Движущие силы развития академического направления в живописи 21 века

Т.Коненкова. В Санкт-Петербурге Академия имеет следующие основные учреждения: Санкт-Петербургский Государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, Санкт-Петербургский государственный академический художественный лицей им. Б. В. Иогансона, Научно-исследовательский музей, Филиал научно-исследовательского музея Музей-усадьба «Пенаты», Музей-квартира И. И. Бродского, Дом-музей П. П. Чистякова, Музей-мастерская А. И. Куинджи, Научная библиотека, Научно-библиографический архив, Научно-справочный архив негативов и фоторепродукции, Дирекция по эксплуатации зданий и финансово — хозяйственному обеспечению, Филиал Российской Академии художеств «Творческая мастерская «Литейный Двор». Кроме того, существуют отделения РАХ в других регионах России. Следовательно, на сегодняшний день Российская Академия художеств — это основной крупнейший центр не только российского художественного образования, но и отечественной художественной культуры в целом.

Важную роль в работе Академии играет Научно-исследовательский институт теории и истории изобразительных искусств Российской Академии художеств. Научно-исследовательский институт теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств был создан в 1947 году в качестве подразделения Академии, являющейся высшим научно-творческим центром в области изобразительных искусств. В его задачу входит научное исследование истории пластических искусств, современного мирового и отечественного художественного процесса, публикация результатов этого исследования, а также искусствоведческое обеспечение деятельности Академии художеств. При содействии этого Института было издано множество книг, монографий, научных сборников, альбомов, учебников, популярной литературы, эти издания составили целую библиотеку, которая влияет на качество художественного образования в целом, воспитывая в эстетическом плане не только будущих художников, но и широкий круг лиц, интересующихся изобразительным искусством.

В настоящее время в НИИ работают 4 академика и 4 члена — корреспондента Российской академии художеств, 19 докторов и 36 кандидатов наук. Институт подразделяется на следующие отделения: искусства России ХХ — XXI веков; русского искусства XVIII — XIX веков; древнерусского и современного церковного искусства; монументального искусства и художественных проблем архитектуры; народного и декоративного искусства; дизайна; теории и проблем эстетики; художественной критики; зарубежного искусства; словаря художников России; информатизации искусства; редакционно-издательский отдел.

Также необходимо отметить, что при Институте работают аспирантура, специализированный учёный совет по защите докторских и кандидатских диссертаций. При участии Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Российской Академии художеств регулярно проводятся научные семинары, в которых принимают участие сотрудники НИИ РАХ, других искусствоведческих и культурологических институтов, университетов, музеев, реставрационных мастерских. Таким образом, можно заключить, что Институт является важнейшей частью современной Академии художеств, поскольку его деятельность обеспечивает поддержку и развитие основных научных и методических концепций современного художественного образования.

Мастерские Российской академии художеств включают целый ряд специализированных мастерских. «Экспериментальная лаборатория художественных стекломатериалов. Смальта и витражное стекло» — единственная мастерская в России, производящая смальту по старинным рецептурам, её деятельность уникальна, поскольку это единственный в России производитель настоящего витражного стекла.

Мозаичная мастерская была создана в 1851 году и существует до сих пор. Также при Академии работает гипсоформовочная мастерская. Помимо этого, существуют различные творческие мастерские Российской Академии художеств в разных городах России. В Москве это мастерские живописи, графики, скульптуры, театрально-декорационного искусства, архитектуры, дизайна. В Санкт-Петербурге действуют мастерские монументальной живописи, скульптуры, живописи и графики, в Казани работает мастерская живописи, а в Красноярске — мастерские живописи, графики, скульптуры. Творческие мастерские РАХ своей безупречной работой способствуют сохранению лучших традиций декоративно-прикладного искусства, повышают авторитет современного российского художественного образования.

Академия художеств принимает участие в реализации крупнейших художественных проектов, таких как воссоздание храма Христа Спасителя в Москве, сооружение мемориала Победы на Поклонной горе. Ведётся активная выставочная деятельность, укрепляются международные связи и контакты с зарубежными странами. С целью подготовки кадров художников для работы в Храме Христа Спасителя Российская академия художеств открыла отделение церковно-исторической живописи в Санкт-Петербургском институте им. И. Е. Репина. Более 70 лет в России иконописных школ не существовало.

В конкурсах на право воссоздания живописного убранства Храма Христа Спасителя победили и работали в Храме, в основном, выпускники, профессора, члены Российской академии художеств академических институтов в Санкт-Петербурге им. И. Е. Репина и Московского им. В. И.

Сурикова.

Деятельность научных подразделений Академии художеств, её Музея и его филиалов способствуют росту авторитета современного русского искусства в мире. Научные семинары, которые проводятся по инициативе РАХ, посвящены актуальным проблемам не только художественного образования в России и мире, но и проблемам мирового художественного искусства в целом. Научная деятельность Академии направлена на привлечение общественного внимания к самым важным и актуальным проблемам мировой культуры.

В Российской Академии художеств сложилась уникальная педагогическая система академического художественного образования, основанная на строгой последовательности в овладении профессиональными навыками — формировании у художника точного видения натуры, безупречного рисунка, развития композиционного мышления. Российская академическая школа признана во всём мире, многие студенты приезжают учиться в РАХ из зарубежных стран.

Преподаватели Академии художеств заботятся также и о сохранении и развитии индивидуальности каждого своего ученика, раскрытии его потенциала. З. К. Церетели также в одном из интервью подчеркнул значимость умения современного художника использовать последние мировые достижения и методики.

В целом, движущей силой академической живописи является то, что дух, традиции всё же сохранились, они бережно переходили от поколения к поколению. На сегодняшний день присутствует та же строгость в обучении академизму, действуют нормы и стандарты, принятые и сформированные ранее. Молодым художникам только остаётся, не боясь трудностей, пройти через теорию и практику обучения академической живописи. Это позволит им овладеть знаниями традиционной классической живописи, развить технику рисунка, поскольку академизм как раз и направлен, в первую очередь, на выработку правильной техники рисунка.

Академизм имеет собственный внутренний институт, отличающийся выстроенностью, элегантным стилем, эстетическими тенденциями популяризации общего искусства. На основе академизма молодые художники могут формировать собственную творческую специфику и стиль, поскольку академизм даёт главное — мастерство и чувство прекрасного.

Заключение

Есть все основания надеяться на сохранение русской академической школы изобразительного искусства и на возрождение утраченных традиций, например, научная и педагогическая деятельность Российской Академии художеств направлена на решение этой проблемы. Талант без хорошей школы, профессиональной подготовки не может проявить себя во всём блеске, именно поэтому в Академии художеств работают только самые лучшие педагоги, которые помогают сохранить высочайший уровень подготовки будущих художников.

Конечно же, эпоха предъявляет новые требования к живописи и к академизму в частности. Лучшие мастера изобразительного искусства стремятся не только сохранить лучшие культурные и педагогические академические традиции, но и обогатить их и сделать актуальными для современного художественного образования. Российская Академия художеств принимает активное участие в разработке новых педагогических и научных концепций художественного образования, вместе с тем ведётся активное возрождение утраченных традиций.

Таким образом, российская академическая школа имеет очень хорошие перспективы развития, а значит и академическое направление в русской живописи XXI века продолжит своё существование и получит дальнейшее развитие.

В художественных академиях Европы и Америки сложилась уникальная педагогическая система академического художественного образования, основанная на строгой последовательности в овладении профессиональными навыками — формировании у художника точного видения натуры, безупречного рисунка, развития композиционного мышления. Это позволяет надеяться на дальнейшее развитие академического направления в живописи в целом.

Список литературы

Дажина В. Флорентийская Академия рисунка: история, теория, художественная практика. От маньеризма к академизму/Искусствознание 1/98. — М., 1998.

Декоративное Искусство. № 1, 3, 5, 6, 9, 10. — 2002;2004.

Малашенко Е. Болонская Академия и маньеризм: К 400-летию основания Болонской Академии братьев Карраччи. //Искусство, 1986, № 8, с. 60−68.

Официальный сайт Российской академии художеств.//

http://www.rah.ru/

Русские художники. П. П. Чистяков./Русская живопись//

http://www.artsait.ru/art/ch/chistykov/main.htm

Санкт-Петербург. 1703−1917.: Кн. для чтения/Авт.-сост.: А. В. Даринский. — СПб.: Изд-во «Свет», 1997.

Юицзин Чи. Движущие силы развития академического направления в живописи XXI века.//Ресурс локального доступа.

Малашенко Е. Болонская Академия и маньеризм: К 400-летию основания Болонской Академии братьев Карраччи. //Искусство, 1986, № 8. С. 60−61.

Малашенко Е. Болонская Академия и маньеризм: К 400-летию основания Болонской Академии братьев Карраччи. //Искусство, 1986, № 8. С. 62.

Юицзин Чи. Движущие силы развития академического направления в живописи XXI века.//Ресурс локального доступа. С. 50.

Юицзин Чи. Движущие силы развития академического направления в живописи XXI века.//Ресурс локального доступа. С. 51.

Декоративное Искусство. № 9−10, 2003.

Дажина В. Флорентийская Академия рисунка: история, теория, художественная практика. От маньеризма к академизму/Искусствознание 1/98. — М., 1998. С. 182.

Декоративное Искусство. № 9−10, 2003.

Санкт-Петербург. 1703−1917.: Кн. для чтения/ Авт.-сост.: А. В. Даринский. — СПб., 1997. С. 142

Санкт-Петербург. 1703−1917.: Кн. для чтения/ Авт.-сост.: А. В. Даринский. — СПб., 1997. С. 143.

Санкт-Петербург. 1703−1917.: Кн. для чтения/Авт.-сост.: А. В. Даринский, очерк В. Лисовского. С. 146.

Санкт-Петербург. 1703−1917.: Кн. для чтения/Авт.-сост.: А. В. Даринский, очерк В. Лисовского. С. 143.

См.: Декоративное искусство. № 9−10, 2003.

Юицзин Чи. Движущие силы развития академического направления в живописи XXI века.//Ресурс локального доступа. С. 51.

Юицзин Чи. Движущие силы развития академического направления в живописи XXI века.//Ресурс локального доступа. С. 51.

Юицзин Чи. Движущие силы развития академического направления в живописи XXI века.//Ресурс локального доступа. С. 51.

Русские художники. П. П. Чистяков./Русская живопись//

http://www.artsait.ru/art/ch/chistykov/main.htm

См.: Декоративное искусство. № 5−6, 2004.

См.: Декоративное искусство. № 1, 2002.

Официальный сайт Российской академии художеств.//

http://www.rah.ru/

Официальный сайт Российской академии художеств.//

http://www.rah.ru/

Официальный сайт Российской академии художеств.//

http://www.rah.ru/

Официальный сайт Российской академии художеств.//

http://www.rah.ru/

Официальный сайт Российской академии художеств.//

http://www.rah.ru/

Юицзин Чи. Движущие силы развития академического направления в живописи XXI века.//Ресурс локального доступа. С. 52.