Организация фотостудии в современных условиях

Это — следствие небольших размеров таких вспышек и близкого расположения к объективу камеры. Еще одним неприятным «побочным эффектом» применения встроенных вспышек являются «красные глаза».

Осветительные приборы должны быть достаточно мощными, чтобы обеспечить короткие выдержки не только при открытой диафрагме, но и при ее средних значениях, поскольку именно это дает возможность увеличивать глубину резкости.

В старые времена в фотоателье использовались различные специализированные осветительные приборы. Одни давали мягкий рассеянный свет — основной рисующий свет для портретов, другие — более жесткий направленный свет, подходящий для верхнего или заднего освещения («контровой» свет), третьи служили для подсветки фона.

В настоящее время наибольшей популярностью у профессиональных фотографов пользуются универсальные приборы (импульсные или с галогенными лампами), на которые можно легко устанавливать сменные насадки. С помощью различных насадок один и тот же прибор может быть использован и в качестве источника рассеянного света, и как прожектор, дающий резкий, остронаправленный пучок.

Все приборы должны иметь легкие штативы или струбцины, с помощью которых их можно устанавливать на полу, крепить к стенам или к мебели. Штативы и другие держатели являются обязательным приложением к студийным осветительным приборам, даже если речь идет о домашней студии. Ведь для каждого снимка может использоваться своя световая схема, для монтажа которой осветительные приборы придется переносить с места на место, меняя высоту их расположения и угол наклона оптической оси.

Определившись с требованиями к осветительным приборам для работы в фотостудии, необходимо решить, какой тип освещения лучше подойдет вам: импульсный или постоянный. Приборы постоянного света, в частности, на галогенных лампах, в настоящее время не так распространены. Но говорить об их скором «вымирании» ни в коем случае нельзя — хотя бы потому, что они, в отличие от вспышек, могут быть использованы не только для фото-, но и для видеосъемки. Тем не менее, для студийной фотосъемки ламповые приборы используют все реже. Главные недостатки таких приборов — большое выделение тепла при работе, неэкономное потребление электроэнергии и изменение цветовой температуры при изменении напряжения питания.

В фотографии принято выделять три основных вида освещения, используемые как при натурной, так и при студийной съемке:

Рисующий свет — основной свет, создающий световой рисунок объекта, позволяющий наилучшим образом выявить его форму, тон (цвет) и фактуру. Рисующий свет может быть как направленным, так и рассеянным. При портретной съемке в качестве источника рисующего света чаще пользуются приборами с рассеивающими насадками (зонтами или софт-боксами).

Заполняющий свет — вспомогательный источник рассеянного освещения, применяемый в тех случаях, когда необходимо избавиться от глухих теней, появление которых вызвано другими источниками света. Чтобы заполняющий свет сам не стал источником тени, он устанавливается обычно как можно ближе к камере.

Контровой свет — остронаправленный свет, источник которого находится за объектом (обычно чуть сверху и сбоку). Задача контрового света — «оторвать» объект от темного фона, подчеркнуть силуэт, добавить выразительный блик на боковую или верхнюю часть объекта. Чаще всего контровой свет требуется при съемке людей с темными волосами на темном же фоне.

В качестве минимального комплекта осветительного оборудования можно использовать один импульсный или ламповый прибор с зонтом, добавив к нему отражатель. И не надо думать, что этот скромный набор сильно ограничит ваши творческие возможности. Классик советской фотографии, великолепный портретист Моисей Наппельбаум (1869−1958) предпочитал работать, используя всего лишь один источник света. А самым естественным как раз считается освещение от одного источника (солнца, окна, свечи или настольной лампы).

Оптимальным кажется набор из трех осветителей, софт-бокса, одного или двух зонтов и тубуса или сотовой насадки. При этом прибор с тубусом или сотами может использоваться как для контрового освещения, так и для подсветки фона.

Необходимо приобретение качественного оборудования для цифровой печати., в том числе и для рекламной продукции.

Большую роль в фотографии играет фон. Фон выступает составляющей частью фотосъемки. Благодаря фону можно найти удачное решение художественного образа, его уникальность посредством использования разнообразной цветовой гаммы.

Простейшим минимизированным вариантом может служить любой кусок ткани. Для съемки портретов крупным планом в студиях можно использовать также фоны, которые натягиваются на жесткие металлические рамы, или рулонные (бумажные или флизелиновые) фоны. Сами по себе такие фоны хороши, однако для их установки требуется два штатива. Поэтому подойдут они только для просторного помещения.

В советские времена чрезвычайно популярен был лозунг «Кадры решают все!» в наше время лозунг по-прежнему актуален. Для успешной реализации проекта необходим высококвалифицированный персонал, профессионалы своего дела. К этому процессу необходимо подойти с особой тщательностью.

Основной проблемой здесь выступает то, что настоящие профессионалы весьма востребованы и их услуги стоят недешево, что может существенно «утяжелить» бюджет. Можно обойтись эконом-вариантом и «вырастить» своего профи, но на его раскрутку уйдет больше времени. Идеальным является вариант когда учредитель фотостудии и фотограф один человек.

Впоследствии в ходе дальнейшего развития фотостудии необходимо обучение персонала, проведение тренингов, и обеспечение достаточной мотивации для качественной работы.

Такова в общих чертах концепция нашего проекта создания фотостудии в современных условиях.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Сегодня фотография успешно применяется во многих сферах человеческой деятельности. С фотографией в том или ином ее виде постоянно приходится иметь дело многим миллионам людей самых разных профессий.

Долгое время фотография не признавалась искусством. Сегодня фотография это один из самых распространенных видов изобразительного искусства, основанное на применение различных технических средств. С уверенностью можно сказать, что ни одно изобразительное искусство не располагает таким широким арсеналом технических средств и не требует от художника таких обширных технических знаний, как фотография.

Развитие фотографии прошло достаточно долгий путь от изобретения Ньепса 1816 года до современной цифровой техники. Пейзажи, городские и сельские, стали одними из первых сюжетов в истории фотографии. До сих пор рассветы и закаты, очаровательные виды являются самыми распространенными сюжетами любительской фотографии и занимают важное место в профессиональной фотографии.

Важнейшим средством научного исследования сегодня выступает фотографический метод. На базе фотографии развилась иллюстрационная полиграфия, возникли и отдельные специальные отрасли фотографии: аэрофотография, астрофотография, рентгенография, судебная фотография и др. Важное место фотография занимает в быту. Особенно сейчас, в эпоху развития цифровой фототехники.

Фотография не только обогатила человеческое искусство, но и активно применяется в науке, промышленности и других сферах человеческой жизнедеятельности. Благодаря фотографии удалось существенно обогатить арсенал науки и расширить возможности научных исследований. Не стоит забывать, что фотография «старшая сестра» другого изобретения человека — кинематографа. Сегодня, наверное, нет такой области человеческой деятельности, где бы, так или иначе, не применялась фотография.

Камера и фоточувствительная эмульсия могут теперь фиксировать то, чего не улавливает человеческий глаз: невидимое излучение (рентгеновские, космические, ультрафиолетовые и инфракрасные лучи) обнаруживает объекты в полной темноте, видит кости под кожей, структуру вселенной, запечатлевает явления слишком быстрые для невооруженного глаза — пулю, преодолевающую ударную волну звукового барьера, маленький мяч, сжатый ударом клюшки.

За почти двести лет своего существования фотография, прочно вошла в повседневный обиход и существенно расширила человеческие возможности в восприятии окружающей действительности и ее отдельных аспектов. Обычному человеку далекому от науки фотография подарила возможность запечатлеть свой облики, облик своих близких и памятные моменты жизни.

Коммерческое использование такого феномена как фотография привела к открытию множества фотостудий, как у нас в стране, так и за рубежом. Проведенный анализ показал востребованность фотоуслуг на рынке сегодня. Россияне активно пользуются услугами профессиональных фотографов. Между тем, открытие фотостудии дело, требующее значительных вливаний. Аппаратура требуется высококачественная и дорогостоящая. Важную роль играет профессионализм фотографа и правильная организация процесса съемки. В предложенном проекте организации фотостудиии «Образ» нашли отражение концептуальные, маркетинговые и организационные составляющие. Их детальное воплощение позволит создать действительно современную профессиональную фотостудии, использующую в своем арсенале новейшие достижения науки и техники и сможет оживить социокультурную деятельность современного общества.

Адаменко М. В. Как открыть свой малый бизнес Издательство — М.: НТ Пресс, 2008 г. 320 с.

Бухтияров А. — Книга света. Студийное освещение в портретной съёмке — М., 2005.

Коломийцев С. П. Маркетинг и конкурентоспособность полиграфической продукции // Маркетинг. — 2002. — № 3. — С. 32−36.

Леонтьев В. П., Прокошев И. В. Цифровая фотостудия — М.: Издательство: Олма-Пресс, 2006 г. — 192 с.

Розов Г. Как снимать. Искусство фотографии. — М.: АСТ Артель Транзиткнига, 2006. — 413 с.

Рождественская Е. Фотопроект «Частная коллекция» и «Родня» в одном альбоме — М.:" Эстепона, 2004″ .

Пожарская С. Фотомастер. — М.: Издательство «Пента», 2001. — 336 с.

Фрост Л. Фото на продажу: Пособие для фотографов-фрилансеров. — М.: «Омега», 2004. — 192 с.

Дон Марр «Секреты фотосъемки в простых примерах. Практическое руководство для начинающих по использованию света в студийных и натурных съемках» — М.:" Астрель, 2007.

Розов Г. Как снимать. Искусство фотографии. — М.: АСТ Артель Транзиткнига, 2006. — 413 с.

На основе: Коломийцев С. П. Маркетинг и конкурентоспособность полиграфической продукции // Маркетинг. — 2002. — № 3. — С. 32−36.

Пожарская С. Фотомастер. — М.: Издательство «Пента», 2001. — 336 с. — с. 56.

Дон Марр «Секреты фотосъемки в простых примерах. Практическое руководство для начинающих по использованию света в студийных и натурных съемках» — М.:" Астрель, 2007. — С. 32.

Розов Г. Как снимать. Искусство фотографии. — М.: АСТ Артель Транзиткнига, 2006. — 413 с.

— С. 87.

Фрост Л. Фото на продажу: Пособие для фотографов-фрилансеров. — М.: «Омега», 2004. — 192 с. — с. 67.

Бухтияров А. — Книга света. Студийное освещение в портретной съёмке — М., 2005. — С. 12.