет столько мюзиклов одновременно.

Основателем течения классической Новой Музыки Чехии стал Ян Рыхлик, ученик Ярослава Ржидки, который также выступал как джазовый музыкант. Входил в организацию писателей и художников, был автором нескольких литературных произведений, переводил на чешский язык стихотворения Христиана Моргенштерна. После Второй мировой войны писал музыку для кинофильмов. Был одним из крупнейших представителей чешской Новой Музыки. В 1961 году стал одним из основателей ансамбля современной музыки Musica viva pragensis.

Клемент Славицкий, яркий представитель чешской Новой Музыки, композитор. Окончил Пражскую консерваторию, где занимался у Йозефа Сука по классу композиции и В. Талиха по дирижированию. В 1936;1951 годах работал на Пражском радио.

Среди его сочинений концертная увертюра для оркестра — симфониетта, Моравская танцевальная фантазия, Фантазия-рапсодия на моравские темы, Рапсодические вариации, фантазия для фортепиано с оркестром, струнный квартет, трио для гобоя, кларнета и фагота, инструментальные пьесы, «Лидице» — для двойного мужского хора, циклы песен «Букет цветов», «О, мое сердце» и др. Его сын, Милан Славицкий так же пролдолжает традиции национальной композиторской и исполнительской школы — до сих пор преподает в Пражской Академии исполнительских искусств — одной из ведущих музыкальных школ Европы. Его учениками являются молодые, но уже титулованные композиторы, удостоенные наград на самых престижных конкурсахЯн Малек, Марек Копелент, Зденек Шестак и Йиржи Вездек со своими произведениями для кларнета, виолончели и фортепиано.