Оскар Уайльд об искусстве

Последним откровением, данным в «Упадке лжи», является то, что «Ложь, рассказы о неверном прекрасном, есть подобающая цель Искусства». Возрождение лжи — есть единственный путь возрождения искусства. Доводя свою мысль до крайне парадоксального заострения, Уайльд заявляет, что подлинное искусство основано на лжи и что упадок искусства в ХIХ веке (под упадком искусства подразумевается реализм) объясняется тем, что «искусство лжи» оказалось забытым: «Все плохое искусство существует благодаря тому, что мы возвращаемся к жизни и к природе и возводим их в идеал».

Уайльд восславил отказ искусства от искренности и точности в пользу лжи и масок. Он старался избегать слова «воображение», которое сделалось стертым и выхолощенным, хотя фактически он, конечно же, поднимал воображение на щит, противопоставляя его рассудочности и бескорыстному наблюдению, — пишет Р. Эллман. — Слово «ложь» подходило ему куда лучше, потому, что ложь — это не стихийное самоизлияние, а сознательное введение в заблуждение".

Дело в том, что Уайльд убежден: все прекрасные произведения искусства сотворены сознательно и преднамеренно.

В эссе «Критик как художник» герой Гилберт критикует современную писателю Англию, горько замечая, что «Англия до той поры не достигнет цивилизации, пока не присоединит к своим владениям остров Утопию». Именно в этом трактате Уайльд выразил свою крамольную мысль, наделавшую много шума и в Англии и за ее пределами, что искусство вовсе не обязательно должно быть нравственным, а напротив, имеет полное право на безнравственность. Вспомним отечественную традицию, которая отсылает нас к пушкинскому «A гений и злодействодве вещи несовместные».

Доказательство этого положения писателя мы находим и в других его произведениях. Например, в «Портрете Дориана Грея»: «Нет книг нравственных или безнравственных. Есть книги или хорошо написанные, или написанные плохо. Вот и всё». Своё понимание безнравственности искусства Уайльд вложил в уста лорда Генри, который является провозвестником идей самого писателя: «Так называемые „безнравственные“ книги — это те, которые показывают миру его пороки, вот и всё».

Поскольку искусство выше жизни, оно не может рассматриваться с точки зрения человеческой морали. Но это вовсе не значит, что писатель утверждает «безнравственное искусство». Своим полемическим утверждением Уайльд подчёркивает, что искусство не может быть безнравственным. «Хорошо написанная книга» как произведение искусства всегда будет заключать урок человеку, потому что написана с позиций идеала и по законам красоты, которой чуждо всё безнравственное. «Плохо написанная книга» не является произведением искусства и не заслуживает внимания независимо от того, содержит она мораль или нет. Для художника высшим критерием является красота.

«Эстетика выше этики», — звучит в трактате «Критик как художник» — где этика сравнивается с «естественным подбором», делающим существование возможным, а эстетика с «половым подбором», обуславливающим красоту жизни.

Проблема «Уайльд и вопросы морали» вызовет еще много споров как при жизни писателя, так и после его смерти, как в Англии, так и в мире.

Вот еще замечания об искусстве в трактате «Критик как художник», немаловажные для понимания эстетической концепции Уайльда: «Искусство — это страсть, и мысли об искусстве неизбежно окрашены эмоцией, они скорее текучи. Чем неподвижны. И зависят от неуловимых настроений и утонченных мгновений, не могут быть сужены до строгости научной формулы или богословского трактата».

Отдельного рассмотрения заслуживает роман Уайльда «Портрет Дориана Грэя», во многом выразивший эстетические взгляды писателя.

В 1891 г. роман со значительными дополнениями выходит отдельной книгой, и Уайльд дополняет свой шедевр особым предисловием, которое становится отныне манифестом эстетизму — тому направлению и той религии, которые и создал Уайльд.

Вот о чем говорится в предисловии. Художник — тот, кто создает прекрасное. Искусство стремится раскрыть себя людям и скрыть художника. Критик — это тот, кто способен в новой форме или новыми средствами передать свое впечатление от прекрасного.

Весьма романтическую по духу иерархию, которую могут образовывать люди, если их соотносить с искусством, Оскар Уайльд формулирует следующим образом: «Те, кто в прекрасном находят дурное, — люди испорченные, и притом испорченность не делает их привлекательными. Это большой грех. Те, кто способны узреть в прекрасном его высокий смысл, — люди культурные. Они не безнадежны. Но избранник — тот, кто в прекрасном видит лишь одно: Красоту».

Еще раз обращаясь к разрушению мифа о том, что искусство — это зеркало реальности, Уайльд изящно формулирует: «Ненависть девятнадцатого века к Реализму — это ярость Калибана, увидевшего себя в зеркале. Ненависть девятнадцатого века к Романтизму — это ярость Калибана, не находящего в зеркале своего отражения».

Говоря о фигуре художника, Уайльд словно описывает самого себя: художник не стремится что-то доказывать — доказать можно даже неоспоримые истины; художник не моралист — это рождает непростительную манерность стиля.

«Не приписывайте художнику нездоровых тенденций: ему дозволено изображать все. Мысль и Слово для художника — средства Искусства. Порок и Добродетель — материал для его творчества», -утверждает Уайльд.

Прообразом всех искусств Уайльд называет музыку, а если говорить о чувстве — актерское мастерство.

Символизм, как полагает Уайльд, есть в любом искусстве, но не на поверхности, и каждый, кто пытается символ разгадать, идет на риск. Почему? — потому, что «Искусство — зеркало, отражающее того, кто в него смотрится, а вовсе не жизнь».

Выводы

Свои эстетические идеи Уайльд высказал, главным образом, в следующих произведениях: лекции «Возрождение английского искусства» (1882), где впервые сформулировал основные положения эстетической программы английского декаданса, позже получившие развитие в его трактатах «Кисть, перо и отрава» (1889), «Истина масок», «Упадок искусства лжи» (1889), «Критик как художник» (1890), объединенных в 1891 году в книгу «Замыслы» («Intentions»).

Признавая преемственную связь английского декаданса с прерафаэлитами, Уайльд резко подчеркивал свое принципиальное расхождение с Рескином по вопросам морали.

Основа эстетических взглядов Уайльда наиболее остро проявилась в трактате «Упадок искусства лжи». Написанный в типичной для Уайльда манере раскрывать свою мысль через расцвеченный парадоксами диалог, этот трактат имел ярко полемический характер и стал одним из манифестов западноевропейского декаданса. Отрицая действительность, существующую объективно, вне сознания человека, Уайльд пытается доказать, что не искусство отражает природу, а наоборот, — природа является отражением искусства.

Провозглашая право художника на полнейший творческий произвол, Оскар Уайльд говорит, что искусство «нельзя судить внешним мерилом сходства с действительностью. Оно скорее покрывало, чем зеркало.»

Задачи литературной критики Уайльд трактует в том же индивидуальном духе, что и задачи искусства. В статьях «Критик как художник» и «Кисть, перо и отрава» он наделяет критика правом на полный субъективный произвол, утверждая, что основной задачей эстетического критика состоит именно передача своих собственных впечатлений.

Также Уайльд отрицал социальные функции искусства, заявляя, что задача каждого художника «заключается просто в том, чтобы очаровывать, восхищать, доставлять удовольствие… Мы вовсе не хотим, — писал он, — чтобы нас терзали и доводили до тошноты повествованиями о делах низших классов». Искусство не должно быть оттеснено на обочину ни политикой, ни экономикой, ни религией.

Еще раз напомним основные постулаты эстетической теории О. Уайльда. «Всякое искусство совершенно бесполезно, оно не выражает ничего, кроме самого себя». То, что происходит на самом деле, не имеет ни малейшего значения. Эпоха не формирует искусство, а наоборот — искусство сообщает эпохе свой характер. Форма определяет содержание.

Поза и эстетские крайности Уайльда, несомненно, бросаются в глаза, но очевиден и непримиримый протест, основанный на жесткой позиции художника, искренне преклоняющегося перед красотой, которой он вручает функции высшего судьи.

«Подрывной характер взглядов Уайльда, — считает Р. Эллман, — оттеняется изяществом, с которым он их выразил» .

«Разный и многоликий, неизменно влюбленный в красоту, но понимающий ее с годами совсем иначе. Чем это было прежде. Он и остался до последнего дня своей жизни, до последнего вздоха эстетом», — пишет об Оскаре Уайльде А. Г. Образцова и добавляет поразительный и трогательный факт о том, что умирая в 1900 году в Париже, Уайльд заметил, что ему не нравятся цвет и рисунок на обоях в комнатушке третьесортного отеля, которую он занимал.

Список литературы

Акимова О. В. Этика и эстетика Оскара Уайльда. Уч. Пос./ О. В. Акимова; под ред. Н. Я. Дьяконовой. — СПб.: Алетейя, 2008. — 192 с.;

Аксерольд Л. И. Мораль и Красота в произведениях Оскара Уайльда. — Иваново-Вознесенкск: Основа, 1923;

Английские писатели XIX века. Оскар Уайльд // Венгерова З. А. Собр. соч.

СПб., 1913. Т. 1 С. 175−191;

Аникст. А. Оскар Уайльд и его драматургия. — М., Государственное издательство «Искусство», 1960. — 187 с.;

Богемская К. Живопись прерафаэлитов. — «Художник», № 11, 1989;

Джойс Д. Оскар Уайльд — поэт «Саломеи» // Вопросы литературы. 1984. № 4;

Венгерова З. А. Уайльд (Oscar Wilde) // Энциклопедический словарь. Брокгауз и Ефрон. СПб., 1993.

Т. 3. —  368 с.;

История мирового искусства. — БММ АО, М., 1998. — 718 с.;

Ковалева О. В. Оскар Уайльд и стиль модерн. — М.: Едиториал УРСС, 2002. — 167 с.;

Куприянова Е. С. Литературные сказки Оскара Уайльда и сказочно-мифологическая поэтика романа «Портрет Дориана Грея"/ Нов

ГУ им. Ярослава Мудрого. — Великий Новгород, 2007. 300 с.;

Ланглад Ж. Оскар Уайльд или правда масок. — М.: молодая гвардия; палимпсест, 2006. — 325 с. — (Жизнь замечательных людей: Серия биографий; Вып. 984);

Луков Вл., Соломатина Н. В. Феномен Уайльда: тезаурусный анализ: Научн. монография. — М., 2007.

Михайловский Б. Уайльд // Литературная энциклопедия: В 11 т. — [ М.], 1929—1939.

Т. 11. — М.: Худож.

лит., 1939. — Стб. 477—481;

Образцова А. Г. Волшебник или шут? (Театр Оскара Уайльда), СПб.: Дмитрий Буланин. — 2001. — 357 с.;

Патер В. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии. М., 1987. — 204 с.;

Паустовский К. Г. Оскар Уайльд // Паустовский К. Г. Собр. соч.: В 8 т.

М., 1970. Т. 8. С. 7−10. (Работа 1937 г.);

Путеводитель по искусству / Под ред. Яна Чилверса. — М.: ОАО Издательство «Радуга», 2002. — 688 с.;

Соколянский М. Г. Оскар Уайльд: Очерк творчества. Киев — Одесса, 1990. — 199 с.;

Уайльд О. полное собрание сочинений: В 4 т. СПб;

Чуковский К. Уайльд, П., 1922;

Шестаков В. П. Прерафаэлиты: мечты о красоте. — М.: Прогресс-Традиция, 2004. 224 с.;

Эллман Ричард Оскар Уайльд: Биография/ пер. с анг.; сост. Аннотированного именного указателя Л. Мотылева. — М.: Издв-во Независимая газета, 2000. — 688 с.

Интернет-источники:

«Википедия"/ Оскар_Уайльд (ru.wikipedia.org);

«Библиотека Максима Мошкова» (www.lib.ru);

Фундаментальная электронная библиотека «Русская литература и фольклор"/ «Литературная энциклопедия» (feb-web.ru)

Конец формы

Акимова О. В. Этика и эстетика Оскара Уайльда. Уч. Пос./ О. В. Акимова; под ред. Н. Я. Дьяконовой. — СПб.: Алетейя, 2008

Аксерольд Л. И. Мораль и Красота в произведениях Оскара Уайльда. — Иваново-Вознесенкск: основа, 1923. — с. 13

Эллман Ричард Оскар Уайльд: Биография/ пер. с анг.; сост. Аннотированного именного указателя Л. Мотылева. — М.: Издв-во Независимая газета, 2000. — с. 47

Акимова О. В. Этика и эстетика Оскара Уайльда. Уч. Пос./ О. В. Акимова; под ред. Н. Я. Дьяконовой. — СПб.: Алетейя, 2008

Куприянова Е. С. Литературные сказки Оскара Уайльда и сказочно-мифологическая поэтика романа «Портрет Дориана Грея"/ Нов

ГУ им. Ярослава Мудрого. — Великий Новгород, 2007. — с. 299

ru.wikipedia.org/Оскар_Уайльд

Михайловский Б. Уайльд // Литературная энциклопедия: В 11 т. — [ М.], 1929—1939. Т. 11. —

М.: Худож. лит., 1939. — Стб. 477—481

Эллман Ричард Оскар Уайльд: Биография/ пер. с анг.; сост. Аннотированного именного указателя Л. Мотылева. — М.: Издв-во Независимая газета, 2000 — с. 112

Там же

ru.wikipedia.org/Оскар_Уайльд

Михайловский Б. Уайльд // Литературная энциклопедия: В 11 т. — [ М.], 1929—1939.

Т. 11. — М.: Худож. лит., 1939. —

Стб. 477—481

Образцова А. Г. Волшебник или шут? (Театр Оскара Уайльда), СПб.: Дмитрий Буланин. — 2001. -с.39

Паустовский К. Г. Оскар Уайльд // Паустовский К. Г. Собр. соч.: В 8 т.

М., 1970. Т. 8.

С. 7−10. (Работа 1937 г.).

Там же

ru.wikipedia.org/wiki/Оскар_Уайльд

Там же

Там же История мирового искусства. — БММ АО, М., 1998

Путеводитель по искусству / Под ред. Яна Чилверса. — М.: ОАО Издательство «Радуга», 2002.

Богемская К. Живопись прерафаэлитов. — «Художник», № 11, 1989

Шестаков В. П. Прерафаэлиты: мечты о красоте. — М.: Прогресс-Традиция, 2004.

Аникин Г. В., Михайльская Н. П. История английской литературы. Учеб. пос. для студ. педагог. ин-ов и фак-ов иностр. яз. — М., «Высшая школа», 1975

Уайльд О. Эстетический манифест//Собр. Соч.: В 3 т. М., 200. Т.

3. С.286

Там же, с. 286

Патер В. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии. М., 1987

Уайльд О. Ренессанс английского искусства // Уайльд О. полное собрание сочинений: В 4 т. СПб. Т.4 С. 126

Там же. С. 127

Ковалева О. В. Оскар Уайльд и стиль модерн. — М.: Едиториал УРСС, 2002

Ланглад Ж. Оскар Уайльд или правда масок. — М.: молодая гвардия; палимпсест, 2006 — (Жизнь замечательных людей: Серия биографий; Вып. 984) — С. 12

Образцова А. Г. Волшебник или шут? (Театр Оскара Уайльда), СПб.: Дмитрий Буланин. — 2001. -с. 14

Там же

Там же

Там же

Там же

www.lib.ru/WILDE/esse_upadok.txt

Там же

Эллман Ричард Оскар Уайльд: Биография/ пер. с анг.; сост. Аннотированного именного указателя Л. Мотылева. — М.: Издв-во Независимая газета, 2000 — с. 345

Уайльд О. Критик как художник // Уайльд О. полное собрание сочинений: В 4 т. СПб. Т.4 С. 101

Там же

ib.ru/WILDE/doriangray.txt

Там же

Там же

Там же

Эллман Ричард Оскар Уайльд: Биография/ пер. с анг.; сост. Аннотированного именного указателя Л. Мотылева. — М.: Издв-во Независимая газета, 2000 — с.347

Образцова А. Г. Волшебник или шут? (Театр Оскара Уайльда), СПб.: Дмитрий Буланин. — 2001. — с.39