Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Антиномия «сакрального-обыденного» и ее воплощение в западной и русской музыкальной традиции

ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Настоящая работа посвящена одной из актуальных тем современного музыкознания — теме взаимоотношений музыки и религии. На долгие годы закрытая для исследований, в наше время эта тема приобретает особое значение не только в силу необходимости заполнения образовавшихся лакун, но и как путь к осознанию духовных ориентиров. Универсальность и емкость высоких духовных смыслов, вне постижения которых… Читать ещё >

Антиномия «сакрального-обыденного» и ее воплощение в западной и русской музыкальной традиции (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

  • Глава I. Соотношение понятий «сакральное"-"обыденное» и их воплощение в искусстве
    • 1. Феномен сакрального
    • 2. Феномен обыденного
    • 3. О принципиальном соотношении понятий «сакральное"-"обыденное»
  • Глава II. Сакральное-обыденное в литургических жанрах христианского 37 богослужения Западной Церкви
    • 1. Особенности проявления антиномии «сакральное"-"обыденное» «» в раннехристианском религиозно-художественном каноне
    • 2. Средневековый канон Западного христианства и его воплощение 53 в западно-европейской музыкальной традиции
  • Глава III. Сакральное-обыденное в Западной мессе
    • 1. Сакрально-символическая фабула мессы как воплощение западно- 81 европейского архетипа священного
    • 2. Обычай, традиция, этикет и канон в воплощении сакрального 93 в Sanctus
    • 3. Сакральное-обыденное в мессах И.С.Баха
  • Глава IV. Соотношение сакрального-обыденного в православной тради- 138 ции и их воплощение в русской музыкальной классике
    • 1. Раннехристианский канон как основа православной певческой прак- «» тики
    • 2. Принципы цикличности в песнопениях православного богослужения
    • 3. Сакральное-обыденное в русской музыке Нового времени

Настоящая работа посвящена одной из актуальных тем современного музыкознания — теме взаимоотношений музыки и религии. На долгие годы закрытая для исследований, в наше время эта тема приобретает особое значение не только в силу необходимости заполнения образовавшихся лакун, но и как путь к осознанию духовных ориентиров. Универсальность и емкость высоких духовных смыслов, вне постижения которых данная тема не может быть исследована, обусловили необходимость обращения при ее разработке к междисциплинарным аналогиям, определившим тему данной работы — «Антиномия „сакрального-обыденного“ .». Такая постановка проблемы требует уточнения понятий, с которыми автору предстоит работать. Термин «обыденное» здесь выступает как теоретическое понятие, а не эпитет в общепринятом отрицательном смысле слова. Из множества путей постижения сакрального нами будет рассматриваться прежде всего обыденный — т. е. чувственно-практический опыт «народной» (бытовой) религиозности.

Ограниченность темы двумя «срезами» культуры — сакральным и обыденным — позволяет сфокусировать видение культурной модели мира, воплощенной в музыкальном произведении, заострив внимание на главной и вечной проблеме человеческого бытия: человек — Бог — мир.

В исторической изменчивости смыслов понятия Истины — «Я есмь» — одного из имен Бога1 до саркастической реплики Пилата «Что есть истина?», отрицающей существование какой бы-то ни было истины, кроется вся история европейской культуры. Соответственно изменению представлений об истине меняется и направленность сознания, и оценка окружающего мира во всем многообразии его явлений, и человека как части этого мира, и искусства как модели мира. Определение Хайдеггера: «Искусство есть полагание Истины в творение» [231:49−51] созвучно позиции многих философов, историков культуры, музыковедов, среди которых такие разные имена, как А. Ф. Лосев, Ю. Н. Холопов и В. В. Медушевский. Отражающая характерную для XX века точку зрения, эта позиция продиктована духовными устремлениями современности и особенностями ново-европейской культуры.

Отпавшая от Церкви, европейская культура Нового времени (в т.ч. и музыка) отчасти вобрала в себя функцию церкви как «вместилища духа» и стала одной из форм постижения конечных смыслов бытия в мирской жизни. Поэтому осознание диалектики отношений сакрального-обыденного в культуре определенной эпохи позволяет зафиксировать общие мировоззренческие установки, закрепленные в образах мышления (менталитетах) и художественных формах.

Поскольку в истории европейской культуры объединяющей идеей, определившей представления о Боге, мире и человеке, стало христианство, внимание исследователя будет сосредоточено на воплощении в музыке этого архетипа священного. Воздействие языческих верований на формирование религиозного опыта, а также сложность переплетений христианского и языческого архетипов священного — тема, требующая специального исследования и здесь не рассматриваемая.

Изменения, происходящие в представлениях о сакральном даже в рамках одной религиозной конфессии, и сохранение константных положений вероучения и религиозного опыта, закрепленных как в поведенческом комплексе, обычаях, культурных привычках, так и в художественных формах и эстетических идеалах, определили тип исследования. Опорой для музыкально-теоретического анализа в этом случае выступает идея комплексного историко-культурологического и психологического подхода, утвердившаяся в музыкознании последних десятилетий2. Историко-культурный и религиозно-философский пласт фактов служит основой для анализа музыкальной структуры произведения. При этом автора прежде всего привлекает специально-теоретический анализ произведения как воплощения процесса по-(со-)знания.

Логическое движение от универсальных понятий к свойствам конкретной религиозно-культурной традиции и воплощению их в музыкальном произведении фиксирует опорные точки проблематики исследования. В центре внимания оказываются:

1. Диалектика отношений понятий «сакральное» и «обыденное» и формы их воплощения в искусстве (в т.ч. и в музыке).

2. Особенности освоения религиозно-философских систем главных ветвей христианства — католицизма, протестантизма (лютеранства) и православия в опыте народной религиозности и повседневной церковной и мирской жизни общества (традициях, обычаях, этикете).

3. Художественные формы проявления константных основ вероучения каждой из конфессий в западно-европейской и русской музыкальной традиции.

Этим кругом проблем определяются задачи исследования.

— уточнить в функциональном и семантическом плане понятия «сакральное» и «обыденное» и определить характер их соотношения;

— обозначить индивидуальные черты преломления христианской идеи в каждой из конфессий и влияние этих концепций на внутреннее строение и стилистические уклоны литургических жанров;

— найти общие и индивидуальные черты в певческом (музыкальном) оформлении главного христианского богослужения — мессы (литургии);

— выявить принципы освоения и особенности модификации общепринятых элементов церковной музыкальной речи в светской музыке и светских звучаний — в музыке церковной.

Предметом и материалом исследования является весь комплекс источников, связанный с формированием особенностей христианского мироощущения в каждой из конфессий и методов его воплощения в музыкальной традиции Западной Европы и России.

Круг примеров, приводимый в работе, ограничен западной и русской классикой XVIII—XIX вв.еков. Такой выбор объясняется совмещением в этом периоде двух разнонаправленных тенденций: еще сохранившейся практики сочинения духовной музыки крупными композиторами для оформления богослужения и уже сложившейся традицией обращения к религиозно-духовной проблематике в светских жанрах, что, в свою очередь, определило возможность исполнения духовных сочинений вне храма. Часто такая возможность предполагалась самим композитором. Но, поскольку своеобразие западного и русского образа мысли сложилось значительно раньше, исторический диапазон примеров, упоминаемых «попутно» — без подробного анализа — значительно расширен. Он охватывает музыку Средневековья, Возрождения и XX века.

Своеобразие путей развития западной и русской культуры определили и принцип отбора примеров. В главе, посвященной западной культуре, в центре внимания оказывается жанр мессыв качестве примеров интерпретации этого жанра анализируются Месса Г. де Машо и избранные мессы Баха. Выбор произведений этих композиторов обусловлен тем, что они принадлежат к разным христианским конфессиям и переломным эпохам, корреспондирующим друг с другом. Кроме того, мессы Машо и Баха сыграли важнейшую роль в истории развития музыкального жанра мессы. Месса De Notre Dame— Машо является на сегодняшний день единственным примером целостного музыкального произведения в литургическом жанре мессы и таким образом знаменует момент начала переосмысления литургического жанра в музыкальный. Короткие мессы и Месса си-минор Баха рассматриваются как пример модификации католической традиции в свете лютеранского мироощущения. Важно и то, что Месса h-moll представляет собой следующий после Машо этап принципиального переосмысления музыкального жанра католической мессы, интерпретированного Бахом как «уникальное» музыкальное произведение (терм. Л. Кириллиной), воплощающее личную духовную концепцию композитора.

В главе, посвященной русской музыке, анализируются устойчивые традиции богослужебного пения Древней Руси, музыкального оформления богослужения в культуре Нового времени и пути их освоения в русской классике XIX века. В силу особенностей развития русской музыки и культуры в целом и, на наш взгляд, отсутствия музыкальных жанров духовной музыки (за исключением Многолетия и хорового концерта), отдельные сочинения русских композиторов полностью не рассматриваются. (О соотношении понятий литургического и музыкального жанров и их освоении в западной и русской музыкальной традиции будет сказано в соответствующих разделах диссертации).

Наряду с систематизацией сведений, накопленных в отечественной и зарубежной литературе по намеченному кругу проблем, в работе вводится ряд принципиально новых положений. Духовная музыка в данном исследовании рассматривается как импульс для воплощения сакрального начала и в музыке светской. Этот тезис подтверждается рядом анализов светских произведений зарубежных и русских авторов XVIII—XIX вв.еков, раскрывающих присутствие в них сакрального начала в сложном взаимодействии с обыденным. На основе анализа литургики и музыкального оформления Римской католической и немецкой (лютеранской) мессы определяются черты, позволяющие разграничить понятия литургического и музыкального жанра мессы, прослеживается влияние двух ветвей Западного христианства — католической и лютеранской — на строение мессы и трактовку составляющих ее жанров. Целенаправленный анализ с избранной автором точки зрения месс Г. де Машо и И. С. Баха, позволяет открыть новые музыкально-структурные и содержательные грани этих сочинений. Подробный анализ двух Коротких месс Баха (F-dur и g-moll) в отечественном музыковедении предлагается впервые.

Методологическую основу исследования составили три группы работ зарубежных и отечественных авторов. В первую группу входят исследования, связанные с интерпретацией понятий сакральное и обыденное. Для изучения феномена сакрального наиболее значительными стали работы В. Винокурова, У. Джемса и К. Г. Юнга. Основу для определения обыденного составили прежде всего работы Б. Вандельфельса, В. Гореловой, С.Раппопорта. Поскольку в искусствознании термин «обыденное» практически не встречается, в аналитической части диссертации важную роль сыграли идеи, высказанные в исследованиях, затрагивающих эту проблему косвенно — в связи с художественным освоением в искусстве образов реальной — повседневной — действительности, проблемы обряда и мифа, смеховой культуры и проблемы комического в целом. Здесь необходимо выделить работы С. Аверинцева, А. Гуревича, Г. Кнабе, Г. Орлова.

Вторую группу образуют труды по религиозно-философским проблемам и богослужебной певческой обрядовой практике. В этой части используются трактаты византийских и западных Отцов Церкви, работы современных богословов и религиозных философов разных конфессий, из которых наибольшую роль сыграли идеи Б. Тесты, А. Швейцера, Ф. Хайлера, М.Хайдеггера. В реконструкции православного архетипа священного мы опирались на труды православных священников-мыслителей, прежде всего Н. Лосского,.Лосева, П. Флоренского, А. Меня, а также С.Франка. В ходе изучения западного богослужения использовались сведения, помещенные в работах Д. Кэрола, Х. Уайбра, А. Швейцера, М.Друскина.

В третью группу включены музыкально-исторические исследования, связанные с духовно-певческой практикой Средневековья, творчеством композиторов, сочинения которых привлечены для анализа, а также музыкально-теоретические работы, касающиеся жанровой типологии музыки, ее пространственных характеристик, теории музыкальных форм, проблем поэтики и семантики.

При обращении к проблеме онтологической природы музыки как проявления процесса по-(со-)знания важную роль сыграли идеи .Я.Лосева, Г. Гачева, Л.Бергер. В разработке типологии литургических жанров фундаментом стала теория жанрово-стилевого анализа, сформировавшаяся в исследованиях В. Цуккермана, А. Сохора, О. Соколова, М.Арановского. Основой для изучения вопросов восприятия музыки, поэтики и семантики стали положения, откристаллизовавшиеся в работах В. Медушевского, Е. Назайкинского, Г. Орлова, М. Бонфельда, В. Холоповой, Л.Казанцевой.

Научно-практическая значимость диссертации связана с возможностью дальнейшего изучения проблем взаимоотношений музыки и религии в сфере теоретического и исторического музыкознания. Комплексный характер исследования позволяет использовать данный материал в курсах истории и теории музыки. Работа имеет практическое значение, привлекая интерес исполнителей к духовной музыке и Коротким мессам И. С. Баха, мало известным в России.

Структура работы. Работа состоит из Введения, 4х глав, заключения, нотных примеров и библиографии, содержащей 255 наименований.

В первой главе «Сопоставление понятий „сакральное“ -» обыденное" и их воплощение в искусстве" определяются понятия сакрального и обыденного и выявляются функционально-семантические и структурные механизмы взаимосвязи этих феноменов.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

Продемонстрированный в диссертации подход раскрывает непреходящий характер воздействия «чувства канона» на духовные и творческие ориентиры каждой их представленных в работе музыкальных традиций. Совмещение в понятиях сакрального и обыденного конкретно-образного и абстрактно-логического начала, связанных с процессами сознания, создают фундамент для анализа музыкального произведения как «мышления музыкой», так и «музыки как мышления» (терм. Бонфельда), в каждой из культур глубоко различных.

Общий генезис — первохристианский религиозно-художественный канон, в рамках которого были выработали общая мировоззренческая константа и художественные формы ее воплощения, предопределил единство культурной, в т. ч. и музыкальной традиции, позволившей русской музыке после многовековой изоляции быстро и достойно войти в единое культурное пространство Европы.

Различные пути освоения и модификации этого канона в каждой из конфессий стали причиной расхождения и глубокого своеобразия музыкальных традиций, проявляющихся не только при сопоставлении западно-европейской и русской музыки, но и внутри музыкальной культуры Зап. Европы.

Результатом развития католической традиции, целью которой было «создание церкви на твердой почве. которая выросла как бы естественным путем» (Швейцер [243:102−103] - разрядка С.К.), стало формирование стилей и жанров, обеспечивающих проведение идеи Божественного в повседневную жизнь. Древние корни и опора на религиозно-художественный канон (грегорианский хорал) способствовали возникновению «серьезных» жанров светской музыки и созданию Римской католической мессы с фиксированной структурой Ордина-рия, воплощающего сакральную идею этого богослужения. Несмотря на тотальную секуляризацию европейской культуры Нового времени, этот жанр сохранил сакральную семантику и актуальность вплоть до наших дней.

Личностный аспект протестантизма и глубоко усвоенный Лютеранской Церковью музыкальный опыт Римской католической Церкви создали фундамент для осуществления решающего шага на пути переосмысления литургического жанра мессы и, шире, католической церковной традиции — в традицию музыкальную, благодаря которой европейская музыка XVIII—XIX вв. обрела возможности художественного моделирования экзистенциональных актов бо-говосхождения как в духовной, так и в светской музыке. Активный интерес к рукописи Мессы h-moll Баха, проявленный Гайдном и Бетховеном, очевидное воздействие музыки Баха на концепцию мессы в творчестве этих композиторов-католиков как самодостаточного музыкального жанра, сопоставимого с симфонией, говоря^) продуктивности союза двух церковных музыкальных траv диций. В то же время, яркая индивидуальность стилевого и концептуального претворения этого жанра в мессах Баха, порожденных лютеранскими духовными и музыкальными традициями, указывает на необходимость знания особенностей северо-германской культуры, вне которых эти произведения не могут быть ни адекватно восприняты, ни по достоинству оценены.

Пути развития русской музыки XIX в. обусловлены двумя разнонаправленными тенденциями в проявлении сакрального-обыденного. Европеизация русского «образа мыслей» и «образа жизни», начатая в конце XVII в., приводит к усвоению западных представлений о сакральном, о путях Боговосхождения и овладению западными жанрами, формами, стилями. Однако сохранение в глубинах бессознательного православного архетипа священного становится фундаментом для ассимиляции общеевропейских влияний и создания своей музыкальной традиции, естественно вошедшей в круг явлений европейской культуры. Зафиксированные в глубинах генетической памяти, духовные и эстетические идеалы Древней Руси в рамках новой светской культуры реализуются в выборе и интерпретации сюжетов и персонажей, в музыкальной речи — «интонационных архетипах», что позволяет проявиться народному опыту верования, усвоенному на уровне бытовой религиозности. Показательно различие интерпретаций произведений Чайковского и Рахманинова западными и русскими исполнителями.

Другая тенденция более заметна в творчестве Глинки и кучкистов, осознанно разрабатывавших глубинные слои фольклора, звучания русской коло-кольности, а также ладовые и ритмические особенности древнего мелоса и принципов формообразования, присущие как языческой культуре, так и церковной христианской. Однако ни деятельность этих композиторов, работавших и в жанрах русского певческого репертуара Церкви, ни расцвет творчества композиторов Нового русского Возрождения не приводит к формированию музыкальных жанров, подобных западным — духовной кантате, пассионам или мессе (за исключением Многолетия и хорового концерта, двойственных по своей функции).

Причины этого кроются, на наш взгляд, в антиномичности православного мироощущения, предполагающего невозможность синтеза существующих «нераздельно и неслияино» земного и небесного, церковного и светского. В отличие от утвердившегося на Западе стремления к единообразию элементов церковной и мирской музыкальной речи, для русской традиции более свойственно строгое разграничение языка церковного и бытового. Синкретизм православного действа, сохранившийся и по сей день, вариативность и принципиальная открытость богослужения, отбор гимнов которого регулируется Типиконом в соответствии с церковными календарными циклами, не предполагают возможности строго структурного единообразия в певческом оформлении богослужения. Так, в Литургии ор.9 П. Чеснокова вводится праздничное песнопение «Господи, спаси, благочестивый», в Литургии ор.13 А. Гречанинова его нет. У Чеснокова один традиционный причастен «Хвалите Господа с небес», у Гречанинова его дополняет «В память вечную», который поют в дни памяти святых. В допускающих, по замыслу композиторов, концертное исполнение Литургиях Чайковского и Рахманинова отличия еще более заметны и существенны. План Литургии Рахманинова, в отличие от Чайковского, полностью охватывает круг песнопений, предписанный Уставом. Однако, невозможность адекватного воспроизведения возгласов диакона в ектениях, Евхаристическом каноне, эпизоде причащения мирян — тщательно охраняемых Церковью и воссоздающих опыт соборного моления, а в концертных исполнениях пропускаемых, приводит к утрате сакраментального смысла этих важнейших разделов богослужения. Музыкальный строй хоровых эпизодов-откликов определяется возгласами священника или диакона и в целостную музыкальную структуру не складывается.

Не случайно для художественного воплощения акта партиципации русские композиторы XX века обращаются либо к западной мессе, как это делает И. Стравинский, либо создают ораториальные произведения, выходящие за пределы традиционных жанров. Таковы Литургия Domestico А. Гречанинова (вторая редакция для двух солистов, хора, органа и оркестра) и Русская месса В. Мартынова для мужского хора a’capella на православный текст. (Мартынов называет такие жанры «паралитургиями» — духовными сочинениями не для богослужения)93.

Обращение западных композиторов к православным песнопениям практически не встречается. Исключение составляет «Утреня» К. Пендерецкого, опирающаяся на круг сюжетов и песнопений Великой субботы и Пасхальной утрени, данных в сочетании со звучаниями католических ритуальных песнопений. В этом эстетическая позиция Пендерецкого близка Стравинскому. Симбиоз западных и православных звучаний дан как единый звуковой комплекс, необходимый для создания образов сакрального. Однако духовное освоение канонических сюжетов и текстов глубоко различно. Если Месса Стравинского, стилистически суммирующая самые различные звуковые комплексы, включая ритуальный пляс, опирается на идею преображения через освобождение от страстей, то Утреня Пендерецкого, полная контрастов и потрясающих сонорных эффектов, направлена на воссоздание образов сверхестест-венного, преображение через восхождение и экстатическое озарение.

Как показывают последние примеры, несмотря на все более непосредственное взаимовлияние Востока и Запада, особенности сознания «двух чело-вечеств» (Ф. Тютчев) продолжают существовать и находят воплощение в музыке. Но, чтобы понять друг друга, необходимо учиться языку «культур-партнеров» (Орлов), постигать народные верования и привычки, которые таятся в глубинах обыденного сознания.

Показать весь текст

Список литературы

  1. Г. В.А. Моцарт в 2-х ч., 4 кн.: 1.- 1. — М.: Музыка, 1978.
  2. Г. В.А. Моцарт. I 2. — М.: Музыка, 1988.
  3. Г. В.А. Моцарт. II 1. — М.: Музыка, 1983.
  4. С. На границе цивилизации и эпох: вклад восточных окраин римско-византийского мира в подготовку духовной культуры европейского средневековья. // Восток-Запад. Исследования. Переводы. Публикации. М.: Наука, 1985. — С. 5−34.
  5. Л. Структурное слышанье: угасающее направление музыкальной науки // Искусство XX века: уходящая эпоха? в 2-х т.: Т.2 — Нижний Новгород: ННГУ, 1997.
  6. Л. О точках соприкосновения между теоретическим музыкознанием и глубинной психологией // Муз. Академия, 1999/1 С. 206−212.
  7. Г. О «Симфонии псалмов» И. Стравинского // И. Ф. Стравинский, сост. Л. С. Дьячкова, ред. Б. М. Яростовский. М.: Сов. комп., 1973. — С. 250−276.
  8. В. Григорианский хорал // Григорианский хорал. Тр. МГК им П. И. Чайковского. М., 1998. — С. 8−37.
  9. М. Структура музыкальных жанров и современная ситуация в музыке // Музыкальный современник: В.6 М., Сов. комп., 1987. — С. 544.
  10. М. Музыкальный текст. Структура и свойства. М.: Композитор, 1998.
  11. М. Расколотая целостность // Русская музыка и XX век М.: МИИ, 1997.-С. 371−404.
  12. .В. Музыкальная форма как процесс. М: Музгиз, 1963.
  13. . Книга о Стравинском. JI.: Музыка, 1997.
  14. . Русская музыка. JI.: Музыка, 1979.
  15. . О хоровом искусстве. JI.: Музыка, 1980.
  16. Афоризмы Старого Китая. М.: Наука, 1988.
  17. Ахматова А. .Цикл «Творчество», ст. 2, / «Узнают голос мой». М.: Педагогика, 1988.
  18. В. Духовные произведения С.В. Рахманинова. Журнал Московской Патриархии (ЖМП) 1993/3.
  19. Т.Б. Месса. // Музыкально-энциклопедический словарь. М.: Сов. энциклопедия, 1991.
  20. И. Опыт этимологического анализа. Сов. музыка, 1985/9. — С. 59−68.
  21. М.М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1979.
  22. Д.В. Взаимосвязь повседневного образа мыслей с философией как теоретическая проблема. Авт. дис. канд. философских наук. Иваново: Изд-й центр ТГУ, 1998.
  23. А.С. К вопросу о типологии русской мысли XI XV вв. о певческом искусстве. // Музыкальная культура Средних веков: В.2. — М.: МКСССР, 1992.-С. 112−115.
  24. И.А. Философия творчества, культуры и искусства, в 2-х т.: Т.1 -М.: Лига, 1994.
  25. Л. Закономерности истории музыки. // Муз. Академия, 1993/2. -С. 124−131.
  26. Беседа с композитором Мартыновым В. // Традиционные жанры русской духовной музыки и современность, М.: Композитор, 1999. — С. 190−197.
  27. Беседа с композитором Денисовым Э. // Традиционные жанры русской духовной музыки и современность, М.: Композитор, 1999. — С. 223−232.
  28. Библейская энциклопедия. М: изд. центр «ТЕРРА», 1990.
  29. М. Временная природа музыкального восприятия в свете учения о высшей нервной деятельности. // Вопросы теории и эстетики: В.8. М.: Наука, 1968.-С. 111−127.
  30. М.Ш. Музыка как речь и мышление. Авт. дисс. докт. иск-я. -Волгода: Полиграфист, 1993.
  31. М.Ш. О специфике воплощения конкретного в содержании музыки. // Критика и музыкознание. JT.: Музыка, 1975. — С. 93−105.
  32. М. Музыка как мышление // «Музыка начинается там, где кончается слово». Астрахань-Москва: НТЦ «Консерватория», 1995. — С. 129−202.
  33. М. Древнерусская теория музыки. JT.: Музыка. 1972.
  34. М. Пути развития знаменного распева XII XVIII вв. — J1.-M.: Музгиз, 1949.
  35. М. Лица и фиты знаменного распева. Л.: Музыка, 1984.
  36. И. Часть речи. Избр. ст. 1962 1989 г. — М: Худ. лит., 1990.
  37. И. Путешествие в Стамбул. // Размером подлинника. Таллин: ЛОСП СССР, Таллиннский центр МИЖ МАДПР, 1990.
  38. М.А. Белая гвардия / Романы. М.: Худож. лит., 1988.
  39. Ю., Фомин В. Старинная музыка. Словарь. Л.: Музыка, 1974.
  40. В. Некоторые проблемы музыкальной эстетики в ранней патристике. // Музыкальная культура средневековья: В.2. М.: МК СССР, 1992. -С. 110−111.
  41. Г. К., Владышевская Т. Ф. Искусство Древней Руси. М., 1993.
  42. . Повседневность как плавильный тигль рациональности // Социо-Логос. Социология. Антропология. Метафизика: В.1. М.: Прогресс, 1991.-С. 39−50.
  43. В.Б. От ответственного редактора и составителя // Музыка и миф. Тр. ГМПИ им. Гнесиных, в. 118. — М., 1992. — С. 3−6.
  44. В. Музыкальный тематизм мышление — культура. — Нижний Новгород: Изд-во ННГУ, 1992.
  45. . В.В. Феномен сакрального или восстание богов // Социо-Логос, В.1 Прогресс. -С. 431−449.
  46. .Р. Введение в историческое изучение искусства. М.: Изобразительное ис-во, 1985.
  47. С. Диалоги с И. Бродским. М.: Независимая газета, 1999.
  48. Всенощное бдение. Литургия: Изд-е Московской Патриархии, 1982.
  49. Л.С. Психология искусства. М.: Педагогика, 1987.
  50. А. Структурный метод в музыкознании // Сов. музыка 1972/2. -С. 42−51.
  51. Г. Музыка и световая цивилизация. Муз. Академия, 1993/2. — С. 131−138.
  52. Герасимова-Персидская М. А. Русская музыка XVII в. Встреча двух эпох. М.: Музыка, 1994.
  53. Л. К проблеме миф и музыка. // Музыка и миф. Тр. ГМПИ им. Гнесиных-М., 1992.-С. 14−21.
  54. Е. Греко-арабская музыкально-теоретическая рукопись // Музыкальная культура средневековья. Тр. ЛГИТМиК им. Н. К. Черкасова: В.1.-Л., 1988.-С. 51−61.
  55. Е. Гимн у истоков Нового Завета. М.: Музыка, 1996.
  56. Н.В. Размышления о Божественной Литургии. М.: Современник, 1990.
  57. Л.А. Платонизм в Зазеркалье XX в., или Вниз по лестнице, ведущей вверх // Лосев А. Ф. Очерки античного символизма и мифологии. М.: Мысль, 1993. — С. 922−942.
  58. В.Н. Обыденное сознание как философская проблема. Пермь: Изд-во ПТУ, 1993.
  59. В. Ветхозаветные трубные гласы и музыка для духовых: сохранение генезиса или отрицание традиции. // Муз. Академия, 2001/3. С. 103 110.
  60. М.Н., Козлов Н. С. Русская философская мысль X XVII вв. — М.: Изд-во МГУ, 1990.
  61. Грубер Р И. Всеобщая история музыки: 4.1. М.: Гос. муз. изд-во, 1960.
  62. .А. Массовое сознание. М.: Политиздат, 1987.
  63. Н. Заметки о стилистике современных духовно-музыкальных сочинений. // Традиционные жанры русской духовной музыки и современность. М.: Композитор, 1999.
  64. А .Я. Категории средневековой культуры. М.: Искусство, 1984.
  65. А. Культура и общество средневековой Европы глазами современников. М.: Искусство, 1989.
  66. А. Проблемы средневековой народной культуры. М.: Искусство, 1981.
  67. П.С. Культурология. М: Знание, 1996.
  68. М. Система осмогласия в Русской Литургии конца XVII в. // Муз. академия, 2001/3 С. 95−103.
  69. Р. Эгоистический ген. М.: Искусство, 1975.
  70. В. Толковый словарь живого великорусского языка в 4-х т.: Т.2 М.: Русский язык, 1981.
  71. В. Толковый словарь живого великорусского языка в 4-х т.: Т.4 М.: Русский язык, 1982.
  72. Денеш 3. Этос и аффект. М., 1977.
  73. Н. Музыка речь духовная // Музыкальное искусство и религия. — М.: РАМ им. Гнесиных, 1995. — С. 67−79.
  74. Документы жизни и деятельности И. С. Баха. М.: Музыка, 1980.
  75. М. Из истории зарубежного баховедения // Сов. музыка 1978/3. -С. 108−115.
  76. М. И.С. Бах. М.: Музыка, 1982.
  77. М. Клавирная музыка. Л.: Гос. муз. изд-во, 1960.
  78. М. Очерки, статьи, заметки. Л.: Сов. комп., ЛО, 1987
  79. М. Пассионы и мессы. И. С. Баха. Л.: Музыка, 1976.
  80. Т. История полифонии: В.2Б. Возрождение, XVI в. М.: Музыка, 1996.
  81. Ю. История полифонии. Многоголосие Средневековья X -XIV вв.: В.1. М.: Музыка, 1983.
  82. Ю. История полифонии. Музыка эпохи Возрождения XV в.: В. 2А. М.: Музыка, 1989.
  83. Ектения. Авт.-сост.: Евдокимова Ю., Конотоп А., Кореньков Н. / М.: Изд-е объед. Композитор, 1996.
  84. С. Собр. соч. в 3-х т.: Т.2. М.: Правда, 1970.
  85. И. Домашний быт русских царей XVI-XVIII столетия, в 3-х кн.: Кн.1 -М.: Книга, 1990.
  86. О. Риторика и западноевропейская музыка XVII первой пол. XVIII в. — М.: Музыка, 1983.
  87. Н. Высокая месса Баха // Сов. музыка 1989/7. — С. 52−59.
  88. И. В вечном круговороте слуха // Муз. Академия, 2001/1. -С. 1−12.
  89. Г., священник. Богословие преподобного Исаака Сирина. ЖМП- 1993/3.-С. 41−45.
  90. Н.А. Становление протоканона в изобразительном искусстве Японии // Проблема канона в древнем и средневековом искусстве Азии и Африки. М.: Наука, 1973. — С. 23−35.
  91. Г. Мистерия и опера. Л.: ГМНИИ, 1937.
  92. М.С. Лекции по марксистско-ленинской эстетике. Л.: Изд-во ЛУ, 1971.
  93. М. Морфология искусства. Л.: Искусство, 1972.
  94. М. Понятие культуры в системе философских категорий // Методологические проблемы науки и культуры. Куйбышев: Гос. университет, в. IV, 1979.-С. 20−22.
  95. М.С. Человеческая деятельность. М.: Политиздат, 1974.
  96. Л.П. Основы теории музыкального содержания. Уч-е пособие. Астрахань: МКРФ, АГК, 2001.
  97. А.И. Хоровые циклы Рахманинова // Традиционные жанры русской духовной музыки и современность. М.: Композитор, 1999. — С. 66−117.
  98. М.Г. Особенности структурно-функционального описания ладовой системы распевов // Муз. Академия, 2002/4. — С. 76−86.
  99. И.И. Взаимоотношения эстетического и религиозного видов сознания. Авт. дисс. канд. философских наук. М., 1972.
  100. В.Г. Жанр эстампи в истории средневекового инструментализма // Из истории инструментальной музыкальной культуры. Тр. ЛГИТМиК им. Н. К. Черкасова Л., 1988. — С. 58−82.
  101. В.Г. Тропы входных антифонов западно-европейского средневекового хГорала // Музыкальная культура средневековья: В.1. Тр. ЛГИТМиК им. Н. К. Черкасова Л., 1988. — С. 24−50.
  102. М. Плач Иеремии // Слово и музыка. Тр. МГК им. П. И. Чайковского, сб. 36. М., 2002. — С. 341−351.
  103. Ю.В. История русской музыки в 10 т.: Т.1. М.: Музыка, 1983.
  104. Ю. Византии музыка. Музыкальная энциклопедия. М.: Сов. Энциклопедия, 1991. — С. 106, к. 2.
  105. Л. Загадки Торжественной мессы Бетховена // Муз. Академия, -2000/1.-С, 9−28.
  106. Л. Классический стиль в музыке XVIII XIX вв. Самосознание эпохи и музыкальная практика. — М: МГК им. П. И. Чайковского, 1996.
  107. ИЗ. Кириллина Л. Метаморфозы менуэта. Муз. Академия, 1998/1. — С. 133 136.
  108. И.В. Русская духовная музыка. История. Стили. Жанры. В 2-х кн.: кн.1. М: Владос, 2001.
  109. Л. Функции цитаты в музыкальном тексте. Сов. Музыка -1975/10.-С. 92−97.
  110. Ю.В. Музыкальная готика Мессы Гийома де Машо // Музыкальная культура Средневековья.: В.2., Л.: ЛГИТМиК им. Н. К. Черкасова, 1992.-С. 105−128.
  111. Е.И., Лагунова Л. Б. Мировоззрение, познание, практика. М.: Политиздат, 1988.
  112. Е. Познание, язык, культура. М.: Изд-во МГУ, 1984.
  113. Г. Л.,. Фролов Э. Д., Фроянов И .Я. Христианство: Античность. Византия. Древняя Русь. Л.: Лениздат, 1988.
  114. . Возрождать ли нам знаменный распев? // ЖМП 1993/3. — С. 69−71.
  115. . Принцип меры и красоты в знаменном распеве // ЖМП -1993/1. С. 103−109.
  116. . Проблемы русского знаменного пения в связи с историей возрождения католиками грегорианского хорала. М: Издание храма Спаса Нерукотворного Образа б. Андроникова монастыря, 1996. — С. 5−13.
  117. Т. Форма в музыке XVII XX веков. — М.: ТЦ Сфера, 1998.
  118. В. О музыке. М.: Радуга, 1991.
  119. Э. В защиту композитора. М: Музыка, 1988.
  120. И.Г. К изучению формульной структуры в хоральной монодии средневековья // Музыкальная культура средневековья: В.1. Л.: ЛГИТ-МиК им. Н. К. Черкасова, 1988. С. 11−23.
  121. A.M. Западный музыкально-культовый канон и его историческая судьба. Новосибирск: НГТУ, 2001.
  122. Т. Западно-европейская музыка XVII XVIII вв. в ряду искусств. — М.: Музыка, 1977.
  123. Т. История западно-европейской музыки до 1789 г., в 2-х кн.: кн. 1. -М.: Музыка, 1986.
  124. Т. История западно-европейской музыки до 1789 г. Т.2. М: Музыка, 1982.
  125. Т. Музыкальная драматургия И.С. Баха и ее исторические связи: 4.2. М.: Музыка, 1980.
  126. Т. Русская музыка XVIII в. М.: Гос. муз-е изд-во, 1952.
  127. Т. Средние века // Из истории музыки и музыковедения за рубежом. М.: Музыка, 1981.-С. 114−119.
  128. М.Н. Принцип репрезентации в поэтике барокко // Западноевропейское музыкальное барокко. Проблемы эстетики и поэтики. М: Музыка, 1994.
  129. А.Ф. История античной эстетики. М.: Искусство, 1974.
  130. А. Музыка как предмет логики / Из ранних произведений. М.- Правда, 1990.-С. 195−390.
  131. А. Очерки античного символизма и мифологии. М: Мысль, 1993.
  132. А. О понятии художественного канона // Проблема канона в древнем и средневековом искусстве стран Азии и Африки. М.: Наука, 1973. -С. 6−15.
  133. А. Диалектика мифа / Из ранних произведений М.- Правда, 1990. -С. 391−599.
  134. В.Н. Очерк мистического богословия Восточной церкви. Догматическое богословие. М.: Центр СЭИ, 1991.
  135. Ю.М. Каноническое искусство как информационный парадокс. // Проблема канона в древнем и средневековом искусстве стран Азии и Африки. М.: Наука, 1973. — С. 16−22.
  136. Ю. Выход из лабиринта // У. Эко «Имя розы» М.: Книжная палата, 1989.-С. 468−481.
  137. Ю. Тезисы о семиотике русской культуры. Некоторые вопросы общей теории искусств / Ю. М. Лотман и Тартуско-Московская школа. -М.: Гнозис, 1994.
  138. В.Л. Особенности голосоведения И.С. Баха (на материалах его хоралов). Вопросы теории музыки: В.2. М.: Музыка, 1970. — С. 229−245.
  139. С. Примечания к роману Л. Фейхтвангера «Иудейская война». / Собр. соч. в 12 т.: Т.7. М.: Худож. лит, 1965. — С. 459−485.
  140. В. Пение, игра и молитва в русской богослужебно-певческой системе. М.: Филология, 1997.
  141. В. Культура, иконосфера и богослужебное пение Московской Руси. М.: Традиции, Русский путь, 2000.
  142. В. Монодия, полифония и личность: мечта о русском многоголосии. // Муз. Академия, 2001/3. — С. 30−36.
  143. В. Интонационная теория в исторической перспективе // Сов. музыка 1985/7. — С. 66−70.
  144. В. Интонационная форма музыки. М.: Композитор, 1993.
  145. В. Исторический параллелизм в развитии вербального и музыкального языков. // Слово и музыка. МГК им. П. И. Чайковского, сб. 36. М: 2002.-С. 51−71
  146. В. Таинственные энергии музыки // Муз. Академия -1992/3-С. 54−57.
  147. В. Этимология культуры // Муз. Академия, 1993/3. — С. 110.
  148. А. Извещение о согласнейших пометах // Музыкальная эстетика России XII XVII вв. — М.: Музыка, 1973. — С. 97−102.
  149. А. Православное богослужение. М.: Слово, 1991.
  150. Ю. Оффиций // Григорианской хорал: Тр. МГК им. П. И. Чайковского, сб. 20 М., 1998. — С. 66−103.
  151. К. Мастера Французской готики. М.: Искусство, 1988.
  152. Е.В. Логика музыкальной композиции. М.: Музыка, 1982.
  153. Е. Музыка звуковой мир. // Сов. музыка — 1986/11. — С. 82−88.
  154. Е. О константности в восприятии музыки // Музыкальное искусство и наука: В.2. М.: Музыка, 1973. — С. 59−98.
  155. Е. О системе музыкально-теоретических дисциплин. Тр. МГК им. П. И. Чайковского. М., 1978. — С. 114−119.
  156. И.А., Назаренко А. А. Глоссарий музыкальных терминов. -Краснодар: Изд-во Кубанского ГУ, 1992.
  157. М. Практическая деятельность северонемецкого органиста XVII в. // Старинная музыка М.: Преет, 1999. — С. 117−128.
  158. Настольная книга священнослужителя. Т.1. М.: Изд-во Московской патриархии, 1997.
  159. ., протоиерей. Богословские основы знаменного пения (фрагмент). // Муз. Академия, 1995/3. — С. 137−145.
  160. К., протоиерей. Пособие к изучению Устава богослужения православной церкви. Изд. 7. СПб: Синодальная библиотека, 1907.
  161. Л. Йозеф Гайдн. М: Музыка, 1973.
  162. Л. Стиль симфонический и стиль церковный // Муз. Академия, -1997/2.-С. 159−166.
  163. Г. Древо музыки. Вашингтон-СПб: Изд-во Frager-Сов. комп, 1992.
  164. Г. Семантика в музыке // Проблемы музыкальной науки: В.2. М.: Сов. комп, 1973. — С. 434−479.
  165. Е. О традиции канта в русской музыке // Теоретические наблюдения над историей музыки. М.: Музыка, 1978. — С. 241−262.
  166. О.Ю. Мифология музыкального текста. Дисс. канд. филос. наук. Волгоград, 2002.
  167. О.Ю. «Мифология музыки» А.Ф. Лосева // Русская музыка в контексте мировой художественной культуры. Волгоград-Саратов: Изд-во СГК им. Л. В. Собинова, 2002. — С. 242−249.
  168. . Доктор Живаго. Вильнюс: Вага, 1988.
  169. . Стихотворения. М.: Худож. литерат., 1983.
  170. К. «Я пишу для человека, думаю, Бог на меня не в обиде» // «Известия», 23.05.95.
  171. Л. Импровизация versus композиция. // Муз. Академия, -1998/1.-С. 133−136.
  172. Е.С., Флоровский Г. В. Восточные Отцы IV века. Византийские Отцы V VIII веков. — М: Паломник, 1992.
  173. Вл. История полифонии: В.З. М.: Музыка, 1985.
  174. Вл. Великое творение И.С. Баха Месса h-moll анализ Kyrie и Gloria // Музыкальная культура христианского мира — Ростов-на-Дону: Изд-во РГК им. С. В. Рахманинова, 2001. — С. 267−296.
  175. Вл. Музыка предначертательного псалма во Всенощном бдении. // Муз. Академия, 1999/1. — С. 1−10.
  176. Вл. Принципы музыкальной формы Баха. М.: Музыка, 1981.
  177. А.С. Избранные сочинения в 2-х т.: Т.1 М.: Худож. литерат., 1980.
  178. В.Л. Алхимия как феномен средневековой культуры. М.: Наука, 1981.
  179. А.А. Введение в религиоведение. М.: Центр, 1996.
  180. Д. Церковное пение в России. // Муз. Академия, 1998/1. -С. 81−104.
  181. Рамазанова Музыкальная драматургия древнерусского певческого цикла. // Музыкальная культура Средневековья: В.2. М.: МК СССР, 1992. — С. 115−119.
  182. С.Х. Семиотика и язык искусства. // Музыкальное искусство и наука: В.2. М.: Музыка, 1973. — С. 17−58.
  183. С. Художественное представление и художественный образ. // Эстетические очерки: В.З. М: Музыка, 1973. — С. 45−94.
  184. М. Русская духовная музыка в XX в. // Русская музыка и XX век М.: МИИ, 1997. — С. 371−407.
  185. Н.В. Ренессансное свободомыслие и идеология Реформации. М: Мысль, 1988.
  186. Е. Танец и симфония. // Муз. АкаДемия, 1998/1. — С. 136−139.
  187. Е. Интонационный кризис и проблема переинтонирования. // Сов. музыка 1975/5. — С. 129−134
  188. .А. Язычество Древней Руси. М: Наука, 1988.
  189. С. Музыка Стравинского в стилистическом пейзаже эпохи. // Искусство XX века: уходящая эпоха? в 2-х т.: Т.1. — Нижний Новгород: ННГУ, 1997.-С. 175−185.
  190. М. Менестрели. М.: Преет, 1996.
  191. JI.A. Нравственные письма к Луцию. М.: Худож. литерат, 1986.
  192. Н.С. Музыкальная эстетика Древней Руси (по памятникам философской мысли). // Вопросы теории и эстетики: В. 13. Л.: Музыка, 1974.-С. 58−78.
  193. Н.С. Неизвестная стихира на освящение храма Георгия в Кие-ве по спискам XII века. // Музыкальная культура Средневековья: В.2. М.: МКСССР, 1992.-С. 14−17
  194. Н.С. О некоторых принципах организации знаменного распева. // Проблемы музыкальной науки: В.4. М: Сов. комп, 1979. — С. 164−186
  195. Н. Песнопения русским святым. СПб.: РИИИ, 1994.
  196. Дж. Природа интенциональных состояний. // Философия. Логика. Язык. М.: Прогресс, 1987.
  197. С. Художественные принципы музыкальных стилей. М.: Музыка, 1973.
  198. Современная западная философия. М.: Проспект, 1991.
  199. Современный философский словарь. Москва-Бишкек-Екатеринбург-Нью-Йорк-Лондон-Париж: Одиссей, 1996.
  200. Современный философский словарь и хрестоматия. Ростов-Дон: Феникс, 1995.
  201. О.В. Морфологическая система музыки и ее художественные жанры. Нижний Новгород: ННГУ, 1994.
  202. А. Вопросы социологии и эстетики музыки в 3 т: Т.З. — Л.: Сов. комп., 1983.
  203. А. Теория музыкальных жанров. Задачи и перспективы. // Теоретические проблемы музыкальных форм и жанров. М.: Музыка, 1971.-С. 292−309.
  204. И. Диалоги. JL: Музыка, 1971.
  205. И. Хроника моей жизни. JL: Гос. муз. изд-во, 1963.
  206. М. Новая жизнь жанровой традиции. // Музыкальный современник: В.6. М.: Сов. комп., 1987. — С. 45−67.
  207. С.В. Высокая месса И.С. Баха в свете диалога культур. Авт дисс. канд. иск-я. Магнитогорск, 1999.
  208. . О таинствах церкви. М.: Христианская Россия, 2000.
  209. А. Прогулки с Пушкиным. СПб: Всемирное слово, 1993.
  210. В.Н. Миф. Ритуал. Символ. Образ. Избр. М.: Прогресс-Культура, 1995.
  211. X. Православная литургия. М.: ББИ, 2000.
  212. Н.Д. Древнерусское певческое искусство. М.: Сов. комп, 1971.
  213. М. Этимологический словарь русского языка в 4-х т.: Т.З. М.: Прогресс, 1987.
  214. П. Космологические антиномии Эммануила Канта. Соч. в 4 т.: Т.2. М.: Мысль, 1996. — С. 3−33.
  215. П. Разум и диалектика / Соч в 4 т.: Т.2. М.: Мысль, 1996. -С.131−142.
  216. П. Иконостас. М.: Искусство, 1995.
  217. П. Храмовое действо как символ искусств. Соч. в 4 т.: Т.2. -М.: Мысль, 1996. С. 370−383.
  218. С. Сочинения. М.: Правда, 1990.
  219. Фрейд 3. Будущее одной иллюзии. // Сумерки богов. М.: Политиздат, 1989.-С. 94−142.
  220. Э. Психоанализ и религия. // Сумерки богов. М.: Политиздат, 1989.-С. 143−221.
  221. Философский энциклопедический словарь. -М.: Сов. энцикл., 1989.
  222. М. Вопрос о технике. // Новая технографическая волна на Западе. М.: Прогресс, 1986. — С. 45−66.
  223. Ф. Религиозно-историческое значение Лютера. // Социо-Логос: В.1. -М.: Прогресс, 1991.-С. 315−344.
  224. Й. Осень Средневековья. М: Наука, 1988.
  225. Ю. Месса. // Григорианский хорал. Тр. МГК им. П. И. Чайковского, в. 20 М., 1993. — С. 39−65.
  226. В.Н. Русская музыкальная ритмика. М: Сов. комп, 1983.
  227. В. Формы музыкальных произведений. СПб: Лань, 1999.
  228. В. Область бессознательного в восприятии музыкального содержания. М.: Преет, 2002.
  229. В.А. Музыкальные жанры и основы музыкальных форм. М.: Музыка, 1964.
  230. Т. Современная музыка и историческое сознание музыковеда. Сов. музыка 1989/9. — С. 103−107.
  231. Г., священник. Немая музыка псалмов. // Слово и музыка. Тр. МГК им. П. И. Чайковского, сб. 36. М., 2002. — С. 86−92.
  232. О. Чинопоследование Утрени структура и симметрия. // ЖМП, 1993/12.-С. 84−96.
  233. А. И.С. Бах. М.: Музыка, 1964.
  234. А. Между водой и девственным лесом / Письма из Ламбарене. -Л.: Наука, ЛО, 1989. С. 9−108.
  235. Ю. Увертюра «Светлый праздник» (знаменный распев в творчестве русских композиторов). // Н.А. Римский-Корсаков. Тр. МГК им. П. И. Чайковского, сб. 30. М., 2000. — С. 122−127.
  236. Шестаков. От этоса к аффекту. М.: Музыка, 1975.
  237. Н.Б. Вещи в культуре: социокультурные аспекты современности. // Наука, искусство, образование в III тысячелетии. Волгоград: Изд-во ВолГУ, 2003. — С. 62−65.
  238. Г. Основные течения в еврейской мистике. Библиотека Алия, 1993.
  239. А. Моцарт. М.: Музыка, 1977.
  240. Экхардт Мейстер. Духовное рассуждение и проповеди. СПб: Азбука, 2000.
  241. Юнг К. Г. Человек и его символы. М.: Университетская книга, Аст -1997.
  242. Юнг К. Г. Душа и миф. Шесть архетипов. М.-К: «Порт-Рояль» ЗАО «Совершенство», 1977.
  243. Е.Г. Искусство и мировые религии. М.: Высшая школа, 1977.
  244. Carol D.F. the Mass of the Western Rites. Sand/Company, 1934: URL: http://www.ewtn.comAibrary/LITURGY/MASS/TXT.
  245. Catholic Encyclopedia., 1910. URL: http://www.newadvent.org/cathen/.
  246. Vg 129V-294, A f. 447'-44″, G f. 1ЭГ-1Э2, «t. J6B.2а1. Kjrte XjtLut’HfquA.1. Oboe 11. Oboe II1. Coniinuo4ал л. ft --«- i I--1—1 r~l—r~i. .—.. ~
  247. Ы-У 1 Г Г Г Е-Т Г г J — J J J «1 J -jrn-j- Г Г Г г Г 1 ЬЬЫ1 а 1 — «г CC3Sr=f=--j f J uJ J J • «N J Jgj J ' F Г Г J* ' ** ' ' ' ^ ^ ' 'yrtrrrm f J tJ» 1П Г Г ШЁШ 1 ^ ^ Г =
  248. КГ LJLhbIf J «J TH^T I 1 irt J t^-H If f f J bnu .1−1ss31. Ку. ri • v «l"iтюн, g it g и т1. Ку • ri • «- let ton.1. Г'1. Kjr- r"-e «• leiicy5.1. Mecca h-moll, Kyrie I- n e с6.
  249. Mecca g-moll Kyrie II (фуга)
  250. Mecca F-dur Литания (Kyrie I) Сегмент 1 (т. 9−12) 8. Сегмент 2 (т. 23−27)9.1. Mecca F-dur Gloria10.1. Mecca g-moll2. Gloria1. И.
  251. JP № 18 Речитатив Евангелиста1. Pe-W Ok dfe wir-lg > fc"1. SSfgg
Заполнить форму текущей работой